只道再见

早上看了一半的时候，突然冒出个想法：这片子要是有原著小说，一定值得读下。。。因为觉得文字可能更具力量。。。可是，小男主笑着跟他闺蜜说：说不定他爹明天就把他弄死了。。。想起之前他默默的浇着院子里鸢尾兰，说：怕它们会渴。。。那丝细腻一下就被触动了。。。于是，我们无所谓剧情无所谓演技，只是单纯地被这份抑郁细腻吸引，看着其发展：死似乎本就是注定，但是时间可以自己选择，困住似乎就是注定，但是离开可以自己选择。。。所以离开的时候选一枝黑色的鸢尾兰吧，因为它的花语是：神秘冷漠下卑微的绝望孤独和寂寞。。。

另外小男主气质吸人，声音低沉，很有文艺精神。。。

另另外小男主他爹还是留着胡子当个人渣时精神。。。

以上

当韩国女艺人崔雪莉自杀身亡的消息满天飞的时候，作为旁观者的我们似乎认清了一个现实。曾经不起眼，甚至被大多数人认为是无病呻吟的抑郁症，真的是可以夺取一个人的生命的。或许导致抑郁的原因各不相同，但是最终产生的结果却是相通的。在现实世界中的那些孤独的灵魂，想要倾诉却没有人愿意聆听的人，在重压之下，对于这个世界抱有的希望可能会越来越小。

大家总是习惯于在事后去感叹生命的可贵，但是唯独忘却了在事情即将发生的时候，或者即将产生某种不良后果的时候，我们应该去做更多。或许没人认同在网络上对于别人的诋毁会成为一种暴力，因此，每一片雪花决定要下落的时候，是不会顾及树枝会不会因此被压断的。每个当事人都觉得自己曾经的力量是多么的微不足道，但却无一例外忽视了正是这些微不足道的力量最终汇集起来的伤害却是无法弥补的。

在这个世界上，崔雪莉绝对不是第一个因为抑郁而导致自杀的人，同样也不会是最后一个，麻木的人群不会因为某一次微不足道的刺激而最终觉醒，而那些美好或许仅仅存在于我们的希望中。

今天给大家推荐的这部电影，或许会让你对于崔雪莉以及这个隐藏在千千万万的普通人身上的病症多一些了解，以及对于这些普通人多一些关心。

《只道再见》讲述的是一个长期以来被抑郁症困扰着的男生最终决定自杀的故事。在六岁那年，男主目睹了自己的母亲撒手人寰之后，他一直走不出这个阴影。母亲离开后，父亲的性情大变，开始对男主各种刁难且动不动就拳脚相向。男主的童年笼罩在一片阴云当中。终于上了高中，男主开始有了唯一的女性朋友，虽然男主很喜欢这个女生，但因为自己各种自卑的情绪所致，只能将那份喜欢默默的埋在心里。

女生一直当男主是一个好朋友，且在男主不被大家接受的时候，能一直陪在他身边，后来，男主因为父亲对于自己的暴力愈发的严重，最终他决定要离开这个世界。他将自己要离开的想法告诉了唯一的朋友。这个女生慌了神，她用尽了所有的方式来阻止悲剧发生，但是很遗憾，男主去意已决。不过后来似乎这个危机得到了化解，原来男主试图逃离自己父亲的愿望终于有了实现的机会，但是很快，这个愿望再一次被男主的父亲亲手覆灭了。

男主彻底的绝望了，这个世界也没有再让他留恋的了，在与自己唯一的朋友通完电话后，男主的生命走向了倒计时。

本片为我们讲述的正是这样一个抑郁导致自杀的故事。而全片的主题就在于奉劝大家对于身边的这些孤单的灵魂多一些关爱。男主从小就有心理阴影，而这个心理阴影本身就很难祛除。对于一个正常人来说，想要将自己的心理阴影逐渐地抹去，期间要经历很多很多的温馨的呵护，让时间逐渐地淡化那些记忆。但对于男主来说，这种方式显然不可能。母亲离开后，父亲的粗暴对待显然并不能让这个男生在今后的道路上将心里的伤痛自愈，在此基础上还起到了反作用。

来自家庭的呵护破灭了，那么再来看看男主身边的朋友，作为一个男生，却从来没有一个男生愿意跟他交朋友，家庭造成的那种孤僻表现在男主身上，直接造就了他内向的性格，这个性格在学校里基本上就告别了社交。男主从小到大没有一个真心的朋友可以坦诚相见，一直到高中才认识了女主，但是这种异性的友谊看似能带来友谊和爱情的双重安抚，但对于男主这个特殊的人来说，这样的安抚却显得有点糟糕。

女主处处维护男主，反倒使得男主看上去更加的孱弱，而这并不利于男主重塑自己的心理，因此，后来发生的一切也都是意料之中了。现实并没有对于这个男孩有着特殊的关爱，当他觉得自己在现实世界中的存在感一直下降，那么离开似乎对于他来说是一种解脱。

很多时候，我们尝试走进抑郁者的内心深处，多半是为了研究的必要，真正与这些人成为朋友却少有人做到。对于片中的男主是如此，对于已经离开的崔雪莉们都是如此，当一个人将自己与整个世界隔开的时候，我们需要做的就是静静的守候以及陪伴，而不是用最坏的恶意去揣测甚至攻击。没有人愿意对生活乃至生命绝望，但是当他们觉得累了的时候，我们是否能给予一个安静的氛围，这很重要。

关爱那些原本就伤痕累累的灵魂吧，离开总是会给人刺痛，但愿这种刺痛能让一部分人觉醒。有时候，关爱远比想象的要简单纯净。

自杀实际上也是一种对优越感的追逐，是将所有责任归咎于他人的行为；或者是作为一种报复来实现优越感，然而这种优越感是带有畸形色彩的，是无法面对和适应社会生活，无法完善自我人格的毁灭性控诉。杰西的悲剧自童年就埋下引线，母亲应该是产后抑郁的自杀，让杰西幼小的心灵受到重创；而杰西父亲因接受不了这个事实而酗酒，对杰西恶劣的对待，更使杰西的童年犹如噩梦。有些人一辈子被童年治愈，而有些人则需要用一辈子来治愈童年。

当杰西进入人文社会之后，由于童年创伤所带来的自卑情结，无论对于爱情或正常人际关系都没有办法正确处理，加剧了他的厌世情绪，而父亲的暴虐则成了压死骆驼的最后一根稻草。假使离开原生家庭重新开始生活，能否挽救杰西的人生呢？我的看法是依旧不能，也许会有这样那样的打击又触及其敏感的神经，还是走上不归路。

杰西的父亲毫无疑问是渣男，渣得无以复加，从任何角度都要为杰西的悲剧负主要责任，所以结局我觉得非常不满意，这样的人渣用儿子的死获得救赎，萨拉还认为杰西的灵魂糅进了其父亲之中，真是荒唐可笑。还有，萨拉真的不知道对杰西不是同情，不是友情，而是爱么？

本片成本约15000美元，也就是11万人民币。

总体上都还不错，无论是配乐、剧本、表演、人物塑造，全片的统一的情绪和风格。影片三分之一时就抛出了结果：男孩自杀。这极大地放缓了自杀的过程，有别于一般意义上情绪的积累和爆发。男孩用钥匙划恶霸跑车时，是他自救的一次体现（之前他因画被老师推荐，可能会拿到大学奖学金，另外豪车的划痕应该是特效或者银色贴纸之类），就像割腕自杀的人，都有一次自救的机会，但如果痛苦再度且更加猛烈而来，就会放弃。片中男孩父亲烧毁了他的画，因为他翻了父亲的秘密盒子（里面有男孩母亲的遗书和枪）。后半段的剧情我们得知男孩父亲依然爱着男孩，只是没法面对他。男孩父亲烧毁男孩的画，并不知道那些画可以有奖学金的机会，知道的话肯定不会烧，且男孩也没有解释。敢于并合理地把重大剧情转变交给随机的平常行为，是满考验编剧水平的。

片中有几处光线不足的场景，因成本原因没法补光，但不影响观看。

葬礼上，男孩父亲与女孩的对话，男孩父亲还在为自己懦弱地辩解，反观这一点，是近些年整体上，国内影视作品中处理中年或中年以上人物的不足之处。

如果是我，如何调整了？

1，影片刚开始，女孩起床后与母亲的对话。这段切得太快太多了，可以不切，但考虑到较多的台词和拍摄计划，可以少切点。

2，同学恶作剧把他仍到河里，这段只有一个明确的主观镜头（水下向上），可以增加一点，更加表示他的不反抗。（有一个细节，恶作剧三人中有一个人一开始没有打男孩的头，准备把男孩仍到河里时，带头的吼了几声那个没打男孩头的同学才勉强参与进来）

3，男孩告诉女孩喜欢口袋衣服的秘密，仅做微调的话，保留对话，但回忆画面暂时不出，用在结尾。

结尾，男孩自杀后躺在那里，设计一下，上衣口袋无意露出他母亲的照片。回忆，小时候男孩母亲给他照片，并对他说：“放在你的胸口，放在你的心上。”

片中自杀的后续交代全部省去。

只留那个试着走出这段痛苦回忆的女孩的旁白……

跟着旁白，镜头对着男孩的画

画的是：母亲自杀一年前，男孩帮母亲种的花（素描）。旁白：“她说如果好好照料它们，它们就会年复一年地生长。”

白纸黑线条的素描画，慢慢叠化出窗外的那些曾经种花。（旁白接上）

结束，片尾曲。

羡慕导演可找到这么好的配乐和演员。

国内如果想拍这种超低成本的独立电影：

1，导演和编剧最好是同一人，退而求其次的话，导演和编剧其中一人必须选用他非常熟悉的生活场景，尽可能地利用。导演熟悉的话就要和编剧多沟通。编剧熟悉的话，导演必须在那里生活一段时间。

2，演员，没什么问题。少用未成年演员，除非很熟。

3，配乐，有些麻烦（不仅是费用），整体氛围在那里。

4，摄影指导的工作看情况分摊给导演和摄影师。

5，重视剪辑，最好有个单独的剪辑师，当然，其他后期也就交给他了。

……

这么一看，剧本、主要人工全免。

主要费用：日常开支，器材租赁，损耗品，道具。

国内要集合这一帮人，难度可不小啊，毕竟有机会大部分人都恨不得都去996了。

第二次更新，具体微调。

A停顿几秒-切至B（女演员无台词）-切至C（男演员开始说话）。

为了更顺畅，其实可以这么做：

A停顿几秒-摇至B（女演员无台词）-切至C（男演员开始说话）

A和B都是状态，属于交代，而C男演员开始讲话，一个干脆的切，打破了这状态。当然了也可以A摇至B，B摇至C（男演员开始讲话），这时我们就要加一点东西，利用演员道具等引导这个摇的方向，比如我们让女演员左手拿笔，安排笔掉地上，让镜头自然地摇到C。

我估计是收音设备的问题，所以导演就简单粗暴的切了，在预算超低的情况收音问题不处理好，会很费时。再比如两人骑行这段，

直到校园恶霸开车出现以前有很长时间只用配乐，两人的交谈观众没听到，大概就是一些日常。比如《撒旦探戈》中的超长众人跳舞，只用了配乐，此情况导演就可根据需要尽情调度。

D-E后面的对话多以DE来回切实现。

F这个镜头起到两点作用，顺便让之前的正反显得不单调，注意构图，女主几乎在画面中心，男主位于右下角，甚至只给了半个头，F是接着E（男主）的，暗示男主的自卑等。这时我们再看C，C就显得很突兀，构图不稳定，和男主的情绪不统一。所以我们再看看G

G好一点了，而且构图是稳定，视线和女主是匹配的，关于视线匹配和剪辑的问题，在影片开始母女的对话也存在，和这里的差不多，就不再举例。

H谈话结束。把H放出来，助于我们更好地理解D的构图，D中女主的腿很不和谐，而且沙发的位置，和视线的夹角过大，在DE来回切的过程，有种阻塞感，由于二人关系非常好，调整沙发位置，让女演员更加正面对着男演员，另外可以改变镜头焦距达到二人情感的传递，但最简单可行的办法，还是调整女演员坐姿，比如身子躯干面向男演员，且以坐姿而不是躺姿。

2A，2B，2C，出于成本考虑无需大改，但我们可以让2B的主观视角为平静的水面，强化男主溺水后无反抗的行为，表达自杀欲望的强烈。

烧画这一情节，可见编剧能力还是很不错的，伏笔做得好，逻辑上合理，情绪上到位，特别是高潮的情绪，这些都是短时间发生的，我们会以为男主变好，突然就来了这情节，以至于男主的自杀完全无法挽回，也说明了结尾处的枪不必要突出，不过剪辑上有一定的问题。

3A（一个特写）-3B（交待）-3C（不错的构图）-3D

同样是对人物而言重要的东西，我们看看黑泽明是怎么剪辑的。

4A（交待）-4B（构图）-4C（捡米的不舍）-4D（特写）

流畅程度上黑泽明是从大到小的过程，非常顺滑。

本片导演选择先是一个特写，我们可以理解成这是男主冒出的一个想法，但无疑冲淡后面烧画带来的情绪上的冲击，而且流畅程度不如黑泽明这种方式。如果以3D收尾，又比较依赖演员的表演，正所谓艺术就是剔除多余，《老无所依》中门缝下的阴影就能说明一切。

让我们再看看关于火与人的构图3C，这里确实不错，至之与前景，暗示两人的愤怒，和渺小。如果我们再看看黑泽明的火的构图，两个不同阶层的人，农民和武士，中间是强烈的欲望，但直到二人打破阶层隔阂前，两人都分别在火的两侧，所以尽管3C中火在前景的效果很好，但父子二人关系的疏远没达到。

开始所说，我想用这里作为结尾，但突出的不应该是枪，枪只能代表男孩的死，比枪更重要的是母亲（对应的道具，母亲的照片）。所以你觉得这个结尾如何了？

看哭，真希望杰西自杀前有人能够阻止他，重新燃起他生存的希望。出生在这样家庭的孩子真是太可怜了。看了两遍还是有些地方没明白，不知道是我太笨还是没有专心看。为什么杰西的妈妈要自杀？因为他爸爸出轨？萨拉明知道杰西会自杀，为什么还会在他生日时去度假？虽然杰西答应过，但是也应该担心杰西做不到呀？最后萨拉到底是决定去还是不去参加杰西父亲的婚礼呢？