决战刹马镇

    周末看了《决战刹马镇》，午场人很少，但笑声却很大。

    这是一个让人稍微心酸的洗具，一个村庄怀着大大的梦想，不听从县领导种蕃茄的安排，不想让年轻人都外出务工，有些偏执的要走文化旅游之路，要成为被城里人追逐的热地。这想法确实痴人说梦，不过谁活着不是奔着一个美好的梦在追逐？

    孙红雷演的唐村长与其说是中国最基层官员不如说是一个大家族的族长，他为同村人利益，与县领导周旋，与骗子们周旋，土得掉渣又透着那股子来源于乡土的聪明劲。遭遇县领导的种番茄强令，他“阳奉阴违”，不惜捧出心爱的村姑几次三番使美人计。遇到“贵人”，他像财神爷一样供着，吃好喝好，言听计从。不过，他还好保持着最起码的清醒，当“红毛裤”、“绿毛裤”这俩大侄子偷来了原属于村里的金牌，他幡然醒悟“财神”不是来送财的，而是来挖宝劫财的。又是一番斗智斗勇，骗子再高科技也斗不过自成一体的农民，你有汽车，我有拖拉机，你有手枪，我有土枪，你会功夫，我有锄头耙子。一切的智斗和武斗在西红柿节这天达到高潮，决战，在一群有组织的黑帮和一大群无组织的村民、游客之间展开。这就叫人民战争的汪洋大海，几个持枪高手被一群手持番茄的草根打得人仰马翻。打斗场面的喜剧效果比成龙当年的电影有过之而无不及。

    在演员表现上，最让人震惊的莫过于娃娃音林志玲的村姑形象，一直蒙着层土尘的齐耳短发，皮肤粗糙的鹅蛋脸，张嘴一笑一口大黄牙。林大美女做出了巨大牺牲，而且她对人物的把握也实在让人叹服。直来直去的急性子，上手就打的粗犷，喝酒猜拳的豪爽，开店搬货的勤劳，中国农村干练妇女的一切被她很好的表现出来。而且更让人惊喜的是，这个村姑还不失可爱。在她拿刀满村追唐村长那段，一遇到村里老人立马把刀藏进毛衣里变淑女，这个桥段让人笑得抽筋。孙红雷的表演更不用说了，倔强机智的大家长演的活灵活现。而这部戏的一些配角也是极为出彩，比如那对一直充当穿针引线作用的“红毛裤”、“绿毛裤”，虽然他们的内裤和股沟出现次数比脸都多，但却不是靠色相搏出位，这俩人的诡异举动串联起了整个故事，也把农村闲散年轻人刻画得实在“闲散”。

    之所以喜欢这部喜剧，不单是因为它笑料百出，而是因为它超级现实主义。县政府“招商引资”的闹剧，全县种番茄的悲剧，为批文送出心上人的惨剧，再结合收藏大潮下的挖宝热，这部戏就是一副辛辣的浮世绘。当县领导提着裤腰带从林志玲家里出来，所有观影者鸦雀无声，女人换批文的疑似“潜规则”让人揪心。而幸好一切都以喜剧收场，经历了上当，找到了宝藏，经历了决斗，守住了宝藏。刹马镇成了旅游胜地，唐村长也开始西装革履，还找来张导开拍《印象刹马镇》，梦想照进了现实，观众们意犹未尽的欣喜离场。
    
    可是，在现实中，有没有挖不到宝藏的“刹马镇”呢？

看《决战刹马镇》，想着算打发时间也好，可结果，长达百分钟的时间，我被无数次的KO，估计表情跟那想和林志林生孩子的哥有的一比，哎，我该有多恨自己才会这样啊！

老实的说，个人曾对沙漠产生过莫名的情结，觉着与世隔绝的沙漠就仿佛陶渊明笔下的桃花源，让人神往。至于此情结的始作俑者，已是分不清，有可能是被自己浸淫多年的武侠小说，也有可能是王家卫的那部《东邪西毒》，也有可能是有生之年还未见过大漠而生出的一丝怨念。不过，这些都无关紧要，重要的是这个情结让我对有关沙漠的电影都有拜读的冲动。然而，《决战刹马镇》好似马戏团进了桃花源，雷囧的情节让我又回到了去年看《刺陵》的时光，也让我再次有了问候导演他老母的冲动。

是的，看《决战刹马镇》的感觉就好像桃花源来了马戏团，小丑们忘情的、卖力的装丑，装逼，演完了土匪胡栓子，再演夺宝奇兵，最后在一场华丽丽的西红柿大战里，愣是把一个鸟不拉屎的地方砸成了印象之地，成了塞外的“乌托邦”。这马戏团之于桃花源，可真谓是天“神”下凡啊。套用唐村长的口头禅来感慨一下，去你娘了个腿的。

必须抛却剧本不说。加上‘必须’二字，实在是不得已之举。恨铁能成钢的怨念让我无法蛋定。也许是我眼拙，未能看出编剧是想弄一个闹剧版的山寨夺宝奇兵，只看出一群小丑们在较劲着谁智商更低一些。尤其是那伙被称国际大盗的，他们的可耻行径简直侮辱了大盗二字，感觉就像是从另一个刹马镇过来的俏民。

最可恨的是，那宝物找的也太TMD的简单了吧，而且宝物也太TMD的寒碜了吧，那颗不知是陨石，还是钻石，还是夜明珠的东东，真有一种让人将其拍成齑粉的冲动，就像苏察哈尔灿一掌拍碎王爷的珍珠一样。然后送一句：去你娘了个腿的。

当然，看这电影，还有一点冲动是留给林志玲的。虽然最初看到海报时，那造型，那气势，那菜刀，那眼神……我差点被雷的外焦里嫩，不知所云，顿时想起了一首词句：遥想刹马镇当年，小乔初毁了，使我不得开心颜。

可如此，我就想着，敢情志玲姐要转路线了，吾常闻，大都拌丑的不是都能顺利转路线吗？然而，看完电影，我才知道，志玲姐的精华全在那海报上，电影里有她没她都一样。倒是那位一直摆着囧字脸的二兄太给力了，那要掉未掉的裤子，那支红玫瑰，那句喜欢她，要和她生孩子，连志玲姐都笑了。

影片也不能说一无是处，起码孙红雷大哥的表演还是没话说的，没有之一。唐村长演的很超现实，完全点到了刹马镇的睛，很灵魂。只是，刹马镇的太过超现实，把所有人的魂儿都给带走了，完全找不着北。也许，唐村长的那句口头禅也并不是没有原因的。

很久没有看过这么烂的片了，烂片界的一朵奇葩呀！！对于烂片来说，这片可谓烂出了经典....
导演以为这还是那个靠瞎扯淡就能称喜剧片的年代么？？？
那些该死的“托”们，你们就不担心生儿子没屁眼？

        《决战刹马镇》是一部从各方面都显得过火的电影，当然这种过火是导演追求的风格，这在中国目前是比较少见一种电影类型，如果从风格分类上来说，有点类似西方的磨坊电影，这种电影在艺术上没有更高追求，也没有独立制作电影的实验性，而是在自由张扬的风格下以大张旗鼓的“低级趣味”来实现对传统权威的话语权的挑战和反讽。这是一种彰显草根文化生命力的商业类型电影，也许它的精神内涵是小众的，但其外包装必须是大众的。李蔚然作为一个长期活跃在广告界的年轻导演，其第一部电影作品受到西方电影思潮潜移默化的影响是很必然的事情。
        《决战刹马镇》最标志性的场面是最后的西红柿大战，其实在我看来这是在替代cult电影中用以形成感官刺激的血肉横飞，这是基于国情和审查制度的一种改良，被投掷的西红柿替代了呼啸的子弹，它们在人身上的撞击和迸裂替代了泼洒血浆对观众的感官刺激，毕竟这两者在颜色上是具有对应效果的。当然，无论如何对应，这都是一场没有杀伤力的拼杀，西红柿是扔不死人的，即使是黄海波拿出了枪，我们也知道那枪是打不死人的，通过前面内容的铺垫，我们已经默认这是一个无论如何都上升不到需要用杀戮来了断的恩怨，因此观众可以放心从容地享受这个色厉内荏的对抗过程，审查部门也可以放任这样的纯绿色无公害的正邪较量在和谐社会中上映。
        如果打个比方，《决战刹马镇》就是将《生化危机》转化为《植物大战僵尸》的一部电影，同样的打僵尸，前者带给玩家令人窒息的惊悚感，而后者则更让人在无压力的心态下享受这个对抗过程，而这一过程中的趣味性和创意性是我们惊喜的来源。僵尸无论包装成什么样子，总是包藏祸心的，而植物总是纯朴地建设和捍卫着自己的家园，他们最擅长的安身立命之本只是收集阳光而已。刹马镇的村民其实就是这样纯朴的绿色植物，面对黄海波和李立群这样的僵尸入侵，他们只是调动自己最原始的处世哲学和行为方式去与配合着入侵者的居心叵测，尽管在观众的全知视角下，村民植物是处于待宰的弱者一方，但他们无招胜有招的本能反应却总是阴差阳错地让貌似强大的敌人落入自己挖的陷阱之中。其实即使到后来识破了敌人的歹意之后，他们的对策与反抗也是谐趣和温和的。其实这就是个弱者的游戏，看似充满偶然的过程背后其实充满了必然性，长期以来中国电影所缺乏的就是这种对权贵阶层的藐视和戏谑，大概是因为中国人被迫仰视的时间太长了。
        《植物大战僵尸》最能让玩家对其产生好感的元素之一就是其中在人设、对白、形象设计等方面蓬勃的恶趣味，而《决战刹马镇》也是如此。抛开侉味十足土得掉渣的孙红雷和那些形形色色样貌猥琐的村民不谈，被彻底“毁容”的林志玲对于这部电影的风格确立是具有极其重要的意义的。如果从演技和气质吻合度上来说，比林志玲适合出演这个村妇的演员数不胜数，看电影的时候我真想伸手去捂住林志玲的嘴，以免受她那西北方言娃娃音的折磨。但是这里起用林志玲不仅仅是商业上的考虑，更重要的是通过与传统形象的巨大反差造成观众传统审美趣味的一种颠覆，包括影片反复提到的“张大导演”的“印象刹马镇”，也是这种善意的恶趣味，套用王朔的一部小说的名字，这是一种“千万别把我当人”的境界。艺术创作的主流是带给人崇高感的，但观众有时也需要有一个出口释放一下自己未经矫饰的低级趣味，其实这的一种建立在自信与智慧基础上的自嘲，现在中国的主流艺术形式都很少提供这样的出口，于是大家只好到《非诚勿扰》这样没营养的节目中去集体审丑。
        从《疯狂的石头》以后，中国的疯狂喜剧电影一直处在徘徊不前的境地，《决战刹马镇》可以说是在多线程喜剧和山寨喜剧之外趟出了一条新路，李蔚然在影像造型、镜头调度和叙事节奏等方面都表现出了一定的想象力，但这里有一个致命的问题是，这个单线条的夺宝故事过于单薄，难以支撑起100分钟的叙事空间，于是只好靠堆积搞笑桥段来填补情节空白。其实宁浩搞多线程喜剧是有其道理的，由丰富的情节线发展自然交织碰撞出来的喜剧元素才是最有效最耐久的笑点，《决战刹马镇》虽然给每个出场人物都平均分配了搞笑功能，但因为线索单一而导致最后变成了段子集锦，虽然场内笑声不断，但我最后实在是有点疲劳了。《决战刹马镇》有着很出色的创意基础，但在执行时欠缺了点控制力，虽足够惊艳，却难称杰作。
        

看了让我伤感中国电影，如此垃圾，而且网络上全是枪手，你们为了钱道德何在？

想不出来这个电影是在祸害，每个人平均就算是50分钟，不看完，每一万个人看就是一年，60万个人看就是一个人的生命没了。

6月21日晚上：《决战刹马镇》（UME华星free）

    对本片最大的兴趣莫过于，看一个从广告界杀出的电影界新人，如何叫嚣要灭了“独孤求败”的冯小刚。结果看完发现，冯导其实不应该太小瞧人家，以其导演处女作的水平来看，这厮真的不错。但冯导也确实不用担心，你想独孤求败？至少在Y那求不到。
    李蔚然，想收拾越来越猖狂的冯导？你还有很长很长的路要走啊。但阿基里斯都追不上乌龟了，何况冯导比乌龟还快点，而你也不可能是阿基里斯。

    话说华星的效果真的不错，上次看巨幕《驯龙高手》时着实震撼了一番，这次看《决战》也如同看巨幕，心情好对影片也就不那么苛刻了。
    可耻如我，占了最中间舒适的位置，但从头到尾也没人来和我说，小姐，你Y坐错位子了。倒是我身边朋友被轰走了...我想起了《三枪》首映时，我同样占了别人最好的位子...稳如泰山...这年头，和小爷我抢位子，那你可以不看了。（插曲：中途因为某男占了某男的位子，两人出言不逊，打起来了~真热闹~我有着民族劣根性，喜欢看别人打架，只要不伤害到我，我会希望离近点。）

    影片一开始让我有些进入不了状态，觉得这片子怎么那么闹腾啊，然后突然想起，哇塞，我忘了，这片子是喜剧。然后我慢慢开始适应李蔚然的拍摄风格，但看着巨幕般的大银幕，还是偶尔有种看到大海的感觉--想吐。我没有胡说，请君听我慢慢道来。
    李蔚然，混在广告界这么多年（好吧，我确实不知道几年）。Y有一个特点，就是很爱用特写镜头。这对于每个广告导演来说，都是很难避免的，毕竟您Y拿人钱财，您得把那产品突出一下吧，这就避不开大量使用特写，什么NIKE鞋啊~统一冰红茶啊~这些都得来几遍大特写，或者是拍个护肤的，那人物脸部大特写就更是躲不开了。于是，此职业病贯穿《决战》全片。
    无奈华星的银幕太他娘的大，于是我就看孙红雷、林志玲、李立群、周立波这些家伙的脸占满整个巨幕，顿时我觉得自己如此渺小（瘦了，哈哈哈）。然后各种肌肉抽搐、挤眉弄眼的表情一一呈现，我不仅感叹：李蔚然啊李蔚然，大银幕不比电视机，姐姐不是来看大头贴的，还是个如此大的。不过好在，这些人很会演，以谐星路线博人眼球，让你惊讶认识到，原来五官能有如此多的组合方式。当时我还在替导演遗憾，陈汉典怎么没有加盟。
    好，归入正题，说影片本身。原谅我探讨片子内涵，因为Y没有内涵，Y的功能就是让你笑，咯吱你让你笑。不过这点导演做得非常成功。Y逗笑的实力不逊于冯小刚，只不过用的手段不同。不同于冯氏幽默每次都主打葛优大爷的精辟台词，该片不地道的河北方言没有为影片带来什么笑料，除了那句“你娘了个腿”。可惜反复使用，精华也沦为糟粕了。该片的笑料都集中“行为艺术”上，从人物那非主流的造型就可窥见一斑。不得不承认，这拍广告的吧，确实挺爱弄形式主义的，都比得上老谋子对画面色彩的执着了。
    说说该片最能说的演员阵容吧。林姐姐的努力初见成效，虽然语音有点不伦不类，但确实让人惊喜，最大的“藏菜刀”的笑点也让我和朋友狂笑到鼓掌。突然想起了话剧《恋爱的犀牛》中那个女孩“丽丽”，平时很温柔，但是突然的“爆发”点中观众的笑穴。林姐姐此次扮演的就是这种以截然相反的形象，带给观众刺激的角色。
    孙红雷，我必须说，《三枪》没给他展现笑功的机会，实在是老谋子的脑袋被狗熊坐了。孙红雷拥有这土生土长、乡土气息浓厚的面孔，就必须演一根筋的倒霉村长这类SB角色，并且经其诠释简直可以以假乱真，让人误以为Y是在本色出演。而李立群老师的“地包天”没牙老太太式的说话方式，以及我越来越喜欢的黄海波那“衣冠楚楚”的模样，也让我见识到了原来在搞笑这条路上，有这么多能人。
    李蔚然的确很NB，找来这么多实力派撑场（是制片人NB），虽然该片没主题，但满足一般大众已绰绰有余。看我不远处坐着的那几位频频爆笑的大爷，以及我身后笑得踢我椅子的五六岁小女孩就知道，这片子老少通吃，老少咸宜，当然，除了包贝尔那时隐时现的大白屁股。其实该片更适合冲击贺岁档，全家其乐融融一起观看，多好，而且一点思想负担都没有，当然你也别指望什么深刻的思想内涵，咱就图个热闹。
    其实在喜剧电影这条路上，我很开心看到不同意冯导“语言取胜”和王晶“恶俗山寨”的风格。为逗观众一笑，大家各尽其能，无可厚非。只是笑过之后，总得留下点什么。这也是为什么，冯小刚不把李蔚然放在眼里的原因。当冯导都跑去拍《唐山大地震》这种人文关怀的影片时，您Y站出来叫嚣，说您Y的喜剧更好笑？别说难逃“傍大款”宣传的嫌疑了，您先自己掂量掂量，都不是一个境界的。
    蓦然怀念《甲方乙方》、《大腕》...