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剧情介绍
金砖国家首部合作影片《时间去哪儿了》由贾樟柯监制，汇聚五位来自中国、俄罗斯、印度、巴西、南非的电影导演，以“不忘初心”的态度，分别以“时间去哪儿了”为主题拍摄一部电影短片，以自己的独特视角，讲述出自己对时间和情感的不同理解。五部短片依次为：巴西导演沃尔特·塞勒斯《颤抖的大地》、俄罗斯导演阿历斯基·费朵奇科《呼吸》、印度导演马德哈尔·班达卡《孟买迷雾》、南非导演贾梅尔·奎比卡《重生》以及中国导演贾樟柯《逢春》。梦洒满乡彩色响尾蛇狄更斯世界加百列的地狱3幕后之王榴花正红永不回头乐坛毒舌嗡嗡鸡 第十四季侠肝义犬扭曲乡村爱情4八名失踪者灰色的果实科克维尔的奇迹碧血烟花基地白教堂血案 第三季逐月之月第三季末路狂欢天谕2：苍古之绊狙击手·白乌鸦女人的天空我老婆是学生会长第一季炼气练了3000年东京公园蛋糕师一半天堂地球淹没之惊涛大历险（国语版）上伦德尔结界师色衰应召男救生员拜托了！别宠我第二季恐怖阴影友情岁月山鸡故事夜樱牛顿小子佛陀魔偶奇谭1989傲骨贤妻 第四季电影少女~VIDEOGIRLAI2018~特别篇
长篇影评
1 ) 时节如流，故乡击撞时代所不能承受之轻
时节如流，故乡击撞时代所不能承受之轻
——以电影《时间去哪儿了》为基点追溯贾导的前世今生
作为首部金砖五国合作影片，电影《时间去哪儿了》在十月十九号在银屏上与广大观众见了面。这是一部文化交流意义大于经济效益的影片，由贾樟柯监制完成，尽管票房惨淡一般，但仍然不抵柯粉们对此片的关注与期待。贾樟柯在中国影史的地位被众人所熟知，他不仅代表着中国现第六代导演，从他的影像里，更展现着中国社会时代与平民生活图景，极具现实意义和价值。从故乡三部曲、三峡好人，又到近年上映的山河故人以及最近的这部作品逢春，在长达22年的导演生涯中，贾樟柯始终坚持对故乡的深切追求，在他的作品中，我们常看到大时代背景于之小人物冲击的主题塑造。作为一个时代的记录者，贾樟柯一直秉持纪实的影像风格，对当代中国电影产生持续深远的影响。
关于时间，每个人根据自己不同的亲历经历，都会作出不同的解读。在巴西导演眼中，颤抖的大地是承载时间的载体，他通过写灾后小男孩找爸爸的故事，向观众传达了一种土地仍在，斯人已逝的遗憾情感；而对于俄罗斯导演来说，他选择用雪山这样能封锁时间的地方，以一段简单依存的恋人表达爱使时间延续的情感；印度导演则着手于孟买的快节奏发展对人情感的不重视，通过一位老父亲与陌生男孩的情谊传输了期许真情不在快时代中被流逝、人们因珍惜身边人的美好愿望；而南非导演则巧妙地利用了软科幻的表达方式，从未来到过去，从重视生命本体的角度强调了时间的流逝与源起。不同于大地、雪山、城市、飞船，贾樟柯导演的逢春是一个在现都市化的平遥古城发生的一对临近中年的夫妻面临现实节点重拾逝去情感的故事。平遥古城作为一个高仿古时建筑还原历史的旅游景点，与现代高速发展的都市生活形成一种微妙的契合，在里头的人们身着古装，却在思索着在现二胎政策出台下的现实问题。片中，赵涛无奈的对丈夫梁景东说，我感觉时间快把我仅有的一点东西拿走了，对于她来说，丈夫对自己的那一点点在乎，正是她对自己这份终身托付情感的信任与延续，这是她存活的价值。因为只有爱，才能让时间留下来，在爱面前，再年老的赵涛也焉然是18岁的羞涩姑娘，她无需担心岁月带走她美丽容颜，一份相濡以沫的爱情不会随时光似水而飞逝，而是带着深厚的情感积淀所保留与温存下来。东隅已逝，桑榆非晚，片中两人的爱情最终没有被现世的生活所抛弃，他们相拥在乡间大道骑行摩托的姿态，正如片中爱大爷时间相对论那句话，他们好像真的在把时间带走他们的东西一点点追回来。38岁也仍然算年轻导演，而那对于爱情来说，83岁也不足为迟到吧。
其实对于贾樟柯来说，正式以时间作为创作课题，在逢春里大概还是头一遭。很多观众诟病逢春拍的像是一部政策宣传片，甚至还带有重男轻女的意思，而且台词还显得极其造作，某些场面给人非常僵硬直白，相比起贾樟柯先前的其他作品来说，柯粉们一定是有落差感的失望情绪在。也许大家更欣赏山河故人三段式情节的自然与真诚，三角恋、母子距离，父亲离世，故乡遗落，忘年之恋等各种元素的交杂，向我们呈现了一幅现实生活的图景，既撕扯也无奈感伤。在更长片幅的作品创作中，生活的原貌与真实在导演精心设计的框架中得以更好的呈现，这大概是观众更爱山河故人的原因，相比起逢春，它所建构的时代变迁与羁旅情怀将更加强烈广阔与深切。
但在逢春里，我们依旧看到了一些贾樟柯早年固有插入新鲜事物的发展运用，从而呈现时代发展对现代小人物的影响。在片中，我们不仅看到了手机自拍杆，游客一日合照,facetime,网络直播等极具现代化的元素，赵涛女儿发出的村里的孩子都走光去城里上学的感慨也是极具引人深思的，传统与之现代的冲撞依旧很强烈的在贾樟柯的电影中体现出来。先前贾樟柯在刻画小武这样一个边缘人物的时候，同样运用以留声机、大哥大、音乐打火机等现代化元素，用平凡的视角向我们呈现小武因社会现实的变迁接二连三的失去了友情、爱情、亲情，最后沦为一个无自由的囚虏的故事。电影世界里，贾樟柯更是重塑了一个迷你世界王国，主人公小桃想要和男友成太生去看看外面的世界，殊不知成太生早已心许他人，但最后两人都不得不回归现实生活。而在三峡好人中，这种变迁感则更为强烈，作为一部获得过威尼斯金狮节电影奖的影片，它以建坝搬迁作为时代背景，以寻找为主题，甚至有运用到超现实的元素，刻画了时代变迁下被抛弃和遗忘的芸芸边缘底层形象。快速时代发展在情感上给人带来的巨大改变，一直是贾樟柯电影里不可缺失的主题创作，他的电影有着一系列递进式的情感传情，每一部都比上一部有更深更层累意义上的新东西出现。他从未停止记录时代，关注小人物，因此他的电影更接底气，更直戳人内心深处善良的柔软。
谈及贾樟柯，真的很难令其与他的故乡山西汾阳分开而论，故乡对于导演本人的影响是持久甚至是永恒的，在一次访谈中，他甚至对镜头羞涩的说着故乡就是他的一切这样煽情的话。这部在平遥发生的故事，先排除宣传平遥电影展的嫌疑，算是他对先前故乡情结的又一次象征性的延续，只是和早年影片的意味或许发生了一些变化。对于导演本人来说，汾阳已经不在是一个具体的存在的地方，它更多承载了导演的美学意图，我更愿意称其为贾樟柯的心灵密码。比如在山河故人中，汾阳其实早已是一个虚构出来的导演心里的故乡，黄河其实距离汾阳仍有三百多公里的距离，但对于作者导演贾樟柯来说，她就存在于自己故乡的面前，像一个母亲一样，见证着人世的离别凄切与哀伤，这是一种山河仍在，故人已逝的怀念与祷告，总归是让人觉得温暖但是抹泪的。故乡是贾樟柯不断创作的源泉，本片巴西篇导演沃尔特塞勒斯甚至历时三年为贾樟柯拍了一部纪录片《汾阳小子贾樟柯》，可见故乡对导演本人的深远影响。故乡于之贾樟柯正犹如水与之鱼，两者相生相系，不可脱离，如他自己所说，离开故乡是为了看世界，看了世界后才能更好地理解故乡。
在时间去哪儿了的发布会上，曾有记者这样嬉戏般问贾樟柯，您的时间都去哪儿了？这让我想到的一点是，也许我们喜欢贾樟柯，不单单是因为他的影像作品，更多或许是他本人作为导演的一种自我坚持，时间改变了很多东西，当老一辈艺术家如陈凯歌、张艺谋等人已经朝着商业模式发展的如鱼得水的时候，贾樟柯仍旧“固执”地坚持自己早年的影响风格，作一个忠诚的时代记录者，替一些底层人民说着他们所不能传达的辛酸与无奈，力图还原现当代中国社会最真实的图景。在这件事情上，贾樟柯的不可替代性是异常突出的，中国也再也找不出第二个像贾樟柯真正记录时代的导演，这是可喜的，但也是悲哀的。贾樟柯票房最高的电影山河故人在国内也不过三千万，然而在欧洲艺术国家的一些放映却异常火爆，现当代中国艺术电影的生存状态将怎样发展？中国的艺术影院将如何普及？贾樟柯从很早之前就提到有关独立电影的概念，那中国独立电影的现状又如何呢？这些接二连三的问题，都值得我们反思与探索。贾樟柯本人并没有让时间带走他作为一个电影人的赤诚与坚持，相反他一直在助力中国艺术电影的发展，从创建柯首映的短片平台，到开办学校，举行影展，他一直在为其贡献着自己的一份力量，时间将见证着这一切。
“当这个时代匆匆往前赶路的时候，不能因为自己要往前走，就忽视了那个被你撞到的人。在缓慢的时光流程中，感受每个生命的喜悦或沉重。”我想无论是逢春，亦或是贾樟柯此前的艺术作品或是将来即将被创作出来的作品，他一直仅以时代记录者的身份关注变迁下的芸芸众生，极具现实的影像风格也将在他的作品中持续产生深远影响。我们很难想象中国电影里没有贾樟柯的存在会怎么样，他的不可复制性正印证了他所做的一切存在的价值和意义。时间都去哪儿了？贾樟柯当时对于这个问题顽皮的回答道，我回汾阳老家养生啦。时间没能让他忘记小时候生长的地方，相反，他身上带着故乡的烙印，在自己的创作生涯中，持续留下浓墨重彩的一章。
2 ) 五味杂陈
巴西篇取材于真实事件，利用的是真相的力量，没有经历过这类灾难的人，恐怕没想象过它的可怕（两人到小学时，从墙壁上看出泥石流最高到什么位置）
俄罗斯篇题目漂亮，呼吸，一开场就感叹画面美极了。茫茫雪原上一节孤独的机车跑在单线铁路上，原始得甚至要靠人力来让列车转向掉头（应该是铁轨末端有转盘、千斤顶之类装置吧）故事由一男一女之间的一场突发事故构成，情节十分聚焦，有创意。很像一位特立独行的小说家会写出的短篇小说。
印度篇符合预期。其实仅仅印度的社会背景就是一道迷人的风景，一道我们想要远窥，但不太想亲近的风景。孟买的一户中产家庭，三代同堂，但老人却挺孤独，就像中国的同龄老人们一样，他们用不来高科技产品，还是用惯旧东西。（是不是全世界的老人在使用智能手机上都会面临难题？厂商看来应该站在老人的立场上，设计出更适合老人观念的手机。）老人和一个街头流浪儿童机缘巧合而认识，产生了挺深的情感纽带，但在老人为流浪儿庆祝生日的那天晚上，流浪儿就突然失踪，他的手机再也打不通。（导演没有交代流浪儿的下落，是被货车撞死了，还是被绑架成为器官收割的对象？）老人去寻找流浪儿，贴告示，找警察，但一无所获，后来老人也突然过世，他的后事看来是在恒河边举行的……
南非篇是个科幻故事，许多异域元素和末世元素的运用使得这部分很炫，很精彩。故事部分也交待得挺完整。其实按照BRICS的顺序，南非本该放在最后一位，但我相信如果那么做的话，贾樟柯导演的那段会被进一步比下去
中国篇就是个鸡肋。假如没有审查要考虑，以“时间”为题能构思出许多有冲击力和批判力的小短片，比如此一时彼一时的生育政策，比如中华几千年历史中的种种循环……《逢春》是美好的期许，我们当然希望未来真如春天，希望能有那种机会
3 ) 五个国家，五位导演，五部短片
“时间去哪儿了”一个开放式深邃的命题，放到金砖五国的导演们手中，以不同类型、内涵的短篇，色彩、特点鲜明地呈现出来。男孩也许永远也找不到自己的父亲；男人的生命全靠女人开合手风琴来维持；老年生活多彩起来时间轮转飞快；旧日美好时光逢春倒流；每一次重生都是靠自己破除枷锁。人类终究是渺小的，时间和生命都是那么的不可控，但在岁月的镌刻下，我们的生活形成一块情感的调色板。它可以鲜艳跳跃、浓重幽暗、清澈透明……，它从来不止一种色彩。
4 ) 有人讨论爱欲纠缠，有人讨论生个二胎……
以节制而疏淡的方式表现那些浓烈的，浓的泥土，浓的灾难，浓的情感，从小男孩执拗的找爸爸到貌似冷静的母亲一遍遍重复灾难前的生活，以及学会了抽烟。虽说时间可以冲淡一切，但过程却是如抽丝，那些丝丝蔓蔓的回忆和思念，还会静默地流淌很久，很长——但问题就是，这个立意一上来就太明显了，而刻意的疏离（甚至说就是松散、无聊）反倒显得装逼失败。
R
公认最佳。
时间去哪了？别的电影都在说时间的流动或者缺失，而《呼吸》实实在在地把时间和欲望生命连结在一起。
一般来说，广袤的冰雪荒原里孤零零一间明亮温暖的小屋，特别是再脑补一些烧得噼啪作响的木柴和炉灶上冒着热气的咖啡，这种对比总会给人一种分外熨帖舒心的感觉。再一次，银幕上出现战斗民族这种常见的自然环境设置，却是另一种味道：冷酷仙境中的堆满工具燃着喷枪的小屋，正如冷峻苍白的男人胸膛下一颗嫉妒得滚烫的心。夫妻关系和这环境一样生、冷、硬、狠，基本遵循了能动手就尽量少吵吵的原则，拳打脚踢，刀斧相见。而当男人真的有生命危险时，那种生冷之下割不断的亲密又回来了。甚至，在这种冷热对比、冷中藏热的关系中，还传达出一种特殊的色情意味，一种邪魅的SM气息。这种气味从一开始男人焚烧胸罩就隐隐透露出来，在女人将受伤的男人捆得像个sex toy、调动战斗民族各种傻大黑粗的手工制造能力的场面中达到顶峰。他们全程冷酷地互相伤害，又用这种不断的伤害来一再确证自己和对方的存在，来反复校验那怎么也抹不去的在意和打不散的爱情，而两人施/受的位置又随着戏剧性的转折反讽地颠倒过来——女人掌握着那台疑似暧昧证据的手风琴，也掌握着男人的生命。
——我还能活多少时间？
——我就是你的时间。
问题不在于女人会不会放手（那就变成一个俗套的情节剧了），而在于这种持存的状态本身就已经有足够丰富的意蕴。这个貌似离“时间”主题最远的影片，却找到了一种最新颖最成功地呈现时间的方式：不是“溜走了”、“失去了”、“追回来”等等，是让时间成为了两人爱恨交加、爱欲纠缠的现身方式。与其他几部略显牵强的升华相比，这一部也是最恰当地诠释了片尾谚语：时间如河流，爱情如波浪。爱不是发生在时间这个“容器”或“背景”内的戏剧，爱改变着时间的方向、速率、密度，爱是时间本身，爱是生命。
I
又是一个刻意的，不是刻意装逼，而是刻意的中学生优秀作文。
C
已无力吐槽。观影全程内心戏是这样的：
先以为突然来到了网剧中间插的广告，心里告诉自己这么刻意一定是戏中戏的间离手段，随后证实果不其然，松了一口气。
接下来觉得自己在看短片版的《世界》，景观社会和全球化议题又来了，结果突然转到了生二胎，仿佛有变成政策宣传片的苗头。
然后是男女演员尴尬的对戏。男的是那种素人演员做熟了的状态——不是做油了，而是说自己的本真气质和某种特定角色类型找到了契合又积累了一定的经验，呈现出自然松弛的表演。而另一方贾太太：白净净的小脸永远仰起45度，好似下一分钟就要迎风流泪；嘴角定定地弯成比空姐还要标准的弧线，挤压起两块线条分明的苹果肌；而最可怕的是，苹果肌以上的眉眼弯曲的弧度似乎与嘴型以及苹果肌倒三角的两条边不匹配，仿佛嘴上笑了10分而眼睛只笑了7分——整张脸是上下脱节而僵硬的，倒是正像红色年代宣传画上的主人公。于是两口子就以两种表演风格和两种时代气息尬聊着……不是我非得吐槽贾太，其实我原来并没有多么看她不顺眼，只是疑惑这次怎么还更加退步了？哦，莫不是这才是贾导要构成的真正的间离、亦即陀思妥耶夫斯基的“多音复调”？有意将红色年代到新时期的社会主义美学与贾导本人的现实主义风格并置？
接下来更是各种迷之尴尬，小女孩爱世克斯的球鞋换了耐克（反正这俩我都不舍得买），穿着跟我初中一模一样的校服，忧伤地斜倚在坡顶的孤树上，思考自己能否去城里上学的未来，然而听到妈妈要生弟弟的消息竟瞬间抛弃了刚才的烦恼，一秒切换到做姐姐的喜悦中还热络地讨论要帮妈妈带弟弟……
全片的结尾令我感到贾导这一刻不是一个人，虽然只是在讨论二胎问题以及夫妻感情的修复，但山河回春的壮丽场面竟然渲染出一种历尽浩劫人性复苏的感觉！谢晋导演、伤痕文学和红色经典在这一刻灵魂附体——不信你看，贾太太在拥抱男主时还是脚下距离一步远、上身前倾、头转向侧的革命同志的姿势。
S
很像黑客帝国。未来时代——也许是一个“无时间”（或曰无时间感、时间终结，也恰是当下的经验感受）、充满拟像而缺乏真实生命触感的时代，掌握穿越入口的Mother就像Matrix里的先知，女人，与生命有关（栽培植物）——都是各种熟悉的套路，当然更包括用未来世界与原始世界并置（就像现代性批判中总喜欢用现代西方与各种他者文明、或“高贵”或低贱的野蛮人并置）来凸显生命的重量。
最后的镜头有震撼到我，从残破的手表的特写逐渐拉远，到钢铁飞船，到行星，到浩渺的宇宙，仿佛意味着那种切近的、微小的、有质感的世界已然衰朽停摆，像标本一样死寂地陈列在沉默、冰冷、无始无终无生气的未来。
虽然整个科幻片的世界观不是很能看懂，但是似乎有扩展成优秀大片的潜质。
5 ) 时间本有无限可能 [猫]
本文发表于《上海电视》10月某期，如需转载，请一定联系本人、一定注明、一定附上豆瓣链接！
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《时间都去哪儿了》是一个关于时间的命题作文，由金砖五国的五位导演完成，这主题有着无限可能，本应激起发散性想象力，可五个短片都是非常刻意地提到“时间”二字，没有曾大受欢迎的命题短片集《巴黎，我爱你》那么自然。放在一起难免比较，每个人都会有自己喜欢或不喜欢的部分。
巴西导演沃尔特·塞勒斯延续他的现实主义题材，《颤抖的大地》讲泥石流灾后人们的生活状态，他以一名帮灾民们做饭、席地而教书的女老师为代表讲述他们积极向前看的一面，又以她那个不肯接受父亲已亡故的儿子代表那些沉溺于过去与伤痛的灾民。
印度导演马德哈尔·班达卡的《孟买迷雾》讲中产阶级老人与街头流浪儿的跨阶级友情，折射都市人以高科技支撑的高效生活背后的孤独，故事没有明讲失去联络的孩子是被车撞死，还是被掳走割器官，总之凶多吉少，除了老人，也没人关心他的死活。电影从配乐到人设，都有致敬印度经典老片《流浪者》。
我最喜欢俄罗斯导演阿历斯基·费朵奇科的《呼吸》和南非导演贾梅尔·奎比卡的《重生》，前者讲一对在西伯利亚冰雪天地里相爱相杀的夫妻，后者是反乌托邦赛博朋克科幻。俄罗斯片似有得天独厚的美景优势，但这美景并非适于生存，开头妻子搭车回家部分已暗示很长一段时间不会有人出现在该区域，所以后来丈夫追杀她时不幸跌至病危，妻子用风琴当呼吸器抢救丈夫，她说的那句“从现在开始，我就是你的时间”就变成非常现实，只要她停止拉琴，他就得死。若不是影像，只是短篇小说，也非常耐人寻味。
《重生》优在它能在这么段的时间内构建一个人类未来世界——直到最终的镜头，你才能完全得知这个世界到底发展到何种程度，也就能明白手表消亡、电影珍稀所代表的历史长度，懂得女主角一定要穿越到过去哪怕是非洲土著阶段重生的那种对“感受”、“体验”的渴求。连配乐都是精心制作的适合科幻题材的电子乐。
最后说贾樟柯的《逢春》。他基本浪费了“时间”主题的想象力优势，平淡讲述平遥旅游区两个表演者决定生二胎的过程，暗示计划生育时代彼此的牺牲。时间就是生命长度，就是我们都老了，并无特殊内涵。这对夫妻像谈恋爱的男女，生分羞涩，不似默契融合的老夫老妻，这让我非常诧异。二胎政策让两个很久没有肢体接触的夫妻突然有了亲热的理由和热情，刷新我对夫妻关系和二胎政策的认知。
6 ) 时间都去哪了-逢春
赵涛 以前是计划生育不让生 现在让生二胎 你来始计算起来了 你这是计算生育 生活 贾樟柯电影里有老百姓的真实生活，犹豫要不要生二胎，留守儿童，家庭生活，真实的环境，地道的语言，朴实的情感，看来让人觉得很亲切。
别对命题作文太苛刻，那些个烂大街的商业片未必比得上贾樟柯的命题作文。
咱们贾科长也有妥协的时刻，名利双收，何乐不为呢？
拍电影可以纯粹点儿，就拍自己想拍的电影，连贾科长都不纯粹，别人更别提了。
巴西：★★★☆ 这该死的泥土怎么也洗不掉 俄罗斯：★★☆ 印度：★ 南非：★★★ 中国：★☆ 生，生，生，生个屁
虽然这么打分很不公平，但是我只想为第二部俄罗斯站街，扣题最自然也很有创意，希望能出个长篇。南非太催眠也没懂。印度强行煽情，巴西故事不饱满。至于中国的…诶，贾樟柯能不能别每次都让自己老婆说着方言演这种人物了，命题作文只说一个论点没有论据分也不会高啊。
只有第一个含有一点纪录片，其他并不是了，还有科幻片、魔幻现实呢。五个故事是五个国家的导演作品，全都与时间有关，合起来最好看，单独看第一个第二个有点犯困。最喜欢第五个中国的故事。昨天科长来深圳了，但我隔一天才看到这条新闻。
赵涛的表演总给我一种“勤劳勇敢的中国人 意气风发走进新时代“的感觉。
五段式，只喜欢俄罗斯那个故事，cult味道浓浓，其余几位名导就是习作作品，贾科长和塞勒斯都显得比较中庸，南非那个最无趣，印度那个其实还行
时间是爱，是重生，是“相对论”，是揭示....第一梯队是最扣题的俄罗斯和最具想象力的南非；中间的是内核打动人心，看了“感觉好”的印度；太用力的中国和巴西垫底。但至少每一部都算勉强扣题+抓住国家特质了，期待未来还会有这样的企划。P.S. 贾樟柯的这部感觉是拍《营生》之外一起赶出来的？
贾导是拍着玩的吧？
真艺术电影，一个故事也不喜欢，贾樟柯拍了个二胎宣传片。
时间去哪儿了？都浪费在看贾科长的电影了。
让五个第三世界国家的导演拍命题作文，就如同贫困山区的孩子上台表演煽情戏码是一个道理。没有所谓的“参差不齐”，每一部都很差劲。
命题作文的尬。科长为了拍武侠好用力。南非科幻来拍长篇绝对可以有。熊族人民用手风琴做呼吸器非常俄罗斯
大家都敷衍了事的时候，还有老毛子挺着
大象点映真是一次糟糕的体验，大家是来看电影的不是来看召集人的个人秀。另外观影过程中架着摄像机一直拍观众的傻逼，不管你是哪个媒体谁叫来的，杨德昌都与你同在。而对于电影，没有什么比五个人共写一篇命题作文更尴尬的了。
五段命题作文 水平参差不齐 拍手称快与不堪卒读交叠.第二段俄国最棒 cult又温柔 解题精妙.科长老师偷懒了 拍了个风光片. #BRICSFF@chengdu2017
这种命题作文简直尴尬到死。台词强行扣主题，印度那部强行煽情，南非故作哲思，巴西情绪还没到就戛然而止，俄罗斯那部有点趣味也止于趣味，贾大师就不说了在给平遥古城拍宣传片？好久没看到这么烂的短片集了
论命题作文的拍法。巴西灾后重建的写实，俄罗斯濒死的残酷浪漫，印度跨阶级温情，南非重生与科幻，科长的“逢春”对白很喜感，中年逢春，再接再厉，再生二胎，影院一阵阵笑浪，简装的 “世界”日常的“山河故人”，古装开头有胡金铨的气势，演员很像石隽，期待科长武侠片！评分：俄＞南＞中＞印＞巴。
少年心事重，夫妻花样多。非亲胜至亲，游戏即人生。但选最逗逼，还得看樟柯。春分要播种，逢春就发春。最喜欢印度部分，五星；最讨厌贾樟柯部分，一星。
贾导部分就是《世界》的背景里面，《山河故人》的梁子和涛结婚以后到了平遥去演情景剧，打算生个二胎了。
俄国和南非两段不错，尤其南非那段还来了个[第九区]流的低成本末日科幻。其他的…印度那个声音太差，而且实在太政宣片了。塞勒斯作为名导拍得这么冗长拖沓实在是不太能接受。科长那段，空间设计是[世界]的梗，算是一流，不过赵涛的谜之微笑实在是跟剧情一样尴尬。一部政宣集锦片做成这样也算是到头了
比想象得好，原本以为更主旋律一些，没想到是一些还有点脑洞的影片。5部影片，3个国家的导演不约而同地都把视线对准了孩子（有的是主角、有的是配角、老贾是“未出生”）另两部突出女性视角。最喜欢手风琴的，非常魔性也有点解气，密闭小空间下的神经质故事。最无聊的是《重生》，一点点小小的科幻思维，但呈现得太粗糙了，调色布景都不太行，明显没钱而且不会藏拙。贾樟柯那个简直就是《营生》啊（先看的后者，更喜欢一些）字幕翻译得也挺有意思，可以图个乐注意一下。印度的故事感觉可以做得更好，孩子有点像神明派来陪伴老人最后一段时光的，但处理得太仓促了，对话可爱，手机的点找得好。没想到的是第一部巴西的那个很成熟，小视角侧呈现出当地灾难性事件，又跟简单的情感结合，做得巧妙，结合新闻照片，而且体现了社会责任感的担当。