是牠 是牠 就是牠
在台灣昨個兒已經上院線了。搶先看正午場的我看完嚇出一身雞皮疙瘩。關於這部台灣翻譯叫:「牠」的電影,原著是由史蒂芬金撰寫。此次為第二次翻拍,上一版是27年前,與電影中小丑每27年出現的規律是一樣的。
身邊目前還沒人想看這部,主要原因是對小丑的害怕,但本片厲害的地方在於,小丑,僅僅是個媒介-對恐懼的媒介。(提醒:如果你是個小丑恐懼症的重症病患,請避免此片)。在片中,小丑以人的恐懼為食,之後牠會吸你的血,吃你的肉,你越是害怕,就越著牠的道。
所以這只是單純的一部恐怖片嗎?目前IMDb 開出的8.5高分告訴我們,故事沒有這麼簡單。
(以下有基礎劇透,不影響收看品質)
本片簡單來說,分為四個層面,1.因未知而害怕。2.與恐懼交鋒,遂放棄。3.突破恐懼,面對恐懼,戰勝恐懼。4.成長。 主角群是由一群Loser(小說裡面稱作窩囊廢俱樂部)的幾位孩紙王來譜出故事支線。該片有大量笑點、也有恐懼駭人、更有血淋淋、暴衝畫面。請看倌前行時務必謹慎小心。
電影的開頭從居住在達利小鎮(Derry),可愛的喬治弟弟開始說起,因為哥哥比爾重感冒無法出門,喬治便帶著他們倆一起做的紙船跑到外頭,想試試看紙船是否能在積水中悠遊。
不巧在此時,他的紙船掉進了下水道,被小丑潘尼懷斯(Pennywise the clown) 撿走,結果是什麼我就不說了。故事,由此開始。
(劇透,但不影響驚嚇品質,就算讀完去看還是會嚇到歪頭)
本片有個很大的優點(也變成了很明顯的缺點)。某些主角的角色設定十分齊全,雖各自補強了電影薄弱的部分,但依舊遺留了一兩個背景模糊或存在意義不明的角色。但最重要的是,因為每個孩子個性的不同,害怕的物體,當然也不一樣。
主角比爾心中最執著的就是弟弟喬治,一方面是因為愧疚,一方面也是因為愛,也就是因為愛,他不肯放棄尋找弟弟的下落,因為這股力量,讓他最終有勇氣面對小丑。比爾是驅使本片不斷走下去的主線。
窩囊廢俱樂部裡,也是本片僅少數的女生,貝柏莉(Beverly)貝柏莉被同校的女生編造的謠言中傷不少。更可怕的是電影屢次「暗示」她曾被自己的父親強暴。在片中,她扮演一個關鍵的角色--負責軟化男孩們僵硬的關係,最後也將男孩們再次聚在一起。她害怕的是自己的父親。
班(Ben)異於他人的「身材」讓他遭受霸凌,更被高年級的男生戲稱為「巨乳男」。但他其實很勇敢追求所愛。在片中,因為長期待在圖書館的角色特性,是故事中的背景解說員。他害怕的是曾在達利小鎮-一段歷史(哈利波特?)中所看見的斷頭男。
在戲中擔當搞笑角色的理查(Richie)緩和了不少團隊中僵硬的瞬間,讓整部驚悚片多了許多笑聲。他是不可或缺的角色,而他害怕的則是「小丑」本身。
簡直就是他媽的孩子的艾迪(Eddie)受到母親過度保護。他隨身攜帶氣喘藥,更固定每個小時都要吃維他命以及種種藥品。被他的母親灌輸「所有東西都有細菌都有毒」的想法。小丑在面對他時,幻化的形象為痲瘋病人。他是一個話很多的角色。
麥克(Mike)與他爺爺在牧場工作,也負責屠殺沒有用的羊隻。他的爺爺曾告誡他「一生中想成為被屠殺的羊隻,還是成為扣下板機做選擇的人,很重要。」麥克的父母親在一次的火災意外中喪生,造成他一輩子的陰影。他所害怕的是看見當時火災意外的場景,以及聽見父母親悲慘的呼喚聲。他在本片中的角色設定較模糊,但有一說法是若拍續集,他將會成為至關重要的角色。
史丹利(Stranley)在男孩們中是屬於比較理智的角色,但也有可能是因為他被嚇得不輕。他所畏懼的東西是爸爸辦公室裡那幅詭異的女子吹笛畫像(連我都很害怕那個畫像。)我認為他角色的關鍵是脆弱。每個人都有脆弱或害怕的一面,也會有想逃避的時候。他代表著觀眾們的「常理」以及「理性」,這也顯得他在最後站出來的時候,頗令人動容。
這幾位孩子不一樣的個性、特性,讓他們組成了一個「各有所長的團隊」。可是第一次在井屋被小丑擊退時,本片來到了「放棄」階段。無論貝柏莉再怎麼努力說服大家,都改變不了孩子們各自不安的念頭。這也對應到人在面對恐懼時,一開始多半都是逃避。 在當時,班更說出了:「大不了以後我就搬離這個地方。」這就是為什麼百年來,小鎮不斷發生孩童失蹤、園遊會災難、大人消失,都沒有解決的原因。就算在更早以前有一群孩子如同他們一樣找到了原因,也有可能因為無法戰勝恐懼,而選擇放棄。我只要搬離這個地方,小丑就找不到我。但恐懼,卻是如影隨形。
本片裡面出現的成年人,幾乎都是家長。一個是貝柏莉的爸爸;一個是艾迪的母親;以及比爾的父親;另一個則是下集伏筆壞男孩的警長父親;再來還有麥可的爺爺;若真的要說,可能只有那個長得像發福後的克里斯丁貝爾的藥師無關,但想當然,他也可能是某人的家長。這些成年人在片中的存在感很微薄,他們象徵一種囚禁、一道防線、一個不同的價值觀,最後遂以突破這個牢籠作為「成長」的代表。艾迪終於坦白告訴母親他不再需要她保護(其實是終於看清那些藥品只不過是自慰劑)、貝柏莉也正視父親虐待的事實,勇敢抵抗、史丹利則在接受成年禮之後回歸。
為什麼潘尼懷斯盡找孩童下手?孩子們的情緒很純粹,也很單一。對恐懼的害怕,來自恐懼本身。細想我們在孩提時代,是否曾因為一個陰影長得像鬼就嚇得不敢睡覺,一幅畫越看越弔詭而不敢靠近。如同史丹利的恐懼一樣,雖然只是一幅詭異的抽象畫,卻成為他的夢魘。這樣純潔的孩童,便容易遭到利用、利誘。而換作是成人,就算你變成一個「斷頭鬼」,說不定還不及「一堆漸漸減少的紙鈔」來的害怕。成人在處理事情上,較容易輕忽、甚至漠視孩童的存在以及提醒。
曾有一句話說很好,恐懼源自於無知,在看不清楚敵人的時候,最容易感到害怕。在不清楚小丑將會變成什麼的時候,最令人害怕;在不知道下一個誰會被抓走的時候,最感到害怕。一但破除了這些魔咒,戰勝了恐懼,因此無懼。這令我想到哈利波特中的幻形怪(Boggart) 也會變成對方最深的恐懼。但他是真的嗎?牠是真的嗎?本片預計要拍續集,如果小丑的形象代表著恐懼本身,只怕牠永遠不會消失,因為沒有人不害怕,每個人都會害怕,只要有恐懼的一天,牠便不會死亡。
如果今天小丑面對的人是你,牠會變成什麼呢?回應與我分享!
最後送上大禮,請遮住斟酌服用:
(圖片來源自網路,如有侵權馬上下架)
請各位豆瓣好朋友看在我的愛人今天與他的愛人復婚的痛苦下,按個愛心吧!😂😂😂😭
就是发誓要抢夺地球上所有女人和强暴所有男人的,大蜘蛛
首发于《看电影》杂志公号
Copyright @女神的秋裤
转载请注明出处
是它,是它,就是它!2017年度恐怖最佳!
影片改编自恐怖大师史蒂芬·金(肖申克的救赎,魔女嘉莉,迷雾,1408幻影凶间等)1986年的同名经典小说,一经上映便成黑马,打破多项票房纪录:北美恐怖片票房首映日影史最高,9月北美票房影史最高……
从9月8日公映至今,评分人数已超8万人,IMDb评分仍保持8.0分。
在烂番茄85分,Metacritic70分,都表现不俗。但你要知道,在IMDb,评分过7的恐怖片就是佳作,评分超8分,人数超2.5万人的恐怖片更不超过20部。恐怖类型片下,《小丑回魂》跻身第五,排在它前面的是两部经典:[闪灵]和[怪形]([闪灵]也是根据史蒂芬·金小说改编)。
作为一部成本仅3500万美元的R级恐怖片,《小丑回魂》票房现在已挤进影史第三。
本文从原著来解析这个票房和口碑爆炸的“它”。
德里镇儿童失踪案
故事发生在虚构的缅因州小镇德里(Derry),它已经被诡异的恐怖事件笼罩了上百年。这些诡异的恐怖事件就是神秘的儿童失踪案。
男主弟弟乔治·邓布洛的失踪是影片故事的开端,这也是原著中开篇经典场景,预告中就可以看到:
雨中乔治拿着哥哥威廉做的纸船玩耍,而纸船SS.乔治号顺着水流坠入下水管道。
在下水管道中,乔治遇到了自称潘尼歪斯Pennywise(又译“小气鬼”)的小丑。
诡异的不是孩子的失踪,而是留下的被肢解的尸体。乔治胳膊被撕下,有的遇难者的遗体甚至散落各处。影片开始不到5分钟就呈现了这个经典的场景,不少观众寒毛竖起。
和镇上一些其他孩子一样,哥哥威廉开始看到可怕的东西,原著中有的孩子看到巨型飞鸟,有的看到木乃伊和狼人,这些元素在影片中被改编,成为致敬的彩蛋。
小女孩贝弗莉从盥洗池中听到失踪的孩子的惨叫,靠近去听却看到鲜血喷涌,这是原著中最惊悚的场景之一,在影片中被完美呈现。
然而最让人恐惧的还不是这怪异的血崩,而是所有的大人对此都视而不见。想象一下,你眼睁睁的看着亲人用鲜血淋漓的洗手槽洗脸是什么样的感受?
[小丑回魂]的恐惧来源于未知与无助——最能给你安全感的人对你的恐惧的无视。
窝囊废联盟Losers' Club
Losers' Club是影片主角,有些翻译成“失败者俱乐部”,但感觉还是国内早期原版翻译的比较好——窝囊废联盟。
小镇上无数的孩子被这种恐怖折磨。其中有7个孩子,命中注定要走到一起,他们就是窝囊废联盟Loser's club。
可以看到石膏上写的Loser(窝囊废)字样,但被改成Lover(情人),原著中他们都在埃迪手臂的石膏上签名,代表着联盟的约定与承诺。
他们是德里镇最普通的孩子,其实是每个成年人曾经的自己。
他们有的出生在贫民区,有的被同学骂作肥猪,有的被大孩子欺负,而欺负他们的人称他们为窝囊废Loser,这是原著中他们名字的由来。但他们长大后都很成功,绝不是什么窝囊废或失败者。
他们在暑假相遇,尽情的玩耍,终于,他们都谈到自己看到的恐怖形象。
虽然每个人看到的景象各不相同,但恐怖之源都指向同一个东西——它(it),也就是乔治的弟弟在下水管道中看到潘尼歪斯小丑。
七个人袒露心扉,成为挚友,互相支持,他们组成了窝囊废联盟,决定和这个魔鬼小丑战斗到底。
然而事情并没有这么简单。
潘尼歪斯小丑
如何击败小丑,窝囊废联盟毫无头绪。他们甚至不知道这个东西到底是什么,只好管它叫做
“它”。
窝囊废联盟发现不仅孩子们饱受它的折磨,整个小镇都被它玩弄鼓掌,而且玩弄了很久,至少有200年。
从1900年,这个恶魔就开始吞噬德里。他们发现,每过27年,德里的失踪案和死亡率就会出现一个峰值。
更令人感到脊背发凉的是,2017年版的[小丑回魂]和1990年版相隔27年,1990年版男主角威廉的扮演者乔纳森·布兰迪斯于2003年自杀身亡,正好也是27岁。
2017年版的小丑扮演者比尔·斯卡斯加德现在也是27岁。
小丑似乎从小镇建立之日起就一直存在,每隔27年,它就会重返人间,残害儿童,更吞噬这个小镇。
窝囊废联盟的7个孩子决定站出来,和这个东西决斗,不管它是什么……
和[蝙蝠侠]中的小丑Joker一样,潘尼歪斯小丑已经成为一个经典形象。第一部大获成功,[小丑回魂II]已经板上钉钉,第一部中许多疑问将在第二部中揭开,其中最大的疑问就是小丑的身世。
小丑之所以这么令人恐惧,也是来自他神秘的身世,显然,它在德里已经存在了很久很久。
吞噬德里镇两百年
影片中,小胖墩本通过简报发现小丑其实已经在德里镇存在了200多年,在小镇历史上无数的意外和死亡事件中,都有潘尼歪斯的身影。
比如发生在1906年复活节的钢铁厂爆炸事件:102人死亡,其中88人为儿童。
现场有人目击到小丑。
比如27年后的黑点酒吧大火,黑人男孩麦克的父亲就目睹了整个事件。
麦克的父亲看到了小丑。
镇上的许多大人也都见过小丑,但他们都闭口不谈,选择遗忘,比如麦克的父亲,在原著中,他直到临死前才告诉儿子,大火的那一天,他看到天空中有一只巨鸟,就像后来麦克看到的一样。
它不是在飞,而是悬停在空中,它在飘,而它的翅膀上还绑着气球。
“它没有停在空中,”他说,“他是在飘。在飘。它两边翅膀上都绑了一大堆气球,它在飘。”说完他就睡着了。——《小丑回魂》穆卓芸译本
而“飘”,像气球一样飘,正是小丑最令人胆寒的台词。
在小丑的世界,飘意味着死亡。
来自宇宙的死光
原著中,最早的神秘事件发生1741年,德里镇早期的340名居民突然在10月份消失不见。可怕的是,周边城镇对此事没有任何记载。小丑似乎已经存在了200多年。
事实上,小丑已经存在了数百万年。
在原著中,小丑被描述为来自外太空的东西,早在人类诞生之前,它坠落地球,而它是要“抢夺地球上所有女人和强暴所有男人”。
“告诉你的朋友,我是某个灭绝物种的最后幸存者,”它一边说着,一边摇摇晃晃跟着她走下门廊,露出瘦削的狞笑,“是垂死星球上的唯一生还者。我来是为了抢走所有女人……强暴所有男人……”——《小丑回魂》穆卓芸译本
它没有实体,只有一个名字——死光Deadlight。
它会读懂你的思想,幻化成你内心最害怕的东西,利用你的恐惧从而吸食脆弱的灵魂。
所以,不同的人看到小丑会看到不同的景象,有的甚至就是条狗。而有时,小丑还能操控他人,让凡人成为诡异事件的替罪羊。
比如片中的流氓亨利·鲍威尔,原著中,年老的鲍威尔成为小丑的兵卒,到图书馆大开杀戒,这把刀子来自小丑,由神秘人寄送,最后消失不见。
知道了小丑是什么,接着就要知道如何和它战斗。
和小丑的战斗第一部中就有所体现,不怕剧透,7个孩子肯定打败了小丑。但真正打败它的方法可能要在第二部中揭晓。
Chüd仪式
在原著中,提到一种喜玛拉雅人用的驱魔仪式——Chüd。
你需要和魔鬼互相咬住舌头,讲笑话和谜语,如果魔鬼先笑,它就会消失一百年。
原著中,少年时代的窝囊废联盟和小丑由两场大战,一场在下连接水道的枢纽,内波特街29号,一场在小丑的据点——下水道深处。
剧组还为了下水道镜头专门搭建了实景,因为27年后,窝囊废们还要回来再次和小丑决战。
实际上,咬住舌头并不是肉体上的咬住,而是心灵和意志的纠缠。通俗了讲就是战胜恐惧的勇气,和不屈的意志。
而Chud就是勇敢,挺身而出和信念。
窝囊废联盟是通过一个叫“乌龟”的东西知道这个方法,虽然第一部中没有体现,但已埋下彩蛋。
乌龟彩蛋:
原著中,乌龟告诉威廉一句话,那句话成为他对抗小丑的武器:
他上拳砸柱子,坚信自己见到鬼。
He thrusts his fist against the posts and still insists he sees the ghosts.
威廉小时候口吃很厉害,尤其在弟弟乔治死去以后,恐惧,让他口吃更严重。这句话是她妈妈教他的一个用来矫正口吃的绕口令。
对抗小丑,你越是恐惧,他就越强大。
当威廉信心满满,无所畏惧时,他可以流利的说出这个句子,而他无畏的勇气和信念就是他对抗小丑的最大力量。
史蒂夫·金恐怖宇宙
提到乌龟,就不得不提史蒂芬·金笔下的恢弘宇宙观。他笔下的故事都有着千丝万缕的联系,甚至可以称为史蒂夫·金恐怖宇宙。
而[小丑回魂]是众多作品的纽带。
比如德里镇许多罪犯,都被送到了肖申克监狱。而德里镇还被认为是通往众多宇宙的门户,就像[黑暗塔]。
在[黑暗塔]中,宇宙有12个守护神,其中一个就是乌龟。
在原著中,窝囊废联盟的成员一直感受到有股力量的支持,这个力量有时就来自乌龟。
但少年时代的窝囊废们并没有杀死小丑,他立下血誓,27年后,如果小丑重生,他们一定都回来继续和小丑战斗。
原著中小说的高潮发生在27年后,最感人的故事也在27年后,远离了德里的6个人分别接到电话,除了一个人畏惧自杀,其他人都毫不犹豫的回到故乡,再次回到那个梦魇之地。
[小丑回魂2]应该会再现这个高潮,让人无比期待。
虽然小丑就像是来自外太空的邪恶魔鬼,但[小丑回魂]和温子仁式的恐怖不同,这一点从原著可以读出。
[小丑回魂]描写的是恐怖本身,但它的内核却不是恐惧,而是人的自私与冷漠。
为什么只有孩子才能看见小丑的行径?
因为孩子最单纯,他们相信眼睛看到的东西。除此之外,他们相信圣诞老人,就像我们小时候相信月食的时候有吃月亮的天狗。
而窝囊废联盟的力量正来源于此,他们有着无限的想象力,相信自己,就拥有了力量。
小丑代表着黑暗与邪恶,窝囊废们代表着勇气与美好。
没有大人的支持,他们瘦弱的手掌连在一起,便拥有了巨大的(原著中称为原始的)力量。
为什么小丑的行径大人们都视而不见?
其实并不是他们看不见,而是长大成人后的我们,变得太复杂,不敢面对未知的恐惧,选择无视和遗忘,对可怕的事情更是闭口不谈,以为这样它就能消失。
正如现实世界中,面对路边撕心裂肺的求救,有多少人围观?多少人伸出援手?
[小丑回魂]中就对原著进行了还原(原著是贝弗莉在被欺负时一个邻居视而不见),本在路边被一群大孩子欺负,路过的两个大人只露出冷漠的眼光。
这时,小丑的气球出现。
有冷漠,有遗忘的地方就有小丑。
[小丑回魂]得人心的地方,在于他描绘了在复杂的社会中,站出来的几个人,而那几个人却只是十多岁的孩子。
冷漠的社会只会更加的冰冷恐怖,必须有人站出来,阻止这些“坏”东西吞噬世界。年少单纯的窝囊废们不知道像大人一样躲在别人身后。
他们坚信,自己不可以袖手旁观。
为什么小丑选择27年后重返人间?
因为磨掉一个人、一群人的信念,27年够了。
傻孩子不懂世故,冒着生命危险跑在最前面,然而27年后呢?他们还会坚持当初的承诺么?
在[小丑回魂]原著中,27年后,6个窝囊废都远离的了德里,远离了儿时的梦魇,他们也选择遗忘,将曾经可怕的回忆永久的封印。
但一通电话,将他们再次拖回地狱般恐怖的回忆中。他们大可以事不关己,继续过着自己的生活,眼不见心不烦,对德里置之不理。
但他们没有任何犹豫,都马不停蹄的回到那个带来恐惧与噩梦的地方,选择继续和魔鬼战斗。
他们都选择回到家乡,选择再一次站出来,就像27年前一样,即使他们可能永远被留在黑暗的下水道中。
正如哈维尔的名言:我们坚持一件事情,并不是因为这样做了会有效果,而是坚信,这样做是对的。
窝囊废们长大成人,他们依然坚信当初的选择,选择直面恐惧,更直面社会的不公与冷漠。
其实,小丑就在我们身边。
你会选择听他狂笑,还是站出来和它战斗?
文/女神的秋裤
2017.9.16/青岛
喜欢请点击有用或喜欢,谢谢!
微信群“电影情报局”持续呼唤你,最新电影资讯、你不知道的幕后故事、猜图游戏,畅撩电影和人森,组团看电影,一起来。
继总局、阿斯加德分局、霍格沃兹分局、妈惹法克局、哥谭市分局,阿尔法宇宙分局之后,京海市分局成立了!
速速扫码入群,群二维码持续更新(2023年5月10日前有效)
请扫码入群,人数过多无法扫码入群的话,请加秋裤微信moviekit拉你入群。
人数多无法扫码的话,请加秋裤微信moviekit拉你入群。
务必记住进群暗号:“我们为什么跌倒?”
你可以错过爱你的人,但不要错过和你一样爱电影的人。
更多精彩推荐:
全上帝视角看《信条》:尼尔才是男主最伟大的钳形攻势(完整时间线+核心问题解析)
我不是观影狂魔
更不是影评人
我只是一个用生命看电影的人
知道这个电影是因为之前有同学在朋友圈表示“这个电影真好看”云云。但是我一开始并没有什么兴趣。因为我以为就是蝙蝠男的什么番外……
正好因为有某视频网站的会员所以我就看了一下这个电影。当我看到标题页面是一群活着的小孩,我就感觉到其惊悚程度应该是有限的,如果是一群死了的小孩,那一般来说就比较……
不过要吐槽的不是视觉效果惊悚不惊悚,而是说我没有看明白这个电影到底想干嘛,或者说这个剧本/小说原本是想干嘛。我认为,剧作应该有一个核心的思想,就是你想传递一个什么信息,想讲一个什么道理——这就是剧作存在的价值,否则虚构类文学就没有存在的意义。只有真实的东西对于人来说才有意义,虚构文学虽然情节人物等内容都是虚构或者改编的,但是其内想要表达和传递的精神却不是虚构的,那是作者对于世界和人生的认知,是他/她追寻真理路上的收获。如果一个虚构类作品传递出来的不是作者对于真理的探索,那么它就没有价值。
IT这个作品让我觉得迷惑的点就在于,它似乎想要表达作者的什么思考,又似乎没有。下面是我看到的一些梗,我将逐一吐槽。
小丑很邪恶,这个梗用的很多了,不新鲜。最早用这个创意的人其实是有思考的——人把快乐建立在别人的辛酸之上,或者自以为是地嘲讽戏弄别人,会招致怨恨和报复。但是这个电影的小丑是干嘛来的?好像没说?那除了小丑的造型比较符合主人公团体的“童趣”之外,还有什么意义吗?当然,目前只有part one,也可能后面会说,但我觉得大概我是不会再看了。
卢瑟团体,这个设定乍一看好像很社会啊,很深刻啊——一群热血天真的少年,却被他人和自己都定义为卢瑟。但我看完电影之后,却觉得这个设定一点也不深刻,也不讽刺,也不……影射什么。因为这帮人其实只不过是平时在学校里表现的武力值比较低而已,并没有什么真的卢瑟的地方——至少他们自己从来不认为自己卢瑟。如果要表现的社会一点、深刻一点,那么这个主角不应该是别人说“啊你这个卢瑟”,而是应该主角自己都觉得自己很卢瑟——因为他们自己清楚自己有道德的污点。但是IT并没有。主角们基本上都是天真烂漫好少年,只不过不太能打而已。这种剧情设计比起那种“恶人心仍存善念,泥潭中乍现白莲”的设定就低了一个档次。“可怜之人必有可恨之处”与“可恨之人仍有可怜之处”这两个梗,虽久玩而不朽。但IT距之甚远。
另一个问题就是本做用了大量的素材去展现虐待儿童的社会问题,看起来好像想要表达什么,但是又不知道想表达什么。是想谴责虐待者吗?那么这个小丑跟虐待有关系吗?好像没有。是想倡议社会良知觉醒,大家来关心爱护少年儿童吗?好像也没有。我想到20多年前的《午夜凶铃》,在讲述社会问题这方面,比IT要高级很多。即使是后来的《咒怨》,也比IT要好一些——但咒怨融入了太多精神病元素,这就比午夜凶铃要差一点了……
人物情感也是一个吐槽的点,这部戏基本上没有什么感动的点。比如像《釜山行》,虽然形式很老旧(生化僵尸简直是玩烂的一个梗了),套路也很老旧(标准好莱坞式高富帅男主、有妇女代表、有儿童代表、有其他社会各阶层芸芸众生代表……有自私自利、有舍己为人、有至死不渝的恋爱、有生死不离的亲情、有绝地逢生的希望……等等),但是它有一个优点——你明知道接下来导演要喊“123哭!”,但是你还是心甘情愿地配合着应声掉几滴眼泪——这就是煽情手段的高明了。就好像拍马屁,虽然马明知被拍但是仍觉得“拍的舒服,请继续”,那至少这个导演就算成功了(但我并不一定认为编剧是成功的)。可是IT并没有这种泪点。
至于说特效,那个倒是还可以,但是对我来说,宣扬恐怖这件事没什么价值。如果你只是想吓人的话,那这本就是一种恶意,完全不值得提倡。
所以我看IT的感想就是,编剧和导演可能抓了一堆梗,但是一张嘴就不知道自己想说什么事了。
由于很多都还未有图片,所以只能以文字描述。有图片的,多数来自已流出片段。 电影时间定于1988-1989年,有不少80年代相关彩蛋。还有少不了的,老金相关彩蛋。 来源主要出自:油管Looper:Easter Eggs You Missed In It 和底下的评论
小丑玩偶房里的小丑 在屏幕的左侧后方,致敬1990年迷你系列蒂姆·克里版的小丑。
街头霸王 里奇在游戏机厅玩的,是1987年问世的游戏街头霸王。今年是街头霸王发行30周年纪念。
狼人手 小说和迷你系列中里奇害怕的狼人没有真正出现,在电影某处以一个小小的方式出现了。潘尼怀斯向小孩们逼近时,它的手从手套中破茧而出,是狼人的手。
绷带小丑 除了狼人,小说中提到的木乃伊也小小出现了。最后大战时,它化身成木乃伊,利用头部的绷带用力将本拉入口中。
Tracker Brothers 比尔和小伙伴们进入下水道搜寻乔治的下落时穿的T恤,上面印着“Tracker Bros”。Tracker Brothers是小说中长大后的艾迪再次见到它的工厂。
克莉丝汀 艾迪T恤上印着斯蒂芬金1983年电影《克莉丝汀魅力》中的车(这辆车不是普通的车哦) 据说,闪灵、魔女嘉莉、宠物公墓也有以T恤的形式致敬到。 来自教堂的歌声 艾迪遇见麻风病人前,经过一间教堂,里面传来唱诗班的歌声。小说中艾迪喜欢经过教堂。
Freese 里奇的T恤上印着“Freese”,Freese是1892-1985年营业的一间商场。为什么里奇穿着一间已关闭的商场的T恤呢?简单:这间商场来自老金的“栖息地”Bangor。
乌龟 小说中描写的“它”的对立面“乌龟”,以乐高积木的形象出现了。 失败者俱乐部成员们跳入湖中戏水时,里奇说有东西碰到了他的脚,其他人说应该是乌龟吧,也是关于“乌龟”的彩蛋。
投影机 吓坏不少人的投影机部分,灵感来自斯蒂芬金1990年小说《太阳狗》。四妹跳出屏幕时,也模仿了狗的动作和叫声。
气球上的字 帕特里克为了追赶本进入下水道不幸碰上它,迎面而来的一个红色气球,上面写着“I ❤ Derry”
1989年的电影 电影以电影院的海报变化来暗示时间。6月蝙蝠侠、7月致命武器2、8月猛鬼街5。
染血的浴室 下水道口喷血一幕,致敬猛鬼街的床铺喷血
DC的植入 药房中,贝弗莉对店员说“你戴着眼镜就像Clark Kent(超人)”,店员在贝弗莉戴上眼镜后回复一句“你就像Lois Lane(超人女友)”。有趣的是,饰演贝弗莉的索菲娅·利利斯,被认为长得像露易丝·莱恩的演员艾米·亚当斯。
墙上的画像 鲍尔党驱车经过商店后巷,墙上画着小说中1929年(它的上一次现身)的恶党Brady Gang。小伙伴们为本治疗时,身后的墙是同一面。 Mama 斯坦利家中的画像灵感来自2013年本作导演安德斯·穆斯切蒂的首部电影《妈妈》,风格来源自意大利画家莫蒂里安尼。
保罗·班扬的雕像 7月4日游行时,能够看到保罗·班扬的雕像。小说中,它曾经使用保罗·班扬吓唬里奇。
Egg Boy 本在图书馆中查询德里以前的资料,镜头给了一幕复活节铁厂爆炸的新闻。之后本被一颗冒烟的复活蛋吸引、无头骑士手上拿着蛋、它称呼本为“Egg Boy”都可认作是复活节铁厂爆炸的彩蛋。 番外:出自花絮,正片中没有的片段
超想看它和比尔靠得这么近的><
没看过原著。充满着浓重80年代气息的电影,隐约让我想到ET外星人。一个小镇里几个孩子的生活五味杂陈,社会问题,家庭问题,成长…以及恐怖的小丑恶魔随时准备在孩子脆弱的时候夺取他们的生命。imax惊吓效果满分。另没想到此片颇为血腥暴力。真难为这些小演员了
肖申克,闪灵,Stand by me,魔女嘉莉,Misery,绿里,迷雾,1408,纳粹追凶,IT
小丑每次出场都精心布置,非常敬业,看到他被群殴竟有一丝同情…
吓得我喝了旁边座的饮料…
肯德基爷爷眼中的麦当劳叔叔
全程高能,同一场电影院有个妹子带了一个红色气球🎈,每逢关键时候就举起来……很6
史蒂芬·金的小说一直是这样,故事并没有多恐怖,而是在讲别的,有种看恐怖版“与我同行”的感觉。当恐怖片看,可能会有点小失望,不过有几场的戏拍的很不错,特别是这种孩子内心的恐惧,小丑冲出银幕那场戏,裸眼3D般的恐怖感不输贞子从电视机里爬出来。
恐怖版的伴我同行,作为一部主角是孩童的电影,这部电影也太残酷太恐怖了,弑父,恋女童,校园霸凌,扭曲的亲子关系,种族问题,朦胧的性启蒙和初恋,孩子们的友谊.主创放了很多的素材在里面,但讲得有条不稳,步步惊心
Stanley是唯一一位爱惜自己自行车的小朋友(。ì _ í。)
童年阴影最吓人,兄弟情最感人…这部电影也太残忍了,让这么多小孩直面恐怖,根本不给任何相助。从Loser到Lover,让你想起几个童年恐怖往事?@布拉格 Cinema City
犯我朋友拐我弟弟者虽远必诛了,真鸡儿好看!
其实是小孩对抗成人世界的故事,太伤感了
太“怪奇物语”了!太“怪奇物语”了!太“怪奇物语”了!感觉就像在看美剧,还有一个共同主演,这是在逼我串戏吗2333333333(看的时候好想掐死小丑,片尾字幕出来发现原来是四妹子,一秒转心疼)
IT和哈利波特里的博格特一个原理
与其说是单纯的恐怖片,不如说是一部兼具幽默和让你直面恐惧的电影。孩子眼中的一些恐惧在大人眼里可能无法理解,但是小时候的那部分自己完全可以感受到那种对某些特定事物的莫名害怕。LOVER和LOSER就差了一字母。女主真是太美了,青春版的迪斯科风,简直酷到骨子里!以及小孩暴力起来,也是非常凶悍的
别的恐怖片是让你害怕,这部告诉你不要害怕。好的恐怖片未必要讲一个特别恐怖的故事,或者可以讲个特别好的故事,并适当放入恐怖元素,也是棒极了。跳水那场戏拍得真是太青春、太美好了。几个小演员非常出众。史蒂芬·金原故事就好,电影版也到位,校园暴力与家庭暴力的对抗,团结与友情。等第二部。
本片没有任何流畅感,不停在“吓人”“搞笑”“感人”三种模式中随意切换。小丑脸上就大写着“我也不知道我从哪来,到哪去,我要干啥,但我就是要吓人”,一群小孩本着不作不死的心态闹了两个多小时。我服了,真服了,美好的周一夜晚我何必想不开去看这个??!!
不是太吓人,但是小孩子们都好可爱。旁边坐了一对尖叫基侣,最吓人的一幕无暇看银幕就看他俩表演了
That's really fucking awesome!年度爽片,得益于各种花活的Jump scare被做到了极致,小男生们萌蠢嗨,停不下的飙脏话与撒血浆尺度让人讶异,时不时透露出来的复古恐怖片质感与重金属摇滚的突然混搭让人猝不及防的被爽到。看完感觉对排水沟和窨井盖有阴影了。
俄罗斯汉堡王要求禁映《小丑回魂》,理由是小丑太像麦当劳叔叔,有打广告嫌疑。