健忘村

《健忘村》最后的片尾曲出来的时候，就是满屏黑底白字的时候，还没有人走，整个场加我五个人，都在坐在位置上。一对情侣，其他两个人和我一样一个人看。我在愣神。 电影已经演完了，没有情节故事内容了。我想哭。莫名其妙。我被用心对待了，好久没有过了。连片尾都那么用心。重要的演出者名字以很好看的展出方式出现，其他演员名字黑底白字地出现的时候，旁边有“黑社会”在跳舞。可爱。我回顾着整个电影，觉得“有希望了”，所以很想哭；有人这么用心制作电影，想哭。唉我莫名其妙。 台词，情节，剪辑，摄像，配乐，场景设置，服装，全部都很用心。演员们演技全部在线。荒诞但能自圆其说，有些小妙思，有些讽刺。作为喜剧真的让我笑得不尴尬不勉强。 细说起来，台词有意味；情节有头有尾有意思；剪辑不突兀很流畅；摄像重点突出舒淇的美，其他人的好笑或帅；配乐有点土著味道，台湾高山族的民俗味吗我不知道，配合剧情配得新奇合理有趣；场景设置，村里的东西都建得很用心；服装又突出了舒淇的美前面突出惨），一朵云的手下好帅啊爱上了。 有意思的地方是，武打场景很像定格动画；记忆回放用人眼视点拍拍得好好，很灵动；在忘yo机里看到的，很像旧时候放电影啊，还有种地道战的感觉（我的觉得我乱说的）。 舒淇演得贼好。某处她已经有了意识但是还要继续装傻的时候，差点被发现装傻。那嘴唇微动，似说未说。被拯救出来成了村长夫人那会，哇，太美。那打光，那服装，导演好懂舒淇的美啊。舒淇的演技也演好了一个甜蜜的清纯妹。眼神剔透。后面开智了以后，悲伤和装傻并存。和丁远坐在坑里被竹编罩子罩着的时候，那沉浸在旧日时光的甜蜜，哇。那是我觉得全片最浪漫的场景，外面战火纷飞，扬起的黄沙灰土从竹编罩子的缝隙中漏下，烟雾迷蒙的，她在给他念信。诗意的信。 其他演员演得都好。一片云的手下荷尔蒙爆棚，太有男人味了。 其实这个片也可以（强行）解读出政治寓意。比如，忘yo是权力，是被篡改的历史，是国家机器，whatever。谁拿到忘yo谁控制别人，谁就是村长。但我就当喜剧看吧。 还很喜欢它是2D，不圈钱。我所在的小地方小城市3D效果都不行，会头晕，前后景会混乱没有层次。2D保证了故事能被舒服地呈现。再次说明了导演和制作人员的用心。为了观影效果而不是钱。（照它这个宣传法也没有钱） 这个片子什么都行，宣传不行，是导演没势力吗，被周星驰徐克欺负了？排片这么少。上了没多久，我这只有偏远的电影院放了，一天在12点这个饭点放一场。社交网络上也没有听谁说。我是看一个圈内人提了一句这个片好看我才来看的。但是对我也有自私的好处。看的人少，我就有安静的观影环境。我的那场都是年轻人，没人踢椅子打电话摄屏，没有小孩哭闹，大家静悄悄欣赏。 对了表演一下铁树影院，位置间设置很宽，想踢椅子也踢不到，我都踢不到，何况腿短的小孩。上下排座位的高度设置得也好。放映效果好，音响效果好。 陈玉勋导演兼编剧，以后的作品我会去捧场。 很有趣。喜欢这部片。 于2017.2.5.夜

《健忘村》是这个春节档最令我惊喜的电影。

也不是没有期望值，王千源+舒淇，还是很有些想象空间的，而且是王千源在《钢的琴》后首次担当男主。但影片几乎被同档期其他电影宣传的喧嚣完全压过了。要不是朋友提醒，我差点忘记我要看这部电影。

但是在影院里看的时候，就有点激动，

这是一部很特别的电影，记忆中已久无此类型华语电影。豆瓣把它分类在喜剧或者奇幻，但如果我来标签，大概会是“一部欢乐怪诞的恐怖片”。

对，这部十足贺岁喜剧片卖相的电影，和你在预告片中看到的、想象的，完全不同，也不是通常定义里的恐怖片，怪怪的可爱，又让人后背发凉。

当我跟朋友说出如上推荐理由的时候，他问我，“那你上一部看到这种类型的华语电影是什么？”

我想了想，想不出，再想想，第一个跃进脑海的，竟然是周星驰。

早年的周星驰电影，看起来是喜剧，但是很多镜头都暴力血腥，风格异常、带有强烈的个人观点。看似温情脉脉，实则残酷绝望。带着一种导演强烈的任性、不妥协气质，再掺杂一些时政隐喻，当然这一点，在徐克电影，或者不少早年香港电影中，都有。

在表达方式和影片风格上，《健忘村》和早年周星驰电影可能有很大的不同，但是在内里的残酷表述和自残式反讽上，它们一脉相承。

对，我说的是早年周星驰电影，早年香港电影。《西游·伏妖篇》在某种意义上，已经被驯服。

需要说明的是，题目的观点，仅仅是有助于你理解我在影院看到《健忘村》的惊喜，有点像早年看周星驰电影的感觉，并不是要把两者进行直接对比。

事实上，《健忘村》和周星驰电影又是完全不同的。

如果说周星驰电影里尚有对小人物的怜悯和共情，陈玉勋导演完全是上帝视角。

明亮的用色，欢快的音乐，很容易让你有先入为主判断的角色设定，看起来温馨动人，但导演时时刻刻不忘打破你的天真期待。

什么是好？什么是恶？到最后，你也弄不清楚了。

（以下有剧透，我还是推荐你先看电影，即使因为某个不可说的原因，它排片少得可怜。）

《健忘村》的故事很简单，一个看上去贫穷但平静的村庄被三件事情打破，通火车，城里的财主想占据龙脉之地搞破坏，一个自称持有“忘忧大法”的道士闯入，这个原本叫裕旺村的村庄变成了一个只有欲望没有记忆的地方。

三线并进，矛盾逐层展示。

长得还挺纯良的村长为了一头猪把儿子的女朋友，也就是女主秋蓉，卖给村子里又蠢又恶的男人让他糟践。你只要想一下她逃了多少回都被抓回来，而村子里的人对她的脚镣视若无睹，就知道这个村不是想象中的桃花源。

原该治病救人的医生占别人老婆还惦记着别人钱财，甚至诱人投毒。

为了可能会有的财富，村长带领村民掩盖秋蓉丈夫的非自然死亡。

看起来一副装神弄鬼样子的道士，也就是男主王千源，很快被一众村民俘虏，只是为了他带着的那个看起来很值钱的法器。

在村民对比下显得没那么恶、还认真救了两个人的道士逐渐显露真面目，以“忘忧”法器令村民失去记忆，受他控制，奉他为救世主，以及霸占女主。

而一直被侮辱被损害的美丽舒淇，也曾经为了掩藏过去，而试图杀死丈夫。

号称有文化的财主，为了侵占所谓龙脉之地，大费工夫引入炸药和土匪，吃人的脸皮放人体风筝你以为仅仅是个笑点？

张孝全演的是一个伪装的大侠，对秋蓉一片深情，却仍然可以在最紧要关头扔下秋蓉逃跑。

即使是那个我们和秋蓉一样寄予厚望的白马王子杨祐宁，也不过是个不敢面对现实的逃兵。

如果说电影前面的部分让你认识到没有好人，人人皆恶。那么后一部分会让你不寒而栗，众生皆如草芥。

你可能觉得胖胖的匪帮老大歪歪扭扭学骑自行车喜感可爱，但她转头抽出长刀砍死两个人，血流一地。

你可能觉得唱B-Box的小土匪萌萌哒，还有点帅，但他们杀人的时候完全像变态狂魔，施虐时洋溢着发自内心的愉悦笑容。

你可能觉得道士的两个保镖傻傻呆呆很没用，他们像痴傻儿一般使蛮力把人活生生夹死，镜头记录那个死去的人直到他七窍流血。

而那个楚楚动人让人心生怜意的秋蓉，也不是你所期待的善和救赎。

这是一部非常残忍冷酷的电影，即使导演用美术和音乐包上了一层美味的糖衣。

音乐和剧情反差极大，人物和行为反差也极大。看起来醇厚的村民，凶残狡诈，最后大家欢乐地抢钱让人想到《香水》中最后大家被欲望驱使的一幕；可爱的邮差们，你几乎不能相信他们真的是杀人的土匪，可是刀刀见血，而且充满残忍的快乐；但很快他们又被村民和傻子绞杀。

没有人是好人，也没有人不残忍。

看起来如世外桃源一般的村庄，不时穿插的笑点，土匪们B-Box现场有种穿越的奇幻感，让这部电影呈现出一种怪诞奇幻的视觉效果。

所有喜剧的部分乍一看缓和了那种凶残，仔细一想更加毛骨悚然。

而演员们都贡献了到位的演出。

王千源的表演不算惊艳，中规中矩，但大概也只有他才能演出那种良善与狡诈的“小民”形象而不招人烦，最后你还会有点同情他。

舒淇真是又美又可爱，最亮眼的是她表演中的层次感，生动展现了四个阶段的女主：

被侮辱与被损害的那种无望而凄惨的美；

失去记忆的傻白甜；

隐约察觉真相的机警，混合期待的甜蜜和悲伤；

到最后那种看似圣母光芒中的冷酷。

让人惊喜的发挥是饰演匪帮老大的林美秀。

大家最熟悉她的应该是台剧里的妈妈角色。

《我可能不会爱你》又青妈和《命中注定我爱你》欣怡妈，都是那种聒噪但心地善良的小市民。

但在这部电影里，她把那种诡异的憨厚和凶残感拿捏得十分准确。

导演的巧妙在于：最终你无法对任何一个人产生情感共鸣，但你也不会怨恨任何一个人。你本来想欢快地融入这个故事，最终你只能冷酷地看着一切发生而毫无办法。

而秋蓉那些文艺得要命的台词，在那样的环境里，由舒淇读来，一点也不矫情，反而让人觉得荒诞又悲戚。

“两年的等待，像是一条干掉的旧抹布。”

隐喻不多说，明显的都能看出来，不明显的结合那首“没有田贵就没有幸福生活”的歌曲就好。

配合《1984》《动物庄园》食用更佳。

关于电影拍摄本身，看的时候，总是还觉得缺点什么。我试想了一下：

如果把叙事顺序稍作调整，以村长夫人一花幸福地醒来开头，展现一副美妙的世外桃花源图景。再逐步撕开真相，以发现地下尸体、发现信和青梅竹马归来作为三个转折。同时展开邮差线和曾志伟线，在中间偏后处汇拢。从揭开道士田贵的面具到展现村民的丑恶再落到秋蓉的选择。

以桃花源始，以桃花源终。

层层如悬疑片的设计展开，加强每个节点的张力，和每层真相揭开的冲击力，再辅助片子本身那种怪诞血腥和黑色幽默。

是不是会更具震撼和吸引力？

我猜想，之所以有人觉得剧情混乱，大概也是因为三线并进的情况下、故事的组织结构不够强。这也是我给4星而不是5星的原因。

不过，如果你看《健忘村》只看到欢乐或者逻辑很乱，我建议你过段时间重新看一次。这种感觉就像是小时候看《魔方大厦》《疯狂的兔子》，那时候你只是觉得阴测测哪里有点不对劲，但是多年后再细想，你会发现故事背后的本质。

但是我也知道，这实在也是一部很看缘分的电影，风格太过强烈，趣味也有些独特，喜欢的人大概很喜欢，不喜欢的人大概觉得完全不知所云。

电影无边，也只渡有缘人。

如果要数今年春节档的最大炮灰，那一定是《健忘村》。

影片有着不错的阵容和相当另类的故事，加上创作者在其中所表达和思考的话题的延展性，都让本片在合家欢的春节档显得卓尔不群。然而本片的导演和监制因为“政治不正确”，而被控以台独之名，导致影片的发行受阻，原定出品方的万达影业放弃了本片在大陆的发行权，更让影片前途未卜。

但政治话题不在笔者讨论范畴之内，只是单纯的去从电影艺术的角度来说，本片不应该被低估。应当说，这是一部春节档值得走进影院去观看的电影！

影片将故事背景设定在民初，传说有个裕旺村，据称风水有帝王之相。当地的员外觊觎这块福地，企图与土匪联手强势征收。此时村里一桩意外杀人案，让外来道士田贵被指为嫌犯。田贵靠着可以让人忘掉烦恼的宝器“忘忧”，改写了村民的记忆，却不想裕旺村从此变成了健忘村，由此引发了巨大的危机。

整部电影虽是套着喜剧的外衣，但那些怪诞离奇的设定的背后是后现代主义式的讽刺和隐喻。在走进影院之前，我很难从片名联想到这居然是一部反乌托邦电影，在某些方面，它甚至让人想起了乔治·奥威尔的《1984》和德国电影《浪潮》。

《一九八四》

与奥威尔的冷峻思辨不同，影片导演在极力的遮掩并包装这种关于意识形态的讽刺。影片借用一个虚构的故事背景（虽然说是民国，但完全跳脱于书本中的民国），将一些看似深沉的话题包裹在故事当中，表面戏谑着嘲弄着一切洗脑式的文化枷锁，其实内核里则完全是创作者关于现实社会的隐喻与反思。

一般认为，后现代主义最重要的种风格在于解构与重塑，而在本片当中，导演试图解构关于“健忘”这一题材，却又重塑了人们习惯性忘记某些事情这一现象的深层原因。

在电影中有一个推动剧情发展的“忘忧”神器，可以让人忘掉不愉快的记忆。在观看之前，观众或许会以为这个宝物的功能“是让你忘记烦恼”，但是在整个故事结束的时候才发现“其实是让你懂得珍惜现在的点点滴滴”。所以“忘忧”的神奇不仅在于可以忘忧，更加可以“回魂”（恢复记忆）。

当王千源饰演的道士田贵操纵忘忧去除人的记忆的过程，导演用近似电影放映的形式来表现（类似于旧时的“拉洋片”）“忘忧”不只是忘记忧愁和烦恼，然而随之被忘却的还有人之所以为人的道德与尊严。

“忘忧”的使用过程类似于旧社会里的拉洋片，导演的迷影情结的表现

在“忘忧”的强大威力下，村民们集体失忆，对田贵言听计从。健忘村似乎变成了无忧无虑的世外桃源，田贵也从云游道士变成了村子里呼风唤雨的人物。换句话说，田贵凭借着忘忧神器给欲望村的村民逐一洗脑成功，最终成为了村子里的独裁者。

田贵成了村长，当上了独裁者

然而独裁者的压迫统治终究不能长久，以土匪帮为代表的武装势力最终使用暴力革命的手段入侵了健忘村。在这场武装斗争中，田贵虽然试图发动人民群众为基石的汪洋大海战术，但击溃战争入侵者的却还是以万大侠为代表的武力拥有者。

而影片结尾则更加意味深长，舒淇饰演的秋蓉获得了忘忧神器，并掌握了“回魂”之术，为了让村民忘记自己的过去，再一次为村民洗脑忘忧。

舒淇饰演的球蓉使用“忘忧”

正如影片一开始交代秋蓉是被压迫者，孤苦无依又被村长卖给了不喜欢的屠夫朱大饼。但到了影片结尾，秋蓉获得了一切，翻身农奴把歌唱，成为了政权的统治者。

所谓的建设“桃花源”成了她的统治的口号。旧时代的秩序最终被打破，新时代的秩序却又开始了，可见，秩序（或者说规则、制度、体制）有多么重要。

裕旺村从“健忘村“变成了“又一村”，虽然表面上村子朝着富强民主文明和谐的方向上发展了，但正如村民身上被贴的标签一样，他们同样在丧失人权和自由，秋蓉所采用的不过是更加文明化了的独裁主义，麻木不仁的背后照样是一个新的独裁者的诞生。

（当然，这些纯粹是个人解读，也可以理解为想多了……）

值得一提的是，《健忘村》的导演陈玉勋之前拍过一部短片叫《海马洗头》，6分钟，讲述了一个少妇希望靠洗头消去记忆的故事。概念好玩，美术精致，一破三折，黑暗结尾，那段故事收录在当年为金马奖而拍的短片集《10+10》中，《健忘村》的概念与之有些相似之处。

《热带鱼》剧照

导演陈玉勋并非电影科班出身，本身从事新闻行业多年，拍电影算是半路出家，但从创作生涯伊始，便坚持喜剧的风格。1995年执导的电影处女作《热带鱼》，全片喜剧感十足，连其中的反派绑匪都显得讨喜可亲，但是在嬉笑声中，又不着痕迹地批评了许多不合理的社会现象，第一次指导电影便获得金马奖最佳原创剧本奖。

陈玉勋的电影往往以童真的视角去看待世界，略带奇幻的风格和天马行空的幻想交织在一起。所以在《热带鱼》的结尾，我们看到一只巨大的热带鱼游弋在现代化的都市丛林中，而到了《健忘村》里，整部电影浓墨重彩的色调，怪诞癫狂的戏谑感、夸张滑稽的人物造型以及那颇具喜感的阿卡贝拉的背景音乐，都在提醒观众，这是一部风格强烈的荒诞喜剧。

匪帮=阿卡贝拉天团

当然，也必须承认的是影片虽然有着不错的设定和故事，但是剧本创作层面出现了较大的问题，电影前半段信息量巨大，但后半段收尾非常仓促。土匪与员外筹划如此之久，最终一场混战结束，有些头重脚轻。此外，曾志伟饰演的员外，电影以他开篇，也多次暗示他的权力和邪恶，但最后却只是作为彩蛋一笔带过，显然不具备说服力。

此外，还有故事开场一直提到的火车，火车这种符号似乎在寓意西方文明的引入，故事开场也通过村长与村里保守的学究之间的争论来交代这种中西方文明的碰撞，但是一直到结尾都没有做任何交代，显然导演在创作剧本时想要的细节太多，导致故事后半段的走向变得有些游离主线。

不过，影片能够过审进入大陆放映，已非常难得。毕竟，这是一部通篇都在涉及政治映射和意识形态控制的电影，它更像一个时代的寓言。

乔治·奥威尔说：如果说思想能腐化语言，那么语言也能够腐化思想。

所以，抛开那些政治言论吧。一部电影能够给人以思考，那这部电影已经实现了它的价值。

本文首发于公众号【迷影映画】（ID：miying1994）

这个片子，今天算是正式下档了。先吐槽一下这惨兮兮的排片量吧，本来我以为只有我家这种缺乏文艺鉴赏力的四线城市没有排片，谁知回了北京以后我还是跑了十几公里才找到一家有排片的影院，可能是导演本人政治倾向的缘故吧。连豆瓣这种地方都有那么多的人在本片页面提反服贸的事，我只能表示，在这片土地上，傻逼浓度只会稀释而不会为零。

进入正题说电影，首先建议大家去@电影健忘村的官微看一下放出来的完整版结局。尽管官微把这称作“第二结局”，然而，大家看了之后就会发现，这个所谓“第二结局”跟院线版结局相比只是补了一些镜头，少了秋蓉最后的旁白，而并没有重拍或是另加镜头的痕迹。所以换句话说，院线版结局其实是阉割版，而这个第二结局才是完整版。完整版结局中的关键点是秋蓉最后烧掉了所有村民的记忆茧，这才符合故事发展的脉络嘛，如果按照院线版秋蓉在旁白里所说的“我帮助所有村民回了魂，只是删除了朱大饼那段的记忆，大家会原谅我这点小私心的吧”，村民们怎么可能认她当村长并为其歌功颂德？如果大家真的回了魂，大家怎么可能不记得自己的名字还需要她给所有村民重新命名？所以院线版结局的出现，应该是为了适应内地影片不能没有正面角色的实际情况而进行的阉割。

理解了这一点，片子的逻辑就能说得通了，秋蓉在田贵当政期间，是通过记忆茧发现的忘忧神器的秘密，现在换她当政了，她深知自己的村长之位是怎么来的：记忆茧就是一个炸药桶，是对她村长宝座的最大威胁，所以记忆茧是一定会被烧掉的。历朝历代的更迭都说明了这个问题，得位于农民起义的朝代（如汉、唐、明），立国初期往往轻徭薄赋、吏治清明，因为他们深刻了解获得农民支持的重要性；得位于武人擅权的朝代（如晋、宋），往往重文轻武、武将地位低下，因为他们明确知晓枪杆子中蕴含的力量；得位于忽悠的朝代，往往严守宣传阵地、牢牢掌握意识形态领域的主动权，因为他们对洗脑……

说多了说多了，我想说的是秋蓉当政期间，记忆茧被烧掉、村民被忘忧一直控制下去，是一种必然，这与当政者本人的个人因素无关。田贵是个坏人吗？并不是，他对村民进行控制的目的只是想找到回魂，帮助自己恢复失去的记忆，他甚至可能都想过：“找到回魂以后我也可以用回魂帮村民们恢复他们的记忆啊，这样我找回了我的记忆，村民们也回到了我给他们使用忘忧前的状态，一切又回到最初的起点，世界安稳岁月静好，这样有什么不好？”但人一旦通过不受约束的权力和搞个人崇拜，尝到了其中的甜头，便很难不忘初心了。毕竟，人性使然。然后，有志于改变这一切的人，便萌发出建设一个可以改造人性的乌托邦的念头，然后，就有了忘忧，有了田贵，有了秋蓉，有了健忘村……所以，改造人性从来都是一种悖论，致力于改造人性的那些完美的人（如果真的有这种人的话），在改造完其他所有人的人性后，自己反而会从完美的改造者退化为与被改造对象被改造之前一样有瑕疵的人，领导一切的这个人有了瑕疵，那后果是可想而知的。

承认人都是趋利避害的、承认不受约束的权力是必然导致腐化的，这是现代社会思考一切问题、解决一切问题的前提之一。然而，就是有人不承认，非要希望大家都去感动健忘村、非要希望靠建设一个天天学习村长的组织就能领导村里的一切，呵呵。