欢迎安装高清版[一起看]电影APP
剧照
剧情介绍
因家乡年景不好，青年郑潮安（李小龙 饰）跟随三叔远赴泰国，郑在当地华工许剑（田俊 饰）的帮助下，得到了一份冰厂的工作。许剑为人仗义好打抱不平，时常卷入争斗，郑潮安虽也学得一身功夫，但碍于母亲的劝诫不能出手。华工们工作的这家冰厂为牟取利益，在冰中藏匿毒品贩运，不久，两名华工因为偶然拾到了冰中的毒品，被厂长和老板杀害，许剑向老板要人，反被对方派众打手于家中残忍杀害。工友们寻找失踪的华工和许剑无获，于是罢工抗议，厂长和监工们痛打工人，郑潮安仗义出手，厂长畏惧升其为领导，众工人称呼郑为“唐山大兄”。老板方面见笼络郑潮安不成，杀害了所有华工，郑潮安冲到老板家中，欲令其血债血偿……君临天下之血溅太和殿国语101夜心里美抓人游戏假日总动员情陷中英街影子人布里奇顿第一季神话2013猎鬼姐妹奥迈耶的痴梦2011写信者 是何人红猪魔兽（国语版）这座城第一季美国忍者3浴血追凶好莱坞诈骗女王情事1998龙凤呈祥(京剧)周五夜疯狂穷乡僻壤高度机密(原声版)德云社张九南高九成相声专场北京站逐梦好莱坞我的哥哥是独生子报告绝命派对东湖梅岭毛泽东速度与激情9国语版美国派4：美国重逢伟大的伟酒酿的爱情骇人命案事件簿第三季成长JOJO的奇妙冒险 黄金之风萨姆·杰伊：夜半狂想赶尽杀绝2007恩霞大时代风云录
长篇影评
1 ) 不仅是演员才是好演员
现在看这部片子，要本着欣赏B级片的审美来看，虽然粗犷，但冲击力十足，是很多现在片子所没有的，我认为这是一部经典。
情节简单又能让人看得津津有味，作为欣赏真功夫的电影已经足够了，香港武侠武打片拍了不知多少，不过能让人记住并称赞的却不多（可能我看得少外加不是功夫迷吧，呵呵）。李小龙的表演虽然不能与很多戏骨相比，甚至我们不能期待他演出多么细腻的感情来，不过只要他面对敌人就会从心底到表情展现出令人信服的自信，在这一点上，是很多功夫片里所看不到的，我猜测是因为李小龙自身的多年实战经历所赋予他的，这和那些在电影武行里摸爬滚打的武林高手有本质的区别，因为实战注意力要十倍百倍的增加才行，所以眼睛特别的有神。最近看电视剧李小龙传奇，我尤其发现这位扮演李小龙的演员最最欠缺的就是眼睛无神，所以他所扮演的李小龙远远不比李小龙扮演的这位虚构的唐山大兄更可信。
2 ) 观后感
第三部李小龙。李昆叫阿昆，后来这个名字在猛龙过江被金帝“继承”；在猛龙过江里并肩作战的刘永成了反派；女主是衣依而不是仅有两场戏的苗可秀。林正英与李小龙合作的开端。
配乐存在感极强，每到需要凸显情感和剧情的关键节点就会出现（对抗的混乱的急促的、危险的、雄赳赳的、情感饱满丰富的、柔情的……各种各样的音乐。拿出吊坠时的温馨音乐和暴风雨前的急促钢琴曲、打斗中或胜利后的管乐+键盘三连音片段都重复多次），是对叙事的辅助和对演技不好的李小龙在角色塑造上的补充吧……效果是不错的。
血浆不太真实。大家竟然能沉溺于胜利喜悦、经衣依追问才想起失踪四人仍无下落……李小龙还能重蹈覆辙以致于失去大家信任……唐山大兄literally胸大无脑啊……靠色情场面+之前在老板家中的见面铺垫了促成李小龙对老板产生怀疑这一关键转折的关键一步，也不能说不好，但总觉得有点轻率……
剧本还是很烂很粗糙但我觉得已经比精武门猛龙过江好了……至少有点人样，至少有从懵懵懂懂到察觉真相、从犹豫不决到坚决复仇的转变了，虽说这转变纯靠外界提示和内心独白完成很没有说服力吧……从67min躲狗的戏才开始觉得有意思，（相对而言的）快速剪辑+大量中近景+最后咬手臂的手持特写。几乎所有跳跃都是起跳+地面仰拍空中姿态+落地。半夜闯入仓库内代表危险的红色光，尸体的jump scare。最后十分钟非常经典。 和精武门一样，暴力不能解决问题，以暴制暴不可取，或许是隐含的规训吧。但换个角度想，也是一种无可奈何和泄气。
或许还可以往深了想想，打工人和资本家的矛盾是不可调和的吗？唐山大兄（大抵相当于工会主席？）这一身份的作用和职责是什么、又应该有什么样的选拔标准呢？打工人们甚至一点都没想过自己人被糖衣炮弹侵蚀、被权力异化的可能性吗？警察直到最后李小龙杀上门来才出现（还是女主报的警？），是官商勾结后正常的法律程序和社会秩序的缺位，更可怕的是打工人似乎将其视为天经地义，当然这也是直接导向血腥无情的复仇的因素之一。
3 ) 罕有人提及的一点：导致 LEE在这部剧里，非常的格格不入
当年看这片，总觉得李小龙的表情，对话时的反应，对事件的态度，与整个环境格格不入，好似一个美国中产来到泰国，而不是从大陆（或当年的香港）背井离乡来泰国
后来越多了解LEE，才明白，LEE其实是一位借用了东方哲学，行西方之道的美国人，他的眼神，与人初次交流的态度，表情，都出卖了他是个美国人的事实
《唐山大兄》里尤为明显，可能因为这是他参与的第一部港片，还未能融入港片的氛围，随后的《精武门》和《猛龙过江》中的表演，略好一些，这个好，是指更融入剧组，但在外方投资的《龙争虎斗》一片里，LEE再次显了他的真身，与西方人别无二致，表情之凌厉，更甚精武与猛龙，这才是他的本尊
LEE不仅在片中的表演，具有距离感，在接下来的几部戏拍摄途中，更是与剧组矛盾不断，自然也是他的西方职场思维，移居到香港这个半职业半人情的社会，会有不适应
记忆犹新的第一幕，就是LEE刚去冰场做工，工头先是对着他嚷嚷了几句，LEE立刻表现出白人的那种平等主义气质，“你叫我作工可以，但凭什么大呼小叫 ？工头就可以没有礼貌 ？”这是LEE内心所想，而一大帮来自香港的配角演员，不会这么想，很自然的流露出：“工头不可得罪，老板大过天”，这种卑微意识，不仅仅是角色的限定，而是根据剧本，演员自发的表现出来，但LEE身上，天生没有亚洲人的卑微气质，他演不出来
记忆犹新的另一幕，LEE第一次见到 巧梅，那个面对陌生女人的表情，是非常自信的，微笑+对视，这也是1971年的香港男人，或者大陆男人，不会有的表情，而他身边的一帮子配角，都在追着三叔问长问短，LEE对家乡事草草带过，非常淡定的面对眼前，并不像来到一个陌生的环境，追思家乡，这也是白人身上的气场，白人四海为家习惯了，外派世界各地，移个民都是家常便饭 ，LEE也如此
因此LEE出演《唐山大兄》，毫无故土情节 ，而田俊，林正英他们就不一样了，明显是个外乡人来到泰国的感觉
4 ) Bruce Lee's breakout film
5 ) 功夫片的盛世，就这么悄无声息地来了。(宅少)
本文节选自《留给成龙的时间不多了，剩下的希望都在吴京身上》 原创宅少宅总有理2019-10-15 21:00 “坚信自己能够实现目标， 信心终会获得报偿。” ——武术家·李小龙 「逝于1973年7月20日」 出自诗歌：《我是谁》
01
对中国功夫而言，1971年是很重要的年份。 那年，李小龙回香港与嘉禾签约，准备拍《唐山大兄》。同年，胡金铨拍了三年的《侠女》上映，电影里有个出演吏卒的龙套，名叫洪金宝。在洪的引路下，师弟“元楼”顺利出师。后来他有一个世人皆知的名字，成龙。 同样是1971年，北京组建武术队的吴彬接到厂桥小学一个体育老师的电话，说我们这边有个孩子，身体不错，把他招过去试试。随后，这个叫李连杰的孩子从1000人中脱颖而出，第二年就见到了周总理。而那时，甄子丹刚从香港回广州探亲，和母亲学习武术。 功夫片的盛世，就这么悄无声息地来了。
1969年，李小龙写下人生宏愿，表示自己要赢得全世界的声誉和至少1000万美元的财富。他满腔抱负把《无声箫》的剧本拿给好莱坞，美国人却不愿在他身上押宝。 一气之下，李小龙回香港找邵逸夫，提出要一万港币片酬和分红权。邵逸夫听了，哈哈大笑，又把李气回了美国。 听闻此事，从邵氏出来独立门户的邹文怀赶忙找到李小龙，给出三倍片酬请他加盟嘉禾。邹在邵氏干了十来年，立下汗马功劳，却拿着糊口薪水，心里很不舒服。 独立后，邹文怀一心想做大。然而邵氏独霸香港影坛，想活哪有那么容易。 偏偏世事就这么有趣，老天爷把在美国受委屈的李小龙发给嘉禾，李小龙的“真功夫电影”《唐山大兄》和《精武门》横空出世，轰炸全港。获得嘉禾支持后，《猛龙过江》轰动好莱坞，“Kungfu”一词，从此传遍美国。
可以说，几乎凭借一己之力，李小龙就把嘉禾拉出濒死边缘，为它日后能与邵氏分庭抗礼打下坚实基础。不幸的是，1973年李小龙死后，被推向顶峰的功夫片，眼看就要坠入深渊。一夜间，香港武行也变得不景气起来。 就在这时，成龙突然上位。 盛世非但没有夭折，香火反而越来越旺了。 (未完，更多精彩转宅总有理公众号)
6 ) 挺一般的片子
李小龙名声好大，很久前看过一些片断，但基本没完整看过片子。这次凑巧看完了，真看了也不外如是，可能这名气和影响力都得要放到那个年代及先驱这个角度去解读。总的来说，片子可看性远不如黄飞鸿这类，剧情设计的也很简单粗暴，最搞的是挺大一老板手下毒贩十几号人拿冷兵器来杀李小龙，正常不应该是人手AK嘛
后来才知道，这是李小龙最差的电影~
龙哥回港后的首部作品，上映之后反响一鸣惊人，本片不仅颠覆了当时整个武打片的模式，甚至将影响一路延续至今，也就毫无疑问的奠定了李小龙在功夫影坛上的巨星地位。当然，毕竟当时香港还没有发展出足够成熟的电影业(即便邵氏也顶多是基本成熟而已)，而且又是动作类的影片，剧情上的简单粗暴可谓不忍直视，虽然最大的卖点我们都清楚，但也不可否认，70年代的制作水准还是非常粗糙的，在技术层面也存在着诸多硬伤。另外说下两位女主真可谓是天然女神，而当时的英叔也才19岁啊
这是李小龙所拍的电影中，剧情最惨烈的一部。好绝望。
许大哥盒饭领的有点快。也算有勇有谋了，就是对自己的实力没有清楚的认知。国语配音没有李小龙的怪吼好不爽。最终决战和老头打得那么波折，不科学。虽然郑潮安选择遵从内心为工友报仇，杀光了坏人，但也被警察抓走，结局是个悲剧。剧情虽然简单，但是完整连贯，能吸引人看下去，放在古早电影中算可以了，起码比现在一些基本故事都讲不清楚的电影强。
故事没什么亮点，亮点是小龙哥一直在卖萌~~！！疑问是坏人运送毒品这么重要的工作为什么还要找外人来做，最后不得不灭口，既然杀的了人，为什么还用冷兵器，太不专业的黑帮了。。。片里跑龙套的有喜庆的李昆，年轻的道长林正英。。。妞都很漂亮~赞一个！
这是一部非常左的电影，许剑打抱不平替人出头，资本每个毛孔都是脏的东西，冒着上绞刑架的风险高利润，厂长是吃人肉喝人血的资本家，老板是伪善荒淫的武林高手，儿子替自己爹找小姑娘，少管闲事让你发财，别以为工人好欺负，黑格尔所说的能力，忍无可忍无须再忍，卡里斯马不断创造奇迹，比如英雄李舜臣刺头韩寒，资本家给你甜头以此拉拢你，上层和下层吃的饭天壤之别。
小时候唤其《唐山大胸》，李小龙让动作电影从此有了武术指导感，不再像几个小孩打架，冰里藏尸还挺cult，以及，李小龙对罗维生涯的作用，基本等于巅峰罗斯对锡伯杜的作用吧
忒牛的李小龙，忒水的破剧情，忒丑的女主角
以激烈逼真的身体对打、戏剧化的“悬空三弹腿”、“双截棍”以及犀利的哮叫和怒目特写，建立起一种欢畅的暴力美学形式：“打斗时的受虐与虐人，不仅不再被电影技巧隐藏，相反地，还更加夸张地予以呈现，藉以形成一种德勒兹所谓‘愉悦／痛苦交混的诡异情结’。”
时代感太强是现在不能接受的最大问题。李小龙是那个时代的武打巨星，但是回头看四十年前的电影，动作的设计感着实太强，基本上是独捧李小龙一朵红花。不过小Boss和最终Boss设定是富有戏剧感的。人物众多，没有人抢戏，也让李小龙的戏份占到了最大。题外话就是，当年九叔林正英，确实是小生一枚啊。
这么经典的电影竟然没有中文说明
1.善良的许大哥反复“路见不平拔刀相助”，最后却是“好人没好报”的下场；2.郑潮安因“见义勇为”而被升为工头，一行人高兴得忘了要向厂长打听许大哥消息，听到周梅的哭诉才想起许大哥的事……有了好处就满足而忘了初衷，哎……；3.郑潮安在逃回唐山和为兄弟们报仇之间，选择了后者……；4.虽然故事剧情个人感觉是在为动作戏服务，于我而言编排得有些粗糙，但其中的情节细想之下还是挺显露人性的复杂……
其实是想给三星半，不过本片的确是中国功夫片的奠基石。后来才知道，原来本片有两个版本……
工会主席布鲁斯李替工友出头怒怼boss。 里面林正英和李昆几小只居然叫阿伦 阿B 阿强 陈友，Nora miao客串了一下，惊为天人。
妓女超级丑的奶子算是当时香港影院的趣味等级了。黄色、暴力和工人左运，劳工领袖惨死在鹰犬手下的高潮很能煽情嘛。李小龙动作衔接很不美观，镜头没玩好，导致全片一种雷声滚滚的感觉。李小龙演出了一个中二青年，是憨傻的勇敢，但看到他被老板哄骗打发走时知趣的小表情，又觉得不简单。
如果没有李小龙，这就是一部大烂片！
想想这是1971年的电影呀，居然还有蓝光清晰版本可以看，李小龙为数不多的电影，别挑剔什么剧情等等，真拳实腿的打法，已经让现在特效天花乱坠的时代清新许多，每次看这些七八九十年代的老片子，看到电影里的环境画面，怀旧感不由发出来，好想回到过去，那会还没改革开放，说不定我会成为同样的马云呢，
电影上映50年，还在描述当下。底层打工人殒命，父母长辈叮嘱不要惹事，资本手段花样层出不穷，诉诸法律制度毫无作用，只剩一条自己攥起拳头拼命的血路。看着他没有任何克制与怜悯的报复，内心直呼痛快，同时觉得这是一出悲剧。随即叹息现实中的打工人不是李小龙，只能猝死和自焚。第一次看李小龙，恰是一代功夫巨星的诞生之作。遮掩实力近半程后的冲天爆发，和他的生涯历程有点相似。以前只在各种模仿中见识过的「怪叫」，原来一点都没有夸张演绎。//资料馆迟到的李小龙诞辰80年纪念
后来陈沃夫的《太极拳》同样的故事框架：工厂劳资矛盾，工人中带头大哥被害，主角登场
想不到李小龙本人如此英俊不凡，有时甚至表演得有些可爱，造型也不是想象中的那么呆板。影片设计也处处不让如今的电影，央视版李小龙传奇从内在到外在都没有体现出李小龙本人的大师风范。