刷新3 7

怪不得与众不同，看了看职员表，原来是游达志做总导演，这位黑色范十足的银河映像创作“铁三角”成员，向来有挥之不却的怪咖成色，而且大银幕、小荧屏都玩得风生水起，此番将其幻化到内地电视剧集里，当然会让观众眼前一亮。
《刷新3+7》开启了内地电视剧集的一个全新模式，首先是播出形式上的。从外国经验来看，美剧、日剧大都采用周播模式，一周一集，美剧会根据收视的情况决定播多少季，日剧则是按照春夏秋冬四个自然季节来划分，一部剧都在11~13集之间（大河剧等除外）。而韩剧则有平时剧和周末剧的区别，之前内地某些卫视试水的周播剧，更多的类似韩剧周末剧的模式。而《刷新3+7》则是纯粹的周播，而且都是周末黄金档，实打实的美剧播出模式。再者，《刷新3+7》的剧集之间并没有直接的剧情联系，也就是说，这是部系列剧而非连续剧，或者，我们甚至可以把它看成电视电影的合集，或是英剧中很常见的迷你剧模式——全剧只是通过相同的主题统一起来的。《刷新3+7》的单集剧集长度也跟时下同行的国产连续剧不同，略有伸缩。
10个故事，都是青年男女的爱情纠葛，很明显，此剧的目标观众群不是大妈大爷。对老气横秋的内地电视荧屏来说，这也意味着一次年轻化的尝试和巨大的挑战。以往要吸引青少年观众的眼球，往往会通过“脑残剧”的途径，而《刷新3+7》的都市感、白领范都要浓烈得多。讲述的爱情也不是狗血十足的王子公主卿卿我我，甚至对偶像剧的烂俗套路透射出了几分反讽。
以《墙里墙外》为例，初看起来，这是一个典型的宅男爱酷女的故事。男主角是个无聊的公务员，每日在单位里干着单调重复端茶送水盖章扫地的活，除了伺候领导和等待相亲，没别的事。直到有一天，他们单位里的墙壁上出现了大块的涂鸦，男主角不得不拿起油漆去刷掉。无奈刷掉还有刷掉还有，一来二去的，就结识了那个玩涂鸦的女孩。女孩基本是男公务员的镜像对立——叛逆、洒脱、说走就走。女孩的魅力轻易俘虏了男公务员，但经常流下的鼻血让男公务员误以为她患上了白血病。
剧情就在这来了个巨大的反讽，根本没有俗套的偶像剧，就是鼻粘膜破了而已。女孩要走，只是要完成自己的梦想。
那堵涂鸦墙被推倒了，这似乎也击碎了男公务员心中的牢笼。
男公务员辞职了，他潇洒的小小报复了一下领导，挥手离开单位，做起了插画师。
女孩环球旅游归来，看到前男公务员绘出的明信片。
故事就此而止，很好，爱情和生命一起继续，何必要急吼吼的展示一个狗血结局？
最后再提一点，植入广告这东西，观众其实并不反感，主要看你做的巧不巧妙。再说了，真要做的养眼，硬广告也挺好看啊。
希望《刷新3+7》能给内地荧屏带来新气象。

        失恋对于每一个人来说都是一段痛苦的回忆，但是伤过之后，就算你忘记也好，铭记也罢，最终还是要回到正常的生活中去的。黄小仙用了33天，陈杰用了21天，而你需要几天呢？

        答案是不确定的，这是只是一个过程。而每个人所经历的时间都是不相同的。一个月？一年？还是，更久？我们不需要确定，只需要知道，当我们习惯了新的生活，那过去的痛苦就算不了什么。
五年的感情换来一份分手的电邮，迈开走出失恋的第一步，戏谑地烧了女朋友的照片，却还留着彼此的曲奇鸟，是藕断丝连，是死心不改。没有过多的人物设定，剧情也显得极其简单。故事从一个失恋男人陈杰的冷幽默和自嘲开始，把自己当做笑话说给别人听，这是一种多么深刻的悲哀。把感冒药当成治疗情伤的药丸，生理的疾病是痊愈了，可是心理上的症状却越发突显和难熬，就好像是被人压在水中快要窒息，却又无力挣扎。徘徊在失恋的痛苦中，哪怕是一丁点风吹草动都难以忍受，不听我话是吧？那哥找警察帮忙去！爆发不需要理由，只需要一个借口，沉默般的颓废就此打破。

        治疗失恋最好的方式就是干活。人对大脑的控制能力就是通过不断地充实来实现的，不让自己有闲下来的时间，这样好像就可以放下了，但是这样的结果却是更加痛苦。有时候，认清现实、整理情绪未尝不是一件好事。一个喜欢吃面，一个喜欢抽烟，其实都是为了消除失恋的痛楚。想哭却哭不出来，这不是一件很可笑的事么？乐极生悲，迎着风骑单车吼出自己的心中深沉的痛苦，像个孩子般嚎啕大哭，走不出，离不开，却还在你的世界里兜圈，这就是失恋的感觉。面对张颖的信念法，即使可笑，陈杰还是愿意去尝试。两个不同类型的人，却还是同一种人。过去的习惯是对恋情的挽留，不知所措地坐在奶茶店门口的两人，张颖还在等她的男朋友，陈杰还在等曲奇鸟的回来，两个执着的人呐，还在守着已经破碎的过去。直到陈杰还曲奇鸟给女朋友她却没来，砸瓶子扔食物的瞬间，他才真正明白五年就像浮云般过去了。而张颖一直叙述过去和男友的点点滴滴却依旧不能接受这个现实，就算场景再现又如何，过去了的，它就是过去了。爱情的“结业”，是需要勇气的，因为感情沉淀得太多。所以他们一不做二不休，把奶茶店砸了，把自己对过去残存的念想统统砸掉。不必迁就自己，舍弃自尊，为什么我要为一个已经不在乎我的人整天折磨自己呢？勇敢地告诉自己，这不是我的！我也可以制作我喜欢的——不加奶的奶茶。

        再来说说这篇故事的主角的扮演者胡歌，看惯了老胡一贯的嬉皮搞笑卖萌耍宝的风格，今年暑期热播的《轩辕剑》里的爱恨纠结亦正亦邪的宇文拓让我直呼过瘾，在我看来，像李逍遥般的古装王子的经典形象应该停留在过去，胡歌不止可以做到像李逍遥一般。剧中一开始，胡歌便以沧桑颓废的胡渣大叔示人，白背心、黑框眼镜，还有那绝望的眼神……所有之前的光辉统统不在，他在告诉我们：他是刚刚失恋的陈杰。他是落魄的颓废人士，为了挽回前女友的恋情抓曲奇鸟，让人误以为是殉情跳楼；他是平凡的草根阶级，由于生活的困顿也会躲在超市的角落吃泡面。他做木工时的专注眼神，捉曲奇时的滑稽脸孔，发泄痛苦时的嚎啕大哭，无一不在体现着生活的真实。就是如此逼真的戏剧演出，让我在全剧的哀伤气氛之外不禁想发笑，胡歌在生活中就是这样的么？陈杰看着张亮走进奶茶店的时候，他的那句 “人家说，爱情就像开店，开业难，守业难，结业更加难”一直盘旋于我的脑中，生活就是如此地戏剧，“原来一切都可以吧嗒一下，就消失不见，比这灯灭得还要干净”。就像桐华曾在微博中这么说道：这世间，哪个人伤害过你不重要，哪个人让你落泪不重要，重要的是哪个人让你重展了笑颜。

不管什么电视剧电影，收视口碑票房多好。在这里，所有的东西都要骂，都是烂片。我I一直想不明白，今天我懂了，来这里骂的只是为了骂，好像不骂就显得自己水平不行。那我也会，豆瓣里的所有影视剧都是烂片，都是烂人。骂完我走，从此不再来。垃圾。屎他。All of you。拜拜。
垃圾网垃圾人。
我不是垃圾桶，没空理你。

看了第一集，看见不一样的胡歌！有了成熟男人的沧桑感。
里面很多话语都很有触感
感觉很文艺！！！
很喜欢这种单元剧的播放形式
每一集都是一个完整的小故事，其他后面的能够有第一集的水平

　　追《刷新》系列可以说是人生第一次从前期制作到中期宣传再到后期播放追了个全套，好在第一集播出果断给我的期待送上完美回报，虽说陈杰的哭戏有那么点小小的瑕疵，但从人物剧情到色调配乐，无不让我眼前一亮爱不释手。
　　很少这样长舒一口气说一句“我喜欢这个片子”，而这一部，值得这样的赞誉。就连那时陈杰给张颖和张亮留下私聊的空间而甩着胳膊从店里走出来的随意姿态都让我感觉到了踩着节奏的弓尖划过琴弦的韵律。
　　一向对挑战智商的大片敬而远之，我喜欢的，是像《Before Sunset》这样简单明快的电影，哪怕不用故事，两个人的闲聊也可以打动人心。也许这就是《说好我们的店》第一个吸引我的地方，就两个人，简简单单，去掉了那些故作纠缠的枝蔓，其他的一切都是背景。然后慢慢从你的，我的，变成我们的。
　　想想也许人与人之间的牵绊就是如此简单，从你的我的，变成我们的。我们这样一个简单的词也就变得美好起来，带着点炫耀的窃喜和宝贝的占有，丝丝袅袅都是甜蜜。
　　这是老胡的第三个陈姓角色，陈御风，陈琮，陈杰。褪去了仙魔侠气，没有咬文嚼字的动听，陈杰这样一个放到大街上喊一声三四个人回头的名字，倒真是和他的角色一样普通平凡。一个平凡的男人，一个刚刚失恋的平凡的男人。
　　也许很多人讨论过男人和女人在得到或失去一段感情时的不同表现，谁更在乎，谁更难过，谁更深情，谁更残忍…怎么说，都有些对比的意思，可惜讲到这儿，爱情就有点变质了，悄悄的，就从我们，又变回了你我。然而身为一个女人，总还是希望能够从男人的角度来看看，一段恋情的结束，究竟会是多大的伤害。
　　他颓废，抽烟，睡不安稳食不知味，神经敏感，浑身是刺。又故作轻松，放不下忘不了，还抱着明知道不该存在的希望，小心卑微。你依旧是你，我却好像不是我了，我们？那是什么，不是你我。
　　就好像张颖说的“我看你爱看的，吃你喜欢吃的。我去过你去的地方。这一切都好像是不知不觉，不知不觉的。不是我不放弃，是你的一切都在我里面。我不知道那个不爱你的我，会是谁。”说到底不分男女，每一个在感情里受伤的人，都是如此，没有人能够拯救你，除了自己走出来，似乎别无他法。从你我变成我们，那是接纳是融合，从我们变回你我，却是生生从生命里割裂出一部分，不给缓和的鲜血淋漓。这样的人总是让人心疼的，可是又有几个人没有过这样的伤痕。
　　倒是很惊艳于张颖，想不到当初那个傻傻的范晓萱如今出落得如此潇洒利落。一开始真没想到她也是个带着情伤的女人，然而又是如此顺理成章，那就是她的爱情，那样的骄傲，那样的卑微。骄傲到不会向其他任何人袒露自己的脆弱，无所谓到连自己都可以欺骗；又卑微到无论如何都舍不得放下，认定了那个人，就再无心于其他风景。只在一个人面前脆弱，只对一个人妥协。
　　这样两个人碰到一起倒是互补，说起来也是幸运。于是故事的结局当然两个人是要在一起的，玩笑话说，从头到尾就两个人，恰好还是一男一女，互相疗伤了互相看到了对方的脆弱深情，你不让这两个人谈恋爱观众也不答应。
　　而故事的最后，在为他们俩终于走到一起的明亮结局开心的同时，却也让我不得不去面对这个问题，如果你认为自己真的很喜欢一个人，认为自己没了这个人生活不在圆满，是不是只是因为，你还没有遇到另一个让你喜欢的人，又是不是，其实只是孤独的本性在作怪，身边那个位置并没有什么“非如此不可”，我们是不是真的，像我们自己认为的那样，那么那么喜欢另一个人？在所谓的打碎一切之后，可以最终放松下来在废墟上从头再来，守望下一道风景？
　　是不是，我以为的非你不可，其实只是我自己，入戏太深。
　　是不是，随便抽一个你的，一个我的，也都可以变成，我们的。

      传统的19世纪中叶欧洲成长小说里，少年的成长都有始有终。区别于此，在宫崎骏的电影里从不勾勒一个完美的结局。less is more，我喜欢这种不下定局的世界。
  《刷新3+7》给我的感觉，就像是宫崎骏的电影般，每个结尾，它从不仔仔细细交代一个我们喜闻乐见的美好结局也不呈现一个凄凄惨惨的悲情怆然赚取人眼泪以此达到深入人心的结局，取而代之的，是 go on，一切还在继续，主人公的命运，爱情，一切都未成定局，每个人都没有被钉在原地。
    唐人是我一直很喜欢的一家公司，从之前单纯喜欢他们的剧集，到后来慢慢敬佩他们的精神，他们的锐意进取敢为天下之先，不断在突破超越自己。《刷新3+7》刷新了内地周播剧的模式，10个故事都以独立的面貌呈现但都表达了同样一个主题，都传递着满满的正能量。无论是台前还是台后，都秉持着唐人一贯的优良制作，画面风格精良到媲美电影的质感。剧本也是我个人比较喜欢的，取决于生活但又高于生活。作品的使命在于给描绘这个世界提供一个切口，若能找准切口，实属不易。10个故事，都与爱情有关，但并不仅限于此，有更多丰富的东西让我看到这部剧的立体层次。片尾的设计也诚意十足。
   挺喜欢《小城故事多》的，取景于江苏昆山锦溪，锦溪锦溪多美的名字，读来就像一阕词，口齿留香，回味无穷，总觉得那是有很多故事的名字，之前就一直想去这个地方的。一个立志成为大导演的年轻人怀揣着梦想来到小城找灵感，写剧本。这样的轨迹，和我多么契合，所以在一开始，这个故事就吸引了我。去一个小城，体验生活，写剧本那也像是我会做出来的事情。最终，年轻人没有写出优秀的剧本，也没有成为大导演，故事不像传统套路般少年不顾家里反对毅然决然坚持自己的理想跑到边远小城经历一场美丽而又心碎的爱情抑或是经历一场小城迷案发现惊天秘密写出惊世骇俗的剧本一举成名在追梦的路上终于成功巴拉巴拉巴拉。。。。一切都很现实，没有过多的枝叶，只是生活。这是让我觉得有新意的地方，也是让我觉得难得的地方。现在的电视剧，有多少是不狗血的，是还原本质的。虽然是这样，我还是想去和剧中的少年一样去锦溪生活一段时间找找灵感写剧本。
   《招财猫与兵马俑》这个故事很可爱，很清新，也很励志。
   《墙里墙外》末尾的时候，男主潇洒地整领导那段，真的很搞笑，搞笑之余，让我觉得很感动。让我想起之前在微博上看到的一句话，每天重复着一成不变的生活，最窘迫的状态莫过于此，就算不靠谱，也不能无聊。我很高兴，因为一个人的出现，男主会慢慢发现自己曾经的生活是多么悲哀有勇气去改变去刷新。但毕竟是电视剧，有理想的元素在，可能很多人就算意识到这个问题就算自己万般不情愿也没有勇气去改变自己的生活，毕竟，重新去构建自己的生活是一件多么冒险的事。也许很多人比起色彩缤纷更适合这样一成不变的生活。但至少，这个故事给了我们一个明朗的微笑与生活的希望。
    职业病，我想谈谈这部剧的植入式广告。立邦漆，从剧名到剧集中的道具再到剧集的主题思想，我想说，这个植入广告可真是神一般的深度植入。很成功，值得广告人去学习。