爱没有明天

        一直提心吊胆,这个结局还算放心啊....（还是忍不住吐嘈...最后还是高富帅解决了diaosi专业户的问题，最后,受伤的高富帅还是挺无辜的，但是他是个难得聪明且有地位的人，所以也只有他受累吃点亏才能把伤害减到最低吧。看到现在，三上博史的角色全是diaosi...好像很喜欢被虐的样子,铃木保奈美越看越像limahl.....==|||）
       不过总的来说这个故事太温暖了,虽然这个剧里的人都太寂寞，都缺爱，不会爱。
       男女主人公两个人的相遇太梦幻。我一直思考，这里面的人都是怎么相爱的，士郎与玛丽亚，疤面青年与失明的妹妹，（其实疤面青年赚得我眼泪最多），但结果就是没什么理由吧。。重要的是它出现了，可能相爱就是人一时的冲动任性,相爱时义无反顾，但接下来就要一起收拾烂摊子了。玛丽亚妈妈说，人活了一定的时间，可能日子就不重要了。也许爱就是转瞬即逝的东西，但爱又是人不可或缺的东西，即使这么有一段短暂美丽的梦，人生可能就圆满了，但接下来的日子该干什么的，没有爱的日子该干什么呢，也许真的没什么意思吧，所以死了也没什么关系，但人又是怕死的，所以说，玛丽亚的妈妈可能是真很有勇气。玛丽亚也是，最后她带着梦纵身一跃，毁灭自己，但她没死，却失去了记忆，这也许也是好的，因为这样她就不用面对怀疑和痛苦。软弱的士郎最后做了他最大的努力，他变得平静没有起伏地生活下去，对他来说玛丽亚是否恢复得了记忆已经不重要，因为一段美好的梦足以，所以爱没有明天，爱了就不要妄想期待明天。眼科医生说：也许照着命运的安排走下去，最终就能得到幸福，这是多么阿q的想法，但世界就是有很多苦，人生就是在这苦难中无奈地祈求爱，有的人还在等待，有的人因爱而伤痕累累，除了无奈还真是无奈了吧。不过怎么样，有了爱就是幸福的。所以这个故事里的人都挺幸福的。

 玛丽亚，玛丽亚，一个男人的声音贯穿全剧。招然若示地告知了结局。玛丽亚非死即失忆或者等等。看过很多电影，电视剧用过这种手法，最经典的是<海上钢琴师>中的吹号的将1900的故事娓娓道来后，这个故事赎回他挚爱的号。
  但这破脆的回忆不能赎回什么。尤其是这个故事的述说者-士郎，软弱的男人，让人对他所讲的故事最直接的感受都不会太客观。
  这是日剧大师野岛伸司的作品。看日剧，不能错开他，即使刻意也不行。但也有一个研究日剧的人说，若是想看轻松诙谐，用来混时间的日剧，千万不能涉及野岛伸司，这句话是极对的。但对于我，那就是非看不可了。我从不妄图在日剧中身心轻松。日本这个奇怪的民族，我将在日剧中逐渐将它定格。
  铃木保奈美，这个女人，这个活跃在日剧中的女演员，有做这一行的女人中少有的灵魂-智慧。从她的角色中可以看出，进退自如的莉香，神采飞扬的主播。没有一定的底气和独特的气质是很难把握如此的角色。她不是没有来由的傻，也没有未经世事的纯，而是一种可贵的洗尽铅华，在玛丽亚不多余的笑容和不多余的动作中可以得出结论。玛丽亚，这个制造悲剧又唯一承担悲剧的女人，那样地飞蛾扑火，让人心疼不已。最后的一跃，看得人心都一颤一颤的，我甚至都有些乞求导演了，不要，不要这样的结局，不要以这样的方式抵达目的地。但，她，只笑了笑，我喜欢这样的笑，笑其实是一种简单的表达方式，它不需要多余的动作附加。
  爱没有明天，那么，今天有爱吗？我想问野岛伸司。

花了两个星期的时间断断续续的看了这部叫「この世の果て」的古董日剧,忍受着鸟语字幕猜着台词和剧情,因为女主角是铃木保奈美,而男主角是三上博史
也许他们之前给我的印象太深刻,所以在想象中,纯真无邪的赤名莉香和桀骜不羁的火飞鸿之间发生的故事会是温暖而美妙的

结果------

东爱里活泼可爱的莉香变成了玛丽亚,一头短发,穿黑色皮衣,烦躁时抽一种叫CABIN香烟,回忆布满灰暗,愤怒时会用尽全身力气揍人,受尽世间伤痛,只是笑起来依旧治愈,坚强如昔

火飞鸿全然不是岩井电影里那个不休边幅,重情重义的坚韧男子,而是高诚士郎,一个懦弱得近乎卑微的男人,离开了别人无法独立生活,很轻易的被挫折打击的一蹶不振,很容易的受到诱惑,只是后面开始蓄起的胡须让脸的轮廓显出火飞鸿的棱角分明

温暖的故事也变成了讲叙互相伤害的残酷的爱情,冰冷而绝望,甚至所有的角色都是灰色而极端的

这样的剧情却有些不合时宜,爱情过于美妙化会腻味,过于残酷化又虐心,地狱和仙境的中间位置才是刚刚好的人间。不是吗

所以,我爱的还是那个像童话一般的莉香和火飞鸿,虽被现实阻挡,却绝不屈从于现实

我想,这就是冰冷的仙境

终究还是敌不过现实的吧
所以
爱，没有明天
最后跳下来那个镜头太心痛了

我必须承认我绝对中了野岛伸司的毒

        野岛伸司的作品，诗意和唯美中透着扭曲和残忍，所以一直没有照单全收的想法，撞上一部算一部。事实上，94年的这部《爱没有明天》，主角如果换成其他人，偶未必会忍受愈演愈虐的剧情，从一方车祸装失忆一直看到另一方跳飞机成了真失忆。只是…只是…留短发穿破夹克成天叼着根香烟的颓废派铃木保奈美，加上个纯情细腻敏感脆弱孩子气的艺术废柴男三上博史？选角和人物形象也该设个上限啊。
    十几年后看这部旧剧，仍觉当年那些演员气质演技之齐整，一颦一笑，顾盼生辉，不知面瘫为何物。第3集开场，两人在酒吧那一组眉目传情，与第4集结尾，三上博史自废武功时与铃木保奈美的长时间对视，前后对应，交织缠绵，无一句废话。三上自残，铃木同学眼神一波三折，从最初的惊恐不知所措，到后来渐渐理解对方的苦衷与决绝，继而在表情里夹杂一丝释然和怜爱。现在的偶像怕是演不出来的了。
    第3集中私家侦探同志说过，天才钢琴家和陪酒女郎之间的爱情，类似《罗马假日》的另类翻版。不过公主最终还是要老老实实回去当她的公主，否则《罗马假日》第2季注定惨淡收场，而赫本同学的角色估计得让费雯丽来演才行。从这一点上讲，第4集末尾是个分水岭：悲剧尚未发生，但发生悲剧所需的前提条件均已具备，再往后只会是无休止的苦难，能熬过去的只有圣人。
    话虽如此，高村士郎同志从第5集开始坠入深渊的速度之快、力度之猛还是超出了预期。或许正如富二代丰川悦司所鄙视的那样，艺术家不事生产，大而无用，偏偏自视甚高，受不得挫折；更要命的是在玛丽亚面前这一切都可以被包容，甚至在士郎同志恶语相加、拳脚并用、意图把圣母一块拉下泥坑来洗刷自身怯懦内心的时候，依然一次又一次地救赎。士郎始终是孩子气的，他废了自己的手，却从未试图去废掉自己高高在上的心情。第7集他极度癫狂地要玛丽亚把他那只曾经倾倒众生的手还给他，指责“是你毁了我的一生”之际，偶顿时闪过“这该是魔鬼最喜爱的那一类灵魂”的念头；士郎同志受到诱惑便会轻易堕落，其实是再自然不过的事。
    玛丽亚同志的圣母情怀背后是极其沉重的十字架，对她而言，为妹妹付出爱是在赎罪，为士郎付出爱是在互相拯救。剧中丰川悦司猜测玛丽亚小时候缺乏父爱，所以长大后一旦自己的伴侣没有出息，便容易把责任归咎于自身，从而产生强烈的母性冲动，从心理学的角度说，其实是一种病症。这种纯机械论的观点是否合理另当别论，即便果真如此，围绕爱所产生的问题，终究只能由爱来解决。从文艺的角度来说，他们俩的爱情就是一面镜子，照出两人所有的原罪，并完成精神层面的最终救赎。
    野岛伸司的很多片子看起来很累，这哥们的本子喜欢说教，且私货泛滥，象偶这种不懂花语、不玩星座、对希腊神话和圣经故事一窍不通的主儿，只能蒙个大概的意思。不过估计他在写剧本的时候写不下去的时候不少，否则很难解释为何该兄台的作品里面，雷同的桥段多得令人发指。本片中樱井幸子饰演的娜娜在探监时与面部烧伤的三岛纯隔着玻璃接吻，无法不让人联想起93版《高校教师》中的类似场景；士郎在狂乱中双手卡住玛丽亚的脖子，玛丽亚没有任何反抗，有的只是悲哀与绝望的眼神，这跟98年《世纪末之诗》第10集山崎努饰演的教授回顾自己恶行时的叙述如出一辙；数年后偶然瞄到央视播放野岛兄编剧的《没有蔷薇的花店》，当竹内结子冒充盲女拄着拐棍出现在一家花店门口时，偶一口酒差点吐在电视上：兄台，虽说多数作家一辈子的作品往往只在一个模式里打转转，可冷饭炒多了毕竟让人反胃哇。
    骂归骂，一旦中了野岛伸司的毒，想全身而退可没这么简单。此君虐起来颇为辣手，却是无可救药的浪漫。第1集标题“雨中的灰姑娘”，结尾时三上博史在细雨中单脚下跪，为铃木保奈美穿上蓝色的水晶鞋（YY），配上空灵的音乐和迷蒙的光线，让人感慨情花之毒最是难解。揪心的还有那只取名Blue的小鹦鹉，士郎内心狂乱开始自由落体般堕落时，它纵身飞离了鸟笼，但后来在玛丽亚伤心欲绝之际，又恰到好处地在窗台徘徊不肯离去，野岛同志，能否请你不要这么虐人，谢谢。

    电视剧很深刻~是现实生活的多棱镜。外遇、情杀、殉情、离婚、背叛、仇恨、自杀、人流、创伤，虽然这些都是处于人类意识亮度中的最底层，但是导演都表达地淋漓尽致。

    剧本写得很好~演员铃木和三上都表演地入木三分，值得一看~


    先简单评价到这里，等有时间再细写个评论~