千年女优

少女跌倒,少女奔跑,少女徘徊在无尽的追逐中。最终，可喜可贺，她走到了迷惘的边缘。这大概无关爱情，仅仅只是“想要追求一点什么“的心。
——好吧，让我小文艺一下吧。
说起来呢，这部片照理来说，要看懂应该是需要一点儿佛学方面的知识的，当然了，也或许是因为我用佛学方面的知识解读起来更方便一些儿，我就反过来认为需要佛学方面知识了。
就以几个问题的形式来解读吧。
第一：电影中的千代子不同时期的影像，是真的，还是假的？
回答是：亦真亦假，它是真的，它又是假的。
原因如下：
一：片名名为千年，那么，在此基础上，我们可以将千代子的过往影像看做是过去千年来的一个轮回，当然这个是猜测，也有可能仅仅是刚好迎合千禧年吧。
二：说假的原因在于，影片好几个地方明显说，这是某某片，我曾经为这里哭泣了N次，观众在此必然会认为，这是影片。
三：说真的原因在于，说假的观众无法解释的是，拍摄过程【中年千代子的那场戏，她在演戏中看见了老人形象】中所出现的使用纺纱机的老人的形象。
在此插入对老人的讨论：
毫无疑问，尽管我没有很直接的证据，但是根据我的直觉【包括了过往对许多作品的阅读，观赏】，老人是类似于因果轮回这样一个具体的体现，因为纺纱机在我们东亚文化这边确实有一些文学作品，是用作这么一个体现的。
那么好，也就是说，老人是【轮回】，是千代子无法摆脱的宿命，从这里很明显的可以看见佛教的色彩了。
好，接下来再插入一个小知识，究竟轮回是什么，为什么有轮回？
解答起来很麻烦，【圆觉经】上有说【以轮回心见轮回相】，什么是轮回心的，我的理解是【无明】，无明总想觉明，想攀缘。
什么叫做攀缘呢？很简单，就是想要追逐某物。
说起来，什么叫做【因缘】呢，很简单，解释就是【因为攀缘】。
在佛教世界观中，正因为我们不肯自肯，总在攀缘，才有轮回相。
这样的解释应该差不多了吧。

好，接下来就是要讨论，为什么我说亦真亦假。
首先引述一段话：

　“普贤汝当知： 一切诸众生，
　　无始幻无明， 皆从诸如来，
　　圆觉心建立。 犹如虚空华，
　　依空而有相， 空华若复灭，
　　虚空本不动； 幻从诸觉生，
　　幻灭觉圆满， 觉心不动故。
　　若彼诸菩萨， 及末世众生，
　　常应远离幻， 诸幻悉皆离。
　　如木中生火， 木尽火还灭，
　　觉则无渐次， 方便亦如是。”

这段话……【南无东方药师佛，偶，偶尽量不瞎说，偶，偶要报着阳光的心态……】
这段话我的理解是什么呢?
无明究竟有没有？
在圆觉经里，说，无明，就好像你揉眼睛揉太久了，眼睛就会出现空花一样，就是会出现一些根本没有的东西，但是你又以为有，金刚经里说【凡夫之人，以为有我】，问题就出在以为上，为什么呢？因为大家都晓得佛教说空嘛，你试想，空空如也的天空里，你揉眼睛揉多了，出现了幻觉，又没有什么对比，不就以为有了么？
唔，大概就是这么个解释吧。
再插入一段话：
在佛教中，是没有时间观念的，认为万物有个开始，就是典型的法实有的观念，什么叫做法实有呢？就是认为世界万物是真实存在的。
相信大家也都了解，佛教毕竟说空，说空哪里有个真实的世界万物呢？
所以，既然没有时间观念，我们又以为有世间万物，又不停的攀缘【你可以认为万物是变出来的，是攀缘攀出来的，唯心所变，唯识所现嘛】，又，万物都毕竟是空的了，我们自身呢？也当然是空的啦，所以佛法说无我嘛。
说了这么多，我再最后举个例子，大家认为一部电视剧，或者电影中的人物究竟是真实的还是虚幻的呢？他们所发生的故事，是真实的，还是虚幻的呢？
答案很简单，你肯定认为是假的吧？
那么，既然我是空的，世间万物也是空的，我们在这之中，岂不是就像演员一般了么？
但是，如果你说是假的，也不对，因为如果说假的，必然有真的来对比吧？
一切既然是空，那么你所经历的也是空变出来的，岂有真如生出非真如的事情呢？
综上讨论，我想，我可以下一个结论：
就影片剧情来看，千代子的影片故事是真的【真真的在她轮回的前世发生过的，站在法实有的角度，且有在演戏时看见幽灵作为证据】，但同时又是假的，因为一切不过是千代子所演的一场戏【这场戏不仅仅是电影里的戏，也是她整个人生【包括轮回前的自己】的戏】。
一切不过都是千代子不能自肯，不停的追逐，享受追逐的过程，所自己变出来的一场戏而已。

亦真亦假，就要看诸位怎么取舍了，这里不涉及一切标准，只凭个人喜好。

第二：男子的形象代表什么。
唔，综合我第一点的讨论，相信各位可以很快得出结论，即是无明，即是我们的攀缘心，仿佛只要如何如何了，我们就得到极大的满足了，就可以安住了。唔，感觉有些儿欠缺，算了……

第三：莲花的含义。
这个简单的很吧，大家都知道佛教多是莲花嘛，很明显的与佛学有所联系，就不多谈了，【天真纯洁】，可不正像老子说的【能婴儿乎】。

第四：婆婆所说的话。
【爱你至深，恨你至深】
坦白说，这段话我没搞懂，不知道有哪位大大能够结合下佛教方面的知识给偶说说，婆婆的形象，我尽管在前面说了，是代表因果，代表轮回，实则多少还是有所欠缺，在这里，婆婆仿佛带着些许邪恶的意味，就这一点而言，实在是偶学艺不精，看不出来深意……

第五：影片的开头与结尾。
就正如我第一点所说的一样，这部戏亦真亦假，每一段看似是电影片段的段落，都可以看做是真实的人生，那么，毫无疑问啦，根据我的看法，上宇宙应该是千代子死了之后的再一次的轮回，原因有这么两点：
一：影片在开头和结尾是相呼应的，但是仔细观察可以看到，每次叫千代子不要走的人是不一样的，第一次是龙套，第二次是社长，所以，从这一点上来说，我们可以做出假设，第二次是下一次的轮回。千代子又踏上了一次轮回。

二：最后千代子的那一句，很明显的，是对整部影片的总结。

第六：影片的哀伤与感动之处。
正如我所指出的一样，千代子一次次的轮回，追逐的不过是幻影【这一点大家是公认的，至于为什么是幻影，我相信通过前面的讲述，应该能够得到理解，就不再多说了】，我想，这部影片的哀伤之处，不在于千代子追逐的，是否是幻影，也不在于千代子能否追逐的到，而在于：
千代子每一次，都是凭借着个人的意志而自愿选择轮回的。

正所谓自作自受嘛，世界既然唯心所变，那么你所遭遇的一切，必然是你自己愿意的，需要的，或许这种需要你觉得很可笑，很无奈，很悲伤，但是，生活就是二元对立的，你要获得快乐，你就要学会悲伤，你要恬然淡泊，你就要看见鲁莽愤怒，这才是我们所生活的世界的真相，我们所应该做的……或许是好好的放下成见，享受这一段生命的体验。
我想，这就是影片真正的令人感动的地方，正因为我们是自己选择了轮回，所以，我们当然也可以不选择，我们即便轮回，也可以选择去体验这一段段美妙的生命旅程，体会这些痛苦，快乐，无奈，开心，演绎一个个不同的角色……
这，就是这部片名【千年女优】所要传达的吧。

第七：社长代表的形象。
这是最后一个问题了，社长所代表的形象是什么呢？很明显，是类似于菩萨，佛祖这一类的形象。
我们可以看到，每次出现危险，都是社长自己出手帮忙，而且从来不求任何回报，这……这是什么样的精神，这分明就是雷锋精神，分明就是我不下地狱，谁下地狱的地藏菩萨精神啊……
说起来，佛祖老大们劝人修行，也从不用强，只是默默的说着，期待有一天大伙儿能够回头是岸，正如在影片的最后一个片段，即便看见千代子要走了，社长还是说，不要走吧。
就是这么简单，一切，都取决于你自己，不取决于别人。

本文完。
二零一二年六月十号。

最后，让我们高呼，小折笠好萌，好棒！

最后的最后，哀悼一下菩萨级别的导演，今敏导演。
南无东方药师佛。




附注一个：
关于婆婆的【爱恨问题】
 说恨有多深，爱有多深。偶想这里应该这个就和佛在经中说过的一个故事有相似之处，具体偶记不太清原文，大概是说某大商人，偶遇一个白衣女子，这个女子给人非常善良梵净的感觉。然后商人就把这个女人留下。再没多久，又遇到一个穿黑衣的邪恶女子来找商人。她说你收留了偶的姐姐你就得收留我。我们是一起的。然后商人问白衣女子是不是。女子说是。确实是偶的妹妹。。我们是同胞，从来在一起，有此就有彼。
【树大说的】


2012 12 22号重温后补充：
又再次重温了一遍
这一次，整部片子看的透彻明了，男子，婆婆，社长，三人原来是三位一体的存在。
婆婆的爱恨问题，其实婆婆就是菩萨，示现一个凶恶相，正因为爱她，所以要她经历这些，让她明白自己到底在追求什么，攀缘什么。
这很好，起码，千代子并不悲哀。
2013.3.14号这天看了蜘蛛巢城，大概来说，婆婆的问题已经解决，那一句【你已走到了迷惘边缘，可喜可贺。】正是婆婆所代表的宿命的完美的象征

看了今敏专访后，再补充一点吧。
等我有空重温先。

【2013.11.4】
呃，很早之前就看完了今敏的访谈，也是时候真正的结束这篇文章了，今敏的访谈里，有一句话说的很有趣，【真正重要的，不是追求到了什么，而是不断追求的心】，这很好，起码我没偏离太多，呵呵。
另外访谈里也提到了非线性的时间观念，呵呵，这跟我说的也差不多，不错。
总而言之，这篇文章就这样结束了吧，谢谢大家。



【2015.4.17】
无意中自己点了进来。
近日看到一句话
“一切因缘生，一切因缘灭。”
大概就是这个意思吧。

   结构之美——戏中戏，情相连

   超现实主义的时空转换是《千年女优》结构上的第一大特色。影片中所表现的千代子的经历如同一场美丽的梦幻之旅，偶然相遇，猝然分离，惘然追索。为雪地里一次短短的邂逅，交付了穷尽一生的追寻，甚至倘若此生无缘，来生还要再续缘。（片末，老年千代子闭上了眼睛，下一个画面是青年千代子以宇航员的装扮飞向太空，用类似《2001：太空奥德赛》里宇航员跨越太空中生命之门获得新生的手法，以出发代换了死亡，暗示着轮回和重生，千代子再度踏上追寻之旅。）导演为千代子的追寻安排了宏大的历史背景，即千年的变迁。千代子身披公主的长袍在战国时代的城楼上张望，千代子一身江户时代的忍者装扮伏击敌人搭救爱人，千代子的木屐踏过幕府时代的雪地，千代子身为大正时代的大家闺秀却爱恋搞民运的异端分子……背景繁复，情感却是唯一：唯一的爱，唯一的追寻。

    千代子的爱与人生和日本电影史的发展紧密相连，细细交织。作为千代子追寻之旅的背景的日本各个不同时代，不仅是历史上的宏大史实，也投射出日本电影在不同时期的表现。于是，在这里，我们可以分解出《千年女优》中的三重时空：日本历史上的不同时代（千代子的千年之旅）、日本电影的不同时期（千代子的演艺生涯）、当下的时空（立花和虎吉采访千代子）。而在这三重时空中，还有一点旁观和介入的小把戏。在千代子的千年之旅里，立花和虎吉一个不漏的出现在每个场景里，扛着摄像机拍摄，并不时发出感怀或嗟叹。甚至于到了千代子千年之旅的后半段，竟然出现了青年立花与老年立花共处一个时空的情景：立花和虎吉站在一边，看着青年立花对千代子的崇拜和关怀。这一点小把戏是制作者的用心之处，立花是千代子的崇拜者和追随者，在千代子的故事里，他这个旁观者显得格外动情，甚至常常扮演帮助千代子的角色，跑前跑后，舍生忘死，“千代子小姐……我对你……”这句台词总在他喉咙里呜咽，却始终不敢造次吐出来。与立花这个傻得可爱的超级粉丝相比，摄影师虎吉相对平静，他看到千代子的上天入地追古溯今的千年之旅，固然也有感动和嗟叹，但对其社长立花的舍生忘死状，始终是冷眼旁观，并时常出言讥讽。这两个人物奔波在千代子的追寻之旅里，以跳脱可喜的形象出现，冲淡了故事的凄苦沉重。他们时而旁观，时而介入，拉近了观众与戏中人的距离，观众仿佛同他们一起追随千代子历经千年春秋，与剧中人的感受贴得更近。而老年立花以此时之心对青年立花彼时之情的回顾，更为电影增添了一股难以言说的真实况味。

    这种时空变换，若是真人电影，通过剪辑也可以实现，但“逼真”、“乱真”又如何比得过“如梦”“如幻”。动画片里的蒙太奇营造了梦幻般的历史变迁，看着千代子呼拉拉飞奔于不同时代，步履匆匆，裙角飞扬，脚下踢起的烟尘里挟裹了千年的春秋，情人的飘渺身影穿透光影交错中倏忽闪过的人世繁华。戏如人生，人生如戏，人生是真实，梦更是真实。

    千代子可穿越时空，历经千年追寻情人身影。立花作为银映公司后期的见证人，也有幸加入戏中戏，在两个时空里做千代子的配角，时时对她施以援手，一偿自己关怀偶像的心愿。还有一个不可忽略的人物是出现在战国时代城楼上的妖婆，她骗痛失爱人的公主千代子喝下草药，说如此，在阳间与爱人相守的愿望倘不可实现，在阴间也可成真。而那草药其实是千年长寿茶，饮药之后，将生生世世受爱火煎熬，永不能歇。（此茶可为千代子奔跑于各个时代，青春容貌依旧，却始终不能与情人相见这一情节设置做注解。）

     这个妖婆在片中每每于千代子在追寻中遭遇伤心、失望和疑惧时出现，白发披身，音容诡异，手摇纺车，如同摇转不可抗拒之宿命巨轮。似乎千代子的追寻之旅正是因为此妖婆的诅咒而遍寻不获，伤痕累累。到了片末，当老年千代子凝望画家为少女时的她所画肖像时，玻璃上映出了妖婆的脸，妖婆眼角的那颗痣击碎了千代子的心：这妖婆竟是千代子自己的心魔！这历经千年的追寻之旅中时常出现的甚至似乎成真的诅咒，竟是千代子心中的忧虑怀疑恐惧所幻化的阴影。

     这一角色的设置，为电影更添一层厚色：实现愿望的障碍不仅是战乱时代的身不由己，不仅是沙威式警察的时刻追踪，更是追寻者自身的心魔。对“得到”的渴盼有多深，对“得不到”的恐惧就有多重，相信自己必胜的信心有多明亮，疑惧自己将败的心情就有多黑暗。人世的苦难，不过“内忧外患”四个字，为实现愿望，不仅要排他，更要忘我。


      影像之美——场景转换与服装设计

     以花哨复杂的蒙太奇处理时空交错的手法是导演今敏的一大招牌手势，他的前一部作品《未麻的部屋》也是以戏与人生之交错混乱为主题，其主人公未麻从流行歌星转行作演员，她在疯狂歌迷的追逐下，在拍摄自己不愿意拍摄的镜头的压力下，崩溃于水银灯下，迷失在现实里，她在戏里扮演凶手，更在戏外身犯凶案。《未麻的部屋》中用蒙太奇来处理未麻所演的凶杀连续剧和她逐渐失控的人格分裂，以巧妙的场景转换使真实与虚幻对垒，梦境与现实错位：在未麻真正杀人之后竟出现片场的掌声，而未麻在戏中作心理治疗时显露出自己的人格分裂……在未麻迷失于现实与戏梦之时，也使得观众混淆了戏里戏外的关系，戏中人迷乱，戏外人惊悚，两个世界的邪恶竟因为亦真亦幻而得以平衡，而戏中的噩梦其实早已点破戏外的真相。

   《千年女优》同样说的是戏梦人生的故事，而今敏也同样以时空转换、场景转换这种蒙太奇手法来创造美感。千代子在千年梦境（连绵不断的戏中戏）中不断变换身份，而执着追寻的主题由戏中延至戏外，始终奔跑不息。片中巧妙运用多种元素进行场景转换，打开门，就可以从一个情境走入另一个情境；奔跑中，千年的历史变迁也不过是身后的不同布景；明明是从战国时代奔马上摔下的公主，抬起头来却成了幕府时代的艺妓……这时时不息的变化又阶段性的几次和千代子真正的身份——演员重合，所谓戏假情真，千代子是在奔流不断的戏码中演绎自我的情感，是千代子不分戏梦现实的不论生死、一往情深，使得人造的故事有了血肉的真实。

     有关服装中“一点红”的设计，已具盛名的是斯皮尔伯格在《辛德勒名单》中的妙想：灰蒙蒙的黑白世界中，那犹太小女孩的红衣是唯一的亮色。这微弱娇嫩的“一点红”虽昭示着暗无天日里的一线希望，但充盈于观众心中的，却是由这微弱一点红引发的悲悯和感伤。在上演着人类大悲剧的无情天地里出现的一点红，虽是希望之兆，却不可做如旭日东升之浩大希望解，亦不可做如郝思嘉百折不断之钢铁柔肠“明天又是新的一天”解，这一点亮色，以微弱有情对浩大无情，如此强烈对比，令人泪雨苍茫。希望之大小，倒并不是那么重要了。《千年女优》中画家的几次出现：雪地邂逅、仓库对谈、路上相撞、狱中背影、画中身影。自从雪地初遇后，画家再出现时脖子上总有一抹红色，那是初遇时千代子为他包扎伤口的红围巾。画家每出现时，总戴着这围巾，虽然片中他出场的机会很少，即使出现，要么是逃亡中的匆匆一面，要么是监狱里令千代子绝望呼号的背影，千代子对他的莽莽深情和千年追寻，他知不知道，还是个未知数呢！而这红围巾的设计，回答了这个问题：在他心中，对千代子也早已情根深种。而这时刻伴随他左右的“一点红”，正是对千代子深情的回应。这一点红的设计，虽小，其重要性却犹如小说里那万分要紧的“棺材钉”。感动于千代子千年追寻之旅的观众，必会对画家是否“身在福中不知福”产生疑问，这“一点红”，亦是无情战乱时代里的“有情”，原来，千代子的千年追寻，是追寻一段实实在在的有所回应的感情，而不是由短短邂逅之缘而引起的一厢情愿的少女之梦呢，这要紧之处一旦得到解释和保证，追寻之“虚”为深情之“实”所证，其梦境之真，其情深之切，观众的心在投入与怀疑中翻转了87分钟，此时，已是无言。

青丝白发，红莲盛开

柏邦妮

金色的月亮
在千万颗露珠上升起
唯有打破即将来临的黑夜牢笼
才能盛开在你的梦里
展开千年的追寻
驶过平行的船队
仿佛变幻莫测的云
这一切都是为了跟随你的踪迹


——〈千年女优〉主题曲歌词


关于反差和对照——
初看《千年女优》，觉得处处都是反差和对照。２００１年《千年女优》上映，适逢《千与千寻》以雷霆万钧之势席卷世界，就这样，眼角有痣的千代子完全被那个胖嘟嘟的千寻打败，被人们遗忘在满是灰尘的角落。相比〈千与千寻〉的环保主题，《千年女优》中一个女人的爱与人生，纵是与整个日本电影史交织也显得软弱，尽管，〈千与千寻〉多少有点图解和说教，所谓的人文关怀显得有点廉价，而〈千年女优〉却因灌注了特别强大的精神力量而显得光彩夺目，使人不得不赞叹欢喜，感伤流泪。盛名和寥落，相差竟如此之大。

关于繁复和简单——
〈千年女优〉的形式非常繁复，如蝴蝶的斑纹无法分辨。隐退三十年的７５岁的女优藤原千代子，向“lotus樱??ǎ┕?镜睦习辶⒒ㄔ匆步彩鲎约旱囊簧??保??械娜松??味纪ｕ(C)电影情节来展现，从古装时代剧到战争谍报片，从战后时装剧到科幻怪兽片，眼花缭乱，目不暇接。电影中有四重时空：过去电影的时空，过去的真实时空，有立花和摄影师虎吉参与的时空，以及当下讲述的时空。导演今敏宛如一个神奇的魔术师，点化历史，拆解时间，扭曲电影，再造真实，只要出于他的叙述需要，一切皆可能。

电影最值得惊叹的地方在于，尽管在如此复杂的片段中穿行，观众丝毫不会觉得怪异，也并不会疑惑。一则因为动画本身就更加自由魔幻，默许了异想天开和鬼斧神工；二来，则因为故事虽花哨，情感却简单。在任何不同的故事情境中，爱一个人的心情，寻找一个人的心情，狂喜和巨痛，都是一般。一切都是背景，唯有爱情真实。

关于寻找和梦想——
说是千年等一回，等待并非千年，女优也并非仅仅等待。与其说是被动地等待，不如说她是执着寻找，上穷碧落下黄泉，她超越时空和历史的藩篱，跨越电影和现实的界限，用世间女人最为坚韧的勇气，永不停息地奔跑：二战时期，她用１４岁童稚的容颜在雪地车站奔跑；她在沦陷的中国北方奔跑；战国时代，作为城池中幸存的公主，骑着马奔跑；幕府时代，穿着青楼的木屐在雪地里奔跑；大正时代，穿樱花和服骑着自行车奔跑；昭和时代，凄冷雨夜，她穿过漆黑树林奔跑；哪怕是在荒凉淼茫的月球上，她身穿笨重的宇航服，艰难地行进……千代子永远目光闪亮，高昂头颅，长发飘扬，紧紧攥着那把钥匙：“一定要见到那个人！”


寻找是许多电影的主题。等待是许多女人的宿命。在等待和寻找之间游走挣扎，一生无比漫长，千年却也不过是一日——相遇的一日。那是黑白战争年代，只有少女是一抹亮色，鲜红的围巾，缚于他的伤腿上，也系上了一生痴缠。一把开启画箱的钥匙，恪守着一个承诺：要在和平到来之时见面，她归还钥匙，一起远赴北海道的雪原，在白雪皑皑中，他将完成未尽的画作。


《千年女优》看来似乎是讲一个女人和她的爱情。这种永不放弃的爱情在时间更迭，戏剧转换，人世变迁和生离死别的映衬下显得无比伟大。千代子成为一个象征，一种精神，一个童话。我总觉得，这种精神并非单指向爱情，也可指向一切：反抗生活的设置，存留着天真而伟大的梦想，固执以自己的信念生活，哪怕要受孤独和时光的煎熬。就像电影中的钥匙君始终面目模糊，他不再是一个特定的男子，而可成为任何一个梦想的象征——梦想能不能实现并不重要，重要的是梦想始终存在。因此，在电影结束，千代子在向着未知空间进发的时刻说道：“是否找到他已无所谓，我，喜欢追寻那个人。”

关于旁观和介入——
初看的观众往往会莫名其妙：为何立花和虎吉一直在故事里跑前跑后？我觉得这两个角色的设置实在是〈千年女优〉最为高妙的一着。一来，故事凄苦，感情沉重，这两人调剂了气氛。大叔立花舍生忘死的粉丝状，实在是傻得可爱，而虎吉在一旁的插科打诨也平添了几分喜感。二来，这两个人物在电影中，从旁观，窥视，跟踪，探访，到评价往事，介入叙事，扮演角色，见证历史，完全颠覆了老套的电影观念，创新出一个新的角度，一重讲述空间。就像小说〈法国中尉的女人〉中，作者直接跳出来扮演角色，读者不再仅仅被动，而变得与作者平等；在电影中，观众不仅大笑，也仿佛与立花虎吉一起在电影人生中历险，而当老年立花回首看向青年立花的时刻，卡通变得深刻，这是一个生命的回顾。

关于莲花和妖婆——
电影中有两个贯穿始终的意象：莲花和妖婆。在千代子隐居的府邸池中静静盛开的莲花，就是千代子的象征。电影中，借立花的口表白：莲花的花语就是纯洁。莲花不会因为生长在污泥中就变成芥草，同样，高洁的千代子，如同立花在重逢之前的断言：“这个女人，是永不可能老去衰败的！”

在一段战国背景的电影中，千代子在乱兵围困的危楼上遇见了一位长发老妪，手摇纺车，如摇转不可抗拒的宿命之轮，骗她喝下千年长命茶，并诅咒她一生受爱火煎熬，伤痕累累。（这一段非常像黑泽明的〈蜘蛛巢城〉。）妖婆和诅咒在每一次千代子受到命运重创时出现，成为厄运的化身，提醒她这种寻找是徒劳。在电影最终，老年的千代子注视着玻璃相框中自己少女时的容颜，青丝对白雪，妖婆映照在玻璃上，她赫然发现妖婆眼角有痣，竟是自己。难怪妖婆说：“我对你无比仇恨，却又无比怜爱……”妖婆其实是她的心魔，是她的恐惧，忧虑，对年老的害怕，以及对自己的怀疑。

而在电影结束时，千代子沉睡着闭上眼睛，却以少女的面目飞向太空，导演用出发代换了死亡，暗示着一种轮回和重生。妖婆消失，千代子再度踏上另一个世界寻找钥匙君的旅程。


“必须走吗？”
“已经约定好了啊。”
“踏上不归路就不能回头了！”
“我说好要去见他的！”
这一回，她必定能找到他。

  

  

PS：《千年女优》剧情梗概

阪神地震余震未息，莲花公司社长立花在狭小的房间里观看女优藤原千代子的最后作品也看到了最后一幕，摄影师虎吉提醒他，应去拜访千代子了，这是为了纪念拆除的银映电影公司所做的特辑，千代子是７０年来最大的女明星。车窗变成景框，不停倒带中，千代子一生的片段展现出来。

在千代子隐居的山中府邸中，一池红莲静静开放。年老清瘦的千代子微笑着接受采访，说，地震就是缘分，因她出生在关东大地震中。翻看着黑白相片，地震时父亲亡故，依靠着父亲遗留下来的店铺和母亲生活。懵懂的少女在黑白照片的战争背景中奔走，是唯一的一抹亮色。年老谦恭的千代子叠化成１４岁童稚的千代子，电影出现了第一回故事：母亲严厉回绝了电影公司老板，不同意千代子去做女演员。立花和虎吉在一旁拍摄。千代子愤愤离开，在外面的雪地里被一个男子撞倒，面目模糊的男子亲切地向她伸出了手。千代子将手纳进他的手掌，也将一生情怀放在他的手里。刀疤脸警察追踪而来，说男人是反动的思想犯。千代子隐瞒了男人的去处，并将他隐匿在自家的仓库中。立花感叹：“少女真是大胆啊！”虎吉则不停咕哝：“我们简直是跟踪的变态了啊……老板，这叫什么摄影啊？能播出吗？”千代子将鲜红的围巾，缚于流浪画家的伤腿上，也系上了一生痴缠。一把开启画箱的钥匙，恪守着一个承诺：要在和平到来之时见面，她归还钥匙，一起远赴北海道的雪原，在白雪皑皑中，他将完成未尽的画作。次日男人离去，千代子在雪地里的火车站不顾一切奔跑，摔倒在地。立花在一旁哀号：“在电影院里看这一幕我已经哭了５２回了！”
原来这是千代子所拍的第一部处女作。

在第二部电影中，千代子来到中国北方，导演大泷一把夺走了她把玩的钥匙，想占据她的心灵。而对她冷嘲热讽的女优泳子则买通算命先生，告诉千代子要找的人在北方。不顾一切的千代子乘着火车去北方，在途中遇见马贼，立花奋不顾身去保护千代子，虎吉则吓得要命：“真正的马贼啊！”千代子用力去拉开车门，打开外面却是战国时代的城池。

千代子成了战国时代的一个公主，乱兵围困，父亲已死，正要自刎之际，千代子在乱兵围困的危楼上遇见了一位长发老妪，手摇纺车，如摇转不可抗拒的宿命之轮，骗她喝下千年长命茶，并诅咒她一生受爱火煎熬，伤痕累累。（这一段非常像黑泽明的〈蜘蛛巢城〉。）立花摇身一变成了长门守源卫门，要保护千代子去到未死的大人身边，虎吉目瞪口呆。千代子骑上马，向着那个人奔去。刀疤脸紧追而来。

逃到小路，千代子又变做了女忍者，和泳子对打，要去都内营救顶撞权贵的流浪武士，而立花则变做路见不平的浪人，嘴里含着草叶，功夫不堪一击……

一把被推倒的千代子变做幕府时代的艺妓，青楼太夫泳子将她关押在牢狱中，她哭喊着要去见那个人。立花则是店里伙计，将她偷放出来。在雪地里，千代子被撞倒，和钥匙君重逢了。钥匙君告诉她，将在北海道等着千代子。刀疤脸跟踪而来，质问千代子之时，被打得鼻青脸肿的立花挡在千代子面前，吹着怎么也吹不响的呼哨……

千代子骑着马，坐着马车，坐着人力车，驶过不断变化的电影布景。立花拉着人力车，跑得直喘气。一转眼，千代子穿着樱花和服，在大正年间，骑着自行车，被刀疤脸拦住，并投进监狱。立花花钱将千代子赎出。千代子走出监狱时，钥匙君正被押进监狱。千代子急急拍打着监狱大门，喊着：“让我见他啊！”大门打开，外面是一片战争的废墟。
在废墟上，千代子看见家中仓库未朽的一面墙。墙上是钥匙君为她所画的画像：画上少女千代子羞涩地微笑着，一如红莲花。

在昭和年间，千代子不停拍戏，希望被钥匙君看见。在片场，青年立花开始打杂。母亲催促她结婚，她却不理。导演大泷也表达了对她的爱慕，她没有回应。大泷指使泳子偷去了钥匙，心灰意冷的千代子与大泷结婚。却在婚后打扫之时，不小心找到了钥匙，此时，已成残疾的刀疤脸前来赎罪，并交给千代子钥匙君给她的信。千代子毅然离家，向着北海道的雪原奔去。所有她曾为追寻他而奔跑的片段都出现，千代子奔过哥斯拉，变作博士，在月球上，一片皑皑荒原。孤独的画架伫立，千代子高喊：“无论到哪里我都要找到他！”

就在拍摄这部电影时发生了地震，青年立花保护了千代子。千代子在头盔上窥见了自己不再天真的脸，妖婆出现，她离开了影坛，从此归隐三十年。

故事讲述到这里，千代子晕倒，救护车开过，远处电影场正在拆除。属于她的时代已经过去了。立花告诉虎吉，当年刀疤脸已经杀死了钥匙君，千代子一生追寻的是一个永远追赶不上的故人的身影。千代子安静地握着钥匙辞世。

作者：且介堂主大菠萝

今敏是笔者很喜欢的一个动画导演，只可惜先生于2010年早早地离开了这个世界，不得不说是动画界的遗憾。今敏先生一生作品获奖无数，在这诸多动画之中，笔者尤爱《千年女优》。

很有趣的一点，《千年女优》首映于2001年7月在加拿大蒙特利尔举办的幻想电影节，一直到一年后才在日本公映。虽然获得了相当多电影界的赞誉，本作却最终未入围奥斯卡最佳动画奖，不得不说这又是一个遗憾。

《千年女优》的剧情结构相当有意思，用一种戏中套着另外一出戏的风格，来讲述一个相对并不复杂的故事。导演立花源也为了替藤原千代子拍摄纪录片，来到千代子隐居的住所。藤原千代子曾是日本电影界相当有名的女演员，却在事业巅峰时刻引退，让导演立花源也相当困惑。在一次小地震中，千代子打开了话匣子，交织着千代子初恋键之男和阻挠千代子爱情之路的伤之男之间的故事，在浮世绘版画般的场景过渡和如梦似幻的蒙太奇中穿插展开了。

在整部片子中，千代子Theme是以三段变化来呈现的。Mode-1出现在千代子叙述自己出生成长和少女时代，那时候的千代子虽然处于整个国家正在狂奔的时代，但是她却只是一个情窦初开的少女，喜欢的无非是装满少女梦想的少女杂志。作为Theme的第一形态，可以说是缓缓道来，懒洋洋地把少女千代子的纯真描绘了出来，一个憧憬着未来，却只能懒洋洋期待着它快点到来的年龄。

Mode-2出现在二战结束之后，伴随音乐而出现的是战后复兴的日本，千代子呆呆地看着废墟中那张自己画像迎来了日本的终战。这时候的千代子已经走过了少女时期，进入了青年期，所以音乐显得平缓舒和，和Mode-1相比多了更多内敛的情感，少了一些不切实际的幻想。总得来说，依然给人懒洋洋的感觉，但是这种感觉又和Mode-1完全不一样，多了成熟的风韵。

Mode-3出现在影片的后面，随着千代子的叙述，终于她渐渐年老。Mode-3没有其他的声音，只有舒缓的钢琴琴键弹奏出的那一曲永恒不变的睡莲。《千年女优》贯穿全剧的这首千代子theme，少女，成熟，老年。每段的主题旋律没有变化，变化的仅仅只是音乐所带来的心境。不得不说平泽进对导演表达意图和对画面的理解是相当到位的。

本片的潜在主题其实也蕴含在了音乐之中。虽然很多人都认为《千年女优》讲的是藤原千代子的爱情故事，讲的是一个如睡莲一般的少女专情键之君，并为其守候一生的故事，但是以笔者之见，并非如此简单。

当片中千代子爬上东京大轰炸之后的废墟时，影片奏响了另一个贯穿全剧的背景音乐键の君，再加上之后战后重建时所演奏的Theme mode2，与其说此时是在衬托千代子，不如说是衬托日本。更为关键的，且常常被观众忽视的一点，藤原千代子的出生和死亡都伴随着地震。日本是一个地震频发的国度，用地震来衔接千代子的人生，是一种相对明确的象征性手法。在《起风了》之中，导演宫崎骏也特意把男女主角的相遇用地震来衔接。

记得以前有人和笔者说，键之男其实是日裔韩国人，姑妄听之，其实片中也给出了非常明确的回答。片中明说画家家乡北海道，而今敏先生的家乡也是北海道。键之男是千代子的初恋和追求目标，而伤之男在全片中是作为一个符号化存在的，他一直都在阻碍着千代子。撇开千代子和键之男的爱情故事，《千年女优》从另一个侧面来讲，是一部浓缩日本近代化的历史的片子 。作为观众切入《千年女优》的一个视点，纪录片导演立花源也无论剧中的戏里戏外都担负着一个相对中立却也参与其中的普通人的角色。电影这一艺术形态，因为其特殊的表现方式，具有深厚的时代烙印，《千年女优》这部动画贯穿全剧的戏中戏，既是一种全景式地对日本电影历史的展现，同时也因为加诸在电影上的时代烙印，成为了对日本近现代化过程的一种浓缩回顾。在这点上，千代子这个角色有了更多超脱于角色本身的象征，具体来说就是在潜层次象征了日本这个国家。在这一层面，那个旧军士，伤之男的象征就不言而喻了，而键之男象征则与伤之男相反，对和平的渴望，对美好的坚持，最后毅然投身到反对战争的抗争中去，并付出生命的代价。键之男是千代子一直追求的一个意向，虽然伤之男一直阻挠，现实也不断给她施加压力，但千代子却始终没有放弃过。正如她面对着大轰炸留下的那副美丽的画像，心中对和平对美好对善的追求更加坚定了起来，并至死不渝。

成稿之时，惊闻噩耗，据日本每日新闻11月25日消息，《千年女优》的原型之一，女演员原节子，于2015年9月5日因病去世，享年95岁。剧中的千代子也是在差不多上世纪60年代退出的演艺圈，之后过着隐居的生活。原节子则在1962年出演最后一部电影《忠臣藏》后，淡出了人们的视野，之后的生活状况鲜为人知。

时至今日，不妨重温一遍《千年女优》，让我们再度感受蕴含在作品中的深意。