一点就到家

中国云南，这款属于中国地区自己的咖啡豆，已经渐渐被世界市场所接纳，并成为口感与口碑双丰收的极佳上品。 作为咖啡行业的相关从业者，我的咖啡店里永远都会留有一罐中国云南的豆子，坚果的香气，有草本、巧克力、焦糖的入口味道配上微微的果酸，怎一个好字了得。影片就从这款国产豆为视角，开始了整个故事。 影片聚焦了当代年轻人创业与社会发现等诸多问题，大众创业风口的失败，农村进城打拼的艰辛，急需脱贫的山区村落，梦想与现实难以抉择的迷茫……影片看似充满着理想主义化色彩，却没有逃避任何一个社会问题。 最丰满的角色我认为是尹昉出演的李绍群，也许这是最能与我产生共鸣的角色。茶与咖啡，一个是祖宗留下的东西，一个是舶来品，都是风靡全球的饮品，却成为两代人思想的鸿沟。年长者想要孩子按部就班，年轻人却想实现自己的理想价值，双方的对撞，反映在了茶与咖啡身上，当经历过后，年长者接受了咖啡，年轻人接受了茶。最后，当李绍群与村长父亲面对面品味二者的时候，画面令人动容。 这是国庆档最舒服的一部片子，它充满着理想化，又有着现实主义色彩。而邓布利多的“客串”，让它在哈迷心中又加了一分。邓布利多老哥真乃魔法界鲁迅。

一部电影除了感情层面，更多的是让人引发的思考点

彭秀兵有执行力却缺乏认知，魏晋北有深度思考却相对保守，李绍群有行业知识却过于理想化，每个人的短板和长板结合在一起，并抓住了城市和乡村之间的信息差，才有了电影里的创业成功

做电商最重要的是供应链产品，乡亲们在第一次网购退货这么多主要是因为产品质量问题，李绍群的咖啡豆无疑是抗打的，魏晋北第一次喝，眼睛就发出了亮光，云南咖啡豆是创业神话的基石

现在是信息碎片化时代，你不出现在大众眼前你就会被遗忘，连可口可乐等知名品牌每年都要在线上线下投广告，可想而知这个年代‘酒香也怕巷子深‘，最后李佳琪帮忙带货也能证明这一点

为什么魏晋北离开后会回来？当他看到某老板看不上国内咖啡的时候，深刻感受到国内还没有可以拿的出手的咖啡品牌，创造自己的品牌和被人收购比起来，虽然冒险但成功之后无可限量，是希望引导他回来继续创业

站在风口上，猪也能飞起来？无疑过于片面，能飞起来的，一定是具备天时地利人和，彭秀兵没有碰到魏晋北，可能还在快递站里独守空房，李绍群没有碰到魏晋北，他的咖啡豆的香不会飘到全世界，魏晋北没有碰到他两，现在应该已经入土为安了

这么多可以思考的点为什么还给3⭐呢？因为‘绍群‘太渣了，是188男团里最渣的没有之一（不允许反驳），今天为李程秀教训下，大家没意见吧？

一开始看到这一部《一点就到家》的时候，我其实有点带着看《哪啊哪啊神去村》乡村向的观影期待的，但我没想到最后的体验远远不及我的期待。乡村文化被几个符号草草带过，矛盾被浮皮潦草地解决……

影片堆砌得最多的是喜剧梗，其次是每隔一段就必然出现的鸡汤。令我感到有点恼火的还不是喜剧元素以及过多的鸡汤文字的滥用，而是最需要的戏剧冲突被前两者无限淡化以至于影片的推进孱弱无力，变得更像是为了讨好观众而不择手段。

下面是就我以为的几个本来十分有话可说的地方。

以李爸为首的老一派种茶群体和彭昱畅刘昊然创业群体之间的矛盾

在要推广咖啡树的时候，我们的创业群体需要说服至少一半种茶人去改种咖啡树，然而这个问题的源头又指向了村长也就是李绍群的父亲。在影片的塑造之下，李德隆应该是一个坚守传统、内性固执且为人十分刚烈的人，同样在这样一位领袖的带领之下，村子里留下的大部分居民几乎都是以种茶为生的，村子甚至还有一个祭茶的节日。传统旧习俗与现代新事物必然会产生碰撞，但这种碰撞并不是靠彭昱畅的“演讲”和村人的几滴眼泪就可以解决的。

然而这一段矛盾缺了什么呢？

第一，反对派的声音

种茶对于当地人民是一个代代相传的事情，可以说是一种信仰级别的劳作。突然要让这样一个群体去砍掉茶树改种咖啡树，民众的态度转变的过程应该是一个非常精彩值得一写的地方，砍去茶树就好比要去砍掉这一辈人的根，砍掉他们与祖先的联系。

农村人相对而言是一个更加对传统有着依赖眷恋的群体，在这之中势必会有守旧派，我始终认为这并不是一滴眼泪就可以转变得过去的。

我们需要反对派的声音。

这种声音不仅是一种真实，它更是代表着村人并不是完完全全的势利派的证据，而这种声音甚至可以是在砍去茶树时的一阵叹息……

第二，茶叶销售夕阳化带来的影响

片子其实一直有说茶叶销售变差了，什么人都在说，然而到底了这样一句话还是一个符号，就好像空中阁楼一样虚无缥缈。

为什么村人的眼泪带来的冲击力不够？因为影片没有把村人因为茶叶销售夕阳化带来的影响具体化，我不知道收入降低使得他们的生活变得艰难了多少，不知道他们付出的勤劳和收获是多么得不对称，然而这其实才是村人愿意接受彭昱畅的改革的最大动力。

他们有对更好生活的向往，然而所谓的传统已经无法支撑他们的向往了，所以他们就算要断去过去也要相信彭昱畅——这个曾经给他们带来网购便利的人——能给他们带来新的希望，而不只是一句“我们不相信什么咖啡树，我们相信你”这么简单的事情。

【短小的更新】关于信仰与否

看到评论区越来越多的人对笔者所写的“信仰”持有蛮大疑问的。也有人认为这种看法也是一种农村刻板印象。

其实真的要说笔者有没有亲眼看到什么地方真的把种一种农作物种出信仰，笔者坦然承认，现实里真没有亲眼见过。

但笔者仍然坚持影片中的种茶群体是保有一种“信仰”，因为影片中有描写到一个“祭茶神”的节日。

笔者不知道各位有农村生活经历的人，有没有在自己的村子里见到过这种类似的祭一种农作物的神的节日。如果没有，笔者认为觉得这不存在什么信仰不信仰的问题也很正常。

但如果有，我想说，祭这个动作本身就很有信仰意味，一开始如果没有信仰又为什么要创生出这样一个节日呢？

此外呢，还想再提一点。云南种茶也确实有蛮久远的历史了，也确实存在一些地方有这样的节日。

还是很主观地臆断一下，茶树这种作物和一般的农田里种的那类一年里种了长好就要割的作物还是很不一样的。个人认为能够设立这样一个节日，和茶树本身性质也有一定关系。

以上。

快递产业造成的集市文化消失

影片快结束的时候，放了一个老奶奶的镜头。

奶奶说她从小就很喜欢赶集市，集市对她而言是儿时的快乐源泉；但是从快递产业进入村子之后，赶集市的人渐渐少了，而最后消失了，这种快乐也就一去不复返了。（老奶奶说话的时候其实很有感觉，影片唯一一处让我鼻头一酸的地方，然鹅差点要不争气地流眼泪的时候，老奶奶便举起了支付宝二维码……）

集市是一种文化，其实现在很多大城市小城市小城镇都还会不定期地举办一些类似于这种集会的活动，所以我其实不太相信集市文化可以在这里消失得那么彻底。不过这里就不说合理性的问题了。

我想说的是，这个镜头是没有头的。

这条线完全可以在彭昱畅刘昊然第一次进集市的时候加以描写，然而它却像是一个说来就来的工具，在最后记者这么一问，回想起来。全篇的对于集市这一文化的描写本身就是缺失的，于是让它这样出现就变得十分突兀。

在我的印象中，集市与聚会是大概是农村最为热闹的娱乐方式了。我想假如集市就这么消失了，村子一定会变得冷清许多了，但影片没有提到村人的精神快乐缺失后的状态，而是用老奶奶掏出支付宝二维码来表示她也跟进了时代啊……就这样草率地避开了这个问题。

但我真的很想问……真的有那么容易吗？

如此，引出第三个问题

群像态度与性格的缺失

在群像态度的处理上影片可以说是一塌糊涂。

群像态度是单一化的，几乎就是主角说什么，群体就做什么。

其次，是群像的性格。在影片叙事来看，似乎让群体跟进时代是一个十分容易，一举就成的事情，可以没有人掉队。然而这种处理方式太理想主义了，整个村人的群体成了三个人创业最为单一的背景色以及最为好用的工具。

至少放几个村人因为不了解新事物所以造成了种种小意外的镜头吧……

由于本人是第一次写影评，也是冲着头脑一热写下的东西，里面自然会有很多不正确的地方，尽情指正。

祝各位国庆快乐。

看预告，以为这是部搞笑电影，于是抱着放松一下的目的到电影院看看。 结果发现这不仅不搞笑，还特别尴尬的一部片子。 讲的是三个年轻人到云南乡村创业实现理想的故事，但是创业中的几个关键转折都像是开玩笑一样容易。 一个普通年轻人跑到深山自己琢磨着种植烘焙的咖啡一送到世界大赛就夺了银奖，一个村的老百姓就因为一个年轻人愿意赔钱免费退货加上一次广播演说就愿意冒着没有收入的风险不再种世世代代种植的茶叶，跑去种完全不了解的咖啡，还有咖啡种出来后就能联系到李佳琦这样的带货高手把他秒空。 这一切感觉都像是编剧脑子里yy出来的东西，加上不时出现的飞猪和飞虫，编剧导演这是在拍一部不搞笑的奇幻片吗？ 可本来这接地气的题材和群演（群演演技也是尬得让人时不时出戏），怎么也让片子飞不起来，又不落下去。

节奏鲜明，视听丰富，技术成熟，构思精巧。有过于讨巧谄媚的嫌疑，不够深刻，但足够好看。 《一点就到家》这部作品，主题立意非常高明（讨巧）， 一共90多分钟的电影，内容满满当当。 涉及了空巢农村，月薪500的农民， 涉及了快递等底层劳力在大城市辛苦的工作状态； 讨论了现代工业化危害等问题； 并且以此反思出了脱离城市，重新回归生活， 建立基本的人际社交联系，亲近自然等等真正让人充实幸福的生活方式， 熟悉我的朋友都知道，我也一直在反思这些东西； 而且还有扶贫、物流下沉进农村，等等主旋律建设基层发展的主题。 这些个话题，真的非常好。 城市生活其实是一种抽象生活，也是一种隐姓埋名的生活。 人们确实保持联系，但不是以一种独立完整的人格出现，而是作为经济消费功能的化身出现。 对城市生活，或者城市生活背后一种主观的生活方式，进行反思，反思那些有害的、快餐式、消费式的生活，真的是我非常喜欢的主题。 前面说到这部电影的技术，和构思，都非常优秀。 首先从剪辑和技巧层面，它就是一部趋于年轻化，多样化的表现形式。不拘泥于单一的故事，而是各种蒙太奇、快速剪辑、夸张的手法，双管齐下，快节奏，高信息量。 而构思上，是一部标准的三幕式剧本。故事完成度很高——虽然很简单但很全面。 电影不仅做到了最基本技术要求，还设置了具有寓意的符号，虫、马、猪等等，很拔高。 一个好的主题，好的结构，再加上好的技巧，很难给差评。 这部电影，最起码做到了好看。这就是七分以上的水平了。 只可惜，虽然它的下限是7分，上限却高不过8.5分。 为什么？ 因为这始终是一个商业片而不是内涵深刻的文艺片。 如我所说，为什么这么好的主题，我却觉得它有故意讨巧的嫌疑呢？ 因为虽然故事好，技巧好，主题好，但却没有深刻的反思。 整部电影，都太过流于表面。 似乎从一开始，就不打算深潜。 比如，三个年轻人创业，遇到最大的挫折就是理念分歧，其他的简直水到渠成。天时地利人和。 真正创业过的人，都知道哪有这么简单。创业其实是九死一生的高风险项目。比如今年大环境不好，就有几家欢喜几家愁。 再比如，虽然电影有意无意，都在表达一种家乡的自然，不一定就比大城市的钢铁丛林要差的思想。 但这个话题，并没有深入的去对比，去刻画。 又比如，关于现代化工业的危害这个话题，其实是具有矛盾性的。 要建设农村，就要展现现代化优越的一面。 但要逃离城市，那又要展现工业化危害的一面。 不是说不准许矛盾存在，而是这部作品只是画了一个圈，把这些很不错的主题，全都装进了圈里，却并没有给出一个答案——甚至没有好好讨论思辨一下。 电影给出的答案就是，创业成功了，给家乡带来了工作岗位，不用在大城市打工受气了，在农村家乡一样可以打工。 但是，仔细想想，现实里创业没这么简单就成功。 所以，其实，电影只是电影，现实要比这部电影沉重的多。 有些作品是轻飘飘的，有些作品是沉甸甸的。 所以这部电影虽然好看，上限却不高，不够深刻。 尤其最后支付宝的植入，推翻了反思，只关心科技便民惠民的一面，把危害的一面又推回去了，很可惜。 它毕竟是商业片，而不是纪录片。 很可惜，但瑕不掩瑜。这部电影已经在自身局限下，尽量的做到了好看，做到了三观正，也完成了“扶贫电影”的任务。 总体来说，我还是挺推荐它的。轻松，有趣，好看，还带着那么一点点思考性。 如果一定要在国庆档期里比一比，目前为止，我最喜欢这部。

看过了《夺冠》和《急先锋》，又迎来了《我和我的家乡》与《姜子牙》，但是不管哪部，都没有让我有观止的感觉，好像都有些不如人意。终于，在看过了《一点就到家》之后，我可以确定，原来国庆档最好的片子，是它！

三傻大闹普洱?

十年剪辑许宏宇，节奏掌控能力比某个疯狂生长的导演不知道要高到哪里去了。

整个片子看下来，畅快的就像听了一场五月天！（片中曲子不是五月天，具体是谁，暂且不表）

虽然它不是《我和我的家乡》中的一个片段，但是它更像是一个完整版的青春版的《我和我的家乡》。而且相比那5部短片，《一点》对家乡的阐述更有一种沉浸感。它没有浮在表面，彭昱畅和尹昉顶着被晒黑的肤色，说着云南土话，告诉我们，这是他们的家，他们不会走。简单说，在徐宏宇这里，家乡不是需要别人来扶P或者赞美的地方，家乡就是家乡，仅此而已。

"我们从来没把你当外人。我知道，是我自己把自己当外人了。"

在观看之前,我特别留意这部剪辑是谁。因为对做了十年剪辑的许宏宇来说，如果不是自己操刀剪辑，那他会选择谁呢？这个剪辑就算不是比许宏宇厉害，也一定不会比他差多少，不然许宏宇自己心里那关就不会过得去，后来看到，是周元，剪的很棒！而许宏宇，是翎刻影视周元的老板，也许，还是他的师傅。这部电影，有很浓厚的陈可辛味道，对于许宏宇来说，这是一种致敬！可以说，这是一部三代师徒共同完成的作品。

《无名之辈》剪辑署名是许宏宇，周元应该也是深度参与了

许宏宇导演有挺多优点。

剪片子厉害，节奏好，这是大家已经知道的事情。

从他已经上映的两部作品来看，他还是一个比较纯粹的导演。拍爱情，就是拍爱情，不去说太多杂七杂八的东西。拍年轻人，就是要拍出生机勃勃，不怕失败的朝气！“失败的只是事，不是人”，这碗鸡汤，我干了。

分镜做的很赞！每个镜头的衔接都不是那种有什么用什么，而是设计好的。比如在他们的驿站因为赔付乡亲们的退货之后，给到的一个计算器镜头，配着背景音，“归零"。除此之外经常大特写切全景大全景，视觉冲击力强，与此同时还加上配乐转场，自然顺畅，很有自己的镜头语言风格。赵晓时，本片的摄影指导，1962年生人，和我爸爸一样的年纪，但是运镜如此灵动，和许导的主题立意配合的相得益彰，这个真的是不容易！

许宏宇还是设置悬念的高手。从一开始的李绍群死了，怎么死的？魏晋北N次创业都不成功，他究竟需要怎样的机遇才可以成功？魏晋北失眠二十三天，他究竟什么时候会睡着？李绍群会和自己的爸爸和解吗？魏晋北会带领他们两个创业成功吗？等等，一系列的小悬念吸引着我们聚精会神地看下去。没有大反转，只有小悬念。

许宏宇再次展现了他对于在电影中展示味觉的偏爱。一个拍男主角吃泡面都要精确时间才好吃的导演，要拍咖啡有远山树林的感觉，你感受到了吗？我感受到了。

其实这部小品片的剧作也不算弱。相比整部电影没有一个普通人，不是神仙就是妖怪的《姜子牙》，《一点》给了观众对接云南普洱小山村的桥梁。这个桥梁就是刘昊然。刘昊然是个外人，观众对于云南普洱小山村，当然也是外人，那你凭什么让观众和云南普洱产生链接？就靠刘昊然这个外人。先是一直把自己当外人，把小山村当疗养院，赚了钱可能马上就会拍拍屁股走掉。在经历了一系列事情之后，觉得小山村亲切，非常有家的感觉。他说，"我认识村子里的每一个人，知道每一颗咖啡树生长的位置"，这种内心的转变，会让观众觉得自己是小山村的一份子。许导还借用搞笑的老大夫，给大家说教了一下大和小，现实与梦幻。

许导的音乐品味也不差，我记下的有。台湾乐队八三夭，云南乐队山人乐队，女歌手艾怡良《Forever Young》，大家快去搜来听吧！让我听出来五月天感觉的就是上面的乐队哦！

三主角的设定已经非常成熟，有《三傻大闹宝莱坞》《中国合伙人》，可能是害怕没有女性有些薄弱，所以拉来了迷雾剧场当红的谭卓，演了一把工具人。

其实在云南种咖啡这个事儿，我不是第一次听说。上一次看到去云南种咖啡的人，是美国人，网红郭杰瑞。我当时也在想，美国人都跑到云南种咖啡了，中国人在干嘛呢？另外，我也想看到中国的普洱茶越来越好，请年轻人不要抛弃普洱！解腻不甜，在做出了最好的咖啡之后，李绍群想喝的，却是一杯普洱茶！导演在最后也想关照一下实体衰落的赶集人，但是最后和我们一样，都是听着她讲着她的过往，无能为力欲言又止。

虽然这部片子还不算是大师之作，成长的空间也有很大，但是我愿意为有前途的年轻导演给出溢价，五星支持这部10月4日才上映的国庆档最佳！

“流水不争先，争的是滔滔不绝”！