双魂

中等偏下。没有什么恐怖氛围。恐怖来的很“硬”，难以代入。故事性还可以，但不是恐怖故事，要是拍成个讽刺揭露社会的故事还可以，虽然没去过香港，但是这种颜值和年龄的人说在半手工制衣厂打工？我是不信的，现在都什么年代了（手机是智能机微信也有，别说是零几年的背景）。演员选的也不好，不是说符合审美的就能加分，用最契合故事的演员才好。不拍成恐怖我给3颗星，硬成恐怖我给2颗星，悬疑不恐怖我能给4颗星，剧情还是听完整的。综合来说四不像，恐怖悬疑叙事青春片？说香港恐怖片不行的 不知道看过盂兰神功没有？

两星给的是演员阵容，主角老妈以前拍过《我和僵尸有个约会》，我感觉一下子被带回了童年。十几二十年过去了，还是熟悉的脸孔，把社会底层那种大妈演得入木三分。没错，面慈心善的老太婆一般都是处于社会中上层，真正的基层社会的人就是这样一把苦瓜脸，整天骂骂咧咧，就算是对于最爱的儿子（女儿？）的关爱也是用骂来表达。好了扯得有点远，这片是无意中找到的，基于对港片的信心就看了，但是无奈看下来是槽点不断，又是烂片一部。

人格分裂当鬼片拍的桥段并不新鲜，但是本片中加入了很多其他的元素，让人格分裂在前期看起来不太明显。但是当我回想了一下剧情的时候，发现根本不是不明显，是电影本身有意去误导观众，这就要从结局说起。结局给主角同事缝针和插针的那个镜头跟之前鬼插针那个镜头重叠了，明显就是想说其实那只鬼就是主角，而结局中更多的镜头也在表明，主角是男身女心，身是男主，心是女主。也就是闹了半天，主角人格分裂成了3个，一个是他自己，但是他觉得自己是女的，第二个是儿时伙伴，第三个是鬼。那问题就来了，如果主角自己是鬼，那么那些鬼的镜头又怎么解释呢？这样一看，反而觉得大陆拍的人格分裂比较真实，因为大陆鬼片不允许有鬼，所以不会有鬼的镜头，能有的只是一系列的环境证据，然后最后根据这些证据都会得出其实凶手就是主角的另外一个人格。当然为了戏剧效果，也可以说鬼的镜头其实是主角的幻觉。

整部片看下来，发现很多剧情都是来凑时间的，悬疑片最不要的就是凑时间的无意义剧情，你说爱情片男女主角可以多一些无意义的秀恩爱，科幻片可以多一些无意义的镜头来秀特效，但是悬疑片如果有多余剧情，那就是扰乱线索的败笔存在。

而且想来想去，我发现那不仅仅是无意义的剧情，简直是无意义的人物，那就是男主。整个剧情下来如果主角是女的（剧情上），然后把男主删掉，其实剧情也是完整的，我很是不懂为什么硬要写这么一个角色出来。你说要表达人格分裂么，主角已经分裂出一个鬼性格了。你说要硬要有一个开解主角的角色存在，那也可以是一个实实在在的角色啊，为什么偏要写成是主角分裂出来的呢？当然多重人格分裂这个题材听起来要比单纯人格分裂要棒很多，但是编剧也要量力而行啊，这玩意写得好就没事，写得不好也不是说越多越好的，要多的话，你直接把主角老妈也写成是分裂出来的人格其实更严谨。人格一跟人格二投诉说人格三做了不得了的事，这说法听起来很赞，但是在片中表现出来就太奇葩了，为啥会有一个人格在家里做饭然后另外两个人格在工厂里？你是人格分裂还是影分身？做完的菜还一回头就消失，悬疑感是出来了，问题是剧情逻辑脸被打肿了。最后到厂里自己杀自己又是什么鬼啊？性别互换也是很不错的题材，但是在这部片中就有点太强行了，续前文所说的，题材也不是说越多越好的啊（捂脸），你要不要再写一个主角老板是穿越时空回去看到自己老婆出轨？

半夜一点看完这部烂片，两点写完这篇影评，迷迷糊糊可能有点上文不接下文 ，凑合看吧。

哦忘了说了，电影名取错了，应该是三魂。

李勇昌野心很大，但是電影劇情很亂，也缺乏轉承接合，但是表達的題材仍然是相當深刻的。這裡突出的是性別矛盾，其次則是底層勞工面對上級和家長的壓力。

以下嚴重嚴重劇透。

首先是家庭關係，宥心是生理男性，但是他媽一直嫌棄他不夠man（所以才一直抱怨），而因此她也被父親欺負，被同性戀老闆強姦。

其次最重要的則是他自己的性別認同，事實上他一直以為自己是女性，並且幻想自己的男性傾向為自己的同學，簡單來說，宥心和自己的性別有距離，而其自我認同是被抽離的。顯而易見，她十分缺乏自信，也被女工排擠（因為她沒法融入女性群體，而且被老闆強姦，這都是一種常見摧毀女性人格的gossip）。

再者是階級矛盾，而正是這點才把戲中的性別矛盾推向頂點。她深受老闆壓迫，卻又有所受惠，她沒法找到平衡點和逃離出口。工廠的空間區隔，與鐵絲網，門和玻璃，以及各人姿態更為明顯，這一切才導致最後宥心的復仇。

不難看到，宥心的女性人格（貫穿全片）才是重點。這個實際上是宥心的自我防禦，她希望以此作為人格鎧甲，這裡也可以看出來為什麼其男性人格這麼調皮——這是她僅存的童真和快樂。所以，用女性人格貫穿全片，恰好就是表現了客觀上的女性的受壓迫地位，而其分佈的場域之廣（家庭，工廠），則表現出這一性轉寓言的痛苦之處，這種女性認同來源於結構暴力，例如家長和丈夫男對女人的支配，女人難為女人（流言蜚語和小圈子政治），還有女人的被迫操演——宥心的女性認同是被壓迫出來的，這就是她的殺人動力，也是電影不可避免的結局。

所以最後的反轉其實不難猜到，而那個一直跟隨在身邊的鬼，其實是她的自我，但是在“這個社會”是沒法實現，所以她只能作為非人存在。性別轉換者始終出發得到社會認同而埋藏自己，這就是悲劇的緣由。

港式鬼片是一代人的童年回忆，无论是搞笑与刺激兼具的僵尸系列，变态杀人狂的奇情案件系列、还是专注城市怪谈的猛鬼系列，香港恐怖片自成一体的故事舞台（高度现代化的城市和错综复杂的人群构成）、独有的冷幽默结合了中国传统民俗的恐怖元素（僵尸、头七、凶宅、找替身、风水、茅山术、纸人等等），加上少许午夜场喜闻乐见的黄色桥段，一直都是恐怖片中的一枝独秀。

林正英

内地恐怖片由于审查制度等原因结局往往不外乎精神分裂、罪犯布局等等套路，而港式恐怖片最初不拘一格，故事设定往往服务于恐怖情节，为恐怖而恐怖的拍摄手法，加上偶尔出现的令人回味悠长的恐怖循环式坏结局，实实在在地给不少人留下了深刻的心理阴影。

（脑海里是否出现了影片中主角冲着镜头阴森一笑的画面？）

恐怖片黄金配角-罗兰女士

近些年来港式恐怖片日渐式微，后来居上的日本、韩国和泰国到欧美恐怖片反而把千禧年以来的恐怖片榜首前列占得严严实实。当然，这跟香港电影业的整体发展甚至社会的发展离不开关系。

马克思说，经济基础决定上层建筑。

寸土寸金的城市里，有一席容身之地已足够奢侈，谁还讲究窗口是否对三岔路？一个职位万人抢破头，就算夜里去收尸体，能赚够钞票糊口，也足以被旁人羡慕；就算是凶宅，照样被高价拍卖推平盖成商场高楼。总之，面对隆隆前进的商业化社会，以往的港式恐怖片里的很多设定都变得不再适用，恐怖片里讲究的因果报应不爽这种淳朴价值观，在面对机械冷漠的商业机器时也变得苍白无力。

无论多么凶猛的鬼魂，恐怕也阻挡不了时代的前行变迁。在这样的语境下，后期港式恐怖片中出现一种怀念过往和致敬老片的潮流。《 僵尸》、《失眠》......《拍的不错 》中的《嚇鬼》更是直接把落魄的电影人集中到了一个老宅的屋檐下。无论怎么求新，影片都很难脱出淡淡的无奈的感情。

本片也脱离不了这样的一个基调。主人公以及其母亲生活在香港底层，无助且无力，面对超常事件的发声和来自外界的非议打击，他们能做的只有让自己麻木、忍耐，甚至无从逃离，因此引发了后来的悲剧。

虽然在恐怖片的分类里，这部电影远远算不上优秀。制作层面上，导演尽力想塞入各种议题，但是作为一部恐怖片来说，它能承载的容量有限，过多线索也导致很多埋下的伏笔没有被解决清楚，有的镜头与情节无法服务于剧情，完全沦为冗余，实在可惜。但是里面包含的深意，包括对职场霸凌、底层人群的失语、性别认知等问题的探讨值得思考，如果梳理清楚甚至是去掉这些恐怖的元素，本片说不定也能成为一个讲述性别认知障碍者的剧情类好片。

豆瓣上相关的信息比较少，在外网收集了一些影片相关的新闻花絮，虽然不知道是真实发生还是为了造话题的正常操作，但是觉得还挺有趣的。记得以前娱乐新闻提到过无论是发片还是拍摄，如果现场发声灵异事件就一定能大卖，但是本片拍摄中虽然也有这类消息，却却是票房口碑双双扑地......这也是旧传统不再灵验的一个实例吧（苦笑）

转载自： //www.orientaldaily.com.my/news/entertainment/2019/10/01/308654

李勇昌是因为看了台湾“玫瑰少年”的视频后，才取得灵感编写该电影剧本，“原来人可以这么可怕，远远超越了接触灵界的朋友。”他坦言当以前有人问他到底是人可怕，还是鬼可怕时，他会认为回答“人可怕”非常老土，但是，“现在真的是这样，”他表示，在观看“玫瑰少年”视频的时候，“发现人与人之间都是在想尽办法伤害彼此。”

另外，该电影是在吉隆坡一间著名闹鬼的大屋拍摄，而在电影开拍前，虽然还未发生灵异事件，但是师傅的一个举动，让李勇昌觉得很有趣。他谓该大屋3楼原本是被封锁，但他带师傅观察大屋时，师傅走到三楼便停下脚步，对着空气说：“他们是来拍电影的，你们不要搞他们。”此外，李勇昌还透露，电影中的玩偶豆豆共有7只，而“豆豆”是主演卫诗雅取名的。疑似其中一只玩偶认定了卫诗雅是主人，导致卫诗雅在杀青宴上一直抱着那只玩偶，还提到说“豆豆”让她带它回香港。这让师傅觉得该玩偶不对劲，并在玩偶脸上画上符咒。

以下内容转载自//xuan.com

由马来西亚导演李永昌拍摄的《双魂》选择在位于Bukit Bintang 的吉隆坡三大凶宅之一的荒废大宅拍摄，由于剧组在开拍前没有进行拜神意识，结果拍摄时发生了一连串的灵异事件，即使后来请了茅山师傅来坐镇，依旧怪事频发。

1.卫诗雅VS布娃娃

《双魂》工作人员做了一个真发布娃娃，在戏里与卫诗雅有许多对手戏。当拍摄接近尾声时，卫诗雅却突然坚持要带布娃娃回去香港，“我本来对它有点抗拒的，但却突然想带它一起回家，甚至还想好要摆在哪里了。”所幸后来因工作人员觉得不对劲，赶紧请师傅画符处理。

2.最凶猛的二楼

由于凶宅内的二楼最为“凶猛”，因此全层封闭，剧组只使用三楼与天台进行拍摄，没想到有一名新演员第一天入组时，被顽皮的导演作弄，让他有时间去二楼探险。卫诗雅透露：“新演员来到化妆间邀请我们一起去探险，我当时马上叫他不要去，结果话一说完，原本稳稳放置在台上的一瓶水却突然跌下来。”

3.阿飘排队领宵夜

曾经有工作人员在准备好宵夜后，就马上见到有“人”排队领食物，但实际上，当时工作人员都还在另一个地方进行着拍摄。

4.鬼影出没

“鬼后”关宝慧曾在进入化妆间时，见到有人影坐在卫诗雅的化妆位上；还见到有两个以上的人影出现在化妆间内。另外，卫诗雅曾在片场见到黑影翻入墙内；也有朋友在探班时，见到有一名伯伯在片场，但是在场的其他工作人员都没有看到。

拍摄《双魂》时的恐怖经历，让自诩从小到大都很喜欢收看灵异节目的卫诗雅心有余悸，在拍摄结束后，用了两个月才慢慢恢复正常生活，更放话：“短期内不再接这类影片了！”

当初周星驰的电影~大家看了觉得很搞笑~多年以后你再看~他其实想表达的更多~想让观众理解的更多~而不是单纯无厘头的搞笑~

以下纯属个人见解~如有得罪·请见谅~

其实有很多解释不通~甚至奇怪的地方~后期沈旭接到电话出去的时候~迎头走来一个女子~画面一转那女子就是进了沈旭的房间~而桌子上4盘菜不见了~说平行世界也好~或者阴阳两界也好~同在一个地方~但不是一个空间~代表的是什么~我确实没看懂~但结局照片上显示~宥心是存在的~沈旭也是存在的~

大致推断这就是一个凄惨的爱情故事~二人从小青梅竹马~15岁的那年大概是出了意外~（如果是单纯的意外~能给沈旭带来这么深的痛苦似乎不合情理~校园霸凌+强奸~之后自杀）沈旭失去了宥心~唯一留给沈旭的就是那个娃娃~豆豆~豆豆里存在的录音~也有可能是15岁那年~宥心临死时候录下来的~此后生活发生了大的改变~由于思念~宥心的人格也覆盖了沈旭的~从而沈旭就一直以宥心的人格生活着~内心一直压抑着~想干掉当初伤害自己的人~其实就是伤害宥心的人~加上工厂女工的欺凌~甚至昏迷时被人强奸~影射了15岁时发生的一幕一幕~现在沈旭承受的~和15岁宥心承受的最终合二为一~报复心理已经成熟~把愿望对豆豆说了~希望豆豆能帮他完成愿望~就这样宥心人格的沈旭在无法控制思维的情况下~杀了一个又一个~强奸宥心的是工厂老板~是在15岁那年~强奸沈旭的是那个叫表哥的人~沈旭报的是宥心的仇恨~至于强奸了沈旭~工厂老板是背了锅的~

为什么要杀自己的父亲~因为他父亲认为宥心的玩具娃娃彻底改变了沈旭~一个男人有一颗女人心~而沈旭是宥心的人格~你总扔我的东西~肯定不好使~但是我会忍你~最后加上酗酒赌博~弄的家里不太平~累计罪过~是致死的原因~那个花姐就相当于上学时爱欺凌同学的人~逐步走向死亡的深渊~

结局沈旭自杀了~其实是他让宥心杀了自己~他认为自己的任务完成了~没有存在的意义了~二个人都经历了痛苦的折磨~或许离开是最好的选择~

最终监控录像的出现也就表明~那个强奸沈旭的表哥~肯定也会落入法网~

至于神神鬼鬼的那些事~也就做为铺垫~衬托剧情而已~信则有~不信不代表无~人世间不能解释的事太多~这是一对青梅竹马的恋人~悲惨的人生~

除了警匪片，“鬼片”也是港片的最爱。

只是，从一开始纯粹的“鬼片”发展到现在，“鬼片”里头，也开始夹带一些“私货”。

当一个人长期生活在被“欺压”的状态，自然而然想着能有英雄“踏着五彩祥云”而来，拯救自己于水火。武侠的诞生，大概也是出于这样的盼望。然而，武侠并不常有，于是人们又寄希望于报应，天理循环，多行不义必自毙，多少会让人有点心理安慰。可是“好人不长命，祸害活千年”，人们再也找不到心灵寄托，于是只能指望鬼神能“替”自己出手。

看起来好心酸。

整个故事基本没有脱离套路，虽然最后也有一些反转，但其实也没太多的惊奇。故事的灰暗基调，导致女主根本无法摆脱。

而在生活中苦苦挣扎的底层小民，只能无奈的选择了“小偷小摸”。当事情败露，只会让自己更加跌入深渊。

一个人的苦苦求生，往往会演变成一个家庭的苦苦求生，继而陷入绝望。

所有这些“道德”上的恶，原来都没有办法杜绝。让那些披着“合法”外衣的恶，可以继续肆虐。

于是，只剩下“鬼神”可以“拯救”……