强哲

首先我要承认自己对刘亚仁的偏爱，这会很大程度地影响我对《强哲》的评价。我是看《密会》入的坑，一开始的喜欢是由荷尔蒙驱动的，但是后面去了解了刘亚仁之后，单纯的由荷尔蒙激发的迷恋逐渐转化成理性而更为持久的欣赏：这是一个对世界有着自己一套坚定而独特的哲学的演员。
        说回强哲。
        其实我还挺喜欢这些小题材、小成本、小人物的电影的，就像悲伤的时候就要听悲伤的音乐，知道在这个世界上不是只有你一个人感到悲伤，不止你一个在挣扎，然后就被安慰了。
        比起亚仁在老手中展现的演技，我更喜欢他在强哲中展现的演技（最喜欢的还是李善宰），我也不是很会描述演技，反正更打动我，隔着屏幕感觉到了他对妈妈的心疼，对爱情的坦率，对不易的生活的隐忍和努力。
        我印象比较深刻的是，强哲说他还没有离开过釜山，这里有点让我想流眼泪。生活条件稍微好点的小孩，从小就在心里装满的各种梦想，想到外面的世界去看看。但是像强哲这类处于社会底层的青年或小孩，在还没来得及想明白自己的梦想是什么的时候，就要开始回答生活抛出的一大堆问题。遗憾吗，当然遗憾，遗憾没能有一个幸福的童年，没能像别的孩子那样被妈妈照顾，但也正是这种情景造就了强哲身上最让我感动的品质：生活不易，甚至没有喘息的机会，但我还是努力的成为了一个正直而善良的人啊。强哲身上没有那种“我应该成为更好的人”的怨天尤人的不甘。
        还有他对爱情的坦率，喜欢就直接跟人说“我对你有感觉”“嗯~你对我有意思吧”，这比遍地都是的虚伪的“推拉”要好太多。
        总之就是，艰难的生活和他的纯真对比的太明显了，让人有点心疼，忍不住希望他的人生能迎来春暖花开的一天

冲着成均馆里刘亚仁的表演来看这部影片，感情很细腻也很真实。
强哲是一个在别人看来生活在困境和绝望中的人，唯一的亲人妈妈不但拖累着他，而且连能够清醒地认识他的时候都很少。这样的生活，是不是放在一般人身上，都会让人难过得想要逃走？所以强哲也曾经在绝望的时候感叹说：妈妈，不然我们一起死去吧。生活对他来说真的太不容易了。
可是就是在这样的困境中，他仍然能够多数时候保持乐观的心态，能去救素不相识的人，能够继续生活下去，所以生活会给他回报，一直被他照顾着的妈妈也会保佑着他。
总体来说，整部电影的剧情略显平淡，但亚仁的表演真心撑起了这部电影，好多场面看得我直抹眼泪。不过，没有经过什么苦难或者从来没有对困境有过思考的人，可能不会看得下去吧。
女配的演员选角很不错，虽然关于她的剧情少了些，但她，算是困境中给强哲的一线阳光吧。

《孝道二片》

偶尔看见这二部片子，观故事梗概，似乎都有个“孝”字为先导，好奇之下，凑在一起看看！
他们分别是
1、香港导演毕国智 Kenneth Bi的《控制》（老实说，我真的是孤陋的，这位导演及其作品《海南鸡饭》耳闻，但也未睹啊，其他就一概无视了）。
2、韩国导演安权泰的《强哲》。

东亚文化的同根同源，使得孝道风气一贯。影片的编剧采用此为说故事切入，一直存在，从武侠片的替X报仇、枪战片的X命难违、伦理片的双亲之情，浓浓郁郁，长久不断。
本片在地域上有差异，铺陈故事入高潮倒是都采取涉黑、涉暴、涉凶。
《控制》科幻了些，《强哲》写实了些；
《控制》脑多了些，《强哲》情多了些；
《控制》想控制住观众，《强哲》想强折观众吗？

整体而言，前者插入式广告明显，玩弄逻辑思维、推断判定形式，讲故事弄些旧的新花样；
后者平铺直叙，多展示韩国男人的刚强硬折，但为了展示这个东西，编故事方便起见，就拿黑社会开涮了，还顺带嘲讽下日本黑社会。其实看来看去，似乎就是高利贷组织者。

其他更多的，也没啥了吧！
总之，东亚文化“孝”字做文章，混杂些观众喜爱的科技元素、暴力凶杀元素，凑合出了二部影片！

  影片是刘亚仁和郑有美主演的，其中还有一位韩剧专业户，那就是强哲母亲的扮演者。她在各种韩剧中出演过各种母亲，奶奶，令人印象深刻。
  强哲是一个小时候独霸学校的痞子，长大后他伴随着父亲的离世所长大，亲眼看到好兄弟变成真正的痞子。再后来母亲得了痴呆症和身体机能疾病，全身都要动手术（被镇里人称为海伦凯乐）。他不堪重负。从而向黑帮借钱，由于他之前看到了黑帮杀人因而陷入了更深的黑帮争斗，最后母亲的肝脏求了儿子，这也与母亲在痴呆时候说的话呼应了：“儿子，我一定在死前把欠你的债都还清了再离开，结果她真的做到了。”
  影片很感人，演员的表演都很到位，尤其是郑有美。她虽然戏份不是最多的，但她的表演却最令人难忘。我最喜欢的就是强哲能打的特点。很多电影就是这样，不愿意打架的人其实都是最能打的。这样看起来才有意思。强哲好朋友宗秀的父亲在片中是个无足轻重的角色，但正是由于有他的过场戏才更让人体会到父爱与生活的意义。让人明白了什么是真正应该坚持下去的。他在孩子年幼时伤害了他，但在未来的日子里一直在努力地修复着他们之间的父子关系，从未改变，最后终于宗秀吃了父亲做的饭。之所以好吃不是因为父亲真的放了调料，而是在孩子记忆中父亲做的饭菜的味道是不放调料的，他不知道父亲早已经厨艺精湛了。
  生生活活的一辈子真的需要快乐，每个人能认识彼此不是只有缘分这么简单，我觉得还有很多前世的姻缘才会换来今生的相遇。更何况父子、母子这样更加亲密的关系。这样的关系之间没有债，没有谁对不起谁，谁欠谁的一说，都是最亲密无间的人，何谈这些。
  黑帮这条路走下去一定是死路，这个观点也是电影所表达的。痞子和真正的黑帮的区别就是义与德。小混混是不可能走到最后的。
  强哲真心幸运的遇到了自己的爱人，一位热爱旅行、懂得生活的姑娘。她的故事到最后也没有揭晓，但是我们观众更期待她和强哲未来的故事。会不会亡命天涯呢？

虽然没能吸引我一气呵成的看下来 而且里面的黑帮也有点过于敷衍不真实 但是完全没法阻挡我对导演想表达东西的理解 爷爷就是老年痴呆患者 所以我真的特别理解对于强哲需要忍受和承受的是什么。 看完了思考了一毛钱的至亲去世和得病后我的心态 那估计是现在再艰难的生活都比不上的痛苦吧。如果那时很艰难的话 一起走的想法肯定是会有的。影片结尾有些人会觉得不真实 drama感太大 有些人会觉得太容易了 可是如果决定活下来 并且得到了妈妈的心意 放下之前的一切是最好的选择了。
拍摄手法还可以再加强 刘亚仁演的用力过猛 提起老年痴呆真的没办法再爱海淑一点 因为真的无限制对他有耐心和爱太难了。人生不如意十之八九 有开心的事情就请尽情享受。
干了这杯青柠水 去听seminar！

因为从影片风格到角色塑造，都吸引人而更灵动，一度觉得这是比《少年菀得》还要适合刘亚仁的作品。是那么强烈地希望强哲这孩子可以幸福，因为他太不容易了。原本奉献感强的角色容易白莲花惹人厌烦，但强哲却恰到好处地，是那么善良美好，让人心生怜爱。
 
刘亚仁天生有种倔强又温柔的气质，长相有粗砺感，却又很敦厚，所以，太适合演底层长出来一直在挣扎却从没有屈服于生活的那种孩子，《密会》的善宰，《时尚王》的英杰，菀得，都是这样，甚至于《优雅的谎言》里的小配角，虽然没展开，也基本上是这个类型。
 
但还是第一次，我由衷地想看他演演不识柴米贵的肤浅财阀少爷，就像是对强哲做一点补偿。片子里妈妈说，欠了儿子的债。别说妈妈了，就是观众也觉得像欠了他点什么，刘亚仁和演妈妈的金海淑所产生的化学反应，简直光彩熠熠。
 
所以，这应该都是本子的功劳。妈妈老年痴呆，是强哲生活之难的根源，也成为了作家最好的道具。一切的难过，一切的喜乐，生活的催逼，点滴的暖意，沉重压抑，抑或风趣浪漫，都通过它无痕转换。故意打翻水桶去打扫的细节，绑在强哲手腕上的绳子，妈妈时好时坏的症状，都是点睛之笔，像情绪的按钮。那种笑中有泪、泪中带笑的感觉，有一段时间不曾体会了。

对强哲来说，妈妈的存在就是幸福的意义吧。尽管某天早上起来，看到她很镇定地做早餐，就像从此恢复了神智，但转脸就让你背起小书包乖乖去上幼儿园，人生的喜悲只在一瞬之间。可是，有妈妈可以抱着，可以说“我去去就回来了”，那样的场景再像一个梦又有什么关系呢？

所以强哲想方设法要救活妈妈，同时，为了不做一个令妈妈失望的孩子，不当“给父母心上插刀子”的痞子，艰难地转圜。

生活很艰辛，但釜山的海，冬日的阳光，高耸的信号塔，却赋予了影片一种梦幻感。妈妈病了，管儿子叫老公，管自己叫金泰熙，每每出场，举止像公主一样撒娇，妆扮像赫本一样高贵。金海淑这位阿姨也是老戏骨了，演技沉着从容，即使没有出色的容貌，却自有一番优雅，笼罩全场。

所以，全片就这样被镀上一层不真切的光晕，像一个梦。黑社会的桥段从头到尾都略有牵强，尤其被母子对手戏一比，简直沦落成装饰花边。但因为这个梦所赋予的离奇，也就并不突兀，反而增加了紧张感。除了结尾的那场群架有点拖沓，整体尚算流畅自然。因为对强哲的怜爱，渴望他有好报，所以结局的狗血也被忽略和原谅了，只觉得这孩子绝对值得过上一段这样的生活。

像妈妈说的，人生总有那么一两个的，春暖花开的瞬间。

女主居然是郑有美。看她演过《需要浪漫2012》，很清爽自然，是让人过目不忘的类型。但那里头和李阵郁搭档，轻熟女的那种小性感扑面而来，很惹人，所以印象里她年纪应该不小，以至于一直不敢确认，这里头跟刘亚仁很般配的少女，是同一人。演出之时她也有30岁了，因为气质而显嫩，果然文青范儿是减龄佳品。

其实就意义而言，《强哲》的深度远不如《少年菀得》，无论社会性、思想性或者写实性，都不在一个档次上。可是，它就像一瓶汽水，香甜、凉爽、带劲儿。虽然同样是讲底层少年，一个是现实的童话，一个是戏剧的梦幻，轻松明快的小品风格，倒让强哲这个角色更容易讨喜，也让刘亚仁坐实“底层少年专业户”的美誉，再添一个生动的范例。