新兵正传3：蛙人传

 如無意外《新兵正傳3:蛙人傳》會是「新兵」系列的最後一部，梁智強曾經是軍官、而且是國民導演自不然負起對國家的責任。先前寫過他的製作公司不乏政治宣傳片的製作，故從軍題材也可視為是宣傳片的一種。八十年代美國的《壯志凌雲》(Top Gun)、最近韓劇《太陽的後裔》都樹立了軍人專業、有型的形象，不但鼓勵當兵以增強男子氣概，更告訴女生當兵的男朋友是如此的有層次、視為國家的英雄，對英雄形象加以祟拜與仰慕。這可解讀為對制服誘惑，是對權力與責任的追求。整個「新兵」系列有這樣的用意，就希望青年人為國家做點事，培養歸屬感與民族精神，徵兵的作用是要富國強兵，新加坡作為城市國家就只有靠男子漢保家衛國。從第一集的《新兵正傳》開始就反映出新一代人心底上是不想服役，他們暫時放棄讀大學的機會、放棄打機、也暫時沒辦法見到女朋友與家人。故事從KEN CHOW想辦法逃避兵役、各種的詐病開始，然後帶出軍營各人的心事與經歷。第一集與第二集有連貫性的，最主要是青年們初到貴境成為陸軍，不打不相識。而第三集雖然是原班人馬，但軍人的場景轉移到海軍，一切從零開始。梁智強的電影出名是喜劇與誇張，或者真正當兵的人嫌太誇張，但他更較為懂得觀眾的心理與節奏，通過一些的笑話與演繹打開觀眾對新加坡軍人的世界。對觀眾來說製作雖然像肥皂劇，但這些年看著男孩們「成長」別有另一番的滋味。

  要認識新加坡的軍人可以去看《國家地理頻道》的紀錄片，第一季的受訪者從最底層的軍事訓練開始，在營中鍛鍊體能、學習使用步槍、還有是野外遠征。第二季就訪問進軍官學校的青年人，紀錄他們在海外受訓的過程。新加坡政府與海外國家有合作，例如陸軍前往德國學習操作坦克、拆彈組學習使用機械人與爆破技巧。所謂軍官學校也只有精英中的精英才可考上，而這些軍人與軍官未來會派往警察、消防的特別部門任職。別以為新兵捱過兩年役期就可倖免，在未來十年自動成為國家的後備軍人，每年需要接受體能測驗，務求養兵千日用在一時。故新加坡在東南亞目前麻雀雖小，但具有先進軍備的國家，而美國也向新加坡售武，有地緣政治的優勢。

新加坡的精英階層在電影的體現
  新加坡與香港都有共通點，就是社會祟尚精英階層，高薪養廉、鼓勵社會向上流。在梁智強的電影亦有相關的體現，從《小孩不笨》裡EM3的孩子輸在起跑線讓他們的家人無法掏光、成為「負累」。華語學校與英語為主學校的「起跑線」之分同樣應用在香港的教育制度，升中派位家長都希望子女進英中，進了第三組別的學校猶如是被判了死刑被定型。第一組別的學生升讀大學的機會比第三組別的學生高很多倍。香港人與新加坡人從小就背負著競爭、要當班長、要擁有權力，只有精英階層也可過著衣食無憂的理想生活。在《我在政府部門的日子》(2007)高層公務員與低層公務員的身份互換，在互換身體後接手各自的工作才明白不同崗位的難處。高層公務員表面上只是決策，但在職場上要守很多的規矩。而低層的不理解往往要挑戰高層的指示，低層根本沒有話語權，他們只可以選擇服從。低學歷人士只可以通過自身的努力向上流動，雖然說人人平等的概念，但精英階層的確會令到萬人的尊重。梁智強過去也有這裡作品被認為是向基層的勞工發聲。

  在《新兵正傳》自然也有這種價值，要嬴在起跑線首先要嬴在父母身上，有什麼人脈上的攻略與教導。新兵們對未來的渴望，有些人要當上軍官、有些人只想做普通的工薪族、在《新兵一》時很多的青年人起初都沒有什麼當兵的希望，對他們來說這是極權的制度，Ken Chow本想出國讀書以避兵役，但始終也避不過，他的家景絕對可以付出更多，然而像Lobang這個閩南話的窮小子家庭並沒有選擇。他們有些人的夢想就是做軍官，所以一開始當兵就特別的發奮，新兵們的背景也是新加坡家庭的投射，父母對子女的期望，有些家長怕子女受傷害所以整天要投訴，也有些家庭世代都有著抱負對孩子有要求。要成為軍官某程度上就是榮譽的象徵，得到國家的推祟與尊重。在片中Aloysius就是一個自命聰明與凡事主動的小伙子，也是精英階層出身的孩子。在軍營裡各人因背景的問題而分成不同的小組，理念不一但無論如何在營裡大家都是兄弟，必須磨合與互相照顧。其實他們的心底都明白競爭的概念，精英主義的社會就是要人以群分，只有最高者才有話語權。在《蛙人傳》裡也有這樣的概念，在這個海軍的專業部門也是精英的特種部隊，而與前兩部不同的是重點不再是基本的軍事訓練闡述，而是針對潛水、海上的訓練。故此第三集是明顯比兄弟的爭執、女朋友在外面被搶走更為亮眼。

  然而第三集的故事也是複製第一集的內容，Ken Chow這個角色又一次「被女友」飛了，而他又希望離開所屬的軍隊轉到別的部隊。劇情難掩重覆的部份，看這個系列也是因為這個題材實在太稀有，即使第三集有新角色的加入也仍然是換湯不換藥。

家庭缺失．依然是命題
  在梁智強的電影裡或者比較拖拉一點，但他的電影世界最主要離不開家庭、倫理，電影除了展示軍人的日常生活還帶到他們的家庭。本身《小孩不笨》、《我在政府部門的日子》也是與家庭缺失有關的，《小》片裡打算輕生的孩子、被家人的壓力催谷，《我》片裡要失去後才學懂家人的愛，以致當兵的缺失。第一、二集的男主角避不開分手的命運，新加坡也有「怪獸家長」的描寫。而這一季也有不善與子女溝通的父母，Lobang在破碎家庭的抉擇，每一個軍人也有自身的家庭問題。描寫家庭的主要因素莫過於帶出這些孩子的成長，怎樣成為一個成熟而懂得處事的人，面對不滿時又如何的妥協與接受，這是步向社會化的試驗場。

  在軍營裡大家就是一家，有難一齊當。而除了兄弟外，新的家人是訓練場的軍官，軍隊講求團體精神。只有成為真正的軍人才是對父母最好的交代。正如片名一樣Ah Boys To Men。事實上在梁智強的電影在講述新加坡家庭的部份並不會特別的陌生，新加坡家庭的特性就是功利主義為先、或者香港的小家庭觀念與新加坡的確差不多，都離不開望子成龍而成為怪獸家長、千依百順。又會帶自己的仔女、男友互相的比較，這已經是常態。新加坡人與香港人一樣擁有怕輸的性格。說到底新加坡還是華人佔大多數，看待事物的態度差不多。

  在新加坡可以選擇的片種或者出國門的作品為數不多，更何況是一部講軍事的電影，雖不像國外的槍林彈雨的製作，但在小品的層面就有不錯的成績。從12年開始是新加坡的賀歲片。縱觀梁智強的電影《錢不夠用》、《我在政府部門的日子》、《新兵正傳》都離不開公務員的生活態度、職場的態度，這也反映出他是當地比較「中產觀」的導演，拍的電影也比較主旋律、甚至帶有官方的立場，《新兵正傳》的拍攝目的就是為了紀念新加坡國民服役45週年而拍。

  此外，《新兵》可以跟他的《小孩》系列與《跑吧，孩子》放在一起解讀，他的電影離不開看男孩們的成長、他們會搗蛋、不被注視、沒有希望，隨著成長走進社會開始碰釘、開始理解自己的義務與責任。從少年到青年再到成人，這種的成長也許是新加坡新一代的寫照。老一輩的人經歷大風大雨，新一代的人安定感太濃厚，只有磨練才會成長。

  看著男孩們被軍官虐待，影片還是很熱血的。而且在小品的角度收放自如，帶上教育意義。什麼是本土電影？就是需要將人民的生活、想法寫出來，或者新加坡電影未算得上是成熟，梁智強的確有些作品是強差人意，但《新兵》絕對是《小孩》後被銘記的電影，團結就是力量，真誠感動。《蛙人傳》的存在意義大概是讓劇中人來一次命運的選擇，把頭兩集的劇情推倒重來，陸軍還是海軍？相信不會再有空軍了(畢竟拍攝成本複雜得多)。在梁智強的電影也有明顯的缺點，笑點的設置、對特技的使用都是有不足的，劇情不見得特別驚喜。唯獨勵志取勝，唱唱軍歌，一鼓作氣，一路向前。

 今年韓國一部大熱電視劇《太陽的後裔》橫掃亞洲，泰國總理巴育與韓國總統朴謹惠都大力推薦劇集，認為有助國民增加對自身國家的歸屬感與榮譽感。在亞洲國家，韓國與新加坡都是強行男性國民服兵役的，而台灣改為實行募兵制但新政策下九四年出生後的男性仍要學習四個月的軍事訓練，大大縮短了原先要服役兩年的計劃。韓國明星每每服役就引來粉絲的悲鳴，當年紅極一時的RAIN役滿後不復當年勇，現在服役的金秀賢將來的星途就更加沒人知。《太陽的後裔》的主角宋仲基一完兵役就接拍了這部劇集，結果風靡亞洲，人氣急升。電視劇的其中一個目的就是消除年青人對服役的恐懼，成就民族英雄、國家英雄的觀感。這些年香港有獨立的聲音，但獨立的背後要有外交與國防，一向嬌生慣養的港孩或者是怪獸家長又是否願意讓子女充軍？講獨立的人又是否願意身先事卒？這是要考量的問題，到底自己可不可以為一個地方而死？在韓劇裡宋慧喬演的姜暮煙醫生也不明白軍人為何要奉獻自己的生命給國家，到底國家又是一個怎樣的個體？香港人從來也沒有「國家」的概念又如何明白這一切的意義，建國到頭來是在乎犧牲的意義，戰爭的意義是為了和平，背後牽涉更多的利益與關係，也牽涉一個地區的人的根性，如何與國際社會交涉，香港建國、獨立只是在剛開始的階段，往後要怎樣還需看人民的意願與討論，雖然不盡認同但不至於不容討論吧。奈何香港政府與中央只在處處打壓，隨時擦槍走火。

沒有根性的香港人
  2015年新加坡建國五十週年前夕，前總理李光耀逝世。在六十年代因為馬來西亞的回教徒與華人常常發生衝突，故此新加坡被迫脫離馬來亞聯邦。短短五十年新加坡發展為亞洲四小龍之一，新加坡政府利用淡馬錫基金儲備與投資，又大力興建工業園提供就業。香港人羨慕新加坡人的「組屋」，百多萬元就有自己的房子，但背後又笑新加坡沒有民主是個獨裁政權，可是卻一心想離開香港步進這個社會。九七後就有不少港人就去了這個國度，但不到幾年移民的人又開始回流，持著雙重的護照掏兩地的資源。對於香港人來說真正的意義是那裡有錢就那裡是家，這可想起陳可辛的《甜蜜蜜》。香港只是一個過客逗留的地方，最終的目的地還是一路向西。新加坡是一個有很多華人的地方，香港人就易融入社區，看看某大學教授寫下鴻文離開香港就知他的根性還是很「香港」的，就算多有國際觸覺的人也要低頭，到底香港在香港人的心目中是什麼？實在不敢想像。什麼叫做愛香港，最好不要問不要說。但如果問新加坡人Amos Yee的所作所為，他們一定會認為他罪有應得。所以盡量戒除表面化，新加坡有更多被壓制的比香港還差。

  在《新兵正傳3:蛙人傳》就有一個新角色Hei Long是港人的後代，說粵語、或者在外地人眼中香港人的形象不就是李小龍、不就是古惑仔，所以角色的設定上選擇了後者。港人移居到新加坡但嫌棄要當兵，本在香港是個小混混，但又是取得新加坡的國民身份。然而，香港就是容許雙重國籍的地方，所以年中有不少人要回流、根本是沒有根的。如果不當兵就等於放棄新加坡的國藉，所以Hei Long的角色算得上是用香港人的角度去看新加坡，他不算得上融入當地的生活，與同儕的相處亦不見得特別好。這個角色的定位挺尷尬的，一個古惑仔因不滿父母的決定而走上歪路，卻在當兵的過程改邪歸正。就是典型浪子回頭的設置。對香港人來說是否當兵固然是艱難的決定，也有香港人因為不強行服役而選擇放棄星籍。當兵只是一種手段，兩年時間說長不長，短亦不短，但要離開家人為國家服務，到底香港移民所愛的「國」又是什麼？新加坡將國民歸納成同一個民族，但同樣多元文化下的香港，卻不能自稱是一個民族。就因為新加坡是城市國家，所以適齡男子必定要當兵，一聽到這點就已經令人卻步。當電影裡的本土新加坡家長也深怕孩子受到欺凌要為他們出頭時，本身「坡孩」也懼怕NS(National Service)，但只有無奈接受。如果命運能選擇……？

「梁智強式」的新加坡電影
  梁智強貴為新加坡的國民導演，繼2002年先後拍過膾炙人口的《小孩不笨》系列後將目光繼續聚焦在「坡孩」的成長。香港人認識梁智強也是在於《小孩不笨》系列，這幾年香港家長開始追求模仿學習新加坡的教育，書展上新加坡的教科書大行其道，要為子女買當地的補充練習。有一點香港與新加坡很像的就是從小學開始就實行分班，將學生分為幾個等級，要將他們送進什麼學校。學校裡也有「階級觀念」之分。正因兩地的共通，影片得到香港的推祟。新加坡的電影格局也相對比較小，而且當地政府壓制創作空間。可以走出國門的或多或少都是經過審查的作品，所以新加坡電影多數是政治正確，例如是金馬獎最佳影片《爸媽不在家》只是聚焦一個家庭的種種情況，梁智強的電影雖然在說一些已存在的社會問題但不志在批評政府，因此他根本不能批評。所以某程度上他的電影以喜劇為主就唯有把諷刺與不滿化為自嘲吧。假如有任何不滿政府的聲音，當地的電影局是可以刪剪的，新加坡不容許有宗教、同性戀、政治電影，所以並不會看到批評政府的作品，並不像香港電影可以在《迷離夜》裡打梁震鷹。然而看看Amos Yee批評李光耀的下場。

  與梁智強同代的陳子謙曾經拍過一部描寫街童的紀實電影，竟然得罪了政府被禁。事實上梁智強的電影也很安份守己，他創辦的J Team Productions也有拍過些類似政府宣傳片的電影，例如是喚醒公眾衛生、要提醒市民沖廁的《人人有份》，不沖廁就要罰錢。想想在香港絕不會有這樣具「教訓意義」的電影與政策，在一個文明的大城市連沖廁也要拍部電影警惕當真是「老土當好笑」。奈何新加坡是一個家長式的社會，政府要你YES就是YES。新加坡國會選舉不去投票的市民也要有充份理由向政府交代，不然就是罰款。香港人認為不去投票是「沉默的表態」，不去投票也是一種自由。以上陳子謙的事件與香港的《十年》相比就可見兩地對自由的尊重，香港政府與中央政府再怎樣討厭《十年》也阻止不到在戲院上映，阻止不到討論。然而，新加坡不准不通過審查的電影上映就是千萬個不准。其中新加坡就禁止過林澤秋的《無涯:杜琪峯的電影世界》在當地的華語電影節上映，事關有粗口。

  還有的是方言的問題，新加坡的官方電視台是不允許方言的，即使當地人會說英語、華語、閩南語、潮州話與粵語，而在電影則不鼓勵方言，但最主要仍是以英語溝通為主。新加坡電影創立了獨有的語言系統Singlish，當地的坡式口音、間中在電影對白加上各式的方言，有時是馬來語、閩南語、甚至有粵語，比較的雜亂。

  而什麼是「梁智強式」的電影，就是他的電影就如電視劇般，也許他是藝人出身吧。先在當地的電視圈成為受歡迎的藝人，他的《小孩》系列一拍再拍，然後是兩部的《獅神決戰》，再加上現在的《新兵》系列。而在今年初因應SG50(新加坡國慶)而交出了新作《我們的故事》，描寫新加坡建國以來的滄桑與發展。梁智強是當地一位受過總統勛章的藝人，之所以有國民導演的美譽也是因為在九八年拍《錢不夠用》而打破新加坡的票房(584萬新幣票房)。而往後，特別是這幾年他的電影均定檔在賀歲檔期。《新兵正傳》就打破了他所創下的記錄。而事實上梁智強曾經在新加坡部隊當過八年軍官，當兵是當地人老中青必須經歷的事，故《新兵正傳》從12年到15年拍了共三部片可足見它的市場價值，而更特別的是見證到戲中主角們的成長與打打鬧鬧，軍中生活與男孩們的熱血是這個系列最引人入勝的地方。本身新加坡電影就是資源匱乏的，但他可以在有限的環境寫出無限的東西，他的電影的確存在可刪減與拖延的部份，但這些部份與Singlish從瑕疵成為了坡片中不可缺的不成熟部份。這點與我們接受港產片有犯駁一樣，已經是標誌。