我写过400+篇长评,风格向来刻薄,在回复里与人吵得天翻地覆不算稀奇。但流量粉涌入豆瓣之前,私信谩骂或者举报删评这类事情从来没有发生过。
流量对于粉丝的“榜样”作用就是教他们怎么去人肉,怎么去谩骂,怎么堵住别人的嘴不让人讲话。所以,你说是不是毒啊?让人变得狭隘、怨毒、霸恶的东西,肯定是毒嘛。QED
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‘因为粉丝说什么都听不进去,就是想要乱打五星拉高评分。甚至还有粉丝跑进来把这儿当帖吧狂人疯语。面对这种无法劝说理智的群体,为了保护豆瓣的评分机制不脱轨,我觉得有必要再减少一星。
话说现在豆瓣的情况挺严峻的。我一直想对自己的评分负责,不要做出破坏自己原则的事。但是我发现粉丝真是绝对不肯放过豆瓣的样子,不管什么质量的节目,只要有自己爱豆就死皮赖脸要把分数拉高。真的是得寸进尺,有点欺人太甚。讲道理守原则,反倒成了我的软弱。
我决定以后就学习粉丝的逻辑——看见你们无脑五星,我不给个一星拉一下评分,对不起风雨携手十几年的豆娘。你们这些在豆娘评分里乱来的,全是我的对家。我爱豆娘,我有责任也有义务守护她的尊严与名誉的。
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上个月底我看了一集这个节目,上豆瓣吐了两句槽打了个三星。马上就有几个豆友安利我韩国的《超级乐队》。我去隔壁也看了一集,一下就嗅到了“借鉴(不成功)”的老配方老味道,立刻回来改成两星。然后完全沉迷于《超级乐队》,一气追完。上周末在修脚师傅那里也没什么娱乐选择,快进撸了两集《我们的乐队》。货比货,吐槽欲立刻汹涌起来。
有些人以为我是韩综狂热者——观看列表里有一串。其实我入坑韩综的途径基本就以下三条:
1、跟朋友一起吃饭。随便找个下饭节目。看不到一半,朋友就表示“我电脑上有这个的韩国版,我们还是看那个吧。我宁可盯着字幕吃饭”。
2、自己一个人吃饭,随便找个下饭节目。看不出两分钟,弹幕就因为这节目是不是抄韩国的吵起来。我基于好奇,去找该韩国节目对比。
3、随便看了个节目,来豆瓣打分,不是看到评论区在吵吵这节目是不是抄韩国的,就是有豆友来安利“这节目抄韩国的,建议看原版,原版绝对不是这个水平”。
于是对我来说,这几年的国产综艺,其主要价值和作用,就是让我发现好看的韩国综艺。呵呵。
抄袭,当然低级——看到别人做出好节目了,自己不愿动脑筋企图白占便宜,这肯定是坏。但也不是说千方百计辩解“我没抄”,你就高级了——一样的企划,别人能做出神仙级的,你只能做个小学鸡的,不用别人说你自己就也应该怀疑一下审美跟智商是不是出了什么问题,怎么可能蠢成这样,是不是。
坏跟蠢,也不止这节目,大部分国产综艺的粉丝,都得选一个。
以前有位学相关专业的熟人面对各种“借鉴”痛心疾首——抄就抄吧,反正我将来要做这行肯定这脸是不能要了。但怎么能抄都抄得这么难看啊?这不科学的呀!中国那么多人!你们也不差钱!我总是安慰他说“按这道理,中国怎么连11个踢足球的男人也找不到呢?很多事情不能这样算的。”
那要怎么算呢?
《超级乐队》这个节目吧,豆瓣9.6-9.7,五星占85%。评委里有几个流量呢?没有。你到微博上搜词条,有几条提到评委呢,就我所见,1%都没有。大家在超话里基本只说舞台和选手。那选手之间撕逼的内容有多少呢?也没有。见一个爱一个,一下爱上十几个选手的,大有人在。像我吧,虽然有私心pick,但在冠军揭晓前,真觉得谁赢都行,我都高兴。
《我们的乐队》,我在微博上一搜词条,一屏都是某导师相关的彩虹屁安利控评。这些粉丝是真的关心和喜爱这个节目吗?看那复制粘贴的吹捧词就不是。无非是自己爱豆有“作品”了,终于有了理直气壮刷爱豆名字的契机。而且粉丝知道自己爱豆对于节目的价值就在于“数据”,“数据女工”当然要让节目满意。于是第二屏我就不翻了,免得自己在公车上吐出来。节目组安排的“选手互评”环节,摆明就是想搞点撕逼的内容。一开始就引入观众打分,队与队之间还是搞PK生存,饭圈拉踩的那一套。
这就是屁股决定脑袋。JTBC是要做一个关于乐队的音乐节目,芒果台是要拍一个数据好看的综艺,这就决定了前者把“音乐”和参赛的选手当成核心竞争力,剪辑快到弹幕纷纷叫苦“我想看选手的日常啊!为什么没有日常!你们赶着投胎吗!”,而后者一切围绕“数据”打转,选导师选的不是资历而是流量,选手在节目里只配有一半的份量,完全没有尊重,舞台啊音乐啊不过就是引流的手段之一。
而且韩国饭圈,疯归疯,毕竟还是有规矩的。爱豆粉知道自己在鄙视链的最底端,男团女团参加《不朽的名曲》基本都是一轮游,哪家粉也不敢去赢的歌手那里造次,还要感谢节目组“给我们 哥哥/妹妹 学习的机会”。至于前辈制作人那种,光用出道时间就直接压死了。尹尚和钟信翁虽然国民度高,但要说迷妹数量,肯定比不过选手中的Kevin和The Rose,但要是有粉丝去ky“你们凭什么批评我哥哥”,韩国网友一人一口唾沫把你淹死不说还把偶像拖下水。这样,节目在找评委的时候,才能以专业度为优先,以“喜爱音乐的全体国民”为目标市场。有了评委的专业打底,选手能在节目中有越来越好的表现,这个节目能靠着“音乐”靠舞台得到的国民喜爱,这些来参加的选手也就有了知名度和更光明的前路,达到双赢。
国内的饭圈吧,只把疯的那部分发扬光大,其他规矩一概全无。管你是什么身份什么辈分,看你的粉丝数量不如我家,就敢上去乱撕一气。所以现在的国产综艺,不管打着什么名头,一定要找个流量坐镇。一来流量粉战斗力强,不怕某个选手营销爆红整出粉丝来“反攻”;二来流量粉人多不算而且惯于控评打榜那一套,节目组自己不用出面买热搜,轻轻松松就能把数据做上去,找金主爸爸的时候特别有底气——我们节目请来了谁谁谁,他有多少多少的粉,能给节目带来多少多少播放量,他们不仅会在微博上给节目刷热度还会上豆瓣刷五星。
那你想这样地利用人家的粉丝,当然也要相当的回馈才行,粉丝在这种事情上可一点不傻。宁可剪选手的内容也要多给爱豆多塞点分量,全角度多机位地给粉丝舔屏吹嘘的内容,人家才会给你卖力刷数据啊。而且多放点爱豆内容在VIP版,还能卖一波会员,美滋滋。然后,节目想捧哪个选手,就把爱豆夸伊的内容剪出来。粉丝一看爱豆夸了,自然会知情识趣地带选手的名字刷一波评论给选手艹艹热度,然后选手的粉丝呢,投桃报李到爱豆的围脖下面吹一波彩虹屁,各自都觉得体面有礼皆大欢喜,倒也是双赢。横竖就是在喜爱流量的人群中搞来搞去,跟我们这种观众,本来也没多大关系。
设身处地想想,如果我是一个真心想做好音乐的,一看评委阵容就不会来参加——看你就不是个正经搞音乐的节目。全中国的人口基数摆在这里,要说找不到《超级乐队》那种水平的高手,那是肯定不可能的。但是节目的这个定位摆在那里,应该就吸引不来高手。
港真,《超级乐队》没什么好抄的。无非就是找一群想组乐队的音乐人来相亲顺便表演,就这么简单。既没剧本(全程几乎就是表演和点评)也没啥复杂流程(两两PK在输的队当中淘汰选手,非常原始)。要说中国有节目人想到一样的idea,那是完全有可能的(当然喽,导入词都学样,时间就差了一年,你说有这么巧的“英雄所见”我也真是不信),但你就算一模一样全搬过来把人设都全搬过来,也做不出什么好看的节目。
屁股决定了脑袋,脑袋决定了高度。
保持冷静,继续前行。
路内—— 没有人蜷腿躺在 高高的行李架上 并且没有人想过 在疾行的列车中倒下 农田飞奔,以及树木和云 这一切多像是悲剧 那些沿途追逐的人 很年轻时就嬉水而死 这一切,多像悲剧的开始 乘务员穿行在八十里时速中 悠游自在 激流中的鱼停靠在岸上 赤裸鲜艳 那些搭乘悲剧的人在凌晨惊醒于噩梦 她们年仅十七 她们手捧糖果 她们的制服早就歪斜在 黑暗中 衰老可能来得更慢一些吗
大家一看见这个名字,可能就知道这是弄音乐的吧,喜欢音乐的,一定不要错过哦,里面的人都老厉害了,唱的歌都特别特别特别特别特别好听,而且他们会的乐器也可多了,在这里,我们可以见证一个乐队的诞生,这感觉就可有意思了,喜欢摇滚的,一定不要错过哦,里面都可嗨了,想睡觉的看着能够把你炸醒,记得来看哦
2022.4.7,把我之前微博(2020-7-8)的观后感搬过来。 延迟谈《我们的乐队》 这几乎是我第一个基本实时看完全程的综艺节目,因为这些年的综艺越来越没有内容,娱乐属性大于一切,而在《乐队》中,能感觉到音乐为王的氛围。三位合伙人的亮点已被多次讨论过,现在就来谈谈我对参赛者的看法。 每一个乐队我都很喜欢,这些几乎是纯“素人”的乐队有技术,个性鲜明,又有着普通人的不完美。 一开始我很喜欢张恩岱,他开场表演时的那首《我真的需要》惊艳了我,后来在b站上反复看了很多遍。第一次内部试听会的《燕尾蝶》,是我在这个节目中循环最多的歌,迄今为止已有76次,王立鑫改编得非常好听,主唱张恩岱的演绎也很有力量感,除了一个明显的抢拍失误和不幸的出场顺序,导致票数偏低,至今都是很多人的“意难平”。但是节目很多期之后,还是有很多人认为这首歌是节目的“top”。后来张恩岱加入了泰山Tarzan乐队,明显是更适合他的去处,也在节目录制的8个月中从最开始唱歌紧张到不敢睁眼的“新手”成长为能驾驭舞台的摇滚新星。他是浙江音乐学院大二的学生。泰山乐队最终夺冠,被谢霆锋签约,像他说的,这一切就好像没有发生过一样。虽然泰山后来的歌越来越“重”,氛围感很强但流行性变弱(个人看法),我听得并不多,但我祝福这五个为音乐付出一切的年轻人和他们的泰山乐队能越来越好! 我最喜欢的乐队是星火飞行器,他们的《自己》,《过敏》,《末日漂流》,都是值得我循环很多遍的。郑安伟的原创能力很强,好几首歌都很好听,这是做一个乐队最重要的能力之一。决赛时星火飞行器和王俊凯合唱的《想见你想见你想见你》,无论是王俊凯创意改编的弦乐四重奏,还是中间的古典钢琴solo,都太能完美地融合古典与流行。如果我是市场,我将会投票给星火飞行器,虽然最终他们是第二名。 《乐队》结束了,但乐队不会结束。已经看到了milk乐队的演出信息,希望疫情结束后,能看到全部七支乐队都在演出,都不要解散。华语乐坛有你们是一件好事,有条件我一定会去现场,告诉你们虽然乐队小众,但欣赏你们的人会越来越多。 记得组乐队时的初心,记得做自己,因为这个世界上全都是别人,只有一个自己。 respect!江湖再会!
请你们擦亮眼睛,说王俊凯没实力真不应该,因为这样会显得你们很无知,王梓-王俊凯的吉他老师,不知道赶紧去看看!还有王俊凯在5周年的点弦👍👍👍,我知道可能这里又会有人杠-假弹了吧,反击你们的图片我都准备好了
我是真的觉得这个节目很良心
霆锋哥和敬腾哥也很👍
选手们也很👍
而且他们三个不是导师,更多的是像面试官,毕竟是乐队公司,希望不要曲解,而且即使是导师三位总裁也很有实力,定位也清晰。
刚看完《我们的乐队》,真的今晚看完以后就是震撼,首先三位导师都很专业,而且认真的在给选手们提意见,建议,点评,乐手们,真的都太厉害了,而且一个比一个燃,印象比较深的是乐队里还谈到了年少成名这个问题,年少成名,顶着莫大的光环,压力,质疑,一步步成长成为一个正直,阳光,优秀的大人,真的有被感动到,谢谢每一个年少成名,且好好长大的你们!而且今晚被科普了好多关于乐器方面的知识,有学习到,感觉很棒,
预告里三位总裁表演真好看 雨神唱功不用怀疑 谢霆锋的281公里真的好好听 台风真的绝了眼神带戏 改变也好好听已经循环了两天了 王俊凯的唱歌也不错 树读还蛮好听 国内乐队节目不好做 但是乐队真的超棒啊 对这个节目保持期待 希望能有越来越多的人感受到乐队的魅力
看了先导片 不错 是诚意之作
不是最好 但绝对不是一星的水平。
首先,着重夸夸王俊凯,虽然这是他第一次上音乐综艺,却表现不俗!音域宽广,共情力强,尾音处理完美,加上表情管理,还有强大的气场,专业的点评,很幸运我已经看到一个从流量到实力派的完美蜕变!萧敬腾、谢霆锋温柔抒情,辨识度高,业务能力更不用说!听说后期还会请来众多有实力的飞行嘉宾!其次,节目舞美、音效做的很好,有种看演唱会的感觉。就连字幕都有自己独特的风格。赛制也新颖独特,选手各具特色,实力强劲!值得一看!!!
很明显,是照着《超级乐队》搞的真人秀。但学歪了,《超级乐队》最成功的的地方在于纯粹,舞台至简、规则至简,一切的重心都是音乐本身。这档真人秀想追求的效果是燃,cue流程剧本痕迹太重,灯光剪辑繁杂不堪,还想搞些battle制造些硝烟味,企划不纯粹,效果也就变得繁杂不堪。
这节目emmmm一言难尽没有乐队的灵魂大佬们都穿西装如此正式个人表演的时候也没有嗨起我还是静静等待我《乐队的夏天》吧
实在看不下去了…
越看越好看!感觉是一个用心做音乐的综艺!是以选手组乐队为核心、Ace是如何去挑选队友去磨合,节奏快不拖拉;另一个是有很多技术知识科普、小白也可共鸣。乐手很优秀,非常有代入感,仿佛自己去组一个乐队一样!然后主题曲《我说了算》非常燃非常好听!!其实加上预告里前期谢霆锋的初心渲染、三位合伙人的创作过程、选手们的会面会更好!感觉后面会越发精彩的。很久没有定心追过一档综艺了!
看了超长预告就被震撼到了,没有人不爱自由热情的摇滚,更何况三位主理人实力又摆在那里 谢霆锋不愧是终结四大天王时代的男人 281公里单曲循环了 萧敬腾也不必说 稳!王俊凯也太让人惊喜了 开嗓就让我眼前一亮吉他钢琴都👍👍气息也太稳了!《树读》的改编也太惊喜了 牛逼!弟弟好好玩音乐吧 总之就是都太厉害太精彩了 这个综艺追定了(分割线 看完第一期)我对这个节目的喜爱又上升了一级!专业术语的解释实在太到位了,乐队小白都能完全看懂吧!是很用心了的一个节目了 舞美后期也很棒,视听盛宴👍
今天抽时间把完整版看了,节目组应该是想做开场即高潮的模式,于是第一期就直接把高手line推出来展示技能,遗憾派克特没有在核心候选人,他在我这里是非常厉害的编曲人。选手里有比较喜欢也有很讨厌的,不太喜欢炫自己有多天下多厉害的人,也不指名了,因为我觉得其他几位年轻人更值得夸。王立鑫李立楠张恩岱是这一期最耀眼的三个人,这三个人代表了这一代年轻人也不夸张,王立鑫的技术是他那么屌的底气,李立楠是这一场鼓手里我最喜欢的,原来鼓也可以这么轻扬舒适,张恩岱的vocal是这一期这一期最有辨识度,天生就是玩乐队的嗓子,还有点90年代摇滚主唱的味儿。 三位导师的主题曲是我本期最爱的节目,够燃够味够燥,这三位在vocal上搭配的不错,在点评上也搭配的不错,比较惊喜王俊凯竟然挺专业,期待一下下一期,节奏把控好一点。
第一期看完个人很满意诶,节目没有刻意营造戏剧冲突的桥段,更多是将火力集中在音乐性和专业度本身的表达,希望融入更丰富多元的音乐类型,三位boss也用自己的表演传达出这一理念,选手风格各异,不只有风格成熟的专业音乐人,也有覆盖国内外各大高校的优秀学院派选手,预告里有不少传统民族乐器也让人惊艳,不过第一期还没出现,风格既有古典也有现代电子乐,各方面都在强调音乐的包容性,节目进行过程中还穿插了一些音乐知识小科普,我们的乐队不仅是组建乐队的旅程,同时也带着市场化的决心,以公司化的模式运营乐队,并提供后续保障,不仅仅是在做一个综艺的感觉,当然后续节目走向还是未知,期待一下。
第一集中的乐手水平参差不齐,没什么让人惊艳的选手。现阶段看节目和superband比缺技术,和乐夏比缺灵魂。希望后面有更多好点的乐手出现吧。还有节目中废话太多了,敢不敢把音乐的比重加大点。
哎………一声长叹 一言难尽
乌鸡鲅鱼…这是什么?中国有嘻哈?拉了10次进度条,9次在点评,1次在唱汪峰。。。。
尬疯了
我们的刻板乐队
1.谢霆锋从一开始就说,要用企业模式运营乐队,这其实说的很明白,就是别来什么所谓的“振兴”“玩吧”“keep real”搞得宛如一群怀才不遇的灵魂人物,上了我的节目就给我好好适应商业市场,谁敢信谢霆锋也有这么一天😂 2.本来以为最敢说的是Ella,没想到竟然是王俊凯,温柔和缓地说一针见血的话,不愧是从小摸爬滚打上来的,可以。 3.王立鑫:“我们学院派没偏见不是只挑名校的。我选伯克利。”笑死我了。ps.乐队和摇滚非全等关系,望周知。
1、选手挺好的,这节目多余强调摇滚。有民乐手,流行歌手,rapper,想组什么队组什么队,想怎么玩怎么玩不是挺有意思的吗?乐队本来就不需要拘泥于某种类型,总强调摇滚反而显得不伦不类;2、正常剪辑,没有强行制造冲突、制造娱乐效果挺好的,想看看普通人类;3、“三总裁”定位就不是导师,能给一些选手当导师的是要请央音教授吧。用流行、高人气是来引来关注创造机会,另外如果最后真的推向大众的话,他们是有这方面的经验和可取之处的;4、小王好看。
有点迷惑。。。节目各方面都挺好,要是不带乐队两个字就更好了。。
老中青油腻三人组