一号目标

≪一号目标≫，这是一部描写周恩来总理与情报间谍斗智斗勇的谍战片。不得不说，这片对于各处情节处理的丝毫不怠慢，非常的严谨，能让观众看的聚精会神。孙维民是我看过演周总理演的最朴实的一个，他演出的每个动作每句话语都能让我深刻体会感受到总理的气质与气场，非常的具有感染力。总之，值得一看。

明眼人都能看出来，标题是调侃了《锅匠裁缝士兵间谍》，倒不是我喜欢生搬硬套或耍滑头，而是真心觉得，这两部片之间确实存在多处相似。上世纪东西方的冷战，尤其是60年代初到80年代末柏林墙高高耸立的那一段时期，是美苏间谍较量的高峰时段，是世界谍报活动的黄金年代。我一直认为，我国从抗日战争结束，到国共撕破脸皮兵戎相见之间那短暂的和平时期，是堪比冷战、书写谍战故事的绝佳背景。近十年来，我认真看完的国产剧只有一部《潜伏》，其主要情节就大致集中在这个时期。可惜这段日子太短，否则以国人对政治智谋的钟爱程度，华语文学界肯定能出几个勒卡雷，陆德伦，克兰西这样的间谍小说巨匠。

言归正传，看《一号目标》时，我脑海里不断闪过《锅匠》的画面。那部电影我看了两部，又参照了原著才大致搞懂来龙去脉。两部电影在很多方面，大有“同父异母”之嫌。情节均是围绕一个内鬼展开，那边圆场管人叫“鼹鼠”，咱们叫他“暗桩”；两个故事的立场正好颠倒，《锅匠》是要找内鬼，本片则是保护内鬼不暴露；周恩来就是圆场的乔治•史迈利，吕一然就是苏俄特务头子卡拉；故事起因也大致相同，都是某个大人物犯了错，人家是老总判断失误，导致布达佩斯传递情报失利，特工人员被害，本片是周恩来在美军飞机遗失一本笔记，导致暗桩身份的蛛丝马迹泄露给美方和国民党，而且两片的内鬼都是一桩旧案的主要嫌疑犯之一；史迈利设圈套，逮住鼹鼠，吕一然也布陷阱，但被周恩来和手下智破，无功折返，两片结尾都以从容不迫、和风细雨的姿态宣告胜利。

这两部电影，都是把迷你剧的容量浓缩到一部电影，副作用就是理解障碍。《锅匠》的晦涩相信看过的朋友都有体会，《一号目标》也很考验理解力，半年多的时间跨度，超过10个主要角色，全在100多分钟里说清，整体而言算得上有条不紊，聚精会神的话，不难跟上，但也只能说清，做不到说透。角色出场时，也没法遵循常规的戏剧套路，用对白、文件等手法自然而然带出姓名背景，要像老版《三国演义》一样不断出字幕。笔者这互联网泡出来的一代，要不是对民国史略有了解，根本来不及阅读那些竖排的字，也许年长一些的观众会有亲切感。影片转场很多，极少有超过一分钟的场景，还有多处将两三个阵营交叉剪辑的片段，都给人仓促之感，不够时间深入地体验情绪。戏剧冲突来不及深入时，常常借助配乐来助推一把，影院里不时轰然作响，比昨天看《X战警》还爆发。

当然，归根到底，本片和西方谍战片还是有根本上的区别。开头烫金的立体大字一出来，配上那常伴红色经典的音乐，就知道这不是《听风者》那种浪漫主义戏说，而是我国特色——主旋律。如今的主旋律比样板戏年代时髦了不少，除了拍摄手法更商业，还加入许多含蓄但又令人印象深刻的东西，标志意识形态上的悄然转变。可以举片中的仪式为例子，有两场婚礼，共产党的中式和国民党的西式，婚礼是礼仪和文化的展示，象征意味非常强烈，影片是国共双方在美国调停之下的博弈，表面上，国民党的风俗更接近美国的西方文化，赢得胜利的盘面更大，但细看，马歇尔将军对京剧赞不绝口，并据此改变战略，而周恩来娴熟的交谊舞、对自助餐的热爱，则在说明，共产党骨子里比国民党更能认清局面，也更有资格赢得未来，在这里，只能替蒋公道一声惋惜了。（文/方聿南）

《一号目标》的时间北京设置在1946年，这是国共内战一触即发的时间点。虽然正面战场的交锋还未打响，隐蔽战线的斗争已经是你来我往。一组38人的国民党特工即将被送往美国培训，而出发前一本意外丢失的笔记本却显示38人中居然还有卧底，一场针对“一号目标”的谍战正式开打。

《一号目标》中刘小锋饰演的熊向晖是中国谍战历史上最著名的人物之一，影片故事便是取材自他的亲身亲历，这场风云变幻的谍战也直接会影响到历史的走向。熊向晖1936年加入共产党，之后被上级委派到国民党胡宗南部卧底，逐渐成为胡宗南的亲信，接触到胡宗南各类机密军事文件，从而为共产党提供了众多的宝贵情报。直至解放后，国民党起义的官员才知道熊向晖是中共地下党，他们感慨地说：“怪不得胡宗南总吃败仗。”

电影中截取的是熊向晖赴美前的一段历史，而此时国共两党正处于和谈的最后时期，共产党方面的首长身在南京，蒋介石、宋美龄等国民党高层也在南京，美国的马歇尔将军从中斡旋，多方势力交错于南京一地。国共双方的谍战人员在隐蔽战线上的交手自然是暗潮涌动，影片中还选取了当时南京许多著名的景点和标志性建筑物，使得年代感增强。

蒋勤勤在片中饰演女一号吕一然，她是国民党的高级特工，负责与中共的地下党交手。许久未在大银幕上出现的蒋勤勤穿起军装来也是有板有眼，在那个峥嵘岁月中，国民党虽然拥有先进的武器和设备，但已经失掉了人心，所以时时处于被动的局面。影片中除了枪战和动作场面之外，惊险的飞车场面也必不可少，增加了影片的娱乐观赏性。

在这个年代里，英雄不是最耀眼的，面皮和人心很少是一模一样的。监视&跟踪--获取情报--被假信息迷惑--再获取新的情报，周而复始，环环相扣后才能小步推进。谁是一号目标？他究竟有什么通天的本领，惹来这么多人下如此大的功夫去挖？这个谜团在巧妙的剧情设计和讲述手法下，牢牢地抓着观众的注意力不放，越滚越大地一口气冲向了终点。

影片的导演翟俊杰是八一厂的著名导演，曾拍摄过《大决战》、《长征》这样的战争巨制，这次他和翟小兴是父子档导演，执导这部战争年代的谍战戏也是别具一格。

根本想不到的内容，原来《一号目标》是红色谍战片。太绝美了，一个伟人的人格魅力，深深震撼了我。看过许多有关领袖的电影，都是神化和做作的，虚的东西太多，摆出来的太多。该片则不然，超凡的演技，把一个伟人用淡青的勾勒，恢弘地烘托了出来，于平凡之中见巍峨。伟人的眼、伟人的面、伟人的言，没有刻意去拔高，让我们感受到的是妈妈、姐姐般的轻柔暖爱，化得你骨软筋酥，忍不住热泪喷涌......。周恩来，一个唯一令国共两党敌我双方都肃然起敬、恭之为圣的英豪，其力透于智和善，是大智大善，两阵中再无二人取代，旷世古今。贤达分两类，能与仁。能，令人服，常见于屈其威，口服。仁，令人服，常见于折其善，心服。对周公，后辈我服于五体投地。如果你刚好兜里有点钱和刚好有点时间，就请带着朝圣的心，看看吧。欢迎大家参加影评，一定要写自己的啊。

看完《一号目标》，感觉是国产谍战片又提升了一个台阶，敢于揭秘历史，并进行商业化类型化的演义，给历史人物和事件注入现代的情感、思维方式，甚至重新解读信仰和价值观。对于那些已经尘封于历史的谍战往事，其中的热血与惨烈，黑暗与光明，都不是单一的存在，难以言说。

正是因为有了这些难以言说的真实情境，《一号目标》也有值得让喜欢军事、历史或间谍史的朋友们珍藏的理由，当国、共、美，三方势力的微妙关系，高层人物之间的谋略博弈，中层特工的机关算尽、生死斗法，底层特工的命运流离，多层次的折射出那一段鲜为人知的历史。

其实关于1946年那一段变幻笼罩在南京城上空的历史风云，现代人应该不会太过陌生，那些存在于纸面上的记载或影视作品中的呈现，已经非常丰富且详尽，对于那些富有传奇色彩的特工机构、名牌间谍，都称得上是家喻户晓妇孺皆知。

《一号目标》最大的一点突破也就是打通了历史与故事的隔阂，在真正的历史时空中演义特工情报战，而不是打着历史事件的幌子在虚构的枝节上继续添枝加叶。影片首次这发生在1946年的一段谍战往事搬上大银幕，背负的压力不小，好在幕后高手与台前众星的倾力创作，在华丽的历史布景上，演绎出惊险奇曲又悬念迭起的谍战大戏，并且把谍战题材的真实与虚拟的比例改写到一个未曾有过的地步，当蒋介石、蒋经国，美国的马歇尔将军，以及当时中共高层首长形象出现在这场谍战中，并对胜负形势起到决定性的作用，国产谍战片也首次得以揭开（而不是噫想）历史的神秘一角。

《一号目标》中刘小锋饰演的熊向晖是中国谍战历史上最著名的人物之一，影片故事便是取材自他的亲身亲历，他丢失了笔记本很可能暴露身份，造成严重后果，为了解决危机，中共代表团布下奇兵妙计，与国民党的特工组织展开惊险的周旋，最终化险为夷，熊向晖同志没有暴露，还因为“太子爷”蒋经国亲自出席了他的婚礼，让保密局的人打消了对他的怀疑。

由笔记本遗失那一刻起，所有的角色都像被充分调动出巨大的悬念，美艳与果断并存的特工女汉子蒋勤勤、青春俏丽不失谍女机智的孙茜、情感丰富温婉动人的张瑶，三大美女轮翻出彩，特别是蒋勤勤与孙茜的餐桌对峙，风格碰撞成为难得的亮点。

非常值得肯定的是，陈国富继《风声》之后再次接手谍战片，其商业水准的驾驭能力，以及翟小兴、翟俊杰这一对技术高超的父子导演，重量级的幕后阵容，给《一号目标》带来了非一般的扎实和凝炼，全片几乎没有多余的费笔，无论奢华但凝重的历史景相，还是性格饱满又深藏真实心境的诸多角色，谍场斗法。