天水围的日与夜

人生苦难重重，这是世界上最伟大的真理之一
                                   ——《少有人走的路》



看完电影《天水围的日与夜》，是午夜时分，周围的世界一片静谧。我的心，因为电影里流淌出来的温情浸润，清澈，纯净，温暖。
站在阳台上看窗外，灯火渐暗，心里想，山脚下不远处的海，该也是在渐渐安眠？

天水围是最早是香港元朗的围村，上个世纪末董建华担任特首时，推建租屋计划，人口激增，30多万的人口，大多是低收入者和新增移民，因为出了几件伦常案件和凶杀事件，被媒体称为悲情社区，开始出现几部反映该地区悲情的电影。
影片中，鲍起静扮演的中年妇女贵姐，丈夫去世，自己一个在住家附近的超市做水果档，她和一个正在暑期等待会考成绩的儿子张家安相依为命，这样一个单亲家庭，在香港社会，很普遍。新搬来的邻居阿婆，因为以前做过菜档，也在贵姐打工的超市找到工作，成了贵姐的同事。两个人渐渐了解，在生活中互相帮衬。
贵姐14岁出来打工养家，送两个弟弟出去读书，他们后来都成家立业，成了富人，走动很少，但彼此并不是没有感情。阿婆唯一的女儿去世，女婿带着外孙又婚，和老人联系少，但彼此之间也不是路人，依然有淡淡的伦常感情在牵连，维系。
贵姐的儿子张家安，因为单亲家庭的缘故，和母亲交流较少，内向，讷言，但在家庭亲情的温暖下，渐渐开朗。
三个人，三代人，许鞍华用淡淡的笔触，轻轻勾勒了香港社会平实真实的一面。影片中，没有什么人是坏人，或者矛盾对立的一面，甚至可以说，没有矛盾，没有冲突，影片就在一片氤氲着的淡淡的人间温情笼罩下，讲述着人间百姓故事。万家灯火，日出日落，平平淡淡，人间烟火，不怨不尤，

许鞍华的电影，看过几部，印象较深的是《女人四十》。在网上搜索，有文字这样评价她：
作为导演，许鞍华在香港影坛上有着其特立独行的地位。她对类型片技巧的圆浑掌握，令她无论拍摄惊悚片、伦理片、武侠片以至纪录片，都挥洒自如。难得是在商业市场的考虑下，她的多部作品仍渗透着浓浓而共通的作者信息：对过去历史的执迷、对飘泊人间的关怀怜惜、对个人与城市变迁的重视，使她的作品成为香港影坛上，罕有能平衡个人言志与类型取向的极佳示范。无论是借倾城传奇抒发末世感性，还是罕有地以基层运作故事背景，甚至以重现经典去写民族情，或是淡然低回地作自传，都能得心应手、言之有物。透过回顾其重要作品，我们在感受许鞍华的电影风格与独特感性之余，亦可细细体味香港人在这幻变年代的百般滋味。
年轻时的照片，很清秀，眼睛很大，很亮，有点像台湾女作家朱天文。可是后来很男性化。齐耳短发，皮肤粗糙而眼神凌厉。她由学院派走上导演的道路，拍片很多而类型各异，是有商业能力，而不忘艺术追求的导演。她关注女性命运：《女人四十》、《阿金》、《客途秋恨》；她关注社会现实、政治运动：《投奔怒海》、《千言万语》；她用记录的语言拍出《去日苦多》寄托家国情怀，又尝试古装武侠片《戈壁恩仇录》、《江南书剑情》；甚至鬼片。她获奖无数，同徐克并列为香港电影新浪潮的旗手。或许，许多的青春岁月就这样流逝在她用电影来做梦的深度睡眠中，女人的温柔在这个残酷的行业中被不知不觉的洗去。
一直不知道她的爱情故事是什么，只是觉得她影片中的爱情十分枯涩，“她的大部分作品中甚至没有一个完美的爱情，相对男子的始乱终弃、懦弱、背叛是多次出现的。”现在的她说，“不再去拍爱情的电影了，都这么大的年纪了”，是不是《女人，四十》中，她那么深刻而真实的探讨着中年女性面临家庭和事业的双重压力，如喜如悲的生活，是她自己做为一个女人一直思考甚至恐惧的问题，毕竟，她是始终没有结婚的。“始乱终弃”终归是怨女、才女的文学话语，而现实生活琐碎而点滴的幸福，作为女人的许鞍华又得到多少失去多少呢？
又知道许鞍华是如男人般的大口大口的吸烟的，烟雾缭绕的她，显得有点寂寞。再去看许鞍华的照片，又觉得她的大眼睛中她的无光的脸上透着些许沧海桑田的味道，或许许多的人生她已经在电影中经历过了，在人们的眼中，在她自己的心目中，生活和电影，有时已经分不清楚，许多事业中的女性，不也有着许鞍华那同样的痛快和苦楚么？

扮演贵姐的鲍起静，出身于电影世家，父亲鲍方。看过她扮演的几部电影，感觉不温不火，对人物性格的把握，对人物行为的拿捏，都非常自然老道。
儿子家安的扮演着，是许鞍华从几百个孩子中选出来的，几经波折，才答应演电影，虽然略带青涩，但很真实，自然。
影片没有回避悲情的一面，人与人之间的冷漠，淡漠，交流的隔阂，父母兄妹儿女之间的隔阂，孤身老人的漫漫长夜，万家灯火下城市的逼仄，人如蝼蚁般的被压抑，都在影片中出现，但在底子里，总有一股温暖，温情，对人的关心，对人的真诚，对人的尊重，是这部电影打动人的根本原因。

曾经在香港小住过几日，除了像一般的大陆客流连市井之外，还通过朋友的介绍，深入访问过香港两个平凡真实的家庭。一个是香港大学附近坚尼地城的一户人家，居住的环境那个，几乎和电影里阿婆住的完全一样，我至今不能忘记当时看见一家那么多人挤住在一起的内心的震惊。另一户是黄大仙的殷实的中产家庭。两户人家的比较，让我看到了香港普通人在怎样坚韧勤奋地生活着。
联想最近一直在追着看的电视剧《珠光宝气》，我就想，这是香港社会的两面，一面是珠光宝气，一面是平凡的坚韧和温情。

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　　by Douban Helper

今天写博客的任务有好几个。装逼偶得是最后一个。首先我要品评一下《天水围的日与夜》这部电影。作为装逼学员，我就算早在金像奖前就看过两遍，也还是要在金像奖之后评，好像其实我是因为金像奖才知道这部电影但又想装学术写点山寨影评的那些傻逼似的。现我尝试着继续装逼：

我觉得《天》这部电影应该要住在香港天水围带才能看得全面（例如本人）
这是迄今为止唯一一部我看一遍哭，24小时内再看一遍还哭的电影。套用一句装逼句式就是：那一刻，偶内牛满面！
好装逼啊！搞得我都没心情评论了！

天水围主要是一些屋村，但也有一个叫“嘉湖山庄”较“高尚”的小区，里面住的人当然就有钱些。电影里贵姐的有钱佬弟弟整天说叫她们去“匡湖居”玩，其实几乎说白了就是映射“嘉湖山庄”的，因为“嘉湖山庄”的小区都是叫什么“乐湖居”“丽湖居”之类的，虽然没有一个叫“匡湖居”，但住天水围的人都知道是怎么回事了。电影里，贵姐和张家安从寿宴回家的路上，经过一个巴士总站，有很多K车。有很多K车是可以从轻铁免费直驳到香港市区的。轻铁也是天水围一带的特色，香港只有那一带有轻铁，只是电影在有限的时间里，只能展现几秒钟轻铁的镜头。看这部电影，我有一个很强烈的感觉，就是电影里的事情就发生在我的周围，尽管我不是住屋村，是住丽湖居，x湖居之一。

除了认为必须住在天水围才能看出味道来之外，我还认为必须熟悉家庭，关心家事的人，才会看出味来。妈妈是怎样的，儿子是怎样的，买菜、做菜是怎样的，邻里人情又是怎样的。这些东西，在理想主义的导演操作下，竟那么无懈可击地真实。就这一点，已经把我的情绪提到哭的边缘。

从电影的开头，作为家庭支柱的贵姐早早起床去超市上班，上完班顺便买菜，大袋小袋地回到家，张家安从沙发上出来，直接就进厨房，也没帮姐姐拎东西——一个不太懂事又非常自然的儿子，同样为人儿子的我，感觉真实。短短几分钟，这个家就定义好了——无非一个支柱，一个希望。一个努力的支柱，一个还需等待的希望。

获得最佳女配角的陈丽云扮演的阿婆，开头给她的镜头，就充满了门道。我觉得我一个男生，如果不是从小陪妈妈和婆婆上市场买菜，是不会被这几个平凡无奇的镜头打动的。我婆婆喜欢一个人住，因此她大部分时间是跟电影里的阿婆一样的“独居老人”。一个老人，一顿饭一个人吃，能做多少菜？“买十蚊牛肉”，跟青菜炒在一块儿作午饭，吃剩的晚饭的时候再热一下就行了。炒菜细节也没有问题——先炒肉后炒菜。

我之所以要复述这些细节，是因为在我来说，开头的这些镜头很有说服力，令人认同。如果在这些生活常识中犯下错误（现在的青春少女基本上不清楚），又怎么能作为一个“反映生活”的电影而让人信服呢？反而会让人觉得装平淡，装逼。整部电影，就是首先让任何人都无法指责其“装逼”的基础上，才有进一步切实打动人的可能。总之，这些镜头表明，这部电影是“懂事”的，真诚的，诚实的，professional的。

这部电影，有两个人物，是发生了微妙的变化的。一个是张家安，阿婆是其中一个。一开头，阿婆是阴郁的，冷漠的。面对贵姐的友善她也是点到即止，不理不睬。但到了后面，明显不是这样。这一转变，是从贵姐叫张家安帮阿婆搬电视开始。张家安帮阿婆搬了电视，还帮她换了灯泡。阿婆心暖，第二天从柜子里拿出一包靓冬菇送给了贵姐。

其实，在搬电视之前，贵姐就已经帮阿婆“搭便车”买油。阿婆作为独居老人，目前超市里流行的“家庭装”家用品对她来说都是一种困扰。她身边没有什么朋友，多亏素昧萍生的贵姐主动同她搭车，才买到折扣价的油，贵姐还不要阿婆钱。独居老人的孤独的心能不暖吗？家里没有独居老人的话，也许只会觉得这是贵姐的一个举手之劳罢了，对背后的情意是体会不到的。

同时我认为，只有关心家事的人，才知道什么叫靓冬菇，才知道识货的妈妈们送“靓冬菇”给人家的情意一点也不比你送“黄金搭当”差。如果你没有一个能干、精明又勤劳的妈妈，那你也就不知道冬菇有什么好——你的妈妈不懂煲汤，或者不懂买冬菇，买的都是烂冬菇回来煲汤。你看，贵姐用阿婆送的冬菇做了菜，平时没什么脸色给妈妈看的张家安显得特别滋味，你看贵姐多满足！如果平时不关心家事，不陪妈妈买东西，你是不会知道冬菇有什么特别，只会觉得那些干货店都又臭又闷，逃都来不及逃，除只会在吃饭的时候享受冬菇之外。殊不知就为了你吃冬菇的那个滋味的样子，做妈妈的觉得跑干货点比跑Fashion店更有乐趣。你要庆幸你有一个跑干货店的土妈妈而不是一个逛中环的时尚妈妈！懂不？

另一个发生微妙变化的就是张家安。不过我觉得他也可以说没变化，因为他本来是从小听话的孩子。是贵姐自己的行为给他做了榜样。妈妈是怎样做人的，他都看在眼里。根本不用说话的。我就觉得好像是在讲我。我妈虽然整天口口声声地在口头上对我灌输精英主义，但她根本就是劳动人民出身，平时自然而然地就流露出对劳动人民的尊重。因此我现在在环卫工人、超市工作等面前无论如何都没办法产生高高在上的感觉，反而能用他们所熟悉的市民语气，谈他们所在乎的鸡毛蒜皮。只要你关心生活，你就懂得正是这些让你无比鄙视你妈妈的鸡毛蒜皮，支撑起了你这个大学生。也许在打饭阿姨的斤斤计较背后，也有一个像你一样的大学生呢！

贵姐要帮阿婆搬电脑，一个电话，不用理由，就把儿子叫下来。叫他搬，就搬。叫他换电灯泡，就换。不要看他“踢一踢动一动”，乖的儿子才会这样的。如果是皮的孩子，你使唤得了他？这些助人为乐的事情，我妈平时从来不会在他的“精英主义”说教中包含，但她真遇到的时候又总是叫我做这种事情，让我相信，“精英主义”其实是假的，帮老人拿东西修电脑才是真的。读大学之后，洪伯伯整天叫我帮他看电脑，我妈经常说“自己有儿子，叫人家儿子帮你搞电脑，神经病！”这些话对我一点影响都没有，因为我妈也经常帮那些“自己有女儿”的人做女儿做的事情，那又怎么说呢？贵姐老公死了，她没家婆。阿婆女婿改娶了，她没“新抱”。贵姐自己妈妈住院，她迟迟不去探，反倒关心阿婆，陪阿婆去荃湾看孙子，难道能说“自己有‘新抱’，叫人家女儿陪你看孙子，有病！”吗？！这些事，张家安都看在了眼里。张家安是个乖儿子，阿婆看在眼里，心里也会疼爱，因为他自己的孙子可望不可及。两个破碎家庭，老吾老以及人之老，幼吾幼以及人之幼，全都隐藏在默默的行动中。不懂事的观众，能看出来么？！我是一个对装逼行为鄙视到简直以调侃装逼为乐的人。除了装逼之外，如果说还有什么理由给老人让座，扶老人过马路，帮老人修电脑的话，那就是老吾老以及人之老了。这是我妈用她的行为教我的。

张家安说“D冬菇好正！”贵姐后来就又夹了一块到他碗里。安仔只是无意地喃喃了一句“唔该”，贵姐就甜蜜地停了好几秒。你们都注意到了吗？你们也明白贵姐为什么停了几秒吗？有哪个导演能这样拍？这样拍，多少观众能看出来？如果整个电影除了这些小细节之外，没有任何大肆煽情之处，指望谁看了有好评？因为现在的观众都很肤浅很幼稚。

电影里有一段是在殡仪馆。我也去过，我去送别我的阿姨，我妈的妹妹，我婆婆的小女儿。去完殡仪馆，我们亲戚们也是出去吃饭的，这顿饭是叫“解秽酒”，说是出入过死人的地方，吃顿饭去除不好的东西。

有很多女生不喜欢“师奶”，例如罗璇。这是我为什么这么讨厌她的原因。因为她明明不是不了解师奶，却仍然讨厌。电影里面，阿婆和贵姐关系亲密了，在一起买鸡蛋的时候，阿婆说：“喂，你上次先买咗着哦！咁快又买？”其实，在师奶之间，如果大家不是很熟的话，是很忌讳问这种事情的，否则显得很三八，或者显得有敌意。其潜台词就是：“你理人地咁多做咩啫？人地买多几只蛋关你咩事啫？你咁八嘅？”如果连“系啊，我买多几只蛋，炒咩都得啊嘛”这种秘笈都交流，说明这两个师奶是很相熟的。阿婆从答应个招呼都点到即止，到主动问人家这类问题，不是很大变化么？以前是孤独老人，买十蚊牛肉都被人欺负不敢抗议。现在有个“哎呀新抱”一起落街市，万事都有商量，这难道不是幸福吗？你们这些不懂师奶鄙视师奶的人，能体会到此刻阿婆的幸福咩？所以我迫不及待地和罗璇分手。她令人生厌！

张家安有一个比较敬爱的老师叫Miss Cheu（徐？），也许是他平时提得多，除了他的同学知道，他妈妈也知道。吃饭的时候，她妈妈装作顺便问下，看看儿子今天有没有看到他想见到的人，又问“佢靓唔靓架？”我觉得这情形简直跟我妈一模一样。后来，安仔在超市碰到Miss徐了，安仔去挑苹果，Miss徐问：“你钟意食苹果啊？”安仔说，是他阿嫲钟意食。原来不是他自己喜欢吃才买，是阿嫲喜欢吃。Miss徐马上面带微笑帮安仔撕来一个保鲜袋！

最后我讲讲我看到电影的哪个地方哭。第一次，是阿婆打电话给她女婿的时候。之前阿婆在跟贵姐聊天的时候，已经暗示了她不方便自己问候孙子。我以为只是她老人家有点内向罢了。晚上，她打起勇气，正襟危坐，带上老花镜，翻开电话本。电话打通了，是“罗太”接电话，她说：“我系罗生以前嘅外母啊。”我的眼泪就迸出来了。这句简明的、一笑而过的自我介绍，包含着老人多少绵长的愁怅啊！放下电话之后，阿婆失落地坐在原处，我强烈地认为，她其实早已尝受过很多次这样电话后的失落了。我之所以至于要哭，是因为电影里阿婆打电话的那种慌张的礼貌，生怕打扰到人的语气，同我婆婆打电话的口气如出一辙。看到她的失落，就如看到我自己外婆的失落一样心酸。

第二个哭的地方，是阿婆去沙田看完孙子（其实看不见孙子，甚至想送给孙子的礼物都送不出去）之后，向陪她一起的贵姐悲愤地说：“我做鬼都会保佑安仔读书叻，生生性性。”什么叫做“生生性性”，你们都知道吗？以前我以为我知道，看了这电影里这么多角色的嘴脸，我才知道一点。什么是“不生性”，什么才是“生生性性”。

张家安是贵姐的儿子，住屋村的，不是那些整天去New York，住“匡湖居”的儿子。但大家都赞安仔“生性”。他舅舅也表明要供他出国。这虽然不过是他舅舅那种人所能想到的人生实惠，但也是出于真心。张家安是乖仔，放假在家不下楼，是有点不对。妈妈说他不下楼买报纸，他经过楼下就真记得买份报纸。说他买报纸买贵了，没纸巾送，他也没说话，下次又真记得到OK店买有纸巾送的报纸。阿嫲喜欢吃苹果他记得，中秋节要送月饼给阿爷阿嫲都记得。这么多记得，就是生性。我自问，我又记得多少事情呢？我虽然勉强算做“读书叻”，但远不属于“生生性性”。看过电影，我最想做的一件事情，就是打电话回家，让妈妈在这平凡的一天内多发生一件事情，那就是“个仔夜晚打咗个电话番来”。

电影里几乎每一分钟对我来讲都大有乾坤，意义非凡，我讲都讲不完。不过，基本上都是以上所说的类似事情。影片的最后，没孙没女儿的阿婆，跟没丈夫没岳母的师奶，还有一个生性听话的儿子，在静悄悄的家里过中秋，又香又厚的靓冬菇、差点忘了买的月饼、挑选成功、又甜又多汁的柚子，有纸巾和胶袋送的报纸，生性的儿子，孝顺的“新抱”，真是比在外面的花花世界过节好几千倍。

《天水围》这部电影参加金马奖，我原本并不看好。因为我觉得那些做评委的肤浅“精英”们是看不见以上这些东西的，但《天水围》获得这么多奖之后，我又衷心觉得是实至名归，毫无悬念。

最后，知道这部戏的编剧是一个和我年龄相仿的女生（吕筱华）之后，我没办法压制心中对她的爱意……

英文译作the way we are
看完后再看简介，相信港人的观影感受绝对大于其他
因为媒介视野里的天水围因聚集平民和凶案频发为民众所知
那么这部片子的社会效应便自然不简单

the way we are,你并不知道我的世界，那么让你看看我的生活
so warm, so sweet.

友人说剧本是港大还是哪个高校就读大学的女生所写
言语里充满显而易见的夸赞和欣赏
那时我还没看电影 许鞍华三个字带来的期待无法具象表达

感觉却是像极了《女人四十》和《一一》
看《女》之前我还期待那是个文艺气息浓厚的卖弄心思的女性导演作品
一两个小时过去后期待的都没有 想不到的却很多

她们就是你身边的大妈大婶婆婆
上有老下有小
在家里会把头发用发卡别起来
会穿白色宽松的内衣洗衣服 用衣架撑起来挂在晾衣绳上
会烧菜做饭不很多话 看到人都温柔的开朗的笑
为身边的丈夫儿子婆婆兄弟姐妹表亲忙碌
从工作到家庭不停歇的劳作

没人夸过她们
只是所有人都时刻需要着她们
她时刻都在 打理所有琐碎的事情 不吭声 好吃的东西孩子先吃 不谈论政治文艺 家庭生活里开心之处笑的由衷和欣慰

我想起了家庭主妇的妈妈
因为其实你们的付出如此的心甘情愿
受益的人像我之类都只记得理所当然

就像 你买保险 我也和你一样觉得受益人是我和爸爸
你也会在我其实都不太明白的幼时就告诉我你在哪里藏了私房钱
叮嘱我要记得只有我们两个人知道的密码
你温柔的笑温暖的拥抱是我走到天涯海角都会纠缠的牵挂

所以我从来不假设你不在的境况 并且旷日持久的忽略这件事的必然
片子里的女人们已为人母多年
她们接受生命的循环坦荡看待生死

虽然 在随便哪个时刻被回忆冲击怀念旧爱和故人时 还是会抽搐不止的放声大哭

学编剧的我从来都眼高手低
或者说 年轻的我们尚且不懂生活
我们爱看戏剧冲突明显的情节 爱看场面火爆的好莱坞 沉浸两男两女爱恨纠缠的韩剧 追捧怪异陆离幻想神奇的美好少年的脸
即使是看故事
我们也追求大悲大喜 起承转合 构思精妙 大彻大悟

却始终无法相信并深刻的了解
生活 纵使没有开始没有结尾 没有故事没有情节 而其本身 就是莫大的意义

比较《二十四城记》的诗意，许鞍华的《天水围的日与夜》也是一首城市的视觉之诗——电影结尾香港人中秋赏月的黑白旧照片和吴莺音《明月千里寄相思》的老歌将天水围的诗意推向了顶点。

《天水围的日与夜》照理说，也很可以表现香港天水围的发展历史。这个元朗著名的“悲情社区”聚居了大量的大陆新娘，单亲家庭和孤寡老人，严重的社会问题让它成为香港人眼里的一块疮疤，更因为林夕的《天水围城》和刘国昌的《围城》将犯罪、自闭、家庭惨案曝于众目。许鞍华故事中的主体，鲍起静扮演的单身母亲贵姐和陈丽云扮演的孤寡老人梁姨（阿婆），都是天水围的典型性人群，前者是超市女工，儿子没什么天分，常与小混混们一起；后者对孙子的一片深情被前女婿两句话就击得粉碎——这要照悲情剧的模式来，能有多少出人意外的惨剧、冷眼、控诉跟歇斯底里可发挥！

然而许鞍华将这样的天水围悲情人家处理得不卑不亢，琐碎到几乎无形，平淡到几乎无味。唯一的暖色点缀，是每个段落之间定格镜头所配的短暂背景琴音，那是收敛到极致后闸门突然开放涌出来的暖流，倏然而来，飘乎而去，将情绪烘托到顶点，旋即又回复平静。

《天水围的日与夜》英文名字是“The Way We Are”——我们的生活。而电影就如同这个平淡的名字一样，没有任何多余的修饰语感叹词，直白、从容、坦然，不谈技巧，只有踏踏实实的叙事。电影是故事片，可这样的内敛、平静、冷静，却比纪录片还要纪录片，贵姐和阿婆仿佛就生活在我们的周围，出门街口拐角，她们的侧影就会从眼前经过。


比较贾樟柯的真情告白，许鞍华的感情端口在哪里？

许鞍华在采访中说，她最初并没想拍摄天水围这种温情朴素的生活，她本想拍的是2007年天水围母一位亲杀死孩子后自杀的暴力事情。可在天水围的半年采访过程中，许鞍华逐渐发现，那里的居民们并非过着大众所想象的悲惨畸形生活；他们的确贫困，生活繁琐，面临着无穷无尽的烦恼，但也同时享受着点滴的生活乐趣，保持着邻里间的温情，维护着家庭间的亲情。换句话说，当所有的电影都在寻找一个与众不同的独特切入点时，许鞍华想要表现的，却是“相同”——天水围与香港其他地段市民生活的统一性。

要表现“相同”，要让共性作主角，“不同”就得成为叙事的背景。于是贵姐的儿子张家安在很多次可以“走向歧途”的过程中什么出格的事儿都没干，乖得让人着急，木得令人乍舌；贵姐为了家庭作出的巨大牺牲也没成为剧情发挥的手段，甚至她跟儿子间的关系都比普通家庭看起来冷淡许多，她直呼儿子名姓，对他的升学和择友都鲜有意见，这个单亲妈妈什么都不抱怨，不说也不想，神经线粗得不给人一点可以温情滥情的藉口；就连最有故事的阿婆，前因后果的交代也都少到不能再少，热情三两句就被冷却，同样的，悲情三两句就被化解。在天水围这个本应天天有故事发生的平台，却什么都没发生，生活照旧，生命如常。

既然要表现“如常”，那么叙事过程与细节表述就丝毫不能煽情，越冷静越收敛，共性才越明显。但细节上的“无情”与距离感不代表导演对题材的无情，相反，许鞍华对故事主角的感情是相当明显的，贵姐自不必说，她的母亲、兄弟、儿子，还有阿婆对她的态度都是侧面的肯定；就连片中最为冷漠的阿婆前婿，也并非坏人，他不过更护着自己的新家，自己能把握的现实的生活罢了。许鞍华的叙事过程并没什么价值判断，叙事就是纯粹的叙事，偶尔的抒情瞬间也是针对情绪烘托的需要，并不是为了抬高某个具体的人物。她的感情依托并不是某个人物，或者说，其实是这些人物所组成的整体，是全部的天水围，是生活自身。

我特别喜欢《天水围的日与夜》中剧本对贵姐的安排：她独自打工支撑家庭供两弟弟上学，人家发达了，自己却依然孤单的住在天水围拉扯独子；老母亲生病，她总是说“反正他们都去（探病）了”，自己便硬是不去“凑热闹”。贵姐的淡，正是对生活的坦然，她不觉得自己是救世主，也不觉得自己被冷落被损害。她眼里的世界，就是一粥一饭一汤，是红烧冬菇，是炒蛋，是八月十五的柚子。生活的真滋味，不用解构，不用调剂，也不必明示，许鞍华给出一个视角，我自己尝了一口，便已了然。



二十城与天水围：http://blog.sina.com.cn/s/blog_495ea3820100cwjg.html