人以怎样的姿态存在于世上,不仅取决于身份地位,还在于是否有一颗坚韧的心。如若失去希望,谁不是在苟延残喘?
《看车人的七月》看的人不多,很早之前想看来着,但一直没能得空,只看了开头幸福地拍婚纱照的一段,本以为是幸福的看车人走向更加幸福的生活的片子,但随着剧情不断深入,不断给主人公看车人设置障碍,一波未平一波又起,使得老实且自称懂法的看车人以暴制暴,将所有的怨和恨化作那块愤怒的板砖,拍向了刘三的罪魁祸“首”,故事在全片压抑的氛围中达到高潮,看车人也由此完成自我救赎并锒铛入狱。
影片充满关怀意味,正直老实的老杜本以为好日子就要来了,却接二连三遭遇打击,从几个小细节戳刺着观众的心,比如停车场遇醉汉、哭完洗脸、买蛋糕和蛋糕被打等等。影片试图将城市边缘人物的生存状态展现出来,灯红酒绿豪车遍地的酒吧门口是老杜的工作地点,而老杜家里也用冷色光营造出一丝压抑悲凉的气氛,屋里的阳光仿佛总是不够,就算有也是煞白的冷光。
没有人不会心疼老杜,就像没有人不会心疼父亲。而老杜的悲惨来源于刘三出狱,所以刘三就聚集了观众的狠。当最后刘三倒下时,观众心中还是畅快的,但最主要的还是替老杜的命运捏一把汗,在那个老杜最终都没有得到的花店里,老杜完成了对刘三的审判,同时完成了自我的救赎,老杜的牢狱之灾恰是牢狱之福,铁牢之中的老杜劳作着,可监狱之外的老杜也未曾获得自由。
全片中最明亮的部分就是片尾儿子骑车的场景和小宋花店的一片花海,儿子和小宋是老杜的希望所在,老杜最终还是看见了希望,还是保留了理智。即便身处泥沼,依然仰望星空。老杜尚且如此,你我更不应苟且偷生。
一个下岗再就业的中年男人老杜,与妻子早早离婚,带着儿子生活。在他想与花店女主人二婚的时候,女主人的前夫从监狱出来,还反悔了当初的离婚协议,对老杜和妻子处处刁难。 04年的片子,至今看来仍然贴合中国的现实。在人们受到遭遇暴力和不公的时候,并没有选择信任政府和法院,而是选择默默承受来自这个“熟人社会”的种种压力,直到最后一根神经被绷断,然后迎头撞上与之对抗,哪怕自毁。以暴制暴的片子,在中国的乡土题材中被广泛运用,比如曹保平未删改版的《光荣的愤怒》和李扬未删改版的《盲井》《盲山》。这样的情节有些套路,看多了都能猜结局。唯一的突破口就是在细节和拍摄手法上做些文章。 细节从吃饭、看车、替儿子写检讨、买蛋糕等生活场景,展现了一个底层小人物的坚韧和心酸。范伟的演技实在无可挑剔,他额头上的每滴汗水都是戏。一个颇有喜感的演员,却恰如其分地演绎了一个本分、勤恳、憋屈又有几分懦弱的中年男人。这个男人平日里节省到只吃馒头和拍黄瓜,最好的菜也就是一盘西红柿炒蛋。但为了心爱的人,他却愿意花大钱置办家具,哪怕会暗地里心疼一只超过90块的不粘锅。最后家具被抢了,儿子和女人被打了,就连生日给儿子买的蛋糕,也在回家路上被野蛮的骑车人蹿飞在地,摔得稀烂。命运的飞来横祸,让他像那个摔得稀烂的蛋糕一样,已无处收拾残局。他终于忍无可忍,用一块板砖复了仇。即使是这样,他还记得只敲3下而不是5下,因为“我不想把自己弄成死罪,因为我还想着有朝一日能出来,看我儿子长大成人”。 拍摄上,喜欢将人物置身于车水马龙和巨大的环境噪音中,侧面反映人物内心的焦灼和惶恐。在拍摄矛盾和冲突时,以摇晃不安的镜头和主观视角为主,代入感很强。对“暴力”这个主题的拍摄也毫不避讳,单刀直入,很生猛很有震撼力。 缺点在于情节比较单一,让这种“丧”气弥漫全片。同样是年度丧片《海边的曼彻斯特》,会围绕前妻、邻居、亲戚、亲戚的朋友甚至陌生人来做文章,人物被置身在各种变换的人物关系中。而本片仅仅把人物放到组织关系中进行探讨,警察、老师是这张组织关系网中少有的客串。音乐也是硬煽,配上悲情的画面,简直是催泪瓦斯,让我在看的时候哭得像条狗,太二了= = 值得一说的是,片中对儿子骑车的场面进行了六次刻画。每次都有特写加背景音乐。片尾也是由儿子在长安街疾驰的画面作为结束,车筐里放着新鲜的花卉,呼应了影片开头,象征着生活的新希望。然而我禁不住暗黑地揣摩,这似乎更像是一种对我朝的讽刺…… 在一次送花中,花店主人嘱咐男孩,“如果是女的开门就把花给她,如果是男的开门就说送错了”。结果女的先开了门,花给她之后,男的从门后探出了头。男孩傻眼了。 生活不就是这样吗?常常制造意外,让我们傻眼。马薇薇说,生活不是在对与错之间做选择,而是在错与错之间做选择。放在中国的特殊环境下,似乎更是如此啊~
国产片已具备了走向世界的实力。全剧我认为是悲剧,连悲喜剧都不是。小宋、看车人和他的儿子都很惨。连结局都不能算上美满。他们三的悲剧根源就是刘三(赵君饰演),赵君把刘三这个流氓演得太逼真了。面对这样一个流氓,小宋、看车人和他的儿子采取了不同的反抗手段。儿子的手段激进;小宋害怕被杀而屈从,看车人从一再忍让到忍无可忍最终自首入狱。就是这样一个让人憎恨的流氓竟然是法律的盲点。最宗还要看车人入狱赔偿。可悲。这是一个小人物绝望的反抗。这部电影是继《卡拉是条狗》后中国大陆导演关注小人物生活的又一力作。
如果说天气有时是心情的写照,大多数人会把雾蒙蒙的寒冬与阴郁的心情关联。七月作为火热的季节,充满阳光,可正是这骄阳似火的季节对部分人来说,也易产生焦躁不安的心情。
七月里的一位看车人杜某,中年离异,独自抚养青春期的儿子,正计划与花店女老板结为夫妻。花店女老板的丈夫是服刑人员,两人未办理离婚手续。女老板丈夫提前出狱后,拆散了即将到来的婚姻,对杜某和自己的妻子耍横,抢走了杜某为新婚准备的家具、家电,并砸坏了杜某看管的豪车,使其险些丢掉工作。老实巴交的杜某本想息事宁人,但杜某正处于青春期的儿子为了给父亲报仇,尾随花店女老板前夫,想搞偷袭,无奈被其发现并被胖揍了一顿。这件事成为激化杜某怒气的导火索,杜某经过策划,最终袭击了女老板前夫,将其重伤,自己也因此入狱。
以上是电影的大致情节,还有一些细节处理的相当感人。因为自己是在看过电影一周多又续写的这篇评论,记忆有些不完整,以下就自己现在仍能回忆的部分做一记录:
1、吃饭。电影里有很多做饭、吃饭的场景。民以食为天,这部描写普通人生活的电影多次出现的做饭、吃饭场景反使电影更真实,更具生活化。就像《饮食男女》中老爷子做饭场景是一大亮点一样。《饮食男女》中的老爷子毕竟是饭店退休的大厨,做饭像展示高超武艺一样,而《看车人的七月》中的饮食都是寻常百姓的吃食,有时候午饭煮个挂面,拍个黄瓜就能凑活。做饭场景处理的简单,但几处吃饭的细节却有效帮助电影的铺展。比如,电影一开始就长镜头描写了杜氏父子在街头摊点吃饭的场景,父子二人边吃边对话,几句话就交代了人物关系和线索。后来杜氏父子和花店女老板一起吃饭的场景,桌上有像样的几道菜了,女老板为杜某儿子夹菜,三人有家的感觉了,杜氏父子以后会得到相应的照顾,不用在吃上凑活了。再比如杜某儿子因与小混混斗殴被带到派出所接受教育,杜某将儿子带回家后开始做午饭,煮挂面,拍黄瓜,做完叫儿子一起吃饭,而儿子却堵气不吃。这个场景的处理特别真实,剥去了电影的虚构气息。笔者看到这里不禁想起自己儿时与父母拌嘴,自己把自己反锁在房间里,堵气不吃饭,父母虽然也在生气,但还会多次叫自己出来吃晚饭。可怜天下父母心,父母对子女的关爱简直是出于本能的无私和博大。还要赘述的两个吃饭场景是杜某刚下夜班,被花店女老板催促回去补觉,他回到家里干啃烧饼,喝了几口开水就准备睡觉。父母对子女的关爱始终胜于对自己的关爱;杜某在新家电、家具被抢走后,儿子做好晚饭没有心情吃饭,直接去上班。儿子最后把饭带到了父亲上班的地方,杜某大口啃着馒头就着儿子做的菜,观者会因这个镜头提升食欲,但我想当时的老杜恐怕是食之无味吧。
2、洗袜子。影片有几次给了老杜洗袜子和穿袜子的特写。夏天的薄袜子,老杜穿完随手就洗了,这种袜子干得快,他出门前直接就能穿上。这个细节说明老杜人勤力,生活简朴。
3、吕中饰演的语文老师得知参军的儿子在西北牺牲的场景。谁曾想到,至亲死亡的消息会在一个平常午后突然袭来,可人生有时就是这么戏谑,使你对现实充满无力感。语文老师声嘶力竭的哭声是一种对悲伤的宣泄,而我知道,当人面对这种消息,有时也会震惊地不声不响,整个人瞬间丧失思考和感知的能力。
4、花店女老板丈夫的狠。赵君对这个流氓无赖的演绎无疑是成功的,中国很多颜值不高的男演员,反而是大演技派,如王志文,冯远征,葛优,李宝田…。这个无赖的狠已经渗透到骨子里,无怪乎女老板在解释不敢与丈夫离婚原因时,说自己怕被丈夫杀死。
最后还是要说说范伟。他饰演的小人物是那么生动真实,简直是本色出演。除了《看车人的七月》,他在《耳朵大有福》(极力推荐这部电影)里同样演绎了社会底层人物在现实中过生活的不易。他在电视剧《马大帅》、《刘老根》和小品《卖拐》中的表演,除去喜剧色彩,他其实饰演的还是小人物的底色。我反而不喜欢他参演商业电影时扮演的角色,比如《非诚勿扰》、《道士下山》,他在商业电影里的配角人物不是傻就是憨,被借重的是他的喜剧色彩,是为了拉票房。
所以,我很期待由他主演的《不成问题的问题》,只有在他做主演,并且诠释小人物在现实社会中的挣扎与无奈时,他在才真正演绎自己!
看完有三个感想:最后一个镜头很好,有意思;中国的法律就是扯淡;从电影里看起来,陈小艺还真是个好老婆。
版权归作者所有,任何形式转载请联系作者。作者:花开有声(来自豆瓣)来源:https://movie.douban.com/review/8284695/由脑袋大脖子粗自带喜感的范伟饰演的《看车人的七月》终于看完了,影片结束后想必观众和我一样有点缓不过神来,喜剧人范伟饰演的电影这次真的有些让人感伤。
拍的不错,演的很棒,不过剧情比较简单,让人看着有点憋屈。
结尾不行啊,本应是,爸爸出狱,儿子出息,流氓植物人,后妈扶正的喜大普奔大团圆,却整成了快递小哥送花童子,显然不符合我的价值观和人生观!本应是满分作文,这个结尾扣40分勉强及格~
很生活吧,这样就会觉得,离现实很近的东西会打动人,或许是看完《牯岭街少年杀人事件》的缘故吧,它毕竟离我所处的时代太久远了。。
<看车人的七月>剧情片因为刚开始看见是范伟演的就以为是喜剧片,结果是部贴近生活的温情片从电影让我们看到小人物的悲哀、懦弱女人的悲哀、更是对流氓无赖的愤恨!
生活就是这样,一个悲剧接着另一个悲剧,所以不再沉默中爆发,就要在沉默中灭亡,怕的是有时候爆发了同样也会灭亡
十六岁的单车,耳朵大也没福,上天只保佑吃饱了饭的流氓。
范伟的苦逼蚁民生活,希望被一步步地摧毁,花店的撞击声都格外刺耳惊心。无论是血性而又天真的儿子,还是温顺且深信法制的父亲,面对生活的波涛最后还能归于让人眼潮的平静祥和。我相信,无能的公安与冷血的监狱是这些苦逼故事的起源。
想平凡无奇地生活着 但生活就是七月 热得四脖子汗流让你躁动不安
想过个安分守己的平凡生活也不容易。一个本来准备重组的家庭却因“妻子”原来那个刚出狱的暴力男丈夫反悔协议离婚而逐渐破碎,而后接四连五的冲突事故,最终还是引发了“狗急跳墙、兔急咬人”的“不在沉默中爆发就在沉默中犯罪”的反击,……。这样的故事不禁联想起曾经姐姐和我聊天时提到的真人真事,从结婚到离婚然后开始新生活有时真不是那么容易的事情。-11777
片中的几个人物塑造的都特别成功,很贴近百姓生活的故事,看到几处鼻子都酸酸的。
被生活强奸的老实人.法律所能给予人们保护的范畴越来越小,人们所需要的保护不仅是在身体上的,更要从心灵上受到保护的。
压抑隐忍,表现的似乎是一个群体而非个人。现实的种种无奈,看似与社会的大环境无关,但人物的性格上有时代的深刻烙印。如果这样的片子能出现在当下的电影院线里,国产电影还有希望。只是人们,尤其是城市里的人们不愿意看到这些。他们本来就处在生活的重压之下,更不愿看到比他们生活更为真实的残酷。
中国人最适合拍这种温情的生活片,范伟洗脸的那一幕让人心痛,一个老实巴交的小人物生活在城市的底层,那种与命运的抗争值得每一个人尊敬!
演员都很好 葛优是中国人的一面 范伟就是中国人的另外一面 那种要面儿又窝囊的角色在他这里已登峰造极 在这里尤其还要夸一下编剧和导演 最终坏人落得个坏下场 好人也是竹篮打水一场空 我们习惯看到大团圆结局 哪怕范伟这个角色进了监狱 也希望他早日放出来 娶了心仪的女人 看到儿子考上大学 可我看到的生活往往都是无奈的 难以下咽却还要硬着头皮咽下去的 就像这部片子里的每一个人 都没有得到自己想要的生活
结尾不太好,故事也一般,但范伟演得太好了
看车人的七月,看车人的八月,看车人的九月,看车人的十月,看车人的十一月,看车人的十二月。
最近看的现实题材电影最喜欢的一部,
感谢香港航空深夜提供这部让我充血整夜的片 父亲让我揪心又窝火我想跟他吼为儿子也跟丫玩儿命啊 儿子让我想冲上去跟做他兄弟为咱爸咱姑娘爱谁谁 混子刘三儿让我怒火万丈砍不死丫这傻逼 每个细胞的情感被每祯镜头抽取出来 我想跳进这戏里面