人猿泰山2013

《人猿泰山》这个经典故事是美国作家爱德加•莱斯•巴勒斯（Edgar Rice Burroughs）1912年所创作的小说，当时出版在一个杂志上，并没有很大的反响。1914年，该连载故事被整理成书籍出版，结果就火了。此后大概陆续出了25个续篇，以及由原作者授权的另外3本小说。当然，以后出版的各种授权或没授权的关于泰山的小说就不计其数了。《人猿泰山》早在1918年就被好莱坞拍成电影了，不过当时的特技效果简直可以作为电影考古学的教材了。以后《人猿泰山》被多次重拍，如果你去IMDB搜一下，大概有200多关于《泰山》的条目，《人猿泰山》也就当之无愧成了欧美影视史上被翻拍次数最多的电影之一了。
　　但是欧美人为何如此钟情与这个题材呢？原因很简单。
　　首先成功要归结为泰山故事里面神秘未知的元素。欧美人是爱探险的民族，在中华民族还在家里沉醉于自己的千年文明时，西方文明已经发现了美洲新大陆、贩卖非洲黑奴和殖民他国了。因此任何有关探险大自然的题材在西方都是经久不衰的。从80年代的《夺宝奇兵》到近几年的《国家宝藏》、《木乃伊》系列等等，无一不是叫好叫座。而探索大自然的重要题材之一就是和高智商动物的交流。因为在欧美人眼中，灵长类动物是有自己的思维和情感的，和他们的交流就比和自然界的其他生物更加有吸引力。今年暑假档刚刚上映的《猩球崛起2》正好也是猿猴题材的电影，看来14年的全球影迷真是猿粪不断啊！
　　然而光有探险情节是远远不能吸引女性观众眼球的，于是爱情佐料是不可或缺的了。不得不说的是，欧美市场对爱情戏的需求与亚洲观众绝对不一样。像韩剧《来自星星的你》标榜着科幻片，却依旧玩老一套纯情俊男靓女的把戏，也只能骗骗亚洲观众了。欧美市场的爱情元素则比较重口味，不要柴米油盐酱醋那样的爱情，而要有点危险刺激的爱情。所以呢，每每美国大片里的男主角带女主角在腥风血雨里摸爬滚打后，女主角就会很贱的爱上男主角！那么，什么样的爱情最危险最刺激？当然是和不该谈恋爱的人谈恋爱了！于是人兽恋即成了一个很多人敢想不敢玩的爱情禁忌游戏了，也是好莱坞编剧的菜。注意了，西方影视剧里面的人兽恋一般都是女方是人、男方是兽，这和传统性别角色市场需求有关。欧美男人当然和中国一样喜欢美女，但是兽性更是欧美男性崇尚的阳刚气质，这种有性别取向的人兽恋便成为西方影视剧爱情题材的终极幻想了。其实，沉沦于人兽恋的快感中国人一点也不陌生，远在《西游记》里面孙悟空、猪八戒和众女妖的暧昧已经让中华民族正大光明的意淫了人兽恋很久。90年代初，央视《正大综艺》的一部《侠胆雄狮》让貌似纯情的中国人再次体验了一场人兽恋的高潮，直到以后的《金刚》就见怪不怪了。虽然泰山和珍妮的爱情从本质上算不上人兽恋，但是泰山除了外貌是人以外，他的社会环境、体格、语言以及生活习性已经是不折不扣的猿猴了。泰山的成功也在于此，他内在的兽性被人类的外表完美的缓和了，以致珍妮和泰山亲热时观众丝毫没有不适感，而泰山的原始力量更加让女性观众内心的荷尔蒙完全释放。
　　光靠以上两个元素，已经让《泰山》具备了成为好莱坞经典题材的条件了。然而这还不够，《泰山》还散播出环保主义的理念以及对西方殖民者贪欲的嘲讽。能源公司开发原始森林这一情节有没有似曾相识？对了，想想《阿凡达》是如何赚了大家一个暑假的眼泪和票房的（当然，这里只能说《阿凡达》借鉴了《泰山》）？还有一个很露骨以致大家都忽略的元素，帅气的泰山出场总是穿着一块遮羞布，露出强壮的肌肉，你说有多少女性不想掏钱包呢？
　　《人猿泰山》以往几个成功版本都是真人演出的，而最经典的动画版本则是迪斯尼1999年《人猿泰山》。该版本还有一个让人回味无穷的记忆，就是菲尔•科林斯演唱的主题曲《You’ll Be In My Heart》（中文版为周华健的《你在我心里面》）。这次的《丛林之王》居然是德国人重拍的，那么到底能不能超越美国的版本呢？以德国人的严谨态度，这部动画的特效没有让人失望，况且这部电影已经获得了2014年Golden Trailer Awards的“最佳外国动画大奖”。在剧情方面，既然是一个老调重弹的故事，似乎没有多少惊喜。但是德国人还是花了心思精心打造了新剧情，这里就保持点神秘不剧透了。值得一提的是，2014年刚好是《人猿泰山》原著大火一百周年纪念，所以不得不说德国人是看准了全球“泰山粉丝”的胃口要大赚一把了。我想铁杆的泰山迷们都不会错过这个大礼的，那么你还在等什么呢？？

《人猿泰山》长篇系列小说出版于1914年，由美国作家埃德加•赖斯•巴勒斯所著。该书自问世以来，一直经久不衰，备受读者喜爱。1918年，《人猿泰山》首次被改编搬上银幕。截至今日，根据泰山小说改编的影视作品多达近百部。《人猿泰山》也成为全球范围被改编翻拍次数最多的冒险小说。其中，《人猿星球》系列电影一拍再拍，《金刚》也经过数度翻拍，《人猿泰山》的故事更是存在众多的版本，甚至被翻译成26种语言。1999年迪士尼版《人猿泰山》不仅在当年取得4.5亿美元票房的好成绩，也是当代人印象最为深刻，感觉很难超越的一个版本。

通过对如此多版本的《人猿泰山》纵向对比可以看出，每当电影工业技术有所突破，翻拍《人猿泰山》都成为必然。反之，每一次对《人猿泰山》题材的拍摄，也是对电影工业技术的检验。担负着“100周年特别定制3D动画电影”抬头的《丛林之王》本身应该压力颇大。特别是3D电影在全世界范围都普遍流行的当下，非常适合3D化的人猿泰山姗姗来迟。美丽的原始丛林风光，丰富多样的动物种类，在藤蔓间如同飞翔的林间穿越，与猩猩王刺激的肉搏决斗。《人猿泰山》天生具有3D气质，在故事与视觉上都有着无以伦比的想象空间。

直至2014年，3D版《人猿泰山》才以“百岁生日礼物”的姿态出现。不过好酒不怕陈，百年经典3D上线必有大招，《丛林之王》采用了欧洲影史上最大规模的动作捕捉技术，片中泰山和珍妮分别由《暮色》偶像派男演员凯南·鲁兹与曾出演《生化危机》系列电影的女星史宾塞·洛克“饰演”，真实细腻的表情令影片感情十分丰富，对观众代入感也有一定增强作用。除主演外，影片中的众多猩猩也都由专业动作捕捉演员经过数月训练后饰演，其中尤为突出的是饰演泰山母亲的大猩猩，无论是孩子堕入悬崖还是对泰山的怜爱，都从眼神中流露。

《丛林之王》既保存了人猿泰山的经典特点，又与时俱进融入大量当代思维。充满雄性气息的泰山吼，藤蔓间的自由飞翔，自然与人类间的对抗与相处，改变一个人即改变世界的女性之爱，在观众心目中历久弥新。而陨石坠落魔幻力量所产生的大场景画面有着魔戒的气质，为了利益人与人之间的争斗都有着蜘蛛侠的影子，猩猩之间为了竞争居然会使用板砖和匕首，而泰山也不再只是单纯的会ō！～òōòō！而是有着稀薄的人类的记忆，遇到真爱苏醒了语言的能力。

所有人类拍摄的动物世界，都是人类社会的缩影。没有任何一种动物如猩猩般接近人类，这大概也是为何《人猿泰山》可以风靡百年经久不衰的原因。《丛林之王》起始，泰山的父亲为了陨石无意地破坏了猩猩们守护的自然，遭受了报应。故事的结尾，泰山担负着保护丛林的义务，站在了猩猩的一方。其实片中还有涉及，人猿同祖，人口数量不断增加的同时，森林面积锐减，大猩猩的数量日益减少。其实人猿泰山故事如此经典，一定会在演化中流传，只是担心到最后，故事还在流传，现实中的猩猩已经没有。

文|苏筱兀

    人猿泰山，是一个如雷贯耳的名字，即便你没有看过关于泰山的任何一部影视作品或者小说，也绝对知道这个来自猩猩的人类和关于泰山的故事，就是因为他的名字已经纵横时代100年。或许就是因为他太出名了，每当出现一部关于泰山的新作品，也许有人会提不起兴趣，无外乎有泰山的故事太出名。荒野奇情，野性的呼唤，工业文明对自然的侵蚀和人与自然和谐之间的对弈，无数类似作品一而再再而三的复制当年泰山的故事模板，事到如今早已不新鲜。这大概也是这部3D电影改名为《丛林之王》（8月21日内地公映）的原因，然而这部关于泰山的作品改掉的不只是名字，还有故事，看看就知道了。

 

   在中国有多少泰山的粉丝这个不得而知，俺属于其中之一，说来还有一段阴差阳错的往事，很小时候看过一部叫做《双龙会》的电影，就是成龙那部著名的孖宝动作片，当年喜欢的不得了，其中泰迪罗宾饰演的角色就叫泰山。那时候一直以为泰山就是一个和泰迪罗宾一样的五短身材的奇葩，后来才看了根据原作者埃德加·赖斯·巴勒斯改编的儿童文学，也包括其他影视剧，才知道泰山是西方的“孙悟空”，人类版的“金刚”。1999年迪士尼那部2D动画《泰山》大概是最出名的一部，当年在电影院看完，张国立、刘蓓的配音，周华健演唱的中文主题曲《你在我心里面》至今记忆犹新。迄今为止，《人猿泰山》是全球范围被改编翻拍次数最多的冒险小说，2014年是泰山诞辰100周年，3D动画《丛林之王》让泰山首次以3D的形式登上大银幕，作为粉丝当然要支持。

 

   起初不太明白该片的定位，因为本片并不是传统意义上的动画片。全程动作捕捉技术让本片与常规动画出现了一道不太明显的沟壑，还记得2011年《丁丁历险记》公映的时候，就有人讨论过这个问题，有人说这是一部真人CG电影，甚至还搬出了《阿凡达》的例子。其实在我看来，动作捕捉技术制作的CG电影，最大的不同之处在于角色不会产生单纯CG建模那种要么生硬要么夸张的动作和表情，片中角色的动作与绿幕前的角色是完全一致的，但无论是《丁丁历险记》还是这部《丛林之王》，共同点在于对角色形象的卡通化演绎，与《阿凡达》这类真人化的动作捕捉有着明显的不同。因此看来，以《丛林之王》为首的作品，有着卡通动画般的人物形象，是孩子们喜欢的部分，也有着真人电影的动作和故事，成年人看了也不会觉得低幼，受众面一下子囊括了很多。但在国内，很容易将其定位为纯粹的动画片，而且国内一旦涉及到动画，总是让人觉得这是专门给小孩子准备的，即便西方动画也不例外。因此《丛林之王》是令人纠结的，这里只是强调一下其定位，在电影官方给出的定位是“欧洲电影史上最大规模使用CG动作捕捉技术的电影”，而非动画，这是值得肯定的地方，毕竟全程看下来，《丛林之王》就像看一场精美的游戏CG，与传统的卡通还是有着一定的区别。

 

   人猿泰山的故事几乎家喻户晓，因此《丛林之王》在泰山诞生100周年之际，对电影的故事进行了相应的改编，比起原版单纯的爱情主线外，又增添了一条主线，泰山与简年少时的相遇，一颗上古陨石引发的恩怨，被融入了荒野探秘的故事中，多了一层因果关系，让冒险故事更加流畅。其实电影整体的故事并不新鲜，就是因为当年小说版《泰山》塑造的这种荒蛮与文明的对冲内核如今已经被用到滥，就连卡神的《阿凡达》也是如此，再变也不离当初。但值得肯定的是，《丛林之王》在传统故事的基础上，增添了新的主线和新内容，但泰山故事的精髓没有丢。片中关于文明与荒蛮之间的博弈并非一边倒的褒贬，而是具有双重含义，即人类社会的对自然的干预与威胁，以及原始荒蛮对人性发展的限制。本片某种意义上更加突出了这方面内容，人类对原始丛林的破坏这一点环保主题不言而喻，上古陨石的设定，作为第三方势力的存在，分流了原始与文明的直接对抗的色彩，同时将泰山与人类之间的对抗简化为大体上的私人恩怨，人类一方也加入了正面角色，从某种意义上来说，《丛林之王》不像当年小说中那般偏激，带有相应的种族偏见甚至阶级偏见，主要关注的还是人与自然的和谐共处，不夹杂主观情绪，这大概也是时代趋势下的产物，与时俱进嘛，也是这个不新鲜故事中能挖掘的最大潜力。

 

  当然《丛林之王》最大的卖点依旧是以视觉为标榜的动作戏，顶级CG建模效果打造出来了绚丽多彩的非洲丛林，在3D特效下显得尤为突出。电影令人印象最深的一幕，就是成年后的泰山第一次登上丛林之巅，旷野的丛林一览无余，纵深层次极为明显。对于色彩的处理是CG电影的长项，尤其是像本片这样以展示非洲丛林各种奇异动画为出发点的电影，本片对于色彩的掌握堪称奢华，明亮的丛林表面和阴暗的秘境，各类色彩叠合在一处，无论场景、光影等等都极为精致，而且电影最突出的地方在于细节方面的展示，猩猩身上的细腻毛发，虽不及《猩球崛起》这版写实，但在干燥和潮湿下的层次感同样极为逼真。随后便是大量的动作戏，标志性的“泰山飞跃”更让观众有着身临其境的感觉，高速运动下的视觉效果向来各类泰山作品中最引人瞩目的地方，本片也不例外，不得不说这样的做法是最能突出视听效果的一种手段。同时也是考验技术的难题，CG技术不过关很容易出现掉帧、不自然不连贯等漏洞，看到这里或许明白该片为什么要用动作捕捉技术，因为动作捕捉能够最大程度上突出CG角色在高速运动下的连贯性。然而这么做的缺点也是存在的，就是过于注重动作效果而忽略了角色的面部特征，也就是说该片有时候角色表情不自然不丰富，鱼与熊掌不可兼得，是这个问题。

 

  总的来说，《丛林之王》算是一部杂糅式作品，电影涉及的元素很多，爱情、冒险、动作、灾难甚至还有科幻元素，巨型食人花、上古陨石、火山喷发等元素的加入让本片显得花样很多，这也符合当下快餐式电影的特征——元素杂糅，也是《泰山》这个传统的故事100年以来进化出的最新模式了。

翻拍从来不是一件容易讨好的事情，特别是《人猿泰山》这样一部家喻户晓的经典。自1914年美国作家埃德加·赖斯·巴勒斯的原著小说出版以来，在过去的100年中，根据泰山故事改编的影视作品多达近百部。这些影视作品质量良莠不齐，但也不乏经典，1999年迪士尼版的《人猿泰山》便在当年豪取4.5亿美元的票房。而今年恰逢泰山这一形象诞生100周年，因此，如何在这样一部经典之作的基础上翻拍出新意，就成了一个戴着脚镣跳舞的问题，更令人倍感压力的是，这副脚镣有一百年那么沉重。

想要新瓶装新酒，咱们先看酒。

作为一部百年前的畅销小说，《人猿泰山》的故事在现在看来并不复杂，比起吸血鬼、狼人、超人、变种人、外星人、机器人和人类相爱相杀的好莱坞大片常见剧情，一个猿猴收养的人类小孩爱上了人类女孩这个设定简直弱爆了。这年头，电影中的爱情如果不跨种族不搞基简直不好意思出去说。另一方面，对于原著小说中人类对森林的破坏，相比于现在人类对地球的破坏来说，更是不值一提。从这两点来说，想从爱情或者人与自然冲突的角度出发翻拍这部电影，恐怕很难有所作为。于是导演非常聪明的选择了拿来主义，什么都略讲一点，生活更美好一点。于是乎现在，我们便看到了面前的这样一锅东北乱炖。电影在开头用了近乎奢侈的时间来塑造了天外陨石撞击地球导致恐龙灭绝的场景，而后浓墨重彩讲了泰山的父母因为敲掉陨石碎片而被奇怪的能量牵引，导致飞机坠毁。这情节不得不让人以为是人猿版变形金刚。其间猿猴大逃亡的场景也不得不令人想到冰河世纪。接着影片花了不少心思来解决泰山如何说上一口流利的英语这个问题，再到最后大战触手怪、大战邪恶公司、大战Monkey King一气呵成，影片也就这样结束了。

这样一部有爱情但不浪漫，有动作但不激烈，有枪战但不火爆，有阴谋但不曲折的电影，实在是令人如喝了温开水一般索然无味。不过，我对剧情上的平直早有心理准备。毕竟，每一部优秀的翻拍电影都只是巧合，其余99部平庸的才是正常。在各种题材几乎已经被拍烂了的情况下，想要在情节上推陈出新实在有点强人所难，更何况，这部电影的定位是全年龄观众，又是一部动画电影，这意味着很多方面不得不作出妥协，当我在观看电影的过程中，我已然能够想象得到导演的脚镣有多沉重。

然后是瓶子。

与之前所有版本的翻拍不同，这是人猿泰山第一次以3D的形式出现在银幕上，据说还采用了《阿凡达》的CG动作捕捉技术。在整部电影中，泰山在丛林间跑酷的戏份确实可圈可点，有身临其境之感。更令人惊讶的是，整部电影有着浓浓的游戏风格，一场电影看下来，仿佛玩了一次【模拟人生】丛林版，动作也好，场景也好，都仿佛令人置身一部3D丛林跑酷游戏之中。在其他3D电影之中，从未有过这样的体验，包括《阿凡达》和《变形金刚》这样的3D巨制。窃以为如果发行方制作一款同题材的3D丛林跑酷游戏，估计会卖得很好，这样也算是无心插柳吧。电影中的场景也算是美轮美奂，虽不像阿凡达那样的奇诡妖异，但胜在绿意盎然。在这样一个炎炎的暑假，看这样一部生态环保清凉宜人的电影，真是有一种42度高温置身空调房的快感，而且还是自然风。从这个角度而言，作为一部翻拍动画电影，这也算是一个亮点吧。

最后，我想说这是一部戴着沉重的脚镣，充满妥协，但“颜不错”的电影。

在小说《人猿泰山》出版100周年的时候，3D电影《丛林之王》也开始和全球影迷和泰山迷们见面，在岁月的长河中这看似一小步，其实从小说到一系列影视剧，一直到这部电影，对人类的文化传承史和娱乐产业史而言，是量与质的双重跨越，更是人类思维模式的巨大转变，而《丛林之王》所面对的80、90后“网生代”，更是与长辈们的娱乐追求大相径庭，因此此部影片，也可视为在策划、制片思维上有着重大突破和变革的互联网思维之作。

遥想百年前的《人猿泰山》小说，几十年来的《人猿泰山》影视剧，都是在略有惊喜中，遵循了原作的风采，深入丛林，寻找象群，偶遇丛林中的人类——泰山，获救，爱情……无论是一直被奉为经典的奥运游泳健将约翰尼．韦斯穆勒搭档莫琳奥沙利文的初生版，还是迪士尼出品的经典动画片。其实这个系列的动画片被战台烽所记忆，也是因为其片名中的“泰山”，以为是我们的东岳之首，以为《人猿泰山》就是发生在山东泰山上的故事，当然，还有那首曾经家喻户晓的迪厅曲《Tarzan & Jane》，好久之后，才知道这是音译，来自于主人公的名字Tarzan。

泰山最具标志性的动作是抓着藤条在丛林中穿行，最具辨识性的声音是“嗷嗷嗷”呼喊，但这些在3D影片《丛林之王》中，被适度的进行了弱化，但在其他方面，有了各种大幅的加强。而本片的互联网思维也体现在此，在互联网、大数据、云计算等科技不断发展的背景下，对市场、对用户、对产品乃至对整个电影产品生态圈进行重新审视的思考方式，因此呈现在我们面前的，是一个超越以往太多，更加色彩斑斓的丛林世界，以及令观众动容的人“兽”之恋。

事实证明，3D化制作，是非常符合人猿泰山故事构造的，当然，也或许是影片为了迎合3D化的效果，而设置了一系列或诡异或瑰丽的场景，无论是茂密的丛林、陡峭的悬崖，还是蔽日的迷雾，喷发的火山，以及神秘山谷的种种奇景，那是唯有在大银幕前戴上3D眼镜才能感受到的独特体验。特别是泰山和珍在神秘山谷中穿过萤火虫之地，遇到神秘之石的部分，确实超越了语言描述的极限。

故事情节上，《丛林之王》此次是集所有的热门题材影片于大成，机会囊括了上下五十年的最精华部分，比如片中的能量石，是否会让观众想起《超人》或者《变形金刚》大电影中的能量之源？泰山更快更酷的丛林穿越，是否也让观众看到了《蜘蛛侠》的影子？无论是丛林还是山洞，《阿凡达》的奇境是否得到了进一步的延伸？妄图开采森林资源的暴徒，有否《里约大冒险2》的类比？喷发的火山射出一个个火球，又令人回忆起《庞贝末日》的活火熔城。当然，这些都不重要，重要的泰山此次搭档了《金刚》中的救世主一角，带领众多的小金刚们，组成了一支有勇有谋的金刚战队，这才是影片的核心立意，我们都是热爱环保的地球村人。

《丛林之王》的故事丰富性，也超越了前作，至少在本片中，主角泰山的身世，得到了更具体的铺陈，通过最先进的动作捕捉技术打造的片中人物动物的种种神态与动态，也都活灵活现，精巧异常，总的来说，这是一部非常适合全家观赏的影片，能带给孩子们勇气和担当，以及人与动物的相处之道，还有倡导世界环保的自能量。

≪丛林之王≫，刚看开头，本以为是穿越的新泰山，没想到原来是颠覆，把原本上上世纪的故事改成了现代，并融入了现代化探险故事，实在是出乎意料。虽然是旧酒装新瓶，但却拍的不是很精彩，而且就人物动画设计来看，实在是弱爆了。配音，老张的最佳水平，季冠霖依旧老练，陈喆很是亮眼。总之，爱看不看。