2016美国惊悚悬疑片《火车上的女孩》,根据英国同名小说改编,全球累计票房1.73亿美元,定级R,豆瓣评分6.4,时光网评分7.0。
“世人笑我太痴颠,我笑他人看不穿”。
“世人皆醉,唯我独醒”。
影片的惊悚感和悬疑感构建得很好,不断地闪回、不断地倒叙和插叙,令事情扑朔迷离,观众的注意力被导演巧妙地引导了女主角酗酒幻觉的错误方向上,观众会误以为支离破碎的影像都是由于女主角有严重的精神疾病而产生的幻象,甚至会怀疑女主角是一系列事件的元凶。
当而片尾揭示谜底时,观众才焕然大悟,豁然开朗,原来这些混乱的影像,都是女主角的真实所见,只是由于酗酒而导致短暂记忆丧失罢了。
由于女主的酗酒,导致没人相信她的话,她在酗酒引发的恶性循环中无人理睬。即便是她掌握了真相,也不被相信。这个故事在现实世界中有着强烈的现实意义,因为多数人都是戴着有色眼镜去看待别人,一旦先入为主,就会带着主观评判去看待事物。
影片在三分之二的时间里,节奏不够紧凑,有些平缓和松散,直到后三分之一真相逐渐浮出水面时,影片氛围才渐入佳境。而且,本片的故事情节并不复杂,两个小时的片长导致过于冗长。导演如果精简浓缩一下,将片长控制在100分钟左右,会比现在两个小时的观感要好。
故事的主体是三女两男,却产生了一系列的婚外情,女主角的丈夫婚内出轨,和女主角离婚后,再婚生子,婚内再次出轨已婚女保姆。女保姆不仅婚内出轨女主角前夫,而且婚内再次出轨心理医生。女主角前夫的现任妻子,曾经第三者插足成功上位,如今自己却被第三者插足,这一情节设定有极大的现实讽刺意味。
这是一个渣男和渣女的故事。女主的前夫是纯粹的渣男,女人在他眼里只是发泄兽欲的工具,不懂珍惜,到处放荡撩女。看心理医生的女患者则是个渣女,纯粹的不知自重的骚货贱货,到处留情,最终落得惨死渣男手下。渣男和渣女最终都惨死,实为罪有应得、因果报应。
2021年的印度同名影片,不是翻拍自本片,和本片一样都改编自英国同名小说。
垃圾!人物塑造和情节软弱无力经不起推敲。这男的有什么毛病一言不合就杀人?跟他现在老婆不是好好的么?真有毛病他老婆那么久没有发现?好歹给个线索呗?没用的烟雾弹倒是一大堆,什么路过的好心人了,有控制欲的保姆丈夫了,帅气的心理医生了,说明什么啊?法医都罢工了么,杀了人什么证据都没有?警察脑子有泡,保姆被杀竟然不查最后出现地点的男主人?
2015年1月,英国女作家宝拉•霍金斯 的小说《火车上的女孩》在英美上市,5个月内累计销量突破300万册,打破《达·芬奇密码》保持的纪录,成为2015年现象级畅销书,根据小说改编的同名电影也于2016年10月上映。那么,火车车窗背后偷窥的眼睛到底隐藏着怎样的故事呢?
初次看到片名《火车上的女孩》(The Girl on the Train),还以为该片主人公是个小女孩,其实本片女主是个已离异的女子名叫蕾切尔 (艾米莉·布朗特饰)。影片一开始女主以内心独白的方式讲述着自己关于对爱情、婚姻的看法和渴望。通过蕾切尔的自述,我们知道了她每天早晚在固定时间搭乘火车上下班。她熟知火车沿途的每一处风景,最让她着迷的是每天能透过车窗观察对面贝克特路15号住户院子里一对完美夫妻的恩爱生活,渐渐地越来越痴迷,把每日窥视夫妻的生活当成了麻痹自己的精神药物,尤其强烈地羡慕着女主人所拥有的美好生活,认为 “她是我之所失,也是我之所欲”。
通过影片情节的缓慢推进,以上口述的内容大多是女主蕾切尔酒后梦呓般的主观想象。导演通过人物的内心独白、倒叙、插叙的叙事手法,以及娴熟的镜头切换让过去与现在,主观与客观之间来回跳跃,在影片大部分的时间里营造的情景让人真假难辨。
其实蕾切尔的真实身份是因无法生育而整日酗酒最后导致离婚把生活搞得一团糟的女人。因为生活的失意,寄宿在朋友家里的她整天恍恍惚惚酗酒度日,被公司辞退后却每天假装自己还在上班——早上继续搭火车去纽约曼哈顿,在街上胡乱转悠一整天,然后晚上再搭火车回来。她每天的寄托就是,透过火车的窗口观察别人的美满幸福生活。直到有一天透过车窗看到女主人在阳台上背着丈夫出轨的一幕,精神支柱瞬间崩塌,再次让她陷入了对婚姻生活恐惧的泥潭,自欺欺人的生活状态逐渐失去了控制。
导演在刻意营造悬疑氛围的同时也制造了观影障碍,这可能会让部分观影者一开始难以适应。电影故事其实并不复杂,简而言之就是讲述了三个女人和一个极品渣男的故事。
为方便理解影片的故事脉络,我把影片中的错综复杂的人物关系大致概括一下。除了刚介绍过的蕾切尔外,还有保姆梅根(海莉·贝内特饰)。 梅根算得上是位失足少女,17岁就怀上了孩子,因为大意导致了刚出生的孩子意外死亡。无法摆脱愧疚之感的梅根,想通过寻求心理医生实现自我救赎,但治疗效果不佳,生活依然糜烂,即使遇到真爱老公,也依然难改水性杨花的本性,甚至不惜以做保姆为掩饰去靠近渣男(蕾切尔的前夫,汤姆),还顺便勾搭上了心理医生。从三观角度讲,她也算是个奇葩的存在,算得上是渣女一枚。她的结局最终以悲剧收场,等灵魂开窍时,一切为时已晚。
安娜,是蕾切尔和渣男婚姻的插足者,是渣男现任妻子,小三上位后生下孩子,全身心扑在了孩子身上(当然身边还保姆梅根在帮忙)。虽然隐约知情丈夫出轨的事,但为了孩子,她采取了隐忍的态度。
渣男汤姆(贾斯汀·塞洛克斯饰 )的身份则是蕾切尔念念不忘的前夫,安娜的现任丈夫,梅根的情夫。他在滥情方面可谓技艺超群, 在三个女人之间玩转得游刃有余,并且让每一位女主为之神魂颠倒忘乎所以。他是让三个人女人痛苦的根源,也是一切恶的根源。
斯科特 (卢克·伊万斯饰) 是梅根的丈夫,脾气火爆且嫉妒心强烈,但他是真爱着梅根。
阿布迪克 (埃德加·拉米雷兹饰) 是梅根的心理医生,最终经不起梅根的诱惑而被拖下水。这两个衰男也成了杀害梅根的最大嫌疑犯。
三个女人其实都是生活中的失败者,都面临着生活中的某种困境。但通过梅根的死,蕾切尔从烂醉如泥、满脑糨糊、毫无自我到猛然觉醒,小三安娜从安于现状,逐渐于心有愧,到最后勇敢站出来给渣男补上一刀,她们在各自的挣扎和反抗中,重新找回了自我。但某些评论以此把这部电影上升到宣扬女权主义的高度,与2014年由大卫·芬奇执导的《消失的爱人》(Gone Girl)相提并论,我觉得似乎有些拔高了。《火车上的女孩》整体水准不错,豆瓣评分6.4分,但最多就是在悬疑惊悚的情节设计下去探讨脆弱虚伪的婚姻关系而已,也谈不上完成了什么自我救赎。我觉得这是一部关于追寻自我的女性情感电影比较贴切。
梅根的扮演者海莉·贝内特,让人眼前一亮!这位1988年出生的歌影两栖艺人,集容貌、身材、演技于一身,是好莱坞最具潜力最有前途的未来之星。出道以来影视作品不多,但2016年是她的爆发年,除《火车上的女孩》,还有电影《硬核亨利》和《豪勇七蛟龙》两部影片一同上映,每个角色都表现不俗,可塑性很强。
在观影过程中,一直被梅根那双迷离的浅绿色眼睛所吸引。海莉·贝内特通过眼神、肢体语言等小动作,恰到好处的把梅根那种捉摸不定的复杂情绪从一而终地演绎了出来,她时而豪放性感率真让人欲罢不能,时而声泪俱下娇弱动人惹人怜悯,虽然扮演滥情的坏女孩角色,但竟让人恨不起来,反倒产生一丝莫名的同情,演技功底相当了得。她在《豪勇七蛟龙》一群男英豪中扮演唯一的女性角色,勇敢担当,让人耳目一新,当然她的美丽依然如故。
值得一提的是,檬叔对影片中的“火车”感到印象深刻,火车不仅是道具而已,更是推动故事不断发展演绎的重要载体。在影片中呼啸而来,呼啸而去的火车镜头随处可见,或全貌或局部,或主体或背景,或刺耳阴沉或欢快明亮,随着剧情跌宕起伏的推进,火车总是能恰如其分地适时到来,对加深影片的情绪渲染起到了很好的诠释作用。比如,影片第一个镜头和最后镜头都是通过在火车上独白来完成,前尾呼应,有始有终。
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看了火车上的女孩,看的时候会有代入感,因为自己也正处在被伤害中,面对男人,爱各有方式,而深爱的样子都一样,最后都变成面目全非。看了这部影片,在爱情和婚姻面前,女人大多数时候都是一个弱者,一个受害者,而这个位子也都是由女人自己给自己的。影片通过一开始以火车上的偷窥为带入,影片中蕾切尔独白中告诉自己不要去看,可是还是忍不住去看,和当时的我一样,知道就算发现了什么也一点用都没有,但是当丧失理智之后,做这样的事情也变得不受控制。我看到了一个失去了丈夫而失去了自己生活的可悲的女人,通过每天在火车上的偷窥来找到精神慰藉,有时候人就是这样,知道自己这样连自己都无法忍受但是当精神脆弱到一定的程度,靠酒精来麻痹,这是经受过怎样痛苦的肉体和心灵的折磨才会到这样的地步。一开始我看到了一个离了婚的精神失常的女人,可是到最后剧情的反转,又让我看到了一个虚伪自私残酷的男人。因为身边没有遇到过这样的男人,就算内心知道生活中这样的男子比比皆是,而影片展现的可能比现实更加完备,已达到影片强烈的冲击,还是让我唏嘘。我只是以自己的角度来看待,男人和女人之间用性来维持的关系最为脆弱,一个女人可以跟不同的男人发生关系,可以是义务、可以是慰藉、甚至可以没有理由。当一个人最重要的东西失去之后,很多东西就没那么重要了。没有守护的了。所以影片中在失去孩子后的梅根,我看到她与和丈夫的貌合神离,对心理医生的精神寄托,和汤姆的肉体依赖,不同的男人,没有爱,有的又是什么,人内心的感情总是说不清道不明的,在不快乐中总是会夹杂着不甘和不舍,而女性在被伤害后不能自我强大总是脆弱总是不堪。影片后半段,真相揭露了,梅根怀了汤姆的孩子,女人在怀了孩子后会变得温柔,而最后我看到的是梅根眼里的绝望。女人在给出自己的身体的时候总是同时递上了自己的心,可是男人永远只想要得到他们想要的,甚至他们会毁灭他们不要的,所以梅根的死是汤姆性爱游戏的殉葬。而被揭露的汤姆最后终于被蕾切尔杀死,最后的结局是让我过瘾了,被伤害的女人,开始反击,连在了一条线上。男女之间的事情不外乎这几种,相爱、出轨、得到、失去。女人对待男人永远在争夺,争夺被爱,争夺婚姻、争夺失而复得,没有得到的想得到,得不到的还要强求,最后爱全部变成欲望,你以为你得到的其实全部都是假相,你可以得到实实在在的物质,但是男人的一颗心是永远看不透的,有时候你相信一个男人,却是在欺骗自己。真正的富足要自己给自己。看了火车上的女孩,我也好像坐上了那趟火车,望着车窗外,我也想看到自己不能看到的真相,可是我现在明白有时候真相不重要,我们要相信的其实是自己,感情不是依附,而是要自我强大。我不是谁的谁,我只是我自己,不要去相信一个男人,但我还是相信爱情,同时更要相信自己,我是自由的,我有我自己的生活。
片尾那个开瓶器拧起来是真过瘾!开始以为是致郁系,刷到最后赫然治愈系。风景美到会骗人✘真的不想再被骗去纽约一日游了〒_〒女性角色全是演技派
UK2.0 第一部。最后部分真血腥,有一些没必要的裸露和暴力,别的还好。Emily演得很认真呢~~那个Megan长得像劳伦斯+雷雅塞杜。那么烂的剧本竟然有“菲比”和那个女警官捧场,惊讶了下。。曼城的Odeon长得好奇怪,出来以为天黑了,一脸懵逼。。
其实再多喝点就好了
书给了三星,电影因为演员都不错所以加了一星,和书区别不大,只是做了微小的删改
女人的觉醒,叙事太乱,脸盲症的人会看晕。
对渣男的执迷不舍和对表象上幸福美满的婚姻的沉溺,恰如对随身杯里盛满的酒精的深度依赖,卸载不了的执念背后覆满了旧日伤痕,那些曾臆想车窗外一闪而过的万千人生、曾对得不到的美好反复凝视咀嚼的人,更能对Rachel的遭际感同身受,只有当曾经的幻梦真实地覆灭,酒醉后的失忆才不再是一种苦楚的幸运。
基本还原了小说的内容,但也仅限于还原内容而已;试图还原小说的结构,但并不成功。一开始以人物来分,后来又用时间来推进,最后一鼓作气的真相大白,这个做法实在是不怎么聪明,而且让电影变得有些廉价。
节奏有点慢,女主怎么那么辛苦,男人果然可以毁了一个女人的命!结局就是那么妙!
演员没问题,故事给人一种真相大白反而更没劲的感觉,时间轴看着也有点乱。喜欢Haley Bennett的长相,弗格森真是美。看到男主叫前妻Rach,有那么多人围着转也是有理由的,以及还是想知道他电脑密码是什么……
电影人也都有希区柯克情结,就是被分角色朗读(?)打乱剧情。看到有评论觉得这片批判隐喻彰显西方女权过激。我觉得你是让人踩尾巴了。你以为女性处境什么样呢,不说出来你当大家是在伊甸园吗?这种腔调和那男人最后硬BB的那句“其实是你杀了她”有啥区别?不过回来说,其实这电影很一般。
珍爱生命,远离渣男!!片里安排的时间线挺没劲的。“菲比”在火车上喊得那句“ Rachel” 真是又温暖又出戏啊!
难怪作为一个近视眼 我的世界如此平静
如此狗血的剧情完全配不上Emily Blunt出色的演出,完全就是对Gone Girl的东施效颦
我也会远远地想象以及完美化别人的生活就像别人也同样在做的一样。真是又病态又普遍的日常。
唔通豆評嘅男仔多, 先咁低分...我會話懸疑電影就應該咁, 誤導到您…… 你估我唔到…你真估我唔到……星星電影金句今次應景! 真沙樸!! 自命推理達人嘅我都被玩到 氹氹轉……素晴しい (四眼哈日美少女正好教的東瀛寫法) 另外 就係 千祈唔好得罪女人, 古語有雲 爛佬怕潑婦 (難免好大男人
读小说的时候我就觉得这书的人气被夸大了,看完电影更是坚定了这个想法。悬疑气氛和转折就好像Lifetime电影。。本子不够演技来凑,从Emily开始的三大女主角到Justin都表现得很好(当时要是Leto和CE演Tom和Scott,直接大扑街吧?)另:Justin和Lisa叫Rachel的时候会不会出戏啊233?
一个渣男害了三个女人的故事,最开始影片会引导你以为一切都是女主Rachel做的,影片倒叙与现在两条主线同时进行,最后真相浮出水面,女主是正确的,她没有做任何事,全部是他前夫做的,包括谋杀,前夫试图通过让女主酗酒篡改她的记忆以此来嫁祸于她,最后女主出于自卫杀掉前夫,现任给女主作证清白无罪
女主绝育遭抛弃,小三负疚性泛滥。原配酒醒灭渣男,二奶醒悟补一刀。
气质上太像Gone Girl了,可惜没有芬奇的凌厉剪辑加持,有几段时间线乱得我目瞪口呆。终于见识到了传说中的极品贱渣男,结尾大快人心!快、快给我一个开瓶器,我也要钻~钻~钻~
少喝点儿