白雪公主之魔镜魔镜

豆瓣上文艺枪太多,这片就是儿童片嘛,怎么有那么多成人跑去看,还认认真真写个总结影评,什么导演风格,特效,剧情,剪辑.....我勒个去!受不了,小朋友爱看不就结了! 还有人愤愤的说" 我都看的快睡了" 睡你妹啊...你没发现周围都是10岁上下的小朋友么要卖萌也不用跑进儿童场吧!! 在我看来这种片的标准就是小朋友能看的懂, 有笑点时乐呵乐呵,中途不会离开位子跑去玩...这样就成功了,反正现在我们这儿(张老师语)市场上适合儿童的电影没多少.电影又没分级, 谨慎的家长没的选, 我看票房应该有保障..
PS木偶杀手和怪兽还是让小朋友很紧张的,哈哈
PPS这姑娘有点像赫本...昨晚又看了下罗马假日. 赫本没她那么粗..

   看到豆瓣5.6的评分时，本来就没打算再看了，可是LP说她看到预告挺精彩的，看完才发现，老婆说的是《白雪公主和猎人》，和这部戏完全不搭嘎，可是看完发现其实这部剧还是在基情和恶搞之中，突破了大家的预想空间，尤其是最后的那个阿三风格的歌曲，真是亮了，大赞！
    我一直对翻拍经典保持一种内心的反感，想想近些年被国内所谓的大导糟蹋的那些经典吧，除了多花钱把画面布置的漂亮些，找些不知道怎么上位的歪瓜裂枣们把剧情再走一遍外，基本没有什么惊喜在里面，过度的翻拍已经让我们的孩子们满足于视觉的冲击感中，而忽略了原著的精髓是什么。对于我的孩子，我是绝对不准他们看国产的所谓原著翻拍的，金庸老先生的书远胜于那些花里胡哨的打打杀杀和腻腻歪歪的男欢女爱。
   可我觉得这部电影虽然打着白雪公主的牌子，但是它完全在讲述一个不同的故事，新颖和意外让人在看电影的时候充满了激动，因为你猜不到结局。我想差评的原因应该是大家觉得这部剧歪曲了童话，篡改了剧情，最后让大家看到的是一个不一样的《白雪公主》，所以大家就对它进行了口诛笔伐，为什么大家对于创新都没有一点包容心呢？这算是我们的理解力的悲哀吗？
    另外，我对于整部剧的场景和服饰的布置也非常的出彩，因为是童话，所以人物的衣服和场景也基本是按照童话的式样来做的，让人觉得这是一个童话，一个酒瓶装新酒的的童话。
    孩子们如果要看这部剧，我还是建议先去读读原著再来看，会让他们感觉很惊喜，尤其是那个结尾的红苹果，孩子们应该会笑着说：原来白雪公主的故事也可以这样讲哦~
    哈哈，谁说白雪公主一定要被王子吻呢？谁说白雪公主不能去抢劫呢？谁说白雪公主一定要吃下红苹果呢？谁说白雪公主不能跳阿三的舞蹈呢？

曾经想为这个电影写个观后感，已经拖了这么久了。。。
千言万语一句话。。。白雪公主会武术，王子皇后挡不住！

《魔镜魔镜》分级PG，适度恶搞经典，画面浓烈，场景非真实，是适合给小朋友看的戏。它的好坏很难说。真的，我不同意有些评论说得它一钱不值，肤浅什么的，毕竟白雪公主的故事，要深刻挖掘也不是那么容易，而且挖深了未见得就好。我也不同意有些评论说它没有艺术性，因为艺术性这玩艺儿，最能忽悠人。而且，单独拿画面来说，皇后穿过魔镜去的两座棚屋，难道不是一幅很有艺术性的画作？

 

《魔镜魔镜》只能从细节来说一说。首先画面做得很好看。当然这些年电影看下来，完全新鲜的画面是很难遇见了，不过整个电影的视觉风格还是很赏心悦目的。刻意华丽，刻意浓厚。服装过分厚重华美，一看就不是人穿的，是童话里的人穿的，明显拉开观众与人物的距离。应该是制作者追求的效果。这种效果也包括一看就知道是搭建的夸张的场景。整个比舞台剧还要舞台剧的感觉。化妆也以此类推。

 

大嘴姐姐其实非常适合恶皇后这个角色。她眼下的气场或气质就是如此。这个皇后很鲜活有戏。于是这版的恶皇后就是一个半老徐娘，试图抓住青春的最后一丝影子。从恐怖的皮肤护理到拼命束腰到花痴笨王子，都体现了这一点。她一旦不装（装的例子请参看《饭岛爱》一片），还是很可爱的，以她的年纪，也算很美。所以虽然本片票房栽了，大嘴阿姨的星途堪虞，我反倒喜欢她了。

 

她身边的那个弄臣也演得很好，查了一下Nathan Lane，原来是个舞台剧音乐剧演员，得过两次东尼奖(Tony Award)。本片大概也集中了市面上最好的一批侏儒演员。

 

王子和公主就没什么好说的，都很嫩。一直觉得王子眼熟，回来查了才知道他在《社交网络》里演富有的双胞胎。他和另一个演员演双胞胎，后期时导演觉得他比较帅，就把另一个的脸给后期掉了换上他的。真的很好看，可惜不是我的那杯茶。公主是Phil Collins的女儿。我很喜欢她老爸的歌，这么美的女儿亏他生得出来。美则美矣，灵动不足。不过白雪公主好像本来就呆呆的。仿佛是同意我的观点，片中只有王子和公主的牙齿“叮”的一声发出闪光。

 

有两个属于我自己的槽点。一是王子和仆人在林中边骑马边斗嘴那段，我不可避免地穿越到梅林去了，正好这个王子也是相当二。另外一处则是最后怪物显出原形，竟是大菠萝Sean Bean，寡人龙心大悦，但接着就满怀同情地看他感情饱满地说着陈腔滥调，统共也没几句。最后大家载歌载舞，连Sean的专业精神都无法掩盖他的无奈：我为什么要出现在这部戏里？难道就因为我看起来像个悲剧国王？唯一的安慰是，这次他没有死。

 

成年人必须抱着绝对娱乐的心态看这片，不然不要看。小朋友会喜欢的，花生米就对它评价很高，说是个很好的spoof。所以我真的很难说本片好还是不好。

白雪公主最终没有咬毒苹果，这是多么惊喜的事情。
拯救王子的公主，足够腹黑。
我这才相信，两个人真的可以幸福快乐的生活下去。
不然，婚礼结束，进入现实生活，就凭那小白兔，怎么应对呢？

有个男生和女朋友坐在我后面，一直说，好假好假。
电影结束，忍不住去教训他，觉得假就不要来看，唧唧歪歪很讨厌。

童话就是，在累的时候休息的地方。
不是真不是假，但是梦想。

今年好莱坞有两部白雪公主题材的电影，撞车之际，难免被人拿来互相比较。《白雪公主与猎人》往黑暗史诗上靠，色调阴沉，气氛严肃，一身污泥的公主和千军万马的厮杀明显脱离了童话基调。相比之下这部《魔镜魔镜》走谐趣路线，打的仍是儿童市场的主意，但如今的少年观众领教了各种后现代招数，口味也越来越重，光是对童话的添油加醋已不能满足欣赏需求，全盘推翻后重构世界观才能击中他们的兴奋点。笔者还未看过《猎人》，不好比较，但从两片的上映档期和观众口碑来看，定位轻松喜剧的本片确实吃了不少亏。

扮演王子和公主的演员表演卖力，体现了85后这一代好莱坞新星挑大梁的实力。七个小矮人被设定为不同人种，除了长相和口音外，还兼有性格、装束（绰号）的划分，比蓝精灵好辨认多了。那个心地善良的侍卫也颇有喜感。但除了茱莉亚•罗伯茨扮演的皇后外，其他人都没能跳脱童话剧的扁平化处理。事实上，皇后这个角色的层次感也很模糊，但她仿佛是罗伯茨本人在童话世界的投射，现实和电影一经比照相映成趣。这位年老色衰的明日黄花，一方面要依靠魔法和极度恶心的“美容法”来维持容颜，听到皱纹二字就惊慌失措，为展示纤细身态不惜吃尽苦头，另一方面却“色心”不减当年，抛弃结发夫君，对小自己两轮的英俊王子穷追不舍，还沾沾自喜结过五次婚的辉煌经历。此外，她表面阔气，实则破产的经济窘境，也是不少衣着光鲜却兜里寒酸的好莱坞明星的真实写照。可以想象，很多中年女星都会对这个角色敬而远之：“要我扮演一个魅力不再的虚荣老女人，那不是摆明了让观众嘲笑我吗？”但罗伯茨就毫不犹豫的接下了这个角色，并把现实中人到中年的昔日佳丽那一份无奈和不服老融进其中，罗伯茨在好莱坞名利场纵横几十年仍稳坐一线，这份豁达和洒脱不能说没有助益。因而这唯一的大反派非但不惹人恨，反倒可爱又鬼马，她的下场与其说是对邪恶的惩罚，不让说是被宿命玩弄的一声叹息，叫人对那个举着苹果的老妇心生同情。

看电影时我一直觉得视觉效果很诡异，虽然唯美精致，但缺少好莱坞魔幻片惯有的那份开阔大气。无论皇宫、市集还是森林，都有浓浓的摄影棚搭景痕迹，视野狭窄，眺眼远望，视线或被建筑、植被遮挡，或被绿幕合成的特效背景占据，目之所及很少能望见真正的地平线。后来发现导演一览赫然是塔西姆•辛，才恍然大悟。这位印度视觉系大导向来主张把电影处理成舞台剧般的风格，《入侵脑细胞》的超现实梦境，《坠入》的荒诞佣兵传奇，《惊天战神》油画质感的纯CG世界，无一不是如此。不过一贯“N年磨一剑”的他这次出片离上部不足一年，自我抄袭意味浓厚，如果你观摩过他前三部作品，那么本片中美轮美奂的贵族服饰，宫廷守卫的金色头盔，“魔镜”所在的水上小筑，雪花飘落的如镜湖面，怎么看都像是一次旧梦重游。至于很多人诟病的宝莱坞风格舞蹈，笔者倒觉得并无大碍，寻常的印度导演拍歌舞属于司空见惯，但辛氏此前的作品跟歌舞压根沾不上边，此番尝试就带点突破自我的意义。何况从某种程度来看，比起美式大联欢，绚烂缤纷的宝莱坞热舞与童话的乐天气质更为吻合。

总的来说，本片作为魔幻片显得幼稚，除了一些矮人和王子的无厘头笑话外，从情节编排到动作特技都是温吞水，很难取悦大部分成年人，而那诡异的三角恋偏偏又走“成人”路线，并不适合阖家观赏。作为童话，它既不够颠覆，也未能传承原著的精华，结尾的巫婆献苹果若放在字幕之后作为彩蛋，绝对是神来之笔，如今的伪二次高潮设计则叫人兴致索然。本片的故事很有童话意境，但缺少波折，恶势力由头到尾处于下风，稍有电影常识的观众都能看出，相比于王子和公主走向“从此以后幸福生活”的坚定脚步，皇后那点阴谋阻挠是多么微不足道。两百年前的童话读者可能会对此爱不释卷，但在今天的电影观众眼中，这是不折不扣的鸡肋。

文/方聿南