地铁风情画

    如果《Kontroll》真如电影资料上写的，是尼莫罗德.安托尔的处女作，那么，尼莫罗德当是一个极高天分的电影人。无论是情节的紧凑、急转、衔接，现实与梦境、幻境的承托，音效的骤起倏止，背景音乐的选取，还是构思与结构的巧妙，都让人叹为观止。影片序幕拉开即漶漫半玄半悚的幻氛，并在一开始就植入最核心的惊悬元素，每每以疾驰而过的列车窗口折射的光，配以急骤的车驰音效，让人心生空慌。无人知晓在这看似散漫、无序、单调却又充满无数可能性的空枯生活里，下一秒将会发生些什么，急欲于知道却又怕谜底揭晓，怕骤然见揭开的是不堪入目的可怖。

    影片的前半段以半白描的方式，极是精妙地呼应了影片的译名——地铁风情画。这番描绘大有精雕细琢的嫌疑，尽显尼莫罗德对讲故事之能事，以一幕幕充满争执、拉扯、挑衅的画面，再现了地铁检票工作人员平庸、粗糙却充满压抑、苦闷、烦躁的生存状态，也借此编排展现了一个社会的缩影。

    在这前半段的描述中，“飞毛腿”、混混、妓女、流浪汉混迹其中，检票员们每日重复着同样的检票工作，应对相同或不同的情境。他们在这单调而烦闷的生活中寻找属于他们独特的乐趣，在人与人之间的冲突与混乱中，感知着自我的存在，而这种自我，却是浮于其表的。在这时而充满人流、时而死寂空无的地下铁站中，他们似乎看不到未来。影片也巧妙地避开了检票员在工作时间之外的生活描述，只有列车，只有铁轨，只有他们，乘客仿若成为他们与世界唯一的联系。未来对他们来说，是重复再重复的撕扯，是重复再重复的铁轨与列车沉钝的摩擦声。

    他们的工作准则是“上车时再把徽章戴上”，企图维系那仅有的自尊和骄傲。他们厌倦，无奈，但又迫于生计不得不继续这种让他们持续噩梦的工作。压抑的，苦闷的，烦躁的，影片中，检票员工们坐在心理医生对面陈说自己苦痛的快速镜头以及心理医生面无表情的特写，检票员拉西在检票时与乘客发生冲突，多日的压抑最终爆发失控杀死了那名乘客，都或直接或反衬地，如一支颜色浓重的笔，画出了地下铁工作者这个族群让人窒息的生存状态。影片除了几处暗示检票员布楚和列车驾驶员贝拉之前的身份外，其余的人，都是没有过去的。时间于他们，是停滞的，没有过去，未来缈缈。

    但你或会在这半段影片中不由自主地发笑，导演尼莫罗德在这些故事片段中，融入了非常喜剧性的元素，并插入应景得体而充满挑逗性的音乐，就像是一群朋克们在街头玩耍恶作剧般，每每让人觉得胡闹却又莞尔。众人在检票过程中与逃票乘客之间的“推拿”，是充满了黑色幽默的，让人在笑过之后却泛起深深的悲悯。其中众人在追逐“飞毛腿”那一段，音乐适时响起，在追逐之间飞毛腿巧妙逃离众人的追赶，而将其引入一节车厢内面对一群纹面暴力混混。此时飞毛腿在车窗外大做鬼脸，并扭起了轻快的舞步。而车内众人面对此等暴徒无奈只有放手一搏，在躁动性的乐声中开始打斗，且都光荣挂彩。音乐停止，镜头切换到众人在候车坐上磕干果，脸上带着习以为常的自嘲和笑意，又是一段狂欢后的哀伤。

   在这期间，影片开始那个惊悬的元素依旧穿插在故事之中，喜欢恶作剧的飞毛腿作为一个情节推进的引子，将故事推入寻找凶手的迷宫。布楚作为本片最主要的角色，占据了整个镜头，但当他在站台上再次遇到飞毛腿时，这时有一段长达两分钟的较量，或眼神的，或肢体动作的，同时再次插入躁动的乐曲，适时静默，又适时响起，却让人惊悟在在这部电影中，原来谁都不是主角，而谁又都是主角。此时你或会想起《韩城攻略》梁朝伟跟任贤齐那段在地铁上的较量，但是情与境都有那么大的差距，不由得让人赞叹电影的良莠其实是多么的显而易见。

    当二人在追与赶之中飞快奔跑时，原本以为又是一段充满喜剧效果的追逐戏，但追逐却在突如其来的变卦之中戛然而止——飞毛腿被蒙面人推入铁轨消失于飞驰而来的列车之间。此时，躁动的音乐被下了架，代之以森诡的声音，铺漫于整个空间。惊恐不知所措的布楚，任由蒙面人与他擦肩而过。最后，他在镜子之前唾弃了自己。一如他唾弃了自己原来的生活。当所有人都怀疑他就是那个将数个乘客推入铁轨致死的杀人凶手时，在这怀疑的氛围中，在看了太多大卫.林奇和诸如致命ID、搏击俱乐部之类电影后，我们或者会对此产生一种条件反射性的疑问，那就是，蒙面人是否就是布楚人格分裂的幻象？因为太优秀而害怕有朝一日发现自己原来并没有那么好，因此分裂出一个对手来挑战自己，来发现自己。他是否其实就是凶手？

    但是，尼莫罗德最高明的地方，是他根本就没有遵照好莱坞的格调，反而是日本恐怖片那种悬而未决的诡异色彩，把真相湮没在没有结局的结局之中。布楚和蒙面人在铁轨上展开了一场生死追逐，躁动的音乐让人心弦绷紧，当列车疾驰而来时，他及时跳上了站台，但蒙面人的下落，却最终都没有给一个清晰的答案。唯有那只蹲在扶梯边的铁架上的猫头鹰，一如在那么多个夜晚里看见的那样，与他在莫测的眼神里彼此凝望。

    影片的最后，布楚与化妆成一身雪白长着翅膀的苏菲，款款地走向扶梯。扶梯口的光从高处铺漫下来，幻境的质感愈加沉凝，当二人随着上升的扶梯拥吻时，镜头随之拉远，二人融入了光，离开了这个地铁迷宫。自始至终，苏菲就像一个游离的鬼魂，又像一个救赎的天使，于此刻，将那些悬而未决的疑问带入了地狱，或是天堂，随之消融于无形。但，那无形之处，即是迷宫的出口。

    《Kontroll》是一部难得的电影，关于尼莫罗德虽知之甚少，但已经让我对他产生了极大的兴趣。而不管将这部电影如何定位，都无法磨灭导演尼莫罗德在这部影片中所绽放的光彩。优秀的艺术，本就是无法标签的。

这个片子是以布达佩斯特的地铁系统为舞台的悬疑片。布达佩斯特的地铁很有意思，没有入口，没有任何物理屏障，进出自由。乘客买票与否全靠在列车里走来走去的查票员。而男主角呢，就是一个查票员。查票员们都是以小队来行动的，一般一个小队有4-5人，整个系统大约有10来小队在各个线路上不停的工作。

地下的世界是个庞大的世界，黑暗，阴冷，但自给自足。查票员们尽管薪水低，谁都看不起，但也总算是混口饭吃。所有人日复一日的，行尸走肉一般度日。当然这口饭也不是这么容易吃的，他们要面对各种各样的压力和危险：各个小队之间的恶性竞争，各种各样的怪异乘客，臭名昭著的超级逃票员，甚至还有可怕的神秘连环杀人犯。而男主角呢，不知道为什么，甚至从来都不到地面上去，白天上班查票，晚上地铁收工了，就直接在地上睡。

男主角这样的生活规律直到两件事情的出现被打破了：（1）他碰到了她，一个老列车驾驶员的女儿，充满青春活力和理想。（2）他碰到了一个他以前在地面上一起工作过的同事。通过男主角和这位同事的对话中，我们可以知道男主角曾经很优秀过，每天都要求做的最好。但时间一长，男主角开始有一种发自内心的恐惧，害怕自己无法达到自己的要求，无法继续优秀。于是，他彻底的放弃了，他转入地下，开始了简单无脑人的生活。

这个故事具体怎么发展和结尾，比如说男主角怎么和女孩发展，怎么对付出没在地铁里的连环杀人犯，怎么解决和其他小组的纷争等等，都要你自己去看了。但总体而言，片子拍得很黑暗，但又很幽默，很多象征性的符号贯穿左右，会让你大脑不停的转。

下面我就谈谈我看完后这个电影后的感受。

有些人把这个片子和 "Fight Club" （拳击俱乐部）相类比。我承认有类似的地方，但主旋律还是不大一样。如果说 "Fight Club" 是对消费主义动手的话，"Kontroll" 则是拿自甘平庸开刀。Kontroll其实就是匈牙利语的控制(Controll)。这部影片尝试告诉大家，我们是有能力控制我们的行为和命运的，至少我们有能力去控制我们的大脑去这么想。

现实生活里，随着我们年龄的增长，我们自己不断的开始告诉自己失败的可怕，以及成功的渺茫。害怕失败的这种心魔开始笼罩着我们，导致我们忘记了很多儿时的理想。所以真正击败我们的不是失败本身，而是这种可怕的心魔。某一天我们环顾四周的一看，发现所有人都变成了僵尸。吃饭，睡觉，上班，拿工资的死循环是我们肉体和心灵的避难所。那时候，也许我们会觉得这一切是那么可悲。出路呢？ 那就是要控制我们的行为，消灭我们的心魔，每天争取做得更好。

其实这是一部对我个人冲击很大的电影，因为我仿佛在男主角的身上看到了自己的影子。看完以后，我很开心，因为电影给与我无穷的勇气：因为"Be All You Can Be" is under our control。

今天晚上要写作文，年终总结，体裁不限，我准备整一篇夹叙夹议的三段论证的直抒胸臆的浪漫主义的外加魔幻现实主义的后现代主义长篇史诗，在此之前，我想起了元旦看过的《地铁风情画》。

一部疯狂的电影，喜欢看这种疯狂的电影。布达佩斯地铁站里一群疯子验票员与火车赛跑。这是一部讲逃避与战胜心魔的电影。结局有点像小时候看过的一篇短篇科幻小说。在与死神的赛跑中，他赢了。

布楚－－放弃体面的工作，躲进地铁当验票员。

同僚－－得不到好工作只好来做验票员的一群乌合之众，个个形象怪异，性格诡异。但是彼此充满了兄弟般的情谊

火车司机贝拉的女儿－－穿着一身熊一样的衣服，清新可人。在这种情势下，她象征着天使。

神秘人－－一个冷面杀手，或者本身就是死神。没有交待。擅长在火车进站的瞬间出其不意地在别人后面推一下，酿造了多次”自杀事件“

我不知道为什么要将这部电影译成『地铁风情画』。

莫名其妙到了疯狂白痴的境界。也许风情一词，在此还没有被细分化。

 


我喜欢这个电影，非常非常喜欢。

但以下的文字和电影毫无关系。因为喜欢，所以毫无关系。


导演说，将这部电影献给他的父亲。

这是关于善恶挣扎的主题。这也是导演说服布达佩斯地铁站主管人的。


地铁有太多神秘的部分。

深夜应该熄灭所有的日光灯，停止所有呼啸而过的风，用低温的彩光和蜡烛，照出一点荧光蓝和昆虫绿，粉色裙子，白色羽翼，黑色杀人狂，一起在月台跳舞，碰撞，小心落入虫腹的危险。那样，上行的自动扶梯会疑似通往天堂，晨曦的日光将微薄轻盈。


布楚在躲避什么，导演懒得去编造，因为实在可以有太多理由，但故事仍然为人物负责，用几分钟的对话暗示他是个一等一的好人，优质员工，功名无量，可就在快到颠峰的时刻，他自毁前程，堕入城市的地下，肮脏但肆意，地下但孟浪，偶尔深情一下，再被支离破碎的生命震惊一下，血肉模糊的瞬间很快被下一班列车忘却。


他躲到哪里，哪里都有留给他的惊骇。躲也躲不掉。如同黑衣人的手，将少年推进隧道，被飞来的列车撞得肝胆俱裂。

所谓自杀，突然变得可疑，一霎那间，世间所有的自杀都将变得可疑，不知名的黑手其实到处都在。

然而所谓的恶魔在歇息的时候，可能也有婴儿般的睡姿。


车票的有效期内，请不要污辱制度执行人。


是制服令人威猛，行动显得统一，出言显得不逊，精神显得亢奋，人格显得卑微。

是鲜血令人颓废，性感变得很痛，正义变得很脏，善良挂在了嘴角，深吻藏在了眼底。




导 演： Nimród Antal
主 演： Sándor Badár György Cserhalmi Sándor Csányi János Derzsi Enikö Eszenyi Imola Gáspár Péter Haumann Ferenc Hujber
上 映： 2003年11月20日 ( 匈牙利 )更多地区
拍摄地：匈牙利 布达佩斯地铁
对 白：匈牙利语

地铁本身有很多种隐喻，现代，异化，下水道，光明的反面。在这里，这个巨大的地下场所是男主人公布楚的子宫。
女主人公出现之后两个地方拍得非常明显，一处是布楚梦见女主人公引领他通过一个非常狭窄的管道，拍摄手法让人会心一笑——这电影处处都是让人窃笑乃至开怀大笑的漂亮细节——一处是女主人公再次和布楚相遇时邀请对方去个什么地方坐坐，而布楚面对通往地面的自动阶梯时退缩了。
那就是连接现世的阴道，双重的，或者我们说出路，通往生。

我们无法从电影给出的只言片语中得到布楚原始身份的准确信息，这些都没有关系，我们只要知道，他是个体面人，他自己把自己给毁了。然后有一天，他再也不愿意回到地面。
不管他现在身处的地方有多么黑暗和悖逆，各式魑魅魍魉横行，无节制的暴力和污言秽语，对生命的无动于衷，无理强权和无处不在的轻蔑——而我最喜欢的就是导演把这些肮脏的东西拍得妙趣横生。在电子乐强力的鼓点指挥下，泥泞中的人们高兴地掐着自己的脖子和别人的脖子，笑得那么富有感染力。
多么熟悉的一幕幕啊。

布楚在这个地下世界里还是胜者。他冷静，有力，英俊，默默忍受，毫无怨言，还拥有这些那些偶尔的慰籍。但每一个人都知道，即使你躲进内心，幻想依然是幻想。平衡总有一天会崩溃。
那只猫头鹰就是他的心。他的自我在看着他，一眨不眨。当我以为自己已经入睡，已经可以告诉自己：不用惊慌，一切都在控制之中，自己是对的时候，自我还是不肯闭上眼睛。

于是布楚在面临崩坏清晰的出现在他面前时，他只能一如既往地站在那里，无助地合上双眼。
因为面对的是自己啊。

猫头鹰跟蒙面杀人狂是成对的意象。如果观众注意到布楚的衣服（套头衫+黑皮衣），蒙面人的身份毋庸置疑。
平衡消失时，那些被压抑的无法发泄的能量转向了外部，破坏，杀戮，原本是创造世界，改变世界的，善的力量即成了恶——

这是个有点像《斗阵俱乐部》的电影，讲的不是凶杀案或别的什么，就是一个人的成长。
感谢导演给了那么光明的结尾，我本来以为他会把老人和女孩也一并推下去——是这样，先是陌生人，然后是反抗自己的人，爱自己的人——越来越无法控制的怒气和暴力，最终演变到不可收拾。
如此憎恨自己，憎恨自己无力改变环境，后来痛苦长出了刀，刀刃所向之处，再也分不清敌我。
实际上，地下铁世界就是布楚的内心。他最终用他的规则，他内心的力量战胜了他的魔鬼。

而今天，今天我遇到了另一只猫头鹰，它让我一再一再痛哭流涕不能自己——为什么，为什么只有我无法出生？


PS
1
上一次看到像这样一边走一边笑料稀里哗啦往下掉的电影是《生活是你的所有》，同样描写底层生活，和那种富有朝气的幽默相比，这个更冷，更呆，更荤
2
我一向很讨厌BGM之类的东西，尤其觉得BGM重于画面之类的观点很傻逼，大约是过于强调音乐的功能性（你以为你看电视散文呢？？）
但这电影的音乐确实好，有力量

意外的收获，匈牙利导演nimrod antal的第一部作品，不敢相信这是他的处女作，叙事、镜头处理很有新意，充满激情

诡异的情节，点到即止

原声非常不错，迷离的电音诠释着布楚的内心，那段飘荡在地铁通道里的小号......