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剧情介绍
小可爱De-Lovely电影免费高清在线观看全集。
电影改编自美国作曲家科尔·波特的生平。 故事发生在法国巴黎，美国人波特（凯文·克莱恩 Kevin Kline 饰）带着对未来的憧憬和远大梦想来到了这个处处充满了艺术气息的都市，在这里，波特结识了名叫琳达（艾什莉·贾德 Ashley Judd 饰）的美丽女子，琳达的出现重新唤起了波特对于女人的渴望，两人之间的关系迅速热络了起来，之后走入了婚姻的殿堂。 对于波特的事业，琳达十分关注，她将波特的作品推荐给了著名作曲家欧文（基思·艾伦 Keith Allen 饰），以此为契机，波特逐渐在业内站稳了脚跟。随着波特的逐渐出名，他和琳达之间的关系开始产生了裂缝，相爱但无法相守的两人沉浸在痛苦之中，一个家庭眼看就要破碎。陈情令秦王李世民2005募恋英雄丽塔·莫雷诺：一个决定追逐梦想的女孩我的醋坛女友暗黑之翼：神龙归来男子汉大丈夫火狐1982潜龙轰天2我欲为人(美版)星河战队3：掠夺者轻骑兵谁是被抛弃的人小妇人2019七宝奇谋（国语版）谢瑶环传奇之西天胜境五郎八卦棍（国语版）煤气灯下1944波士顿市政厅退休计划超能少年第一季暗海安纳普尔纳脱离者恶霸警察秘密夏天2017一本漫画闯天涯II妙想天开 粤语街头飙车王妙妙龙1977诅咒的离婚斗破阴阳宅江湖绝恋野良神第二季静水城（粤语版）超越情感黑吃黑第二季极限特工2国语二十四小时 第三季格拉德贝克人质危机德古拉元年（粤语版）死灵屋我们的世界把枪放下
电影改编自美国作曲家科尔·波特的生平。 故事发生在法国巴黎，美国人波特（凯文·克莱恩 Kevin Kline 饰）带着对未来的憧憬和远大梦想来到了这个处处充满了艺术气息的都市，在这里，波特结识了名叫琳达（艾什莉·贾德 Ashley Judd 饰）的美丽女子，琳达的出现重新唤起了波特对于女人的渴望，两人之间的关系迅速热络了起来，之后走入了婚姻的殿堂。 对于波特的事业，琳达十分关注，她将波特的作品推荐给了著名作曲家欧文（基思·艾伦 Keith Allen 饰），以此为契机，波特逐渐在业内站稳了脚跟。随着波特的逐渐出名，他和琳达之间的关系开始产生了裂缝，相爱但无法相守的两人沉浸在痛苦之中，一个家庭眼看就要破碎。陈情令秦王李世民2005募恋英雄丽塔·莫雷诺：一个决定追逐梦想的女孩我的醋坛女友暗黑之翼：神龙归来男子汉大丈夫火狐1982潜龙轰天2我欲为人(美版)星河战队3：掠夺者轻骑兵谁是被抛弃的人小妇人2019七宝奇谋（国语版）谢瑶环传奇之西天胜境五郎八卦棍（国语版）煤气灯下1944波士顿市政厅退休计划超能少年第一季暗海安纳普尔纳脱离者恶霸警察秘密夏天2017一本漫画闯天涯II妙想天开 粤语街头飙车王妙妙龙1977诅咒的离婚斗破阴阳宅江湖绝恋野良神第二季静水城（粤语版）超越情感黑吃黑第二季极限特工2国语二十四小时 第三季格拉德贝克人质危机德古拉元年（粤语版）死灵屋我们的世界把枪放下
长篇影评
1 ) 《小可爱》：现实隐去，爱情发声
《小可爱》：现实隐去，爱情发声
文/姜小瑁
2013-09-26
《小可爱》的确是一部十分可爱的影片——它截取了爵士大师科尔·波特与妻子琳达·波特共同生活的一些片段，十分娴熟地让科尔的音乐与影片的剧情形成了互动与互文。之所以用“剧情”这个字眼，是因为影片在某些程度上对现实进行了修饰、简单化处理和改编，而这些处理或许已经超过了“传记”的范畴。我们看到的也许是主创人员、甚或我们自己一厢情愿的爱情经典，而并非科尔与琳达曾面临的现实处境。
◆背景抽离，现实隐去
《小可爱》之于其他的传记片最大的不同在于它几乎完全抽离了人物的生存与生活背景，近景展现了一段或多或少被过度浪漫化了的爱情。例如，科尔和琳达的生活横跨了一战和二战，他们的游离走动和科尔音乐的影响力与战争多多少少都有些关系。但这个大背景被《小可爱》完全隐去，甚至连影射都没有。这样的处理其实正体现了主创的匠心——科尔与琳达之间的感情与战争无关，所以为什么一定要用“大”事冲击“小”爱呢？毕竟，影片的题目叫做“小”可爱。也因如此，影片在描绘科尔与琳达的生活时，大多数情况下使用的是中景和近景镜头，将二人从人群中“抠出来”，而很少将他们淹没在背景中。
但《小可爱》对科尔生活最大胆的改编在于它将科尔遇到琳达前和科尔失去琳达后的个人经历全部抹去，包括科尔的父辈。科尔与家庭成员之间存在着深深浅浅的纠葛——他的祖父曾激烈地反对外孙学习音乐或者从事与音乐有关的职业；只有母亲Katie挺身而出，靠一己之力支持儿子完成了在Worcester Academy的学业，而这一行为也导致科尔的母亲和祖父在长达两年的时间内没有任何联系和交流。在科尔不幸落马后，母亲Katie和妻子Linda都是第一时间赶到了医院，强烈反对医生为科尔截肢。科尔对母亲其实心怀深深的感激，他曾说：“我的人生曾拥有两个最伟大的女人——我的母亲，她相信我有这个(音乐)天赋，和我的妻子，她一直激励着我，尽管其他人都觉得我不可能被大众喜欢。”许多喜爱科尔·波特的乐迷和评论家都一致认为，比科尔年长15岁的琳达在前者的生活中扮演着妻子和母亲的双重角色。但是，在《小可爱》中，这份母亲元素也随着生母Katie一同消失在了背景中。
家庭背景的隐去，或许跟科尔本来就很少在人前提及自己的身世和家庭有关。William McBrien在科尔·波特的传记中写到：多年后，当科尔在Worcester Academy的同学回忆起来时，他们都以为科尔是个孤儿，有富裕的亲戚照顾。因此，如果科尔本人都不愿在公开场合谈论自己的家人，那么一部电影又有何资质去对这段往事进行评说呢？毕竟，《小可爱》并不能算作一部忠实的传记片，而是更像一部爱情音乐剧——它始于琳达·李·托马斯，一个美若天仙的女子，止于琳达·波特，一位忠诚的妻子。
◆浪漫改编，爱情发声
《小可爱》虽然并没有刻意隐瞒科尔的同性恋情结，但它的确对科尔的这部分私生活进行了弱化处理。William McBrien在传记中提到，科尔的一生挚爱是自己的同性伴侣Eddy Tauch，且在创作那首著名的"In the Still of the Night"时，科尔脑海里浮现的也一直是Eddy。同时，这段时期科尔与琳达之间的感情也处在降温期。但在影片中，这首歌不仅成了献给琳达的情歌，更成了唱给琳达的挽歌。影片的结尾，当二人艺术化地超越了生死，在灯光渐弱的公寓内合唱起这首歌的时候，不知道赚了多少人的眼泪。但毕竟，艺术的改编终究无法改变严酷的现实。影片中，在琳达临死时，科尔啜泣到，我所有的歌都是为你而做。这是个太过美好的一厢情愿。现实中，不得不对公众隐瞒同性恋倾向的科尔只得在音乐中宣泄自己的激情。也就是说，虽然琳达时不时会成为科尔的灵感缪斯，但她不得不与科尔的其他情人共享一封情书。
更重要的是，在这段爱情中，琳达多数情况下感到的并非来自爱人的体贴，而是巨大的孤独。在电影中，我们偶尔能感觉到琳达的孤独与怨气，而这个时候镜头会很冷酷地将她抛掷到人群与背景中。但总体来说，《小可爱》一直在给观众营造一种爱的幻觉——影片的中心与其说是科尔和音乐，不如说是琳达和一场被浪漫到略走形的爱情。在影片中，科尔赠送给琳达的那朵“琳达·波特玫瑰”被视为他们爱情的结晶——两个几乎无法融合的人通过努力滋润出的爱情之花。但在现实中，这朵玫瑰恰恰象征了对遗忘的恐惧，而非对铭记的承诺。William McBrien写到：她(琳达)害怕自己很快就会被遗忘。“如果能有一朵花或什么东西以我命名那该多好啊。”这才有了“琳达·波特玫瑰”的诞生。
不论现实如何，也不论艺术选择如何呈现，科尔和琳达间的爱情仍旧被传为一段佳话。维系这样一段复杂的婚姻并非易事，虽然琳达在途中曾有过离婚的念头，但最终还是守在了科尔的身边；而科尔虽然有着其他的取向，但在大多数情况下也并没有忘记自己的职责。总而言之，他们分享着对方的生活，并感到幸福、快乐。爱情不就是这样么。
文/姜小瑁
2013-09-26
《小可爱》的确是一部十分可爱的影片——它截取了爵士大师科尔·波特与妻子琳达·波特共同生活的一些片段，十分娴熟地让科尔的音乐与影片的剧情形成了互动与互文。之所以用“剧情”这个字眼，是因为影片在某些程度上对现实进行了修饰、简单化处理和改编，而这些处理或许已经超过了“传记”的范畴。我们看到的也许是主创人员、甚或我们自己一厢情愿的爱情经典，而并非科尔与琳达曾面临的现实处境。
◆背景抽离，现实隐去
《小可爱》之于其他的传记片最大的不同在于它几乎完全抽离了人物的生存与生活背景，近景展现了一段或多或少被过度浪漫化了的爱情。例如，科尔和琳达的生活横跨了一战和二战，他们的游离走动和科尔音乐的影响力与战争多多少少都有些关系。但这个大背景被《小可爱》完全隐去，甚至连影射都没有。这样的处理其实正体现了主创的匠心——科尔与琳达之间的感情与战争无关，所以为什么一定要用“大”事冲击“小”爱呢？毕竟，影片的题目叫做“小”可爱。也因如此，影片在描绘科尔与琳达的生活时，大多数情况下使用的是中景和近景镜头，将二人从人群中“抠出来”，而很少将他们淹没在背景中。
但《小可爱》对科尔生活最大胆的改编在于它将科尔遇到琳达前和科尔失去琳达后的个人经历全部抹去，包括科尔的父辈。科尔与家庭成员之间存在着深深浅浅的纠葛——他的祖父曾激烈地反对外孙学习音乐或者从事与音乐有关的职业；只有母亲Katie挺身而出，靠一己之力支持儿子完成了在Worcester Academy的学业，而这一行为也导致科尔的母亲和祖父在长达两年的时间内没有任何联系和交流。在科尔不幸落马后，母亲Katie和妻子Linda都是第一时间赶到了医院，强烈反对医生为科尔截肢。科尔对母亲其实心怀深深的感激，他曾说：“我的人生曾拥有两个最伟大的女人——我的母亲，她相信我有这个(音乐)天赋，和我的妻子，她一直激励着我，尽管其他人都觉得我不可能被大众喜欢。”许多喜爱科尔·波特的乐迷和评论家都一致认为，比科尔年长15岁的琳达在前者的生活中扮演着妻子和母亲的双重角色。但是，在《小可爱》中，这份母亲元素也随着生母Katie一同消失在了背景中。
家庭背景的隐去，或许跟科尔本来就很少在人前提及自己的身世和家庭有关。William McBrien在科尔·波特的传记中写到：多年后，当科尔在Worcester Academy的同学回忆起来时，他们都以为科尔是个孤儿，有富裕的亲戚照顾。因此，如果科尔本人都不愿在公开场合谈论自己的家人，那么一部电影又有何资质去对这段往事进行评说呢？毕竟，《小可爱》并不能算作一部忠实的传记片，而是更像一部爱情音乐剧——它始于琳达·李·托马斯，一个美若天仙的女子，止于琳达·波特，一位忠诚的妻子。
◆浪漫改编，爱情发声
《小可爱》虽然并没有刻意隐瞒科尔的同性恋情结，但它的确对科尔的这部分私生活进行了弱化处理。William McBrien在传记中提到，科尔的一生挚爱是自己的同性伴侣Eddy Tauch，且在创作那首著名的"In the Still of the Night"时，科尔脑海里浮现的也一直是Eddy。同时，这段时期科尔与琳达之间的感情也处在降温期。但在影片中，这首歌不仅成了献给琳达的情歌，更成了唱给琳达的挽歌。影片的结尾，当二人艺术化地超越了生死，在灯光渐弱的公寓内合唱起这首歌的时候，不知道赚了多少人的眼泪。但毕竟，艺术的改编终究无法改变严酷的现实。影片中，在琳达临死时，科尔啜泣到，我所有的歌都是为你而做。这是个太过美好的一厢情愿。现实中，不得不对公众隐瞒同性恋倾向的科尔只得在音乐中宣泄自己的激情。也就是说，虽然琳达时不时会成为科尔的灵感缪斯，但她不得不与科尔的其他情人共享一封情书。
更重要的是，在这段爱情中，琳达多数情况下感到的并非来自爱人的体贴，而是巨大的孤独。在电影中，我们偶尔能感觉到琳达的孤独与怨气，而这个时候镜头会很冷酷地将她抛掷到人群与背景中。但总体来说，《小可爱》一直在给观众营造一种爱的幻觉——影片的中心与其说是科尔和音乐，不如说是琳达和一场被浪漫到略走形的爱情。在影片中，科尔赠送给琳达的那朵“琳达·波特玫瑰”被视为他们爱情的结晶——两个几乎无法融合的人通过努力滋润出的爱情之花。但在现实中，这朵玫瑰恰恰象征了对遗忘的恐惧，而非对铭记的承诺。William McBrien写到：她(琳达)害怕自己很快就会被遗忘。“如果能有一朵花或什么东西以我命名那该多好啊。”这才有了“琳达·波特玫瑰”的诞生。
不论现实如何，也不论艺术选择如何呈现，科尔和琳达间的爱情仍旧被传为一段佳话。维系这样一段复杂的婚姻并非易事，虽然琳达在途中曾有过离婚的念头，但最终还是守在了科尔的身边；而科尔虽然有着其他的取向，但在大多数情况下也并没有忘记自己的职责。总而言之，他们分享着对方的生活，并感到幸福、快乐。爱情不就是这样么。
2 ) The de-lovely singers
终于把这部心仪很久的DE-LOVELY看了.喜欢 cole porter的音乐 ,是JAZZ乐坛的馔玉,一种时空穿梭的纽带,让人置身于那个年代的香车宝马和华服美酒.现在尝试不到的东西可能只有通过幻想来得以弥补.
观影如同视觉的盛宴,音乐是最好的佐料.JAZZ还是要听电影里那个年代的岁月浮华与沧桑.今天的JAZZ总少了一种历史的洗礼而味道不够浓重.
听电影中不同类型的歌手跨界演唱JAZZ,有时候真的很想笑.so lovely,电影是借这么强大的卡司吸引了注意力,可惜他们除了唱就完全没一句台词.这些流行,摇滚,乡村singers唱的很用心,很投入,但是完全不是在唱JAZZ .后来看花絮导演也说是为了让更多的人了解喜欢上cole porter的JAZZ,总觉得有种本末倒置的感觉.
除了Robbie Williams的那首swing- " It's De-Lovely" 还真的有几分Frank Sinatra的神似,驾驭能力太强,于是又重新把他的
<<Swing When You Are Winning>> 翻出来听.
3 ) 《小可爱》——轻风微哨
一个人一生有多少次机会，坐在观众席中看一场关于自己一生的演出?
人生就像电影中那场突如其来的舞台剧。开场了，是嬉嬉闹闹的人群，认识的，不认识的人都聚集在一起。“小可爱”讲述的是美国百老汇作曲家科尔•波特（Cole Porter）生平的电影。电影以他老年时代的回忆，审视了其一生的音乐历程，如一场突如其来的舞台剧，熙熙攘攘的人群聚在一起。有一点点残忍，无法逃避的污点被放大；有一点点放纵，再一次沉浸在那些欢乐中；有一点点迷惑，为着那些说不清的对错。那几个指间的音符似乎延伸到很远……
科尔•波特1891年6月5日生于美国印第安纳州的秘鲁。10岁就完成了自己的处女作，在耶鲁大学为各种学生组织及团体创作超过300首音乐作品。大学毕业之后，为了家人的意愿，科尔转为到哈佛大学学习法律。很快热爱音乐的科尔离开了哈佛前往纽约，事与愿违的是他并没有被百老汇接受。1917年他又辗转到巴黎开始了传奇的音乐旅程。
电影就是以科尔和琳达•李•托马斯的爱情为主线。当科尔的音乐事业一步步迈向巅峰，他和琳达的婚姻也因为他放荡不羁的生活走到了尽头。
科尔第一次遇到琳达的时候，爱上了她的美貌，就像蝴蝶爱上鲜花。他坐在舞台下面总在回想自己是何时爱上琳达的。是第一次见面么？是那场婚礼上么？还是当她如音乐渗透进他的生命的时候？
他无法放弃对于男人的喜爱和对那种放纵生活的追求，即使那样的生活深深的伤害者他和琳达的关系。他无法满足于一种感情，一种性别的爱。这是两个人的不幸。他们两个人又都是对对方要求很高的人。她希望他尽情发挥他令人眩目的才华，所以忍受他放荡不羁的生活方式，宠溺他。他希望她给他足够的空间去放纵、享乐，在这个世界摇摇欲坠的时候，能接住他。可是，谁来支持她？
他总说那首歌曲是为她写的，琳达知道只有一部分是属于她的，她只是想确定这些剩下的全部属于她，没有力气去想要全部。
后来他去了好莱坞。谁都知道“Pretty Woman”开始时那个男人不断的吆喝着，好来坞是实现梦想的地方么。是的，这里是好莱坞。没有上海那种节省天光的习惯，不会将所有的时钟拨快一小时，人们在这里及时行乐。没有胡琴的咿咿呀呀，有的是爵士乐的摇摆。觥筹交错，人影晃动，却也上演着让人倍感酸楚的故事。在那里的纸醉金迷中，连爱情都变得廉价，可以出售。
科尔变了。琳达终于选择离开他。
巴黎。那是一切美好记忆的地方，他们却再也回不去了，只有在记忆中缅怀。那一次，他骑着马走了很远的路，摔断了腿，却还是走不到她的身边。他差一点再也不能弹琴了，经过很多年二十多次的手术，他才能再进行创作。
琳达在得知自己将不久于人世后，曾跟科尔说：“我有上帝保佑，演出有你的掌握。我真希望这些倒过来。”就是这样。是这样一出不太尽如人意的舞台剧。你无法掌握这一切，只得跟着别人的哨声左右摆动。你还在黑暗中流着眼泪，人们却喜笑颜开，又唱又跳。
音乐不全用来睹乐思人，有时候却那么符合人的心境。还记得叶芝的那首诗“当你老了”（When you are old），他为钟爱一生的莱德•冈所作。当她垂垂老矣，在壁炉边打盹时，还能吟诵这首诗。科尔用他的音乐来怀念爱的人，在垂垂暮年，洗尽铅华。
“在深夜的寂静里，我透窗而望，环绕着月亮，我的思想飘向你。在深夜的寂静里，当世界正在酣睡，一次又一次，心爱的人，当我对你说，你爱我，就象我爱你那样吗？你是我生命的全部，我的梦想成真么？我的梦想，会逐渐暗淡，就像月亮的边缘在暗淡，越过山顶，进入冷寂。却还挂在夜空。”
最后，他又可以和琳达一起唱歌了。一点点回忆，一点点爱，都从夜空中淡去。小小的欢愉，小小的欣喜，一点点可爱曲终人散，男男女女解读着婚姻。
电影由凯文•克莱恩（Kevin Kline）和阿什丽•贾德（Ashley Judd）联袂出演。凯文•克莱恩虽然也出演过“苏菲的抉择”这样的影片，更多被人记住的是他的喜剧片“一条名叫旺达的鱼”。不过，就像卓别林在“城市之光”中那个让人心碎的流浪汉，凯文演起深情的角色也是毫不逊色。至于阿什丽•贾德，她的美貌永远超过她的演技，尤其是像她这样以惊悚悬疑片出名的女演员，某电影人曾戏称“她擤鼻涕的样子都可爱得让人倾倒”。我一直更喜欢她在喜剧中的表现，堪称魅力四射，在这部电影里她用心的表演绝对牵动人心，轻松迷倒了尖锐的影评人，赢得了金球奖的提名。
这部电影不仅故事动人，吸引我的还有原声大碟。虽然请来的多是流行歌手，但是演绎的大多是复古的曲风，慵懒的爵士乐。而最大的看点就要算大多数歌手都在电影中客串了一把，现场演绎了歌曲。率先出场的是罗比•威廉斯（Robbie Williams）,这个英国原接招合唱团（Take That）的坏小子，现在在英国乐坛的名声已经远远超过了以前的乐团，经常能在电影原声大碟中听到他的献声。他在“布里特•琼斯的日记”中就已经表现了自己对多种曲风的掌控力，这次在舞台上除了风流倜傥一如既往外，还不忘了耍宝。一向是流行摇滚先锋的阿兰妮丝•莫莉塞特（Alanis Morissette）在电影中的出场颠覆了以往的形象，穿起棉质过膝长裙又唱又跳，诱人的嗓音充满了女人味。另一位以突破形象出场的是另一位摇滚歌手雪儿•克劳（Sheryl Crow），深蓝色曳地长裙，谁还能看出来这是当年翻唱过枪炮与玫瑰（Guns N' Roses）名曲的强悍女人？不过要说对爵士乐的演绎，还是爵士歌手的诠释最地道。戴安娜•克劳（Diana Krall）从未让她的乐迷失望过，这次也不例外，依旧是在钢琴边娓娓弹唱着歌曲，不过有意思的是导演还让她去引诱一个老板。再来就是“爵士歌王”纳•金 •科尔（Nat King Cole）的女儿纳塔丽•科尔（Natalie Cole）不落人后的“Every Time We Say Goodbye”了。除了R&B，摇滚，爵士歌手的歌曲，专辑还收录了主演阿什丽•贾德的歌曲，相信可以满足他们影迷的好奇。
1954年，琳达去世后，科尔没再作出任何杰出的作品了。一切都像他断掉的那条腿，不复重现。
转载请注明作者：九尾黑猫
http://www.mtime.com/my/LadyInSatin/blog/401520/
人生就像电影中那场突如其来的舞台剧。开场了，是嬉嬉闹闹的人群，认识的，不认识的人都聚集在一起。“小可爱”讲述的是美国百老汇作曲家科尔•波特（Cole Porter）生平的电影。电影以他老年时代的回忆，审视了其一生的音乐历程，如一场突如其来的舞台剧，熙熙攘攘的人群聚在一起。有一点点残忍，无法逃避的污点被放大；有一点点放纵，再一次沉浸在那些欢乐中；有一点点迷惑，为着那些说不清的对错。那几个指间的音符似乎延伸到很远……
科尔•波特1891年6月5日生于美国印第安纳州的秘鲁。10岁就完成了自己的处女作，在耶鲁大学为各种学生组织及团体创作超过300首音乐作品。大学毕业之后，为了家人的意愿，科尔转为到哈佛大学学习法律。很快热爱音乐的科尔离开了哈佛前往纽约，事与愿违的是他并没有被百老汇接受。1917年他又辗转到巴黎开始了传奇的音乐旅程。
电影就是以科尔和琳达•李•托马斯的爱情为主线。当科尔的音乐事业一步步迈向巅峰，他和琳达的婚姻也因为他放荡不羁的生活走到了尽头。
科尔第一次遇到琳达的时候，爱上了她的美貌，就像蝴蝶爱上鲜花。他坐在舞台下面总在回想自己是何时爱上琳达的。是第一次见面么？是那场婚礼上么？还是当她如音乐渗透进他的生命的时候？
他无法放弃对于男人的喜爱和对那种放纵生活的追求，即使那样的生活深深的伤害者他和琳达的关系。他无法满足于一种感情，一种性别的爱。这是两个人的不幸。他们两个人又都是对对方要求很高的人。她希望他尽情发挥他令人眩目的才华，所以忍受他放荡不羁的生活方式，宠溺他。他希望她给他足够的空间去放纵、享乐，在这个世界摇摇欲坠的时候，能接住他。可是，谁来支持她？
他总说那首歌曲是为她写的，琳达知道只有一部分是属于她的，她只是想确定这些剩下的全部属于她，没有力气去想要全部。
后来他去了好莱坞。谁都知道“Pretty Woman”开始时那个男人不断的吆喝着，好来坞是实现梦想的地方么。是的，这里是好莱坞。没有上海那种节省天光的习惯，不会将所有的时钟拨快一小时，人们在这里及时行乐。没有胡琴的咿咿呀呀，有的是爵士乐的摇摆。觥筹交错，人影晃动，却也上演着让人倍感酸楚的故事。在那里的纸醉金迷中，连爱情都变得廉价，可以出售。
科尔变了。琳达终于选择离开他。
巴黎。那是一切美好记忆的地方，他们却再也回不去了，只有在记忆中缅怀。那一次，他骑着马走了很远的路，摔断了腿，却还是走不到她的身边。他差一点再也不能弹琴了，经过很多年二十多次的手术，他才能再进行创作。
琳达在得知自己将不久于人世后，曾跟科尔说：“我有上帝保佑，演出有你的掌握。我真希望这些倒过来。”就是这样。是这样一出不太尽如人意的舞台剧。你无法掌握这一切，只得跟着别人的哨声左右摆动。你还在黑暗中流着眼泪，人们却喜笑颜开，又唱又跳。
音乐不全用来睹乐思人，有时候却那么符合人的心境。还记得叶芝的那首诗“当你老了”（When you are old），他为钟爱一生的莱德•冈所作。当她垂垂老矣，在壁炉边打盹时，还能吟诵这首诗。科尔用他的音乐来怀念爱的人，在垂垂暮年，洗尽铅华。
“在深夜的寂静里，我透窗而望，环绕着月亮，我的思想飘向你。在深夜的寂静里，当世界正在酣睡，一次又一次，心爱的人，当我对你说，你爱我，就象我爱你那样吗？你是我生命的全部，我的梦想成真么？我的梦想，会逐渐暗淡，就像月亮的边缘在暗淡，越过山顶，进入冷寂。却还挂在夜空。”
最后，他又可以和琳达一起唱歌了。一点点回忆，一点点爱，都从夜空中淡去。小小的欢愉，小小的欣喜，一点点可爱曲终人散，男男女女解读着婚姻。
电影由凯文•克莱恩（Kevin Kline）和阿什丽•贾德（Ashley Judd）联袂出演。凯文•克莱恩虽然也出演过“苏菲的抉择”这样的影片，更多被人记住的是他的喜剧片“一条名叫旺达的鱼”。不过，就像卓别林在“城市之光”中那个让人心碎的流浪汉，凯文演起深情的角色也是毫不逊色。至于阿什丽•贾德，她的美貌永远超过她的演技，尤其是像她这样以惊悚悬疑片出名的女演员，某电影人曾戏称“她擤鼻涕的样子都可爱得让人倾倒”。我一直更喜欢她在喜剧中的表现，堪称魅力四射，在这部电影里她用心的表演绝对牵动人心，轻松迷倒了尖锐的影评人，赢得了金球奖的提名。
这部电影不仅故事动人，吸引我的还有原声大碟。虽然请来的多是流行歌手，但是演绎的大多是复古的曲风，慵懒的爵士乐。而最大的看点就要算大多数歌手都在电影中客串了一把，现场演绎了歌曲。率先出场的是罗比•威廉斯（Robbie Williams）,这个英国原接招合唱团（Take That）的坏小子，现在在英国乐坛的名声已经远远超过了以前的乐团，经常能在电影原声大碟中听到他的献声。他在“布里特•琼斯的日记”中就已经表现了自己对多种曲风的掌控力，这次在舞台上除了风流倜傥一如既往外，还不忘了耍宝。一向是流行摇滚先锋的阿兰妮丝•莫莉塞特（Alanis Morissette）在电影中的出场颠覆了以往的形象，穿起棉质过膝长裙又唱又跳，诱人的嗓音充满了女人味。另一位以突破形象出场的是另一位摇滚歌手雪儿•克劳（Sheryl Crow），深蓝色曳地长裙，谁还能看出来这是当年翻唱过枪炮与玫瑰（Guns N' Roses）名曲的强悍女人？不过要说对爵士乐的演绎，还是爵士歌手的诠释最地道。戴安娜•克劳（Diana Krall）从未让她的乐迷失望过，这次也不例外，依旧是在钢琴边娓娓弹唱着歌曲，不过有意思的是导演还让她去引诱一个老板。再来就是“爵士歌王”纳•金 •科尔（Nat King Cole）的女儿纳塔丽•科尔（Natalie Cole）不落人后的“Every Time We Say Goodbye”了。除了R&B，摇滚，爵士歌手的歌曲，专辑还收录了主演阿什丽•贾德的歌曲，相信可以满足他们影迷的好奇。
1954年，琳达去世后，科尔没再作出任何杰出的作品了。一切都像他断掉的那条腿，不复重现。
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4 ) 一个成功的男人和他背后的女人
Worth seeing.A musician,kole Poter's amazing life with a legendary relationship.The first time I saw it,I don't know why I was so touched even tears came to my eyes for a few seconds.The two lovers,sweet,romantic and heartbreaking at the same time...impressive.After all,the young lady's personality,her smile,her pride in her eyes is the most unforgettable...
5 ) 爱是毫不保留，毫不掩饰，毫不顾忌，毫不自私
又是一部感动到我让我有激情写影评的优秀电影。
一个才华横溢，感性至深，游戏世间的典型音乐家，柯尔。他对音乐的热爱和感觉来自自己最直接的灵魂的震颤和嗅觉，来自无拘无束的灵感的迸发。
所以他可以肆意散发自己的爱，对女人，更对男人。
他是个同，或者说是双？
但他遇到了自己一生最重要的女人。那个女人聪明，独立，坚强，细腻，爱丈夫的几乎一切，也同时能给丈夫留下一点点自我的隐私，或许是难以启齿的吧，虽然对柯尔来说，他光明正大地和男人私会，被拍照，甚至还要了底片留念。
他是如此纯粹的一个艺术家，完全释放自己的感觉，所以他能写出那么多动听和震颤别人包括我这个第一次听他歌曲的人。
当妻子离开时，他自暴自弃，不知是故意还是无意弄伤了腿。
医生说要截肢，但妻子不同意，说这会毁了他的自尊，他是那样纯粹的一个人，他不像别人做作，隐瞒，苟且而活。毁了他的腿，无法踏板弹琴，也将毁了他的艺术人生。
当柯尔伤势有了起色，却在弹琴时自嘲自己腿脚无力，无法踩踏板时，妻子掩面而泣。
他们两的爱是爱吗？还是一个同志对自己性向的掩饰？
我觉得这已经是一种美到极致的爱了，无论是柯尔，还是妻子，都是完全听从自己的心声，无视一切世俗的眼光和压力，毫无保留地爱着对方的优点和缺点！
当妻子病入膏肓，听着丈夫动情的 so in love，当妻子静静死去，柯尔在她墓前献上一朵花。
镜头一转，柯尔还是截掉了那条腿，这是为了妻子而做的吗？妻子死了，所以他也不想再写歌了。
他说我一辈子都是为了你写歌，每首歌里写的都是你。
妻子笑笑说，我知道不全是我，我只希望有部分是我。
这句话太震撼我了。
一切尽在不言之中，但无论如何，他们的爱都是真的，而且比很多的普通异性之爱更真更美，让我落泪。
一个才华横溢，感性至深，游戏世间的典型音乐家，柯尔。他对音乐的热爱和感觉来自自己最直接的灵魂的震颤和嗅觉，来自无拘无束的灵感的迸发。
所以他可以肆意散发自己的爱，对女人，更对男人。
他是个同，或者说是双？
但他遇到了自己一生最重要的女人。那个女人聪明，独立，坚强，细腻，爱丈夫的几乎一切，也同时能给丈夫留下一点点自我的隐私，或许是难以启齿的吧，虽然对柯尔来说，他光明正大地和男人私会，被拍照，甚至还要了底片留念。
他是如此纯粹的一个艺术家，完全释放自己的感觉，所以他能写出那么多动听和震颤别人包括我这个第一次听他歌曲的人。
当妻子离开时，他自暴自弃，不知是故意还是无意弄伤了腿。
医生说要截肢，但妻子不同意，说这会毁了他的自尊，他是那样纯粹的一个人，他不像别人做作，隐瞒，苟且而活。毁了他的腿，无法踏板弹琴，也将毁了他的艺术人生。
当柯尔伤势有了起色，却在弹琴时自嘲自己腿脚无力，无法踩踏板时，妻子掩面而泣。
他们两的爱是爱吗？还是一个同志对自己性向的掩饰？
我觉得这已经是一种美到极致的爱了，无论是柯尔，还是妻子，都是完全听从自己的心声，无视一切世俗的眼光和压力，毫无保留地爱着对方的优点和缺点！
当妻子病入膏肓，听着丈夫动情的 so in love，当妻子静静死去，柯尔在她墓前献上一朵花。
镜头一转，柯尔还是截掉了那条腿，这是为了妻子而做的吗？妻子死了，所以他也不想再写歌了。
他说我一辈子都是为了你写歌，每首歌里写的都是你。
妻子笑笑说，我知道不全是我，我只希望有部分是我。
这句话太震撼我了。
一切尽在不言之中，但无论如何，他们的爱都是真的，而且比很多的普通异性之爱更真更美，让我落泪。
6 ) De Lovely
De Lovely ，中文译名《小可爱》，虽然看完电影仍觉得片名有些怪怪的，但是我发现自己挺喜欢这部电影的，尤其是片子的结构编排令我感觉一新。
讲述了伟大的作曲家柯尔-波特(Cole Porter)的生平电影男主人公是一位作曲家。影片从男主人公老年时受好友之邀观看依据其与女主人公的爱情故事改编的音乐剧的排演开始，舞台上排演着的传记性音乐剧和舞台下男主人公对过去现实的回忆被巧妙的穿插、融合在一起，而在对过去的再现过程中，男主角的几部代表性的音乐剧作品的演出片断又在隐射着他当时生活的状态和心态，就这样，三者巧妙的被剪接在一起，串起了男主人公的一生。而男主人公在剧中看着舞台上的自己的经历一点一点展开，回忆起自己与女主人公相识相恋结婚直到生离死别过程，重新体验着当时自己的心理路程、感情的每一点细微变化，仿佛是对自己一生的检视，与自己的一次对话。面对舞台上被翻演的自己或赞同或反对，可哪个才是真我呢？抑或舞台上的那个才是真正的自己，也时而自大、时而迷失自我、时而残忍的伤害爱人，只是那是连他自己都无法面对的事实。
片中的现实、回忆、及舞台演出等的巧妙融合编排剪辑的几乎天衣无缝，衔接十分自然。除此之外，由于是音乐剧作家，片中有很多的优美动听的歌曲和舞蹈演出，或深情款款或幽默风趣，更加丰富了影片的表现吧。不得不提的还有，女主人公的魅力，打从一出场，那种气质魅力就是无与伦比不可抗拒，绝对迷人，男主角虽然也很迷人，但却不具有那种让人惊艳和赞叹的魅力。于是记住了这个名字：阿什莉 朱迪 （Ashley Judo）。
全文 及海报
http://blog.donews.com/sophie_himmel/archive/2004/12/28/219266.aspx
讲述了伟大的作曲家柯尔-波特(Cole Porter)的生平电影男主人公是一位作曲家。影片从男主人公老年时受好友之邀观看依据其与女主人公的爱情故事改编的音乐剧的排演开始，舞台上排演着的传记性音乐剧和舞台下男主人公对过去现实的回忆被巧妙的穿插、融合在一起，而在对过去的再现过程中，男主角的几部代表性的音乐剧作品的演出片断又在隐射着他当时生活的状态和心态，就这样，三者巧妙的被剪接在一起，串起了男主人公的一生。而男主人公在剧中看着舞台上的自己的经历一点一点展开，回忆起自己与女主人公相识相恋结婚直到生离死别过程，重新体验着当时自己的心理路程、感情的每一点细微变化，仿佛是对自己一生的检视，与自己的一次对话。面对舞台上被翻演的自己或赞同或反对，可哪个才是真我呢？抑或舞台上的那个才是真正的自己，也时而自大、时而迷失自我、时而残忍的伤害爱人，只是那是连他自己都无法面对的事实。
片中的现实、回忆、及舞台演出等的巧妙融合编排剪辑的几乎天衣无缝，衔接十分自然。除此之外，由于是音乐剧作家，片中有很多的优美动听的歌曲和舞蹈演出，或深情款款或幽默风趣，更加丰富了影片的表现吧。不得不提的还有，女主人公的魅力，打从一出场，那种气质魅力就是无与伦比不可抗拒，绝对迷人，男主角虽然也很迷人，但却不具有那种让人惊艳和赞叹的魅力。于是记住了这个名字：阿什莉 朱迪 （Ashley Judo）。
全文 及海报
http://blog.donews.com/sophie_himmel/archive/2004/12/28/219266.aspx
7 ) 一部言情的传记片
小可爱讲述了美国音乐家Cole Porter在遇到Linda Lee Thomas之后的生活，虽然是一部传记片，但导演的侧重点完全在Cole的感情生活这一方面：即，Cole和Linda两人对对方的爱：Linda自始至终都看得很清楚：包容、隐忍和一如既往对丈夫不变的爱，而Cole虽然表面上爱着Linda和他的同性情人，但其实最爱的还是Linda（这从之后Linda负气离开美国回巴黎后，Cole创作水平可以看出）。
本片开头Cole和担任他传记片的“导演”在谈论Cole的一生时，“导演”就概括，这是一出歌舞片，同样也是一出真实的爱情片：主演一直是Cole和Linda，时不时有几个Cole的同性情人客串跑跑龙套。从Cole在巴黎的宴会上与Linda相遇，随后的热恋，两人的爱情故事以轻快的歌舞形式在巴黎街头巷尾展开了，顺理成章的婚姻，Cole的事业也很快步入正轨，开始在巴黎小有名气，而这只是善于经营的Mrs Porter的第一步，巴黎的舞台还太小，装不下Linda的野心和Cole的才华，随后他们两人搬回了美国，在Linda和开始征战百老汇和好莱坞。名气日盛的Cole又开始了自己不检点的生活，由于不小心被有心人设计后，夫妻俩被狠狠敲了一笔。也是因为此，Linda负气远走巴黎，Cole的创作生涯第一次遭受重创，随之而来的一次不小心的骑马又让Cole双腿瘫痪，在Linda的陪伴下，Cole开始了长达10多年的恢复行走之路在此期间，即使每一次踩钢琴都是一次锥心的折磨，但在Linda的鼓励下，Cole逐渐东山再起。随后，创作生涯的重创接踵而至，这次重创的始作俑者同样也是Linda，她因病去世，给Cole的创作生涯带来了毁灭性的打击。
"strange,dear,but the true dear,when im close to you dear,the stars fill the sky"
音乐，好听得要死；女人，聪明得要死；生命，浮华得要死；痛苦，温柔得要死。
anything goes，科尔伯特实在太有才了。喜欢本片讲故事的形式，值得借鉴。可惜有点拖泥带水。
It's De-Lovely
大多传颂于世的伟大爱情本质都略带畸恋
看到在好莱坞被宠坏的Cole，我想爱情也就是这样吧。而当Linda从巴黎回到Cole身边，我又明白原来这才是爱。那首《so in love》让我哭惨了。
严重推荐！！！百老汇作曲家科尔·波特(Cole Porter)的传记——转豆瓣网友seren评：音乐，好听得要死；女人，聪明得要死；生命，浮华得要死；痛苦，温柔得要死 ★★★★★
我是听歌来着的。 "Never open with a ballad, and never end on one."
故事很一般，视角很独特。
作为音乐家传记片来说，可以给四星，呈现的形式也算与众不同。太太优雅美丽，为了丈夫的音乐才华对他的各种情事视若无睹，虽然可以被称作伟大，但总觉得唏嘘，她自己也是耀眼的人啊。Ps.我再也不要为了只出来几分钟的男神补片了！！！
If you love Cole Porter, you will love the movie.
从头到尾都被百老汇风格的摇摆和爵士乐所包围，非常的动听，只有米国才会出这样的作曲天才，又爱男人又爱女人。。。，找找那些客串的歌手们也不失为一个乐趣，Ashley Judd真漂亮，可惜现在不知道干啥去了
虽然常在伍老头的片里听到cole porter但因为完全不了解他生平于是也不知道这片儿拍得算不算好 但片中每一首歌都太好听了！！！ 中间有一段看得时候我总觉得rufus wainwright会客串出来唱一首 Kevin Kline好演技 Ashley Judd笑起来像Portia de Rossi 竟然还有John Barrowman而且还叫jack哈哈哈哈哈
搞艺术的难道就不能不gay一下么？送给Linda的那首曲子真心很感人...据说喜欢听pop和jazz的人智商最低，好吧，我智商低
那年代搞形婚的多.拜托别把这个当成爱情来歌颂好吗?
let's do it，let's fall in love. （怎么区分这是情感效果为中心的电影还是专注于人物呢）
诶 歌非常棒 剧情过于老套 女主角丝毫没有吸引力
冲着Ashely Judd和她唱的True Love 那首歌才看的 但很不明白在说什么 有2、3首歌倒是好听
最近很迷音乐剧Anything Goes，曲子动听而且有好看的踢踏舞。所以翻出这个下载了很久但是没看的电影来看。历史上的Cole应该是同性恋多于双性恋吧，和Linda也只是形式婚各取所需，电影里刻画成爱情就有点过于和谐了。。。Ashley Judd还是很美的，想知道她是不是真唱
电影本身不赖但是内容真的不敢恭维。这也叫爱情 只有各种自私和依赖！也许我没有评判爱情对错的能力，但怎么能拿这种扭曲的爱情来宣传这是爱情。如果只是年代的记录客观的描述我喜欢，可是上升带宣扬爱情就恶心了。