大概整部剧最放在明面的一条线(除去恋爱线),就是女主对于这个问题的一路追问了吧——从管理系毕业,放不下小提琴,但开始得太晚也没有出众的天赋,一路坚持考了4年才终于考进了音乐系,可是一直依旧是吊车尾的挫败状态,在这样的情况下,该如何是好?
我想我对女主的处境是有感同身受之处的,我也是29岁的时候才踏上去伦敦学习自己喜欢的专业的路途,和班里19岁20岁的同学坐一起学习。我记得刚到伦敦时,满城地逛,最惊呆的是地铁里“才华角”的一些演奏者,有些明明已经到了非常高的表演级别了啊,竟然还在人来人往没有空调的Tube里演奏吗?我当时的第一感觉就是,在伦敦果然到处都是搞艺术的啊,想要出头是不是太难了。
有一段时间我也反复追问自己,是不是真的是这块料、到底有没有这方面的才华?回顾自己的经历,我有时觉得自己只是脑子还算比较好使,从小在什么学科上都可以做到至少是良好,可是如果是艺术这件事的话,只是脑子好使很快就见到了边线,根本是不够的。最开始的一两年里,更让我困惑的是每次crit上老师会点评好和不好,经常和我自己的判断是向左的,有时让我怀疑到底应该相信谁。
支撑着女主一次一次从打击中(包括乐团预演时因为人数多出来而被顺位残忍踢走的那次)也是真正的对小提琴的热爱,每次又拿起小提琴,对它轻轻说爱它的时候。在我最怀疑自己有没有那根筋的那些日子,大概是学校隔壁的博物馆安抚了我,每次摇摆的时候逃进去看上两小时、三小时、四小时,每一次都会发现新的好作品,然后我就会从心里感叹出来——啊,真好啊,我也想做出这么打动人的作品,就是这样反反复复每次感觉困惑又从困惑里走出来。
女主最后的选择,是放下了最爱的小提琴,与它好好地释然地说了再见。我很能理解。梵高就是这样在画画时的自信和面对外界时被否定之间被不断撕扯而痛苦的。
我的选择,是终于放下了自己有没有天赋或才华这件事,因为我的释然是,不管有没有天赋和才华,我都要做这件令我真正从心底里欢喜的事。
这样的放下也是慢慢发生的事情,逐渐地、自己不那么在意别人的看法和评价,因为自己可以越来越清晰地知道自己做的好坏、也越来越能看得出其他人作品的好坏。这样,也越来越敢挑战一些自己的短板,比如,因为学习画画的时间不长,从来都是硬伤,虽然这不是我的专业但我总觉如果画不好会有碍我准备表达和记录自己的灵感和思维过程,于是我就去学校楼上的Drawing School每周和专业画画的人一起上课,反正我已经不在意才华这件事,不再需要拿自己和别人比,画得再烂只要自己有学习到新东西就很开心,直到(大概是第三/四年的)有一天,在一门很难的画画课上老师挑选全班他觉得好的作品时候,把我的也挑了出来,他说,“这幅画技法不够,但是,让我很喜欢的是画里面的韧劲(他用的是resilience这个词)”。我当时一下就觉得他击中了我心底某处,悄悄地在角落里酸了鼻子。我想,是啊,被他看穿了,这就是我的本性吧,不管做得好做得不好,我就是会一直做下去的,因为,我喜欢这个过程中全部感官都可以彻底打开不必遮掩或欺骗的感觉。
另外,这部剧的另外一条线,就是已经在顶峰的男主,依旧遇到各种问题。所以,其实不管处在哪一个位置,都会有各自不同的烦恼吧。男主的问题,是该听从十分有获奖经验的老师的建议、做一个让所有人都打出8分从而总分最高的第一,还是听从自己心底的愿望、弹出或许大多数人都不太明白但有一两个人会被深深打动打出10分的演奏?
男主的难题,也让我想起“海上钢琴师”,1900那个最大的人生选题——要下船步入繁华的曼哈顿好好利用自己的才华出人头地吗?还是留在被时代遗弃的船里带着自己的才华一起沉入深海底?
这样的问题,大概某种程度也能理解成“如果你有天赋/才华,(但时代不成全真正的你),你还会继续你最热爱的那件事吗?”
我离顶峰还远得很,但是我也能想象他的拉扯,就好比每次有展览机会,要面对总是做多一些知道会更受欢迎卖得出去的作品、还是做自己最想呈现但明知道卖不动的作品?
我有一个关系还不错的研究生时期的同学,她每次展览都能把自己作品都卖完,而且毕业后很快就签到了挺靠谱的代理画廊。我就比较固执一直只做自己想做作品,但代价就是需要靠其他许多的兼职来养活创作,我想,两条路都好,只要是自己从心的选择。我还有一个学姐,毕业了以后好多年都还在waitrose(英国一个超市牌子)兼职,每天大清早四五点最早班去整理货架、收银,我有点心疼她,但她和我说,她觉得这份兼职是最合适她的安排的,因为不用费脑筋而且中午就下班了,这样她整个下午和晚上都可以用来专心创作。
嗯,只要是心甘情愿,就很好。
【因为非常喜欢此剧,忍不住脑补了一篇俊英和颂雅的幸福生活,据说蓝光版里面编剧亲手写了正版番外,在蓝光之前,可以先看看我这个山寨版的,哈哈哈。。】
①
安息年结束之后,我又恢复了空中飞人的生活。要说和以前最大的不同,应该算是心态吧,因为颂雅xi在我身边的关系。 严格来说也不算完全在身边,因为我们聚少离多的时间占多数。我在国外演出和练习以外的时间会保持联系,但有时候不能完全对上时差。 由于颂雅xi工作的关系,我的行程应该她比我更清楚。这种话说出来有点不好意思(害羞一笑),但我喜欢被她“掌控"的感觉。以前从来没有过的,一种很安心,很踏实的归属感。
②
人很奇怪,想法的改变可能就在一瞬之间。以前一直觉得我上辈子一定是做错了什么,才会走上钢琴这条路,但最近我一直在想,擅长的应该就是喜欢的,毕竟曾经的付出已然变成自己的一部分,不管是出于什么缘由,都很难将它剥离。 如果不做钢琴家,我会去做什么?以前觉得不管做什么应该都比弹钢琴幸福,现在想想这种想法有些可笑,被其他人知道我这样想过应该会很想打我吧,还好我只告诉过颂雅xi一个人,她总是可以理解我的处境。 至少有一点可以确定,如果不弹钢琴,我永远无法和颂雅xi相遇。而如果告诉我过去遭遇的所有苦痛,都是为了来见她的路上铺垫,人生就算重来,我愿意再接受一遍试炼。
③
虽然我很想多一些时间在韩国,但古典乐现状还是在欧洲和北美更有市场,加上和Chris还有几年的合约未完成。短时间内要定居韩国可能不太容易。 以前的我并不想回来,算是一种逃避吧,尽管安息年盼望已久,但在国外我只用面对自己,回去后都要面对的太多。那么现在状况有没有比以前好很多呢?你是问我现在银行存款有没有比以前多一些吗? 哈哈,其实并没有,毕竟我还有很多债务要还,这是我的责任还是要积极的面对。但的确比以前要好很多,托颂雅xi的福我并没有像之前那样觉得的喘不过气,相信会慢慢变好。 她也帮了我不少,哦不要误会,她不是帮我还债,是别的方式,我也是后来才知道的,这个问题留到后面再说。
这次在韩国只有三天的时间,其中两个晚上都有演出,还好白天的时间可以看到颂雅xi,两个人单独相处的时间应该不多。
颂雅告诉我临走的前一个晚上她的家人想和我一起吃顿饭,她知道我行程很紧张,如果实在太累就下次也可以,我说还是去吧。
我知道我还有很多不足的地方,我也想让自己变成更好的面貌后再去见颂雅的家人,但既然长辈先提出来,我如果推脱就太说不过去了。
④
《Brahms寻找幸福》专辑发行之后在韩国反响还不错,这主要是颂雅xi的功劳,她有很用心的帮我宣传。她这份工作做的真的很好,当然以前拉小提琴时候也很有魅力(满满求生欲)。我的意思是她总是可以为古典乐在当今竞争激烈的音乐市场找到突破口,她的企划案在保持古典乐原味的基础上,又十分有亮点。
毕竟现在的孩子比起要花很长时间和精力才会爱上的古典乐,而爱上kpop应该是更简单轻松一些。但我想我们的工作还是有意义的,按颂雅xi的话说,因为我们这样的人,像我和颂雅xi这样的人,一直喜欢着它,才能经久不衰的流传。
白天是一些彩排和采访,看到松雅在我身边一直忙碌的样子,有一种幸福的实感。我们的关系景厚的人都知道,Chris也知道,不过在国外没什么人关心我的私生活,在韩国情况就很不一样了。 关于要不要公开我们的关系也和颂雅很认真的讨论过,我是没有任何隐瞒的想法,如果别人问起我也不太爱说谎。迎合他人的事情我以前做的太多,现在更想按照自己的想法生活。 颂雅xi的顾虑好像比我要更多一些,毕竟八卦比起音乐更容易吸引眼球,颂雅xi希望大众能更关注我的音乐。哎,总之希望可以不要被问到。
看来我是想多了,今天采访的第一个问题就是:“看朴俊英先生手上戴了戒指,应该是找到幸福了吧?”我下意识的看了一下颂雅在的方向,记着也顺势看去,颂雅见势不妙赶紧逃走了。有人说爱情就像咳嗽一样藏也藏不住,那一刻我终于理解了这句话的意思。 我尽量少聊一些个人生活,毕竟她是圈外人,希望保护她不被打扰。我不在韩国的时间比较多,让她一个人面对太辛苦了。不过事件后来并没有按照我的预期发展,因为是音大CC的关系,很快大家就都知道了。
⑤
临走前一晚是和颂雅家人吃饭的时间,我开始莫名的紧张,比去卡内基演出还紧张。特意捯饬了一番,计程车上我问颂雅我今天看上去怎样,颂雅说我同样的问题已经问了五遍了。到了餐厅,见到了她父母和姐姐。
颂雅爸: 来来来,赶紧过来坐下。 我: (鞠躬)初次见面,不好意思,我应该早点打招呼的。 颂雅爸: 没关系,终于见面了。(很和蔼的样子) 颂雅妈: 我们不是初次见面了。(妈妈穿的正装,带着律师的徽章,略显严肃) 我: 是的,上次在家楼下见过。(莫名手心开始冒汗) 姐姐: 你不是故意躲着我们吧,颂雅一直拦着不让我们见你。(开玩笑的口气) 我: (和松雅对望)没有,没有。。。怎么可能。。(更紧张) 姐姐: 其实,我们昨天都去看你演出了。 我: 啊(我看了一眼颂雅,她没有告诉过我),我完全不知道,如果知道应该打个招呼的。 颂雅: 没关系的,结束已经很晚了(她对我点点头,示意让我心安)。 我: 觉得昨天的演奏怎么样?(我战战兢兢的问) 颂雅爸: 肖邦G小调的第一叙事,非常震撼,perfect。 颂雅: 这是我爸最喜欢的曲子,所以邀请他们来听了。(颂雅冲我神秘的一笑) 我: (有些吃惊)唉? 颂雅爸: 不光是我最喜欢,也是肖邦最喜欢,也是舒曼最喜欢的。 我: 伯父也很喜欢古典乐啊。 颂雅妈: 何止,颂雅非要拉小提琴都是被他爸影响的。 。。。。。。 从聊音乐开始,气氛开始舒缓,和颂雅爸爸很聊得来,从颂雅妈妈和姐姐那里还听到了很多颂雅小时候的趣事。说实话,我很羡慕颂雅家庭的样子,我也第一次看到一个正常幸福的家庭应该有的样子。
姐姐: 我想问问朴俊英xi,为什么会喜欢wuli颂雅,你不怕她拖垮了你的音乐造诣? 颂雅:呀!姐姐(颂雅瞪了姐姐一眼)。 我: 不是的,如果要说不足,应该是我的不足更多。颂雅xi是比我好太多的人,从她身上我学到了很多。她在我身边的时候,我会想要变得更好,更努力的生活,成为更可靠的人。和她在一起我真的感到很幸福,所以会想我要怎么样做才会让颂雅和我一样幸福就好了。 颂雅好像被我这番话感动了,眼睛泛着微微的泪光。我只是说了心里话而已。后来颂雅告诉我,我应该是过关了,特别是她爸爸非常喜欢我,真是让我松了一口气。
⑥
关于我的父亲,他最近比较安静,没有搞事情。但这种安静让人更加的不安,担心不知道什么时候,会闯出更大的祸。虽然劝了妈妈离婚,但是对她来说好像并不是一件很容易的事。
我后来才知道原来我不在韩国的期间,颂雅一直有照顾我的妈妈,上次她身体不舒服也是颂雅陪她去医院,这真是让我非常过意不去。然后又过了很久,我才知道他这么安静的原因,原来颂雅建议妈妈在爸爸签任何文件之前,把合约先拿过来,她让她妈妈或姐姐看一下,果然每次都可以发现合约的巨大漏洞,如果签了后果不堪设想。跟我爸详细说明之后他也谨慎了一些。
如果没有她,我想我会再一次陷入爸爸酝酿的悲剧轮回之中,以前的我只是拼尽全力去填补这巨大的窟窿,可无论这么填缺口只会越来越大。现在我也开始慢慢理解父亲,也许他的初心是好的,想一次大赚一笔让我们对他刮目相看,填补以前的亏空,只可惜他能力有限,一切事与愿违。
⑦
这次的演出是颂雅策划的一次很特别的沉浸式音乐会。结合一些年轻画家艺术家的作品,在舞台上用视觉冲击的方式呈现,再配合管弦乐队的现场古典乐表演,用音乐连接过去和现在,给观众完全震撼的体验。这是景厚文化财团今年最大的公演计划。 她最开始跟我说的时候,我还觉得不太容易实现,没想到她真的做到了,真是对她刮目相看。在首尔初演就引起了很大的反响,看来以后我还是不要随便给意见,无条件相信她这样的专业人士就好。
由于是全国公演的关系,我们一起去了很多地方,在演出的空闲我们也可以像其他普通情侣一样吃饭,散步,约会。我们会为每一次的分开而伤感,再满怀期待的等下一次相见。 夜晚,酒店的房间里,我们坐在沙发上看电影,看着看着颂雅倒在我肩上睡着了,我把她抱到床上,她翻了一个身还是没有醒。我关上了电视,收拾好茶几上的东西,躺在她的身边。我小心的把她拥入怀中,看着她熟睡的样子好美。我轻轻摩挲着她的眉毛,脸上漾起了傻瓜一样的微笑。 “即使这样晚,它还是发生了: 爱的到来,光的到来。 你醒来,蜡烛亮着,仿佛被它们自己点燃, 星星聚集,梦涌入你的枕头, 散发出空气温暖的芬芳。 即使这样晚,身体的骨头还是发光 而明天的灰尘在呼吸中闪耀。” 《光的到来》by马克·斯特兰德 [美]
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因为喜欢这部片子的慢节奏 ,开始看第二遍。头一遍看的是韩剧TV版,只求快,不计较翻译好坏,重看时找了小玩剧的版本,确实精致,好多内容就能看得懂了。我把重看时有印象的记下来 。我且写着,你且看着。 01. 回看第1集,发现人物的结局早在开篇已经写完。 朴俊英问蔡颂雅:「你是怎么考进集团的 ?」 蔡颂雅说:「我做了一个勃拉姆斯的演奏策划案。」
「是表达无望的爱情吗?」 「不是,是讲三个人的友情 。」 你瞧,这不正是故事结局嘛? 02. 颂雅喜欢东润,未必感觉不到东润的回应,却要小心翼翼地避开敏星。 从机场接回东润那天,颂雅瞒了敏星三次。 第一次在机场。敏星来电,颂雅没法解释身在何处,只好选择不接电话。第二次在工作室,万料不到敏星杀到楼下为东润接风,颂雅只能暂时离开,假装聚会来迟。第三次是接风聚餐后,颂雅回到东润的工作室继续修琴。想一想,赴宴时颂雅没背琴,也唯有在道别后再悄悄返回。同一天里,颂雅第三次瞒了敏星。 所以之后,当敏星获知颂雅曾经和东润这么亲近过,才会有一种受伤的感觉,好理解了。 03. 尹东润确实有点墨迹。他教蔡颂雅学了四年小提琴,蔡进入音乐系又是四年,他们相处的时间起码有八年。虽然他不是什么急性子,如他在贺卡里面写的「慢慢的,一点一点」,但也不能磨蹭八年不表白啊。 04 这帮艺术家,一个比一个敏感。 有一回在京厚财团里开会。朴俊英是客,发现主人蔡颂雅的外卖咖啡洒了一半,立马把自己的满杯换给她,还迫不及待喝一口以免对方拒绝。这种细致体贴一般人做不到。 可想一想,他自己受到的是怎么样的对待?自家财团的员工,当面喊他「哥哥」,背着他却说他远不如圣智旻受欢迎,怕是国外演不下去才回国过安息年。 另一位指挥家,当着俊英的面赞美他,说这是你们高贵的学长,可私下与朋友打电话,却大声说今时俊英不如往日,早已不在巅峰状态。 俊英在人前人后,遭遇截然相反的对待,有多敏感,就会有多压抑。 他也做好了足够的准备,用标准答案去回应社交场合的粉丝提问,内心的情绪隐藏在笑容背后。 05. 钢琴师朴俊英常年的工作量有多少? 有一段文化财团的员工对话,正好回答了这个问题。「居然过劳晕倒了!听说(市交响乐团)那钢琴师每年能演奏上120场」 「听说我们朴俊英老师,也有那个数呢」 「俊英最近,应该是八九十场吧」 「就算是八九十场, 也是三四天就有一场。中间一直坐飞机,到了就是彩排、公演、VIP招待会、 专辑签名会连轴转,一觉睡醒又得换地方,但中途还得抽空接受采访,练习新曲,那都不晕倒才有鬼了。」 「朴俊英不是过安息年吗?说这一年不演奏了」 「话虽这么说 但理事长拜托的还是会接吧 。虽然是安息年,但我们财团年末的15周年公演也会参加了」 总结一下,为家里还债,朴俊英满世界连轴转,工作七年后休息一年。 而这一年当中,也有欠下的人情债,拿弹琴去还。 这就是朴俊英的日常。 06. 朴俊英爱不爱李正京? 当然是爱的呀。 有怜惜,怜她少年丧母; 有感激,是她外祖母施以援手,他的钢琴路才走得下去; 有寄托,身在异国的数年巡演,夜半醒来总算有个思念的对象; 有求之不得,和她牵手的是自己最亲近的朋友; 几种感情像麻绳般缠在一起,困住了朴俊英。 到事业瓶颈期,更是抑郁挣扎。 07. 「你是在等我的出租车吗,我是在等你的出租车呢」朴俊英和蔡颂雅有一个相似之处,就是替别人着想。 08. 蔡颂雅的观察力挺强, 见过朴俊英和李正京咖啡馆中的对坐, 大致推理出两人「剪不断,理还乱」的感情线。 09. 朴俊英和蔡颂雅之间坦诚相对的片段特别好看。 不遮不掩 把真实的想法说出来 另一方倾听并且适时的给予回应 当他们还是朋友的时候, 当朴俊英还习惯用音乐安慰人的时候 , 他会告诉蔡颂雅, 我是你的朋友,然后拥抱她。 这样的直球比掩盖情绪的暗恋要动人。
「你喜欢布拉姆斯吗?」
当蔡颂雅在机场随口这么一问,朴俊英一怔,随即敛色说道:「不,我不喜欢布拉姆斯。」开场就已经定了这出戏的调性。 布拉姆斯、舒曼、克拉拉,音乐史上著名的三位音乐家,不只是因为他们之间的友谊,还有布拉姆斯对克拉拉终生克制的爱恋与支持,蔡颂雅口中三人的友谊在朴俊英的认知却是终身无法实现的爱情。编剧很巧妙地用三人间的纠葛与友谊点出男女主角各自的三角困境。 然而,比起爱情,随着剧情推进,对「梦想」所丢出的提问才是这出戏的精髓所在。
光是「喜欢」可以支撑一个人的梦想吗?或是可以支撑多久呢?
毕业于众人钦羡的名校—西岭大学经营系,比别人更具优势的蔡颂雅理应顺理成章投入竞争激烈的职场,但她却选择打掉重练,重新花了四年的时间考进同校的音乐系。 因为喜欢小提琴,她鼓起勇气想把此生的热情都投注其上。
当小女孩问:「姐姐,妳小提琴拉得好吗?」 蔡颂雅先是一愣,然后真挚地回答:「我喜欢。非常地喜欢。」
蔡颂雅看似答非所问的「我喜欢」却恰巧一语双关地回应了自己与观众。本该可以随口搪塞的「当然」,她却以「喜欢」来回应,不是闪躲,而是在安抚自己的心。她当然知道自己与其他人的差距有多少,也明白有些事不是经过一万小时的练习就可以梦想成真。但心总是不从人愿,老往最接近梦想的地方奔去。
如果你曾打从心里对某件事毫无缘由地坚持到底,那么有什么理由不去闯一闯呢?如果不去做的话,会不会将来的某一天才来懊悔自己当初怎么连试都不试就放弃? 「不是我特别勇敢,就只是这样,已经心有所向,还能怎么办?只能勇往直前了。」 因为喜欢小提琴,她咬牙坚持了下来。 然而,当她因为实力不足而难以踏上梦想的音乐殿堂,当她听到朴俊英透过指尖倾泻而下的琴音而落泪,当她因为他人的天赋而自感渺小与卑微的刹那,又怎能不动摇呢?那是自己再怎么努力也缩短不了的距离。 朴俊英身上的天赋有多么耀眼,就凸显出蔡颂雅仅凭喜欢的一腔热血有多么天真。
——我觉得身为演奏者的生活,真的是种莫大的祝福。 ——假如没有遇到景厚文化财团,如今的人生会是什么样子呢?有些难以想像。
这是朴俊英, 别人眼中的他该有的人生态度。
——有时候会有种念头,我上辈子是犯了什么滔天大错,要过这种日子。 ——肯定会做些什么维生吧,虽然不是弹钢琴,但也感觉应该会多些自由。 这也是朴俊英,或者说,这才是朴俊英内心真实的声音。 「没有才能才是祝福……」朴俊英感叹的一句话却刺伤了蔡颂雅。 「你未曾爱过你的梦想吗?」蔡颂雅有点气恼。 对朴俊英来说,「才能」就只是长久以来谋生的工具,如果从小就被迫不断展现别人眼中的才能,是不会有余裕来做梦的,更遑论那种为了自己的梦想拼搏的不顾一切。 「我觉得音乐说到底是属于聆听者的,即使同一首曲子,对每个聆听者都有不同的意义吧。我在你的梦幻曲里,想起了我的梦想。」 音乐理应给他带来的安慰,他却丝毫感受不到,即使跟布拉姆斯一样,音乐比语言更容易的朴俊英,用他的琴音安慰了李情景,也安慰了蔡颂雅,他却从不曾因为自己音乐上的天赋而感受过幸福。 「尽管如此,是不是也必须相信呢?相信音乐能带来安慰,因为我们选择了做音乐啊。」 从来没想过要拥有某样东西、某个人的朴俊英,因为自己本身的天赋而自动放弃了自由、自尊、爱情。因为觉得沉重而不敢拥有名贵钢琴,因为关系的不对等而深埋心里的单恋,独自承受所有掌声后的压力与寂寞,某天,他的世界突然渗进了秋日的阳光,慢慢温暖了掩藏得密密实实的内心,不自觉地靠近,不自觉地想要被了解,不自觉地想要更多更多,会不会首次产生想要拥有幸福的迫切呢? 对朴俊英来说,想要拥有某样东西、某个人,本身就是种陌生的情感。 而这种陌生的感觉,是从第一次不想要失去某人脸上的笑容开始。
一万小时定律——人们眼中的天才之所以卓越非凡,并非天资超人一等,而是付出了持续不断的努力。1万小时的锤炼是任何人从平凡变成超凡的必要条件。 ——《异数》/ 格拉德威尔
要成为某个领域的专家,10000小时是底限。假设每天练习三个小时,那么成为一个领域的专家至少需要十年。 常常,我们总会以此自我勉励,只要我们坚持下去,总有一天会获得与努力相应的回报。
然而,并非所有事经过一万小时的练习都可以功成名就,比如极需天赋的音乐。
出自朴代理口中虽不中听却很现实的劝退:「颂雅妳开始得太晚了,先不提擅不擅长的问题,是根本追不上,时间是不可战胜的。喜欢的心情我理解,但我觉得也该有人告诉妳现实。」
因为不甘心,因为觉得自己都已经坚持到了这里,如果现在改弦易辙,是不是显示自己当初的一意孤行是一种鲁莽?「瞧,不是早就跟你说了吗?」深怕这种落井下石的话连自己都会承受不住。 要不要放下,能不能放下,都不是别人说了算,若非经过自己反刍后的痛定思痛,是不会因为释然而豁然开朗的。能够明白自己的极限在哪,为自己的人生设下停损点,可能比追求梦想还需要更多的勇气。
徘徊在梦想与现实的蔡颂雅,在毕业演奏以布拉姆斯的F-A-E奏鸣曲(自由却孤独)结束了自己对小提琴的单恋。承认自己的极限,然后做出选择,而不是任着喜爱的事物变成一种逃避的藉口。
「仔细想想,觉得自己也挺像布拉姆斯的,一直独自坚持着不被接受的爱,那种单恋,想到此为止了。不过没关系,虽然一直独自深爱、独自受伤,最终这么结束了,但至少那段时间,确实幸福过,那好像就足够了。」
所有热爱过留下来的印记, 手指上的厚茧、 脖子上练习的痕迹、自我怀疑与旁徨......都是你曾经这么努力过的勋章。比起伤害,因为热爱过而获得的安慰才是音乐真正的疗郁力量。
另一方面,一直以来,总是先察觉到别人的感受,并隐藏自己内心的朴俊英,因为家人、爱情、事业……总总应接不暇的压力而身心俱疲,因为不幸福而想放弃音乐,终于也懂得在母亲的怀抱里释放自己的情绪。
终于不再自我克制,不再追求让所有评审都给出八分而演奏,决定听从自己的内心,随心所欲去演奏,一如布拉姆斯内心真正喜欢的句子F-A-F,自由而幸福的。
主动放下执着的蔡颂雅,主动追求幸福的朴俊英,在人生的折返点上,转身,走起。
♬后记: 向来看剧有两种喜好,一种是「好看,好好看!」,另一种是「喜欢,好喜欢!」好看的剧会刺激你的肾上腺素,而喜欢的剧则是会通透到心底深处,也许刚好就像流行乐与古典乐对我的差别吧。
而《你喜欢布拉姆斯吗?》就属于第二种,比起好看,不如说是会打从心里喜欢的温柔作品,属于很主观性的感受,或许它的舒缓调性不见得能博得众人的目光,对我来说却是异常地对味。
就如新人导演赵英民PD巧妙利用剧中台词来回答:「我们就算不能达到所有人都认为7〜8分的电视剧,也要对某些人而言成为是10分的电视剧。」
这是一出把古典音乐、梦想与爱情,结合得很完美的戏剧, 编剧柳宝利作家同时主修小提琴与经营学、而后从事艺术管理的背景,使得这出戏在梦想与现实的探讨更具说服力,把几个主人翁的迷惘与心境转折描绘得极其细腻,加上出色的OST助阵,全剧呈现一种不疾不徐的悠缓。主演朴恩斌与金旻载的亲自演奏实力与倾情演出,让整出戏有如徐徐迎面而来的秋日和风,是个美丽而动人的相遇。
最后,很喜欢最后一集的这段话,把它献给正在爱情或梦想的路上旁徨的你,希望你也能重新获得继续前进的勇气与力量。
「音乐术语中,crescendo这个词不是逐渐变强的意思吗? 所谓逐渐变强,反过来想,也是目前最渺小的意思, 因为只有目前最渺小,以后才能越变越强大。 感觉自己最渺小的瞬间,反言之,不也是逐渐变强的起点吗?」
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这是她人生的绝对低谷。29岁的小提琴专业应届毕业生,在同学们都纷纷找到各自出路的时候,自己的未来却是一片迷茫。投出的每一份入学申请都遭到拒绝,一直期待的舞台却没有站上去的资格,在被家人问及将来的打算时不知如何回答。当初放弃光明前途,消耗四年青春,才实现的小提琴梦想,如今看来像是一场不自量力的赌博,而她早已一败涂地。
这是他人生的至暗时刻。外表光鲜功成名就的钢琴家,谁也不知道他辛苦奔波世界各地参赛演出,忍受孤独、压力、焦虑,只为了赚钱供养自己不成器的父母。喜欢一个爱而不得的人,为了讨生活而四处漂泊,看上去一帆风顺的事业也仿佛到了瓶颈期,四周都是等着他从高处狠狠摔落的看客, 他温柔笑容背后藏着一个已经精疲力尽的灵魂。
他们都是把迷茫、委屈、悲伤、寂寞藏在心里而无从诉说的人,直到偶然间遇到彼此。相同的灵魂会不自觉的互相吸引,因为他们天然就能读懂对方的每一个眼神、每一个表情、每一个动作。不能对别人说出口的话,可以轻易说给你听,因为知道你能理解。不能被别人看到的狼狈模样,可以放心让你看到,因为知道你会体贴。在最糟糕的人生里,遇到你就像突然找到了一个可以安放心灵的避风港、一双可以抚平伤痛的手、一首可以带来安慰的音乐,于是哪怕陷入更艰难的处境,好像都可以不自觉的微笑,只要有最好的你陪在自己的身边。
小冒坚持原创的562篇 一生只爱一个人,一生专注一件事的勃拉姆斯,已经足够动人了。
最近我陷入了毫无疑问的剧荒期,除了《恶之花》和《秘密森林2》万分投入追更,其他日剧,韩剧,美剧新一季都属于顺带追追的范畴。
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所以我都开始投向了口碑还不错的国产剧。
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没想到,在没什么期待的新韩剧里,发现了一部温柔治愈的慢节奏古典音乐题材剧,娓娓道来的美好流淌——
这部剧,讲述名门音乐学院的学生们和他们周围的人们的故事。在小清新中,有种淡淡的忧伤。
这些专攻音乐的孩子们,从三、四岁起就接受专业练习、演奏、参加音乐会,人生看起来顺遂美好,前途无量。
但其实每一种人生,都不是轻而易举的。
比如,学习音乐这种高雅奢侈的专业的,不见得都是养尊处优的财阀和中产,还有出身自家境不好,完全和古典音乐无缘的“司机食堂”的男主。
金旻载饰演的钢琴师朴俊英,靠着一份专注的热爱,和国内外比赛中数次拿奖的好成绩,接受文化财团长年的后援,才能坚持下去。
即使他年仅30,已经学有所成,成为音乐家的佼佼者,一样要面对事业的瓶颈期,虽然万年第二也很出色,真不是容易的事,但是,人们包括自己,都是更习惯于只关注冠军和第一。
看似名利双收,但其实并没有大家想象中夸张的高收入,反而还要去贴补家里,温和沉默的小哥哥,家里也有难言之隐。
比如,坚持热爱的梦想孤注一掷,和务实地承担起“三十而立”的两种人生选择,到底该怎么办的迷茫和挣扎。
朴恩斌饰演女主,音乐学院器乐系小提琴专业大四学生蔡松儿。29岁才毕业,比同学们大7岁——因为她从全国之名的管理系毕业后,挑战了4次才考入同一所大学的音乐学院,勇敢放弃光明的前途,去挑战未知的梦想。
即使音乐生涯顺利,很有可能只是演奏家身后众多演奏者之一,默默坐在最后一排的角落里,永远不是舞台的C位和焦点。
家庭的条件,和父母还算宽容的态度,支持她走到了29岁,可是她还应该继续任性下去吗?
再比如,出身世家,被寄予厚望的天才儿童,长大后泯然众人矣的“伤仲永”的痛,不够优秀的压力,也许也会喘不过来气,渴望叛逆,渴望打破日常,不再循规蹈矩。
富二代也不是那么容易的。
男女主专业上一个功成名就,一个在放弃边缘挣扎,如何相遇——
因为他们无意中,发现了对方都是的存在,处境相似,心酸暗勃拉姆斯恋单恋的人,总能相互理解。
1853年,二十岁的勃拉姆斯初次见到大他十四岁,并且已是几个孩子母亲的克克拉,并且一见钟情。
爱情当然可以打破但她世俗桎梏,年龄偏见,但偏偏她是他尊敬的老师舒曼的妻子,也就是师母。
理智压制住了勃拉姆斯的感情,他一直同克拉拉一起照顾生病的舒曼和孩子们,直到1856年,舒曼在精神病医院里死去。
然后,他选择远走他方,用空间隔绝爱情,避免濒临失控。
他从没停止用另一种方式,爱着克拉拉:
我喜欢你,可能只是我的事情,不打扰,不强求;
单向的爱情也是高尚伟大的,甚至单恋一个人也能完成和纪念。
所以这部剧里,男主和女主都会有这样的设定,配合着应情应景的古典音乐,非常动人。
女主问向男主,你喜欢赫拉姆斯吗,就等同于,你也会做这样的选择吗?
每一份爱在心中口难开的守望,男女主的种种成熟善良的反应和表现,真的让人心疼又动容。
没有回报的爱情,其实也有幸福的小确幸时——
全心全意喜欢一个人,不求回报和回应的感觉,也是充实的。
我特别能理解这部剧里,每一个角色,不管他们的行为我能否认同,大概是我年纪渐长,学会体谅和包容每一种与众不同,与己不同的人事物。
女主温吞纠结,让人着急上火吗?
男主活该是个被利用的烂好人吗?
如果都从这个角度去看待,那这部剧真的不适合追求,短平快,高效强势成功的观众。
她表现的,本就是一种不再青春的迷茫,求而不得的无奈,无能为力还得苦中作乐的非高光非至暗的人生。
这其实就是一种,“四分之一人生危机”:
具体是指青年时代对单位、对象、脱贫致富等各方面焦虑的汇总,描述了一种“难道我这辈子就这么回事了吗”的人生危机感。
稚嫩,但真实,刺骨。
自从迈入25岁大关,我就有种不明觉厉的紧迫感和拼命渴望成熟的迫切愿望。
经常某些时刻,面对种种,突然油然而生,言之有理,细思极恐的复杂心情。
就是平静的难过,然后即使看不清未来,也没有十足的把握,收拾起片刻的脆弱无助,做好眼前的每一件事,认真对待生活的每一天,珍惜身边的每一个重要的人。
这就是这部剧里,每一个人带给我的感受——
人生各有各的一地鸡毛,但大家不都在挺着,而且不都挺得挺好?
仅此而已。
不辉煌不成功的人生,一样值得过,因为这是我自己的生活。
不由得想起上半年,同样清新治愈的《天气好的话,我会去找你》。
朴敏英徐康俊治愈暖心:浪漫版“小森林”慢生活,致忘了诗的我们
这部剧除了立意贴近生活,小清新文艺十足以外,其实质量很不错。
1.男主小哥哥不是第一次做主演,但却是第一次让我觉得剧整体可看性很高的作品。
他留给我最深的记忆点,就是《浪漫医生金师傅》里的男护士配角,《伟大的诱惑》里也是比主线CP更吸引人的复线CP。
演技合格,但是如果没有好的剧本和角色加成,要脱颖而出真的很难,这部剧我很喜欢,但不知道如此清新,又小众的古典音乐题材,收视率如何。
电视剧内外都一样,理想和现实总有偏差和事与愿违。
2.女主是韩剧20代的主演中,方方面面都无短板的姑娘。尤其她出演了我今年心目中第一爱的《棒球大联盟》,好感度倍增,她挑选的作品,质量都不错。
怒写四次剧评,可见我多喜欢这部剧。
3.整部剧的剪辑和叙事节奏,都让人觉得舒服又不拖沓,可以享受片刻的慢生活,放空自己,放松身心。
在今年这个倍感焦虑的大环境中,真的实属一股清流。
我相信这部剧,即使有竞争,有冲突,也一定还是反映正面的真善美为主。
4.古典音乐这种高雅艺术,其实没有门槛,只要我们愿意摒弃刻板偏见。
就如《舞蹈风暴》冠军胡沈员说的:“艺术不应该是天上触不可及的繁星,而是埋藏在我们每一个人心中的种子,静待发芽”。
任何艺术,都应该是属于全人类都能去走进,了解,欣赏的文化宝藏。
音乐一定是开放和包容的——我们都可以去感受歌剧,即使不懂专业知识或哲学。
我曾经写过的艺术大师瓦格纳:
这部剧注定很难大火,不过我希望他能保持这种初衷,好好完成后面的故事。
作者:小冒,同名账号“芸淡风倾”,年读110+本书,两大视频网站入驻作者。
用刻意练习写出多平台10w+,用爱发电。立志通过写作改变人生,坚持工作、娱乐、阅读、写作和自我提升五不误。
愿意写深度思考剧评+书评的娱乐生活杂博。
大学毕业开始学小提琴能进音乐学校呀,打着大龄逐梦旗号的女主几集没碰小提琴啦,虽说是古典乐题材的一集45秒的古典乐出现,这样合适么?原来是个普通的恋爱季呀//我喜欢这个剧的音乐有4个,但我不说了。唯一不足就是音乐部分太少了,情绪部分太多了。有可能还是比不上交响情人梦… …
16(完结) 喜欢这部剧恰到好处的尴尬,甜甜的氛围,踌躇徘徊想靠近的心情,因为一句话就牵动的心,很细腻的剧,适合独处的时候看
小众题材的剧做得很认真细腻,这才是市场好!分众传播,各取所爱;百花齐放,都能存活发展。无论什么题材,你可以不喜欢故事,却能感受到审美,试图了解走进主人公的独特世界。
可能和编剧自己写的台词一样,是不会得到全场八分但会收获一小部分人的十分喜爱的类型。第一集女主被问「你小提琴拉得好吗」时愣住最后只是回答「我喜欢」的情节让我的心也刺痛了一下……(朴恩斌真完全长在我审美点上,挑剧品味也好
演员营造出来的氛围很好
剧中一句台词特别好,大意是不要做到每个人都8分的音乐,要做到在某些人心里10分的音乐,因此,我修改评分为10分。
很久没有看到化学反应这么足的cp了 这么慢的剧 眼神都带火花
我很不喜欢电视剧里的三角关系而这部又是各种三角 但是以勃拉姆斯舒曼克拉拉的故事为切入点真的好好 古典乐的元素也很舒服!音乐有的时候真的有这种让人无条件沉溺其中的力量!再一次感叹女主的可塑性太强了吧看过的每个角色都是截然不同的性格但都驾驭的很好!求求你们快点相互治愈!
200908-男主第一个弹琴的镜头柔光打的会不会过分了点。200923-八集弃。实在看不下去了,之前那个柔光镜其实已预示了套路。但我还是抱有一线希望它能在套路中玩出点什么,毕竟跟音乐相关。快进完最新两集太失望了,看不懂人物的行为动机和轨迹,沉默和瞪眼睛什么也解决不了,只会让人觉得莫名其妙。人物、情节全部都磨磨唧唧、黏黏糊糊,利益角力和明争暗斗的剧情表面化而幼稚,可惜了那几位站出来就是戏的配角。最后的最后,忍不住吐槽下选角,完全没有音乐气质。就算乐器、音乐、艺术家身份这些统统是工具,也请不要用得如此随便而肤浅。
我终于在韩剧里找到了心目中最期待的爱情的模样。
好久没遇到这样想耐着心看下去的剧了。男女主之间的化学反应很奇妙很可爱,氛围节奏舒缓感性,有种淡淡的忧伤和温柔。其实世人眼中的天才和凡人啊,都一样在各自的人生里烦恼着挣扎着。现实与梦想、友情与爱情的平衡和选择,大概从来都不容易吧。但也许不必勉强自己达到每个人的八分,能成为某一两个人的十分就足够了,有被治愈到呀~ / 越品越喜欢,或许恰如台词说的那样吧,这部剧可能不会大火,却像生病时的温开水,淡淡地、慢慢地温暖和治愈一些人的心~ / 虽然想不起来何时在音乐里得到慰藉了,但它一直都在陪伴我呀。古典乐和ost真美,想建歌单了~
私心很喜欢这种细腻的作品,虽然收视不会很好。
喜欢🤤🤤很适合现在的天气呢 男女主一对视暧昧氛围就暗潮涌动啦~~~~
向温柔的人投降,喜欢男女主。
特别喜欢这种暗涌细腻的情绪,朴恩斌指日可待啊。
路人小女孩看到女主的小提琴,问女主说姐姐你很会拉小提琴吗,女主过了好久说,我只是很喜欢拉小提琴,学过乐器的真的很有共鸣。朴恩斌很漂亮演技也好。剧的氛围非常文艺抒情感性。
很平淡的剧,因为太乏味了所以甚至找不到评价的点
本来以为是男女主音乐天才互相吸引那类型的,没想到会是二对三角关系六个人之间复杂的纠缠。但在蒙上了古典音乐的色彩后添了一丝朦胧的美感(勃拉姆斯原来是这层含义)女主和男主的故事很好的展示了爱好与天赋之间的距离,优秀选手背后也有心酸。大概会是一个互相靠近然后治愈的故事吧现在看来还挺舒服的 希望后续发展能更惊喜吧
勃拉姆斯、舒曼、克拉拉,很巧妙地用三人间的纠葛与友谊点出男女主角各自的三角习题啊~ 朴恩斌不同于在<青春时代>里大喇喇的个性,把一个视音乐为梦想在追逐又对未来有点旁徨的角色诠释得很好,红着眼眶就能感受到她内心的波动,搭上古典乐的基调是一出视觉与听觉都很舒服的小品。哇~我真是越看越打从心里喜爱它的调性耶,就像第二集里舒曼的<幻想曲>,柔和而缓缓地渗透着......poco a poco----我要努力推一下这一出~喜欢古典乐的人会喜欢!喜欢以音乐为背景(如长假、密会)而追逐梦想的治愈剧的人一定会喜欢!喜欢在舒缓而愉悦的步调中笑看青春的人更会喜欢!金旻载的琴艺也未免太好了吧,没想到是自己弹的啊~~好好听啊~~~
两对三角恋看起来很狗血 但实际上男女主都是喜欢深藏心意却又执着善良 两个人很像 甚至两个人连对话慢半拍都一样 化学反应很喜欢而且朴恩斌姐姐居然很适合这种温吞内向的人设 以前的鬼马调皮的样子都完全看不到 金旻载嗓音这么好听的吗 气质也很适合钢琴家5555