欢迎安装高清版[一起看]电影APP
剧照
剧情介绍
这是一个卡拉布里亚岛的小村子，依山傍海，从山麓间，你可以看到远处的伊奥尼亚海。这是一个好似时间停止的地方，这里的石头有权改变事件的发生，而山羊们则会停下来思考天空的由来。 这里住着一个已经时日不多的老牧羊人，他病了，他坚信他找到了续命的良药，他从教堂的地板上收集灰尘，每晚就水喝下。 在一个羊圈里的一小片黑土地上，一只山羊生下了一只小白山羊，生命最初的不适只持续了一小段时间，它的眼睛立刻便睁开了，它的蹄子已经可以支撑身体的重量。整个村子的生活都被这个新生命的到来而充满了希望。小羊在逐渐成长，它变得强壮起来，开始玩耍。 一次疏忽，它独自离开了在休息的羊群抛开，它在厚厚的植被中迷失了方向，直到精疲力尽，在一株雄伟的杉树下歇脚。 这棵巨大的树随着山间的微风摇摆。时间流逝，季节快速地更替，这棵巨大的杉树失去了枝叶摇摆的声音，取而代之的，是机械的轰鸣。 杉树倒在地上，他被砍倒了，被肢解，它白色的木材被用当地古老的技术转化为木炭。我们最后一次见它，是它随着烟雾和尘埃消逝…… 如诗般的电影语言讲述了生活和自然的联系，对于一个被遗忘的永恒之地的诠释，揭示了和谐的真谛。这是一部完全没有用到任何特殊效果的科幻电影，将人们带入了一个未知的奇幻世界，讲述了一个由四个生命互相交叠的奇妙故事。血旅怪谭不2022就这样，我们把金鱼放入了泳池对不起，我爱你神游症男孩自导日记信任2016外来媳妇本地郎3小鬼魔鞋地狱法庭我杀人第一季死亡笔记：点亮新世界台风1962家谱13路末班车灭门天间庄的三姐妹无形杀想结婚的女人梦中的简艾什2018赌霸勇士迷踪灭绝2015索拉里斯热力四射不伦之恋山炮贼中贼 (2016)三少爷的剑浪里白条异样情无脑魔女赌城夜蒲团团转神枪雪恨少女妈妈 第二季推理之绊御天神兽喂帅哥！！忍者传说之高校争霸狂虎危城疯狂人字拖白昼的恶魔
长篇影评
1 ) 尘埃是不可能真正落定的
米开朗基罗·弗兰马汀诺的电影《四次》，是一部超绝的“默片”：全然克制的沉默，全片没有语言。
如果只是无对白电影，那并不新鲜，《四次》的独特在于，它并不是简单地取消台词（进而费力地在剧情、表演、镜头、音乐上做强调，以使电影依靠强烈的形式感而成立），弗兰马汀诺从根本上取消了观众习惯的各种电影语言：散文般的日常场景的松弛排列取消了故事和戏剧冲突、非专业演员和动植物的自然出演取消了表演范式、自然光下的直白影像取消了人造光对摄影机的干预、只用自然声响和同期录音取消了配乐在抒情上的霸权。
尤其对白和音乐，在自然界的声音系统里，是极小的特例，只属于人类，在别处并不通用。上帝以巴别塔[1]造成语言的不通，而弗兰马汀诺以沉默无言的方式将塔拆解：没有语言，只有自然的声响，人、羊、树、炭在生死轮替中相互关联，发出本能的声音（咳嗽和喘息，铃铛响和咩叫，风吹树叶声，木炭细碎的开裂声），只有从自然里发出的声响才是无差别的、通行的“语言”，而仅仅人类的语言，并不能满足电影的表达需求，因此要被略去。
摄影机也是“沉默的”——纪录片式的白描影像，绝大多数镜头为固定机位，几乎没有主观视角的介入。抛弃了喧哗的、模式化的技法，弗兰马汀诺将摄影简化到极致，而电影也在此时停顿、呼吸，回到诞生之初——《四次》成为默片时代未曾发出的余响。
｛2｝物是平等的，物尽其用
弗兰马汀诺建了一个毕达哥拉斯循环理论[2]的实例模型，以客观、自然的视角陈述了物物平等、平凡和平静的事实。电影分为四个段落，以四次黑屏为标记，记述了死与生的替变：
第一次（40min处）：老牧羊人死去，骨灰盒被封存时，黑屏，接下来，是羊羔诞生。
第二次（59min处）：小羊在杉树下因饥寒死去，黑屏，接下来，是杉树被伐为木材。
第三次（75min处）：杉木被焚烧，黑屏，接下来，是形成木炭的过程。
第四次（84min、2min处）：木炭被燃烧，成为烟，黑屏，黑屏，烟灰和尘埃也是老牧羊人用于治疗咳嗽和延续生命之物。
影片结尾和开头是重复的、闭合的，在形式上也完成了四次一轮的循环。四个段落记述的对象分别是牧羊人、羊、树和木炭，四者皆物，物与物是相互影响的，它们以“关系”作为存在的证据，每一物都有自己的时间线，每条线又关系着别的物，物尽其用，时间交叠，这一切关系的总和就构成自然。
除了四个主线上明显的时间流和相互关系外，电影在细节上也严谨地对待每一个出现的物体，这里举两个例子（由于这是一部几无剧情的电影，所以你丝毫不用担心剧透，预知的细节会让你更好的体会它）：
【砖块】
牧羊人在羊圈旁拾起砖块，带回家用来压盛蜗牛的铝锅锅盖；
回家时发现砖落，压不住锅盖，就把它扔出窗外；
受难日仪式的演员把车停在路边，捡起这砖用来卡住车轮；
游行中掉队的小孩被牧羊犬阻住，扔石子支开它，它衔起砖；
车滑走撞毁羊圈，羊涌入房间，参与了牧羊人死去的过程。
【尘埃】
木炭燃烧后，灰烬参与形成了教堂里的尘埃；
修女清扫收集尘埃，作为药物与牧羊人交换羊奶；
牧羊人在草地排便时遗落尘埃包，被蚂蚁搬走（尘埃遗失是牧羊人之死的一个缘由）
；
蚂蚁在牧羊人的脸上爬；
蚂蚁也在树皮上爬，这棵树是羊死去之处、将被砍伐并制成木炭；
｛3｝尘埃是不可能真正落定的
村民们路过牧羊人的房子，在举行耶稣受难日的游行，是对死亡的纪念。牧羊人在游行进行之后的片刻死去，是对死亡的临摹、再现。不久之后，人们还将庆祝复活节，还会有新的仪式和游行，但牧羊人不会以宗教的传说形式复活，弗兰马汀诺也不会临摹奇迹，他用电影给出的，是哲学上和自然上的重生方式：物（质）的转换和流变。
我们的生活，由一些庆生与祭死的仪式构成意义，死亡意味着结束，诞生意味着开始，但在自然中，它们不值得被专门提起，因为它们只是生命流转、时间更替的进程中的一瞬，和别的每一瞬并无多大不同。一个死或一个生，都是沉默、平凡的事，是不可能作为生活结论的。
如同尘埃是不可能真正落定的。
----------------------------------------------------------------------------------
[1]《圣经·旧约·创世记》第11章：人类联合起来兴建巴别塔，希望能通往天堂，上帝便让人类说不同的语言，使之不能沟通，人类因此失败。
[2]毕达哥拉斯认为灵魂不朽，并在人、动物、植物和矿物的形态之间循环。
2 ) 到底是哪“四次”？
片名往往是电影的线索所在，也是看懂一部影片的绝佳角度。因而，理解片名是理解电影的关键。在观影的过程中，我一直在自问导演所谓的“four times”，到底是指哪“四次”。直到影片末尾，烟囱里冒出一股青烟，我才明白导演所谓的四次，或许是指“四次”不同的生命周期，而这四种生命的周期，又是一体的。
第一次，是一棵松树的生命周期。从老人与小羊的庇护所，到人们欢庆新生（新年或新婚）的工具，又被木炭厂加工成木炭，然后进入人们的家中，包括老人家里燃起的那盆炭火。
第二次，是一位老人的生命周期。但是导演在这里只为我们展现了他的晚年，孤独寂寞的晚年。他每天的生活是放羊、拉屎、求药、睡觉，最后由一只狗与一群羊告诉人们自己的死亡。
第三次，是一群羊的周期。从影片开始在老人背后偷袭，到搞乱老人的家，再到生出小羊，最后在风雪中饥寒交迫而死。
第四次，导演交代的并不明确。或许是指老人额头和松树皮上的蚂蚁，他们则是一直运动不休。导演没有展示蚂蚁的死亡，但是随着老人与松树的消失，上面附着的蚂蚁自然也会不见。
整部电影之中，几乎没有任何对白，且镜头往往距离人物很远，并静止不动。导演近乎用一种写实主义的方法，在向我们展现生活本身。
PS：写这篇影评的时候，没有提前看几位大神的影评，没想到毕达哥拉斯的学说。与他们的理解有相同，也有出入，但整体而言，还是基本能够感受到电影的主旨的。这部电影与莫言小说《生死疲劳》表达方式有相似之处，但后者的感情更为强烈些。
3 ) 残酷的不是孤独本身，而是不确定性的消失。
这个电影静静地看，能看出味道。偏远封闭的乡村。仿佛被上帝遗忘之地。时间永无尽头。一个老人，一群羊。老人家徒四壁，他一个人死去了，羊群没了主人。这一部分给我带来感触，是因为每个人本质上都是孤独的。不管他是一个人死去，还是死在众人的目光下和怀抱里。我凝视着老人的生活时，也不免会想，如果我是他，如果我也一个人形影相吊，如果我也在这样一个闭塞的乡村，牧着一群羊，身体携带着自己的病痛，并且有一天，这病突然夺走生命……这意味着什么。仿佛也不意味着什么。我并没有像他那样在这样一个闭塞的乡村，（暂时还）没有一个人在暮年之际形影相吊，还无疾病来缠我的身体。我是比他幸运一些呢，还是根本无所谓差别？甚或，他其实比我活得更加强大？这没有一个确定的答案。生活就是一趟不确定的旅程，当人的确定性渐渐减少，也就伴随着年老，当确定性消失，就是死亡之时。我庆幸自己，这些年来，在巨大的生命不确定性中，开辟了目前这样的一条路来，远比我少年时能想象到的要精彩。我也想知道，我还有什么新的可能。正是对未来不确定性的前景依然抱持着巨大的好奇以及信心，所以我觉得，我还并未老。我也很害怕，这种好奇和信心会突然间消失，或者被我自己死死地认定，它不过是虚妄的。那将是多么残酷。残酷的不是孤独本身，而是不确定性的消失。
4 ) 生命间微妙而亲爱的联系
米开朗基罗·弗兰马汀诺（Michelangelo Frammartino）执导的电影《四次》或者《灵魂的四段旅程》很特别，没有一句人物对白，静默的长镜头叙事，是一种如天观世的观察视角，记录并试图叙述牧羊人，羊，冷杉树和矿物之间的联系。 牧羊人这一部分从叙事意义上说最饱满。独居的牧羊老人日复一日带着牧羊狗上山放牧。每天一早他给羊挤奶，用羊奶去教堂换一份炭烣“药”，晚上睡前将炭烣“药”兑水喝下再入睡。有一天“药”不慎遗失，发现时已是深夜，教堂又无人应答，他失去了“救命稻草”，生命也很快走到了尽头。接下来8分多钟的一个长镜头很精彩，呈现了牧羊人与朝夕相处的狗狗间微妙又亲爱的联系。往日这个时间点牧羊人早出门了，狗狗察觉到了不对劲，它对着参加宗教仪式的人不停的犬吠，被赶走又跑回来，着急地如热锅上的蚂蚁，却无人警觉。它急中生智叼走了车胎下防止车辆滑坡的石头（这块石头正是牧羊人捡来压牡蛎盆的），车辆溜坡撞向羊圈门，羊群四散，闯进牧羊人的厨房或卧室，嗷嗷待哺。可惜动物不会说话，牧羊人永远地安息了。8分多钟的长镜头里狗狗的表现堪称完美，既令人感动又把那种无助的焦躁传递给了观众。这一部分的精彩之处正是记录与叙事兼备，纯粹的观察视角，拍摄过程中发现、呈现的东西又饱含戏剧张力。 其余三部分更多是平淡的记录，叙事功能欠缺，这就是整部电影的“拧巴之处”，即“叙事的企图心”，它试图在记录性事物上寻找一种“存在”，一种“有”，这种“存在”或“有”是一开始就有的预设性结论，结果只能不伦不类，不自然。比如从迷失的羊到树木的切转是牵强的。如果导演试图寻找人、动物、植物和矿物间的联系，牧羊人兑水喝的“药”，（本人的理解）不是因为它是木头的灰烬，而是因为这份“灵丹妙药”来自于教堂。所以我很想问弗兰马汀诺导演，为何把这个作品做成剧情片，而不直接是纪录片？当然拍摄前就有预设性结论是不能称为纪录片的，拍摄即是发现。最好的例证是阿巴斯•基亚罗斯塔米的《伍》，纯粹记录自然、生活的五个片段，没有对白，没有预设，没有驾驭，是诗意的自然气息和律动。“行到水尽处，坐看云起时”，这样的作品能让人忘掉“社会性的我”，唤醒内心“自然的真我”。
5 ) 这是个宗教与哲学、艺术与文学的结合体艺术品
意大利有基督天主教 《四次》，韩国有金基德导演的佛教《春夏秋冬又一春》，希望这个时代还有这样的大师，否则生活太无聊了，这是个美味的精神食粮，影片里的树、羊、车、人群、狗、小孩、送货人 等 角色都是电影语言，需要观众和知音们思考，越思考越。。。。。回味无穷。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。总之就是好看，嘿嘿
6 ) 生命轮回
一个行将死亡的老牧羊人，一颗大树，一只小羊羔，一堆木炭，构成了简单，质朴，却充满哲思的故事元素。弗兰马汀诺的镜头就像上帝视角，俯瞰，审视，观察自然万物。着实安静，大量的固定机位远景，少量的特写镜头，安静到稍微没有耐心就看瞌睡了。但就是这么安静的镜头，让画面在安静中充满灵性，充满生命的喧闹，充满人情味。每一帧都像诗，每一帧都像意大利油画般唯美。如老牧羊人虚倒小林荫道旁，牧羊犬折回然在老人旁边胆怯而又谨慎的望着老人。
除了长镜头外，弗兰马汀诺调度动物场面真是神一般的存在。第二个故事中，动物表演真自然，全部都是演技派。小山羊特写镜头在那一瞬间让人感动，而小羊走失的那段着实让人心碎。
在剧情及画面语言处理上，弗兰马汀诺别有用心加入了一个幽默段子，很有趣味，让本片的主题不那么沉重。比如牧羊犬拦住想去玩的小孩的路，对着一阵孩子一阵叫，之后又叼走了垫卡车轮的东西，导致卡车撞坏了羊圈的栅栏；山羊跳上牧羊人的桌子掀翻了桌子上的篮子。
全片中，人类演员没有台词，表演那么淳朴自然。从叙事风格上看，四次更像一部纪录片，有着天地玄黄般的镜头语言，人文，安静而又充满感染力和冲击力，也有着BBC的那种敏锐而独特的视角。无声，却更有声。
另外，片子没有配乐，如果加了配乐，觉得都会破坏了画面的安静美。
我们本是生态系统循环过程中的一个阶段。我们从自然中来，最终要回到自然中去。我们无法超越自然生态系统，即便超越了，最终承受结果的还是我们。我们所能做的接受自己所在的位置，与自然和谐共处。
之前一直在想一个电影可不可以没有对白并且人不是绝对主角，今天终于看到了，生命真的是很美好而且很奇妙，却又最终避免不了宿命的轮回。生老病死看来那么平常，又像是一次仪式，终于会回归自然并对其它生命造成影响。小羊的演技非常好的。
四星半；阴云略过的原野，犬吠相闻的村落，寂寥晨昏的尘舞，生命形式的转换；充满“名词性”的白描远观，以几个重复出现的固定镜头切分出主题事件们发展的脉络。
纪录生命的四次轮回，概念化，非常美。（我也觉得好多笑点...囧）
一种纯粹影像：取消紧凑叙事与戏剧冲突，非职业演员与动物的自然演出，无台词，无配乐，自然光，一切都在客观冷静的镜头与多层次的同期自然声中缓缓流泻，轮转，兴替，一如毕达哥拉斯的生命四循环论。| 室内镜头似[撒旦探戈]；白烟与尘埃首尾相衔，蜗牛锅，冲破羊圈的卡车，羔羊分娩，蚂蚁。（9.5/10）
人的命运：每日劳作，放羊伐木烧炭，孤独死去；羊的命运：变成奶，变成肉，变成屎；树的命运：被采伐，被锯断，被烧成炭；炭的命运：化为热，化为灰，化为轻烟。
《四次》是一部有声默片：听觉语言被剥离为原初的呓语，让位诉诸视觉的构图。自然、“人化”痕迹、宗教三者形而上地并置，淡化界限。除却有形的圣像外依然能够感受到超验元素的在场。摄影机对四态轮回有所预设，暗示。烟尘是灵魂的轨迹，而金属铃铛的吟唱见证了它的存在，一如那个循环往复的摇镜头
e6g9aqro# aqolv8bx# 无字幕 无對白，用来讲轮回挺合适
好的藝術片導演其實都特別懂得處理戲劇，比如阿巴斯，比如Terrence Malick，又比如這位米開朗基羅。非常棒的電影，雖無對白卻百轉千回，戲劇與主題的深意潛藏於不動聲色的鏡頭之中，連動物與大自然都成為了鏡頭中的演員，調度流暢精準，對於聲音的應用更是渾然天成。真是好電影！
千万别拿以往的观影经验来判断这部电影，关于老人、小羊、杉树和木炭四次叙事主题的转化架空了自然和时间的概念，关于生命形式的探讨在细节上很出彩，不同时间相同的摄影机位，不同主题相似的构图和画面，比如老人脸上的蚂蚁和小山羊脸上的苍蝇，构图和环境就预示了相同的死亡结果。★★★★
绝作！21世纪最佳电影备选。真正有创造力的电影。心目中最完美的体验式电影：不着一语，又无一处闲笔，仅以画面叙事，通过前后呼应就将生老病死、日夜交替、四季更迭，生死轮回等自然万象交代得清清楚楚。最末，一切的一切均幻化成缕缕白烟。90分钟，宇宙万象，弗兰马汀诺做到了。
像纪录片一样拍剧情片，以剧情片的方式拍纪录片是很多导演的梦想，《四次》模糊了这种边界，牧羊老人、迷路羔羊、荒原松树、新烧的碳，四种事物体现的生物在自然界的深邃与孤独，循环与生息，像一首沉静的诗，没一句台词却胜似千言万语，偶尔的主观视角让人相信万物皆有灵。五星推荐。
喜感
下一个在彼岸的轮回会是蜗牛吧。。
无对白，无音乐，完全被吸引。牧羊人，羊，树，木炭，四次黑屏。
近来眼睛越来越不好，准备做白内障手术，所以看片较少。这部意大利电影一个月中分三次终于看完了。以前这位不到60岁的导演的《洞》已经惊艳了我，这部《四次》更是独特：牧羊老人、新生山羊、百年老树、新烧木炭四个人与物的生与死，无台词，全部用画面声音讲述自然中生命的轮回。用剧情片手法拍了部纪录片，也可以说是用纪录片手法拍了部剧情片。这样的视听人文天才式的作品值得观看和鼓励，打五颗星。
一个庄严而诗意的轮回。人、羊、树与碳在尘埃中完成一场奇妙的接力，生命的流向交给时间去缥缈，冬夏淌过，邈远的小村落里升响最大的和谐，就连呼吸都在吻合那内核里的宁静。那来不及叹息、更不必伤怀的命脉起落，真像一首苍天注定的吟哦。#岛展#
我觉得这片子真是诸多笑点啊！（我错了应该严肃认真对待艺术品的……）
村落遗失在时间长河里，老牧羊人过着日子热爱着生命、小山羊孤独的眼神望着前方、杉树烧成木炭，木炭燃成青烟...我知道时间，冷冷经过；我知道万物，有生孤独。
用鏡頭說故事的典範。前緣方盡，後緣初起，生生不息，無斷無續。
不能困的时候看