连环局

    周五照例还是去看了场周末电影。放的新片连环局。不知道是不是对近年来香港的电影越来越大失所望，觉得充满着垂死的挣扎，无力而又彷徨无计。

    散场出来，透一口气，脑海中清晰出来的却是两个女人的面孔，都有着同一的表情：独立而坚强。

    但是想到这两个形容词“独立”，“坚强”的时候，我总按捺不住心底里涌上来的无奈，来给这两个本是阳光而积极的词语抹上晦暗的颜色。

    看看剧中的男子，便可知为什么如此了。何督察（刘若英）的丈夫；林晓阳（林嘉欣）的丈夫；智叔；陈警司；王森……这一干须眉们皆是“弱”的化身：多病；怯懦；优柔寡断；……所以，才有了这两个女人共同的特点：“只有靠自己，别人是靠不住的，尤其是男人。”

    不禁将思绪这只风筝的丝线放长，不可避免的就撞上了亦舒和她笔下那一干女子——同样独立而坚强的女人。

    真是不知道香港这样一个环境催生出的是怎样光怪陆离的世景，但有一点是明晰的：逼迫女性以铮铮铁骨的身心来与男子一争高下。用亦舒的话说：“自己赚钱买花戴”。

    是不是现代文明中女权主义的盛起，或是这世道男人真是越来越不可靠，无法靠，不能靠了，才有这阴盛阳衰的局面？可又不知，这一个个铮铮铁骨的奇女子，实际上哪个不已经是被男性化了？与其说她们是想争得男女平等的一席之地的女权心态，倒不如说还是男权驾驭在女性身心上的异化吧？！

    如此想来，觉得如此去争男女平等是无奈而可哀的，但是，阿金（“金鸡”女主角）喊出：“阿金要努力！阿金有饭食！”的话语和心态却不一定是朝着这女权进发的吧？管他娘的女权男权！我只是找不到可相依可投靠的男子，只有逼的老娘自己靠自己！——这许是更多男性化强悍化的女子无奈的选择。

    所以对亦舒笔下那些玲珑剔透而又市侩冷酷的众女子们，恨不起，也怜不起。是女子太能干了抢了男子的风头，还是男子雌化了强化了女子的行市？皆不应落入谁对谁错的问题。我于此，也不是想力挺女权或是男权的争议，要是有看官想逼问我是隶属哪一阵营，我会大喊：打住！

    我只是想，男子好，还是女子好，两方若是同时多一些将心比心，推己及人，换位思考……这种种同理心的话，这世间可能会少很多无谓的相伤，和无奈的选择与彷徨。

用一句话来总结，这是一部开头有些吸引人，但后来有些失控的电影。此话怎讲呢？一个绑架的受害者，因为某种原因成为绑架者，这个情节还是挺抓人的。但是到了影片后半段，绑架者动摇了，于是情节难以继续，只能安排一次横死来作为结束，这实在有点儿糊弄人的感觉。

至于演员的表演，林嘉欣的表演可圈可点，她现在似乎很乐于演反面人物。刘若英的警察就不太像那么回事了，她实在不适合扮演此类角色，当作为受害者，她表现出的那种悲伤和无助是令人信服的，但是作为警察，她的气质和举止就没那么有说服力了。可见，即便是好演员也不是什么角色都能胜任的。其他演员，只能说尽了本分。当然，张兆辉的警察还是挺厉害的。

还有，影片的情节有一些硬伤，不过这是一部影片很难避免的。但是一些细节问题不注意，就显得创作者有些漫不经心了。就说刘若英脸上的擦伤，每场戏都不一样，可见化妆实在是太不敬业，导演也实在太粗心了。

我总是不太明白，明明是同样一部香港电影，到了内地就要换个名字重装上阵，《连环局》并不比《绑架》这个片名更有多少深度，反而《绑架》这个片名更为直接得反应了这部电影全部行为，如果你还想探究这些绑架行为背后所蕴涵的人文深度、社会深度，那这部电影所提供的信息简直一望便见底，显得有些可笑。就好象明明一部《黑社会》偏偏要改成《龙城岁月》，故弄玄虚的文字游戏，无聊得很。至于审查局的剪刀，更是罄竹难书了。

并不否认，去看这部电影是冲着刘若英和林嘉欣去的，这两位美女在我看来都是美得相当干净，精致的五官背后透露着一股知性的美，林嘉欣在片中一头的银发显得冷酷而乖戾，而另一个看点则是在影片拍摄之时便传出刘若英在片中有全裸演出的镜头，而事实上这个噱头也仅仅只是噱头而已，什么时候连刘若英也要靠脱了博眼球的话，电影圈也太没有操守了。

在影片中，刘若英的母亲形象明显要比林嘉欣显得真实可感，饱满丰富许多，如果说林嘉欣的逻辑仅仅只是因为警方曾经的失误，如今为了心爱的人的医药费而对社会进行的一次报复的话，这样的因果联系实在是过于的简单而草率，而相比刘若英的母亲形象而言，母性是其全部行为的原动力，并且其转变的过程也更为丝丝入扣，有迹可循。尤其是几次爆发性的演出，情绪掌控拿捏得恰倒好处，在这方面，我们《生日快乐》当中已经有所见识，前一秒还若无其事，在下一秒，眼泪夺眶而出，这样的感染力，在当今的女演员中，着实并不多见。

电影最大的失败，就是在编剧上的失败，整部电影看来，我们在感官上与精神上几乎一无所获，这种警匪类型电影，最为重要的就是要前前面漫长的铺垫之后，在结尾给我一个意想不到却又在情理之中的结局，而到最后，竟然是做恶者，惨死当场，母亲在临自杀前的最后一秒，母子团聚，这般大团圆的皆大欢喜，实在令人无话可说，而前面的整个故事更是漏洞百出，令人一头雾水，整部电影看下来，充斥着各种编局人为硬塞进去的意外偶然性，电影一开头，林嘉欣的弟弟被绑架，在天台，两个绑匪莫名其妙得推搡，结果观众用脚指头都能猜出两人一定会从楼上跌下去摔死，于是林嘉欣便在这样的不可知的因素下无端的对警察怀恨在心，在这之后，两个小孩子在厕所游戏式的互换身份下，刘若英的小孩就这样莫名其妙得被绑架，而张兆辉扮演的智叔又在发现小孩被绑架的地点之后被人在意外的情况下杀死，难道他们不知道绑架与杀人之间的轻重吗？在刘若英与林嘉欣的对峙过程过，停车场忽然冲出来的汽车一下将林嘉欣撞死，这样的安排更是令人瞠目结舌，顺便说一下，这里的特技效果做得是我见过最假的。而在结尾，刘若英和他孩子的冲锋，其机缘实在是太过牵强了，这么多意外的偶然因素才能把一个故事说圆说通，编剧的糟糕也实在可想而知了，往深了说，或许这是对古希腊悲剧精神的继承，在无常的宿命中展现人生真正的大悲剧，很显然，这部电影并未承载这样的命题。

最早看罗志良的电影是张国荣主演的《异度空间》，惊悚气氛把握得颇为纯熟，而在之后的《救命》中尽管在吓人的力度上有所减弱，然而结局上还是颇为出人意料。到现在的这部转向更为现实题材的警匪片上，在糟糕的编局之下，似乎一切看上去都显得如此费解，绑架得令人费解，警察的行为令人费解，刘若英对于警察的抗拒令人费解，刘若英与张智霖的婚姻令人费解，林嘉欣的帽捉老鼠式的交赎金令人费解，总之这部电影除了两个美人，缺乏任何让人看上去顺畅的逻辑，前几天，经过电影院，看到这部电影张贴的海报，不禁感慨，我们的电影院都被一些什么电影霸占着银幕。

不管怎样，
让我看到了香港电影的，
一点希望。
更希望
以及期待
《男儿本色》。

关于林和刘，
对了，
他们正是希望之所在。

因为时间和人物放弃了海盗三
陪姐姐看绑架

出来后姐姐说或许对港片本身的期待不大才觉得还蛮好看
对港片我倒没什么想法

说好的
可以吸引你看下去
一些场面很触动

不好的
开头那两人就那么死了
林晓阳被车撞（我家姐姐说那车里没司机哈我没注意）
最后，那个机器小子怎么就响了有点牵强

我不知道林晓阳说不开空调开窗是什么意思


给了中评，可以看下

綁架之最原初意識形態本來在於：施害者與受害者(包括當時人及其家屬)的對立關係，但這種對立關係很明顯不能有力地闡述綁架實質所盛載的權力關係運作。如果綁架所表示的是純粹的操控與被操控，則我們可以發現電影的基本設置，實是有意解構這種純粹的強弱關係：受害者林曉陽性林嘉欣飾)變成綁架者，最後又顛倒成為了受害者。

除了敵我分明的轉換，我以為更重要的一點在於「欺騙」。讓何婉真(劉若英飾)由一個受害者(被綁架兒子的母親)，變成一個時而癲狂時而冷靜的反綁架者的力量，是來自欺騙：欺騙警方、欺騙自己兒子已經死了。綁架這個行為除了演繹施與受的權力關係以外，欺騙明顯是另一重心。欺騙的意義並不在於，我應否相信交了贖款後肉心安全？我如何相信你的錢是真的？這類的機械式疑問；而是在於如果我的愛較少，我的欺騙便顯得更有力量，我可以操控你，因為我不會輸掉甚麼。

然而前段誤綁架的一段戲標示了林曉陽的一個獨特處境：她的愛的重量不遜於何婉真。那麼綁架所衍生的權力機制便起了變化，這也是林曉陽變成輸家的伏線。而這個位置的逆轉，則不難解讀出一個復仇脈落：以愛「控」愛。在此金錢的「魔力」變得次要，局中人慢慢走向癲狂：為了成為這個機制中較強的一方，放棄一切，也就是要拿到操控這場失控遊戲的主權，更重要的是我要你失去摯愛的滋味。這時甚麼身分都會甩掉，我們彷彿看到人類癲狂的本質，壓倒所有理性感性的認知。

於是我們可以看到，綁架的意義實際上是由兩組的概念築成：「愛」與「放棄」；「信任」與「欺騙」。然而電影如何從兩位女主角之間，穿起這兩組重要概念，濃縮在個多小時的螢幕之上？無疑在這個層面的考慮上，電影是薄弱的。林曉陽與何婉真所標示的，不外乎是幸運與絕望的差別，而不在於人與人、人與綁架之間千絲萬縷，互為拉扯的緊張關係。則我們不禁要問：何以林曉陽命運如此悲慘，而何婉真雖在短時間內承受了痛失手足、丈夫和兒子的感覺，然而為何編劇便對她有一絲憐憫？這顯示了一個缺失：人物與人物之間的關係過於簡單化，而作為一部電影，這種粗疏令整個綁架結構的營造停留於一個欠缺力量的層面。