勾魂慑魄

这三个故事主题都围绕着恶与死亡展开

第一个是情感的苏醒，第二个是自我的冲突，第三是奔赴绝望的毁灭。

第一个女主骄纵蛮横的行为像是一个未长大的小孩子，与人之间的关系情感麻木不已，直到表哥的一次搭救，燃起了心中对于爱情的向往，得到表哥冷漠的对待后，纵火报复的行为也正如小孩子的游戏般，直到表哥的死亡，完成了她内心情感缺失的真实映射，马的出现无疑是爱情诗意的表达，她把对于表哥的爱寄托在它身上，得以弥补内心巨大的情感空洞。最后奔赴大火，完成了自己造就的爱情。

第二个男主的恶表现在权利上，他喜欢那种凌驾于他人之上的快感，得意于他人惧怕的目光，直到另一个我的出现，我个人理解为自我意识的显现，简称自我好了，自我的出现使他感到恐惧，他虚张声势的恶由此被打压，被耻笑，后来因此丢掉官职之后，他被激怒了，他杀了自我，最后的良知促使他去寻求救赎与答案，可他怎么能让上帝凌驾于他之上呢，他就是上帝。于是坠下，他是被恶杀死的自我，他的恶杀死了自己。

第三个男主的恶表现在对世界的厌弃，对一切的鄙夷，沉迷于混沌之间，在自我和现实中迷失，他讨厌现实里的虚情假意，那些报道，采访以及颁奖现场，对他来说都是虚伪的投机主义者，各自不怀好意，看宠物一般投以目光，于是他在舞台上大喊:“你们想从我这得到什么。”是啊，他如玩偶一般被一群带着假面的人不停左右着，只想逃离这一切，追寻真实的东西，那什么是真实的呢，在这个偌大的现实迷宫中，他已经分不清楚了，即使在被提醒前方是断桥他也执意去了，意象化的女孩我倒觉得更像是他内心对自己的形像的投射，他渴望成为那样一个简单快乐的小女孩，或许只有死亡能如他所愿。

与恶交汇之间注定共赴死亡，宿命般的自我实现。

我一直觉得观影是一件极其私人的事，每个人每个阶段可以有各种不同的理解， 过两年再看或许又是不同的感觉了，以此记录当下感想。

三个短片都改编自爱伦坡的小说作品，爱伦坡作品的特点，我们接触过，也知道，风格上比较哥特、有死亡、鬼魂、不伦等，有着凄厉诡异之美，还有大量心理活动描写！

循着这个特点，罗杰瓦迪姆的与爱伦坡作品最契合，罗杰瓦迪姆对于金发蜂腰美女、高筒靴、比基尼装、3p、BDSM、不伦的热爱，体现得淋漓尽致不说，还很好地表现了爱伦坡作品的氛围。 女主最初比较yin荡残忍，但看到邻居表亲之后，又芳心暗许，求爱不成，又纵火焚烧人家的马厩，结果表亲为了拯救爱马，葬身火海。神奇的是，家中那副挂毯，偏偏有黑骏马的地方自燃了。然后女主一边要求职工赶紧补齐，一边放弃了原有的生活，只和黑骏马在一起。最后，当黑骏马被织好后，女主也义无反顾地骑着马，投入火海之中。 不得不说一句简方达年轻时候，一头茂盛的金发，蓝蓝的眼睛、纤薄但不乏性感的肉体，跟芭比娃娃一样，真是被罗杰瓦迪姆开发到极致了。居然是亲弟弟彼得方达演恋人，导演好恶趣味啊！

第二个故事是路易马勒拍的，老实说路易马勒水平不差，但是碰到自身风格与爱伦坡那么契合的罗杰瓦迪姆、费里尼这样的大师，就显得很单薄了！ 路易马勒拍的是威廉威尔森这个故事，故事中，男主威尔森屡屡作恶，但总有一个善良的与他同名同姓的人，在阻止着他，男主心中对作恶的执着，让他并没有感激另一个威尔森，而是选择逃避，然后继续作恶，可他发现他总不能逃脱善良威尔森的追逐，最后男主恼羞成怒，sha了善良的威尔森，然后忏悔之后自杀，周围人发现他自sha的位置，与他sha善良威尔森的位置一致。 这片时，阿兰德龙的颜就有些残了，但好在身板好啊。碧姬芭铎真是全场最A的男人（划掉），一个人和阿兰德龙赌牌，完全不落下风，美背也是太婀娜多姿了。

第三个故事是费里尼拍的，我觉得这片拍得也不错，但不错的与罗杰瓦迪姆的不同，罗杰瓦迪姆始终是虚构，是完成一个文本；而费里尼拍的，可以投射到现实，所以更压抑。 尤其把男主画得更吸血鬼似的，对于意大利奥斯卡的各种嘲讽，男主拼命开车，也没开出影城，感觉跟导演60年代讲导演工作危机的八部半，有异曲同工之妙，只是这部短片里更压抑，更痛苦，更绝望。 devil居然是一个穿白衣的小女孩儿，挺惊悚的。

20.11.29 资料馆 Vadim的三星，Malle的三星半，最棒的真的还得是费费。 Vadim的段落实在是太平了，虽然方达真的在竭尽所能将自己变身为女暴君，化妆和场景也在竭尽所能的营造出一种荒淫且孤寂的氛围，就算结尾奔向死亡，给人印象最深的还得是方达一套又一套的costume。方达姐弟在这里以两家互为世仇的表兄妹出现，还是颇有意思的。 Malle的三段式虽然不说很有新意吧，但“你就是我，我就是你”这八个字着实是有了一个很好的影像化，超我和自我的对峙最终化身为德龙从钟楼跳下，却是因为插着一把尖刀而死，整体的回环总算是有了那么点感觉。 费费那段，从第一个镜开始就知道这肯定是费里尼的作品。从血红色的天空定下基调，风格化的选角暗示主角最终的命运，甚至于这一部短片如果可以扩成长片的话相信也不会输于后来的罗马风情画和舞国。因为早在1968年，费费就已经开始了这种对电视媒体和电影圈的嘲讽，来自异国的如同吸血鬼般的男主角比甜蜜的生活里的马切罗“中毒”更深，也更加虚无，他的死亡便更多了几分宿命论的色彩。很有趣的是，在这里，宗教的母题化身为男演员的非教徒设定，但与宿命论的死亡和相信恶魔的存在一相比较，倒突显出了其中的张力和有趣之处。最后飙车时情绪的爆发，依稀看出了后来罗马风情画结尾的影子。不顾一切奔向死亡，钢丝绳上滴下来的鲜血，人头和气球同时作为恶魔（这个小女孩的形象和驱魔人有着异曲同工之处）的玩具，真是一切尽在不言中。