全员be的喜剧呀,也许一定程度上上人生根本也就是结局注定的苦海慈航。
写剧的大家都是人间女娲,给你看一个样品,就知道他一定做过了千千万万,模具已在他心里。没有人是主人,甚至没有人在主宰自己的人生。软骨头的作家只是最能坦然接受自己无力的那个,也是观察者视角带给他放弃抵抗的决心。但即使如海鸥一般美丽过、纯真过、高调过、哀鸣过而统统终归脆弱的生命们,都要在不可更改的命运里强行投入翻腾过,才算活过。哪怕早早认命的软饭王,再顺从也不会放弃已经成为本能的记录。写作,是很多人对日常无意义的无视。
故事在一个小小的场景里发生,时空都略有距离,但神奇的是作为观众却丝毫不会觉得是无关之事。这不就是我,那不就是你,还有她他它。不同的只是剧中人的背景,湖边小墅,密林远山。每个人都那么不可爱,可为什么就是恨不起来,甚至还心生怜悯?就像回头看曾经糊涂的自己,你能想出解救的方法嚒?其实再来一次,并没有信心做更好的选择,也没有笃定改变就一定是改进。倒是那些随心所欲犯下的错误,容易成为刻骨铭心的定义。
做作是不是?全员作到天上去。就像小的时候不能理解殿堂里的故事,莎翁的文字,又难又作,一句话能说完的陈旧故事线,有什么好看。所以小孩子看SleepNoMore大概也就看个声光电和新奇的距离度,想要又不能,想要又不敢,想要又怕失去,想要又想要更多,只得一套软软的化妆刷就能认真刷题五十夜的姑娘对麦克白夫妇的纠结大概只有嫌弃。
罗兰的颜哪里都吃,满脸雀斑也好,微微胖胖也好,傻女也好,不洁也好,看妮妮前后云泥,然而傻却无痴、落魄仍执演得多么天然入木啊。
《海鸥》:如何将话剧拍成电影。 《海鸥》改编自俄国大作家契诃夫的同名剧本,该片主体讲述了妮娜、康斯坦丁、鲍里斯之间的三角恋故事,但契诃夫果然是契诃夫,《海鸥》没有一丝狗血,甚至会让人忘记爱情的主体,而将本片看成严肃的剧情片。除了开头结尾较大的时间跨度,这与对人物的塑造也有很大关系。 康斯坦丁是个很有潜力的小伙子,谈得一手好琴,也颇具写作天赋,可是他的母亲却不愿给他出去打拼的资金,反而将家产用于过名流生活,这造成了康斯坦丁忧郁易怒的性格,正像他叔叔说的,康斯坦丁只是在害怕,害怕自己的碌碌无为,他的生活没有目标。这一点是造成康斯坦丁多次想自杀的根本原因。 而妮娜是个典型的天真少女,她母亲早逝,继母又霸占了他父亲的财产,几乎一无所有的她却梦想成为一个万人瞩目的女演员,进一步说,她真正想要的不是舞台,而是声望,有了声望,贫穷,饥饿她都能接受。所以妮娜的生活也是蒙着阴影的,不同的是,妮娜有追求,也就有活下去的动力。 鲍里斯则是个名利双收的成功作家,刚出场时,他是康斯坦丁母亲的情人,但他的名气很快将妮娜的心给钩去,从鲍里斯头发的数量来看,他至少有35岁,而妮娜顶多18,可妮娜也不管和康斯坦丁的海誓山盟了,以不符她年龄的熟练套路讲鲍里斯迷的死去活来,这边两人泛舟游于波光粼粼的湖面之上,那边康斯坦丁开枪自杀,不过只擦破了头皮。 一开始我也不能理解康斯坦丁的自杀举动,人家跟你女朋友划个船你就自杀?但仔细想想,康斯坦丁一辈子都活在她母亲的禁锢中,妮娜可能是他生命力唯一的光明,加之他本人就是个很冲动的人,自杀也合情合理。 影片的第一部分到妮娜与鲍里斯的私奔结束,而第二部分直接跳跃到两人的感情破裂,期间妮娜真的成为一个女演员,虽然不成功,但她获得了梦寐以求的名声,康斯坦丁也成为了一个作家,两人都实现了自己的梦想,可时隔两年的重逢,并不是那么愉快。归根结底,这一切都是妮娜的冲动造成的。 妮娜被对鲍里斯的爱冲昏了头脑,放弃一切与之私奔,完全没有考虑未来,其实妮娜根本就不了解鲍里斯,只是被他的名气吸引,谁知鲍里斯是个完全不负责任的负心汉,在妮娜流产后将其抛弃,更糟的是,妮娜竟然始终爱着鲍里斯,即使是得知他的真面目后,她依然对他一片痴情。 为了让这份痴情更加饱满,契诃夫还特意安排了几个配角的感情纠葛来作衬托,这确实是一份正常人难以理解的情感,但它却符合妮娜的性格。 在最后妮娜与康斯坦丁的对话中,妮娜说,我现在明白了,对我们来说,最重要的不是金钱,不是名声,而是忍耐力。妮娜忍耐了所有的艰辛,她不在乎自己的贫穷,也不想斩断自己对鲍里斯的爱恋,即使观众寥寥无几她也要在台上尽情表演,即使鲍里斯抛弃了她,她依然爱着他,她始终在做自己认为正确的事情,也许在我们看来妮娜过着悲惨的生活,但对于她本人来说,她愿意拥有这样的人生。这也是为什么看上去很凄惨的妮娜活了下去,而看似什么都不缺的康斯坦丁选择了自杀,同样是痴情人,妮娜选择了忍耐,而康斯坦丁选择了放弃。 倘若是个老人观看本片,一定会说年轻人事真多。仔细想想,整个故事的矛盾冲突都是由“冲动”二字造成的,再者,康斯坦丁真的非妮娜不爱吗?妮娜真的不能放下鲍里斯吗?爱恋与婚姻不是一回事,可惜两人都没领悟这个道理,他们就像天真烂漫的海鸥,无忧无虑的翱翔于天际,却不知自己飞入了猎人的射程……
如何定義一部好的作品? 我想這個問題有兩個角度:一是代表某個群體去定義;二是代表自己,一個普通的觀眾。
大多數時候寫下影評都是第一種角色,我需要去分析影片的劇情,台詞,剪輯手法,配樂,內涵等等。這麼做的邏輯是先想到寫影評,再想到這部影片。
能夠擁有第二種視角寫下一篇影評是靠運氣的。你不再需要用上述的那些角度去剖析這部影片,你只需要寫下你最真實的感受,或許只要影片的內容與你的生活有重疊的部分令你產生深刻的共鳴,那它便是一部好的作品,這是一種相當主觀卻十分偉大的“好”。
之所以有著前面這些長篇大論,是因為此時的我正好擁有第二種視角。
“Why you always wear in black ?” “I'm in mouring”“For my life” 這是鄉村教師與瑪莎的對話,也是我第一處印象深刻的地方。
瑪莎的清醒與充滿悲傷的人格在一句話裡體現得淋漓盡致。
康斯坦丁的戲劇內容我並沒有完全記住,只記得是他的夢境他的幻想。他自負又充滿嫉妒,像一匹烈馬,像一把鋒利的刀,他殺死了海鷗也殺死了自己,他的海鷗放在妮娜的腳邊,放在妮娜要上岸的台階上,最後妮娜也變成了海鷗。被殺死的海鷗是破碎的心,是康士坦丁戲劇的失敗,他與妮娜愛情的幻滅,也是後來妮娜生活的破敗。
所以幻想和夢境真的一文不值嗎?
我們是否太在意別人的眼光,太在意名和利。
我想讓夢境變成偉大的作品,就必須拋棄對名和利的追求,至少一開始就不應該抱著被認可的心去做。
我感觉这个俄罗斯的姑娘,他和这个俄罗斯作家,他们这段有一点点的互相喜欢,但是碍于本身那个姑娘她有一个男朋友,再加上另一个作家,我感觉他好像又有另一半,而且我感觉他就好像和那个姑娘的男朋友妈妈有另一段感情吧,不管怎么样,我觉得这部电影还是很好看的和这个电影的题目的,而且这部电影有希西尔莎罗南,给这部电影增添了很多很多的关注度。
整体感觉就是这群人没一个正常,佣人的女儿一身黑衣满脸颓丧,神志不清整天喝酒闹单相思,就是个哀怨深沉的怨妇。家里弥漫诡异的氛围,相互指责,一会爱一会恨分裂得很,聊着聊着就要炸,没一刻安宁。念台词跟演话剧一样刻意,神神叨叨。最后到底要表达什么?爱情?亲情?背叛?腐朽?毁灭?什么叫像海鸥一样?关海鸥什么事?人家飞得好好的被耍脾气的少爷一枪打下来。海鸥的不幸是主角造成的,主角的不幸是自己作的。就除了庄园风景和房屋装饰,原著真的是契科夫?改得不好。剧情和人物不推荐,浪费好演员,演出了讨人厌和神经质,完全是负能量,看完整个人都不好。慎入。
BJIFF2019@红星太平洋,今年北影第一部(不幸也是最后一部)补上了去年没看的海鸥。
是我喜欢的摄影对白配乐!电影结束那一瞬间感到不可诉说的一种触动和unsettlement。开头结尾也呼应了台词的circle of life,莎莎最后那段monologue太动人了,可惜没找到完整的,自己再看的时候一定要记下来!整个家庭给我的感觉完全就是Long Day's Journey into Night场刊里那句“a family that can only endure by enduring”,整个都是morbid的状态。很多细节都有模糊的体会,却不知道体会了什么,比如Nina永远穿白裙子和Masha永远穿黑裙子,以及除了显而易见的海鸥象征着Nina,对契诃夫的学习还没入门,整个剧本都想好好学习,自勉。
当所有人演技都在线的时候,对戏和群戏真是一种享受。贝宁真是戏精本精,奥斯卡你欠她的!!莎莎奉献出继2015布鲁克林之后最棒的表演,她又是有灵气的那个她了,但是发现海鸥就是15年拍的心情有点复杂,这两年觉得她失了一些灵气。莎莎和Billy Howle又演情侣了,真是孽缘(虽然On Chesil Beach是在这之后拍的……Billy在这里比On Chesil Beach里好看太多了!演得也精彩可爱!我着迷了!莎莎和Billy配合一众美国卡司一起说美音,然而配上19世纪俄国的故事感觉微妙。
“I know now. I understand at last, Constantine, that for us, whether we write or act, it is not the honour and glory of which I have dreamt that is important, it is the strength to endure. One must know how to bear one's cross, and one must have faith. I believe, and so do not suffer so much, and when I think of my calling I do not fear life."
贝宁和Corey都无懈可击,但是罗南演妮娜????!!!!!!Seriously??????
里面的人物应该是很多后来影视的原型,罗南最后的演技加分,还记得之前是多么美好,一切是那么清晰明了。枪声结束了这一场闹剧。if you have a need of my life,come and take it.
如果不介意整部电影太像舞台剧的话,还是一部可以欣赏的小品。特别是主演们全部都在线的表演,非常赏心悦目。
这华丽而眼熟的美剧卡司阵容哟 整体还是挺有感觉 配乐和风景让整部片子表现出一种非常俗气的美感 会不由地觉得是一个好俗气的故事 康斯坦丁的部分倒是让我感受到了安东式的痛苦 相比舞台上通常容易呈现出的沉重感 倒是于浅俗之中各种小刀子扎心
如果可以打十星,那么我一定会打11星!简直是一部完美!完美!!的电影!!20年以后将成为电影学院人人学习的经典之作。
在俄罗斯文学讲稿中,纳博科夫如是评论:“我衷心建议尽可能地拿起契诃夫的小说(即便是那些令人难受的译本),在小说中做梦畅游,契诃夫的小说本来就是让人做梦畅游的地方。在一个属于面色红润的哥利亚时代,读一读关于柔弱的大卫们的小说还是非常有用的。荒凉凄黯的风景,泥泞道路旁枯萎的黄花柳,灰色天际振翼而过的灰色乌鸦,在某个最寻常不过的角落里突然涌起一阵奇妙的回忆——所有这些可悲的昏暗,可爱的软弱,这个契诃夫的鸽灰世界里的一切,在极权主义国家的崇拜者所描绘的那些强大自足的世界的虎视之下,所有的这一切都显得那么弥足珍贵。”……对于理解契诃夫、喜欢契诃夫、敬慕契诃夫的朋友来说,这段话中的小说换成话剧、电影抑或其他任何艺术形式都同样恰如其分。
Witty, poignant, and humorously bitter. A grieving gaze into the shattered dreams and our tireless search for self-worthiness. Human hearts are hardly settled. Group dynamic and personal tragedy unfold truthfully. 能量积蓄在影片最后的半个小时,寒意和幻灭渐次而来。结尾完美。
这片子都拍了几年了…罗南胖成阿黛尔。
十分不电影,但是贝宁阿姨还是厉害的
爱恨情仇的纠缠在哪个年代都一样,终究不过是你爱她她爱他的故事。表演算是合格的完成的一份作业吧,本本分分没有太算是特别出彩的部分。开头的部分太有共鸣了,有尽心展示的孩子,就总有喋喋不休不知重点的妈。
文学化得稍显刻意,偏舞台剧,感觉演员也有些过于用力。罗南还是适合这种“矫情”的角色。
罗南那句I am the Seagull让我直接穿越到Lady Bird那个"IT IS THE TITULAR ROLE!!!" meme :)
海鸥发表演出的时候拉二可还没写好吧Elizabeth Moss is great. @SFF
一部绝望的悲剧小品最后透出一股,“阅近世间浮华我愿就此如海鸥吟唱此生之感”
好多时候 我也很想死给你们看 just to prove that I can
契诃夫果然就是保证啊,虽然拍得只能说是一般,没有把电影的优势在舞台剧的基础上发展开,一头一尾的拍法也不算高明,但短短一片,人物暗流涌动的情感,不管是嫉妒还是愤恨还是爱情都十分热烈。罗南真的美,而且跟谁演对手戏都CP感十足,眼睛里有种天赐的纯真。伊丽莎白莫斯也越来越好!
“所有的生命,一切,一切,都在完成他们凄惨的变化历程之后,绝迹了,大地已经有千万年不再负荷着任何一个活着的东西了,可怜的月亮徒然点着它的明灯。”
湖光山色风景如画,但是主演罗南感觉好没有存在感,全程歇斯底里的老妈宣兵夺主,而且儿子的角色很不讨喜,整个电影演员之间一点没有粘性。【优酷薅羊毛·中国移动app450金币兑换七天VIP会员】
“一个人偶然走来,看见了它,因为无事可做,就毁灭了它”…Nina说她是海鸥,他们都是。契诃夫的剧本太强大了,台词怎么嚼都能出味道,但改编得轻巧,原作的喜剧内核没有呈现出来联想到伯格曼,能看得出契诃夫的痕迹,亲人关系里的一惊一乍,强弱互换,好奇伯格曼做了那么多戏剧,为啥没想过改编电影呢?
除了风景都不怎么样的电影,一群自以为是的演员,演绎了一个糟糕的剧本。