有个鸡血的老哥咋办?坑了你半辈子却他妈的真真实实的全世界找不出第二个那样对你的好,固然因为不靠谱的使你更差了不是那么一点点,完美的诠释了什么叫坑爹,作为老弟无以回报,明事理的选择性给坑个个把回即可!所谓兄弟之情,苦而温馨!
表演很OK,其实有个兄弟姐妹的真的很好,那是修来的,望珍惜!
略显俗套的体育励志故事,以朴实的叙事手法表达出真实的情感,全片节奏明快,剪辑流畅,制作精良,影片看似是一部拳击手的台上的战斗历程,重点则着墨于台下他的家庭、他的环境,以家庭的矛盾、亲情的冲突贯穿于全片,最终回归于传统的温情结局。 贝尔在片中的演技真是神了,真所谓是炉火纯青、夸张却非常地自然,闹腾却又不过火,从精神状态到细微的动作表现,都演活了那个可爱又可气的哥哥角色,只是希望大叔不要再拿自己的身体去折腾了! 梅丽莎的母亲角色非常出采,一位肩担着家庭重担的母亲,对哥哥弟弟深切的关怀,但同时又有些自私与势利的小市民,都让人感觉到特别真实与亲切。 魔法公主艾米饰演的既温柔又火爆的女友角色也让人印象深刻,脏话从她的口中蹦出来感觉特别有意思。沃尔伯格虽说是全片的主角,但其在影片中显得平淡了些,但他对内心压抑、渴望成功的勇敢斗士形象还是把握得不错的,只是众配角实在太出色了,而他的角色也太正了,所以也出不彩了。
奥斯卡最佳影片的提名数从去年开始从5个增至10个,给了更多影片享受荣耀的机会,即便纯属陪跑,在颁奖礼上获得推荐在亿万全球观众面前扬名也是倍儿有面子的事儿,将来出碟也可以在封面印上“Oscar Mominee”(奥斯卡提名者)的字样来促销。但增加提名数对于增加竞争的激烈程度上并无多大帮助,反倒让头号热门影片获奖机会更大,降低了爆冷的可能,另一方面也增加了水准并不出色的影片混迹其中的可能。在今年最佳影片10部提名作品中,《斗士》就是这样一部鱼目混珠之作,片中的拳击、励志、亲情、爱情等所有元素都平平无奇,十分不给力,也就是马克·沃尔伯格、克里斯蒂安·贝尔、艾米·亚当斯这些明星脸能成为看点,尤其是克里斯蒂安·贝尔为角色自虐式暴瘦的模样最为抢眼。履历平平的导演大卫·O·拉塞尔能一下子得到最佳导演和最佳影片同获提名的待遇,很大程度上要感谢这些大明星给影片带来的关注度和光彩。
《斗士》根据真实事件改编,讲述米奇·沃德在哥哥迪克的影响下成为一名拳击手,但哥哥迪克的毒瘾令兄弟反目,米奇随后离开哥哥,拳击事业开始稳步上升,迪克也在监狱中痛改前非戒除了毒瘾,出狱后两兄弟冰释前嫌,最终哥哥帮助弟弟夺得了世界拳击冠军的金腰带。本片虽然属于体育励志题材,却并没有像好莱坞大多数体育励志片那样,更多地利用商业元素和戏剧性转折来增添引人效果,而是有意规避一些商业套路,注重营造生活况味,突出角色个性,并将角色之间情感关系的刻画摆在同拳击元素同等重要的位置,这种不流俗的艺术手法也是本片能入围奥斯卡最佳影片提名的原因之一。
但影片并没有将上面提到的那些特色充分发挥出来打动观众,从头到尾明显比较平淡,剧情上虽然说不出有什么明显的缺点,但要举出优点也比较勉强。要说小镇风情吧,除了底层气息十足的街道和居民穿着,也没有太多味道可言。要说兄弟情吧,两人交集的对手戏并不多,马克·沃尔伯格和克里斯蒂安·贝尔总在各演各的,彼此擦不出什么火花,而且贝尔因为名气最大作为配角明显在戏份上受到更多照顾,让本是主角沃尔伯格反倒显得不太突出。要说爱情戏吧,沃恩与女友的爱情,都没有什么令人印象深刻的桥段。就连拳击戏也不给力,没有提供应有的高潮刺激感,一切皆不出观众所料。也就是沃德一家那种老妈当家、人多嘴杂的氛围看起来有些趣味性和新鲜感。
好在演员表上那些大明星们扎实的演技颇能镇得住场,给影片带来了光彩。马克·沃尔伯格扮演弟弟米奇,成熟稳重、坚毅顽强的性格,同克里斯蒂安·贝尔扮演的哥哥迪克放纵自我、毫无责任感的形象形成鲜明对比。但亲情都是两人的死穴,让观众看到两人强硬外表下的柔软之处。迪克几经挣扎才决定脱离母亲和哥哥的控制,迪克看到电视中播出自己吸毒的纪录片,第一反应就是打电话给前妻让女儿不要看。艾米·亚当斯扮演米奇的女友也尽显泼辣强悍的个性。梅丽莎·里奥扮演的母亲那种霸道的作风,家庭至上的观念,以及宠爱大儿子冷落小儿子的明显偏向,都让这个角色显得十分生动鲜活。在本届奥斯卡上,除了主角马克·沃尔伯格,另外三人都在配角奖项上获得了提名,并且由克里斯蒂安·贝尔和梅丽莎·里奥分别斩获最佳男、女配角奖项,就是对本片整体表演的最大肯定。
而且,不难看出奥斯卡有这样一种偏好,对于名气越大越是光彩照人的大明星,好莱坞评委越爱看他们洗尽铅华之后,扮演底层小人物那种既糙又俗的表演,这种反差才让他们觉得更值得给奖。本片中这些大明星们的表演正好符合评委的口味,几句话不合就要挥拳头,动不动就“fuck”、“shit”脱口而出,绝对是所有提名影片中粗口最多的,而且很可能也是去年好莱坞粗口最多的影片。这在某种程度上也算是大明星自毁形象的表演了吧,够格给奖了吧。
克里斯蒂安·贝尔的最佳男配角奖堪称最无悬念,这倒不是因为他在提名者中名气最大,而是他为角色的“献身精神”最为突出,从外型到内在都打下了鲜明的个性化烙印。就拿那个瘦骨伶仃的瘾君子模样来说,可不是造型师的功劳,而是他活活把自己饿瘦30磅之后的成果。看来贝尔在“变身”这方面确实有瘾,演《机械师》的时候暴瘦,演《蝙蝠侠前传1》的时候再迅速变壮,接下来演《重见天日》的时候再度暴瘦,然后演《蝙蝠侠前传2》的时候再重新壮回来,这次演《斗士》三度瘦得不成人样,堪称好莱坞有史以来最牛的“变形金刚”,这种为表演艺术献身的精神也称得上是一种顶级的演技,评委们无法不深感震撼,单凭这一点把最佳男配角的奖项授予他,理由已经够充分了。再加上贝尔此次对角色的内在塑造得也十分传神,将瘾君子那种躁动颓废、毒瘾上头的状态演得活灵活现、入骨三分。此外,在角色的口音上以及肢体语言上也有鲜明的个性化设计。此外,角色解除毒瘾后重新做人的状态也同戒毒前的状态形成鲜明对比,这种变化也给表演提供了本片其他角色不具备的更为丰富的发挥空间,令他成为全片给人印象最深刻、最出彩的角色。影片结尾字幕有一段真实生活中两兄弟的画面,从这里也能明显看出贝尔对原型人物的模仿更为神似。(文/列文)
the fighter,一部传记剧情片,描写拳手成长的经历,由马克-沃尔伯格和克雷斯蒂安-贝尔主演。与此前许多拳击电影的跌荡起伏不同,此片结构和时间线都很朴素,平实讲述了这个不平凡的故事:
在影片开头,克雷斯蒂安-贝尔饰演的dicky是一个曾经辉煌过的拳击手,如今是个沉湎在回忆里的瘾君子;马克-沃尔伯格饰演的micky是dicky的弟弟,从小崇拜哥哥,跟着哥哥学拳,二人兄弟情深。如今micky已成为一个很有实力、小有名气的中量级拳手,也是全家人的希望和主要经济来源。说到这里,需要复述下他们所处的环境,这也是本片着力刻画之处:
他们所居住的罗威尔是一个颓败的老工业区,可以想见在这种地方,隆隆机器都已停转,工业图腾已然倒塌,人们的信念也已经锈迹斑斑,除了离开或者成名,别无太多选择。当然,假如有一两个像dicky和micky这样的体育明星,就会成为社区里大多数居民的骄傲和谈资。
dicky和micky的家庭也很有特点,老妈强势得像个19世纪的女王,父亲温和而相对懦弱,其余还有7个姐妹都住在家里。大家够相爱,却不够幸福。你见过处处被控制、被安排的人能很快乐吗?尤其在这个控制者自身的素质并不足以成就其家庭霸业的情况下?母亲就是这样一个控制欲很强但实际能力很差的大家长。
micky在教练(哥哥)吸毒、母亲胡乱安排拳赛的情况下,几乎断送了拳击的前途。幸好遇见了心爱的女朋友,也是个性格强势却不失眼光的现代女子——她似乎在本片里学历最高,大学肆业。在女友的鼓励下,micky发动了一场争取自主权的起义,从充满着负性情绪的家庭“出走”,自己安排训练和比赛,事业反而蒸蒸日上。
此时老大dicky因为袭警入狱,或许是受HBO有关他的纪录片《一个拳手成为罪犯》的触动,戒断毒瘾,幡然悔悟。出狱后,他没想到兄弟拒绝再让他陪练——因为micky和女友承诺过再不让dicky搅进他的拳击事业。随后,dicky去向弟媳认错,确实是浪子回头的表现。
兄弟齐心,家人重聚,而现在一家人的航向已然不是由老妈来操纵,斗士的战车驶向正确的方向,凭micky的实力和苦练,拿下拳王只是时间问题。
看完先胡写几点感受:
一、兄弟二人,母亲和女友,这四人的表演给我留下深刻印象:马克-沃尔伯格的拳击技术看起来确实像那么回事,不知道拳台上部分镜头有没有使用替身,我想不会,应该在拍摄前经过长期的拳击训练,而克雷斯蒂安-贝尔,他的滑步技术,一看就是练家子,定是下过苦功。这部电影塑造出的真实,恰来自这些说不了谎的细节;
二、一个人的成长,离不开他的天赋和训练,更离不开他所处的环境,特别是他的家庭。天赋和训练在成年后,是可以由自己来控制的,但是大家庭的状况,却是个体很难控制的。换言之,在你对家庭的经济贡献还小的时候,说什么道理也白搭;
三、家庭里只有爱是不够的,舵手必须要能确保正确的航向,同时不让负面情绪泛滥,如果大多数家庭成员都不快乐,不如分开生活;
四、到了关键时刻,能给你最大支持的,还是家人,还是爱人。家人是不可选择的,但是可以选择相处的方式。爱人是可以选择的,相处的方式更是由自己来决定。相处方式决定亲密程度,而亲密程度影响着支持力度;
五、成年人的生活没有简单的事,必须做个斗士,有头脑的、不懒惰到去顺应一切的斗士。像本片中,遇到重一个量级的对手,就别听老妈的话去打了,否则只能鼻青脸肿。而在实力相近时,能获胜的斗士往往是抗击打能力过硬、更为坚韧又打得聪明的一方;
六、好电影就是好电影,愿这部认认真真、扎扎实实的作品能在导演工会奖甚至奥斯卡上走得更远。我想不出还有什么更好的方式来制作这样一部电影,向这个团队致敬。
开场和结尾包含了两个辉煌的极端演出,2010年最好的一幕!
克里斯蒂安·贝尔的表现是惊人的,他能够克服身体和心理的挑战极限是令人敬佩的一个原因。
在一个糟糕家庭环境的影响下,“斗士”以经历自我定义,用赤手空拳打出了一片天地,一部激励人心又值得人深思的电影。
影片内容有所保留,很明显是为好莱坞众多最佳而去的,为博得评委好感作出让步。
在一部传记片里,融入有趣情节,凶猛的打斗,悲伤、甜蜜、毒品以及暴力的镜头,是非常不容易的,但《斗士》做到了。
故事饱满,展示了一个身强力壮拳击手,内心的情感以及爆发。
挺刺激的,主演好man
拳击是离奥斯卡最近的题材
Christian Bale是个真正的男子汉。
角色戏份分配上的失衡让这部电影整体显得过于散乱,整部影片就透着那么一股俗劲儿,幸好还有一群奥斯卡级别的好演员在这个乏味的故事里强撑着,不出意外,克里斯蒂安·贝尔就是明年的奥斯卡最佳男配!老谋子捡到金子了!★★★☆
简而言之一个道理:家庭内部矛盾缕明白了才能事业成功。贝尔的最佳男配角实至名归。
不仅仅是演技,电影本身就是在讲一个“最佳配角”的故事。大多数情况,做好他人舞台的配角比做自我空间的主角更难。当你出人头地时,请不要忘记背后那些隐忍的力量。
生活中迷失的兄弟重新找到自我的故事。人物拍活了,从多年的逃避隐忍中迸发出的力量惊人,万年龙套克服自我的loser逆袭太动人。最重要的不是别人的看法,而是你想成为的样子,男人不惧。台词:你为你的生活奋斗过吗?想赢,就成为你做不到的人。这是属于你的时刻,抓住它。你现在只要拿出所有,操TMD!
鸡血哥,闷骚弟;纪录片风的镜头,节奏明快通畅,直接自然,没有那么多励志老调般的煽情情愫,他就那么简单明了,但依旧让你过瘾。
加到五星只为给贝尔。我所钟爱的贝尔不是蝙蝠侠也不是救世主,是American Psycho里的杀人狂,是机械师里的失眠者,是这部片里的斗士~~~
《斗士》明显头重脚轻,结局处理的也不好,戛然而止缺少深度。冲奥还欠火候。不过,贝尔完全是演技大爆发,梅丽莎也很多亮点。
两年后重看,发现我当初真是低估了这个拉塞尔:虽说这片子没能做到标新立异或是推陈出新:但导演已经做到了类型片的极致,几个长镜头和360°的绕臂实在是漂亮,还有声画结合的蒙太奇真是棒啊,控制力极佳;这一干演员的表演也实在够抢眼,只是可怜了沃尔伯格,身为制片却被三个黄金配角的强大气场TKO了
这时,迪克为了给米奇筹钱冒充警察收费被捕入狱,还连累了米奇。从此,兄弟反目,家人支持迪克,莎琳支持弟弟。这个局面一直僵持,直到米奇重新比赛才发生转机
贝尔去拿個最佳男配吧!!
96/100。1小时19分处那场三重直播的拳赛看得我眼泪都流出来了。贝尔在艾米亚当斯家门廊的那场戏绝对是年度最爱场景之一!很开心能有这么好的一部片子陪我开启新的一年。
贝尔果然很适合这种神经质的角色,表演得也相当出彩,最后比赛前召开新闻发布会那段应该是最好的写照了。虽然被报名到配角部门,但我还是觉得他的角色才是真正出彩、吸引人的,而且戏份也并不必沃尔伯格少,这样的片子应该就是冲着奥斯卡表演奖项去的吧,贝尔好运。
朴实的叙事手法,真实的情感,各演员间群戏很是精彩。但俨然如影片最后一段的那场比赛前的新闻发布会一般,克里斯蒂安·贝尔这位男配在电影里实在太过抢戏,让人觉得更似男主一般。他的牺牲和敬业也十分有望给自己带来一座小金人。★★★
这片说的就是怎么把一团毛线理清。
因为ChristianBale才给4颗星,电影本身3颗
以勵志作品來說,本片相當寫實貼近人群,在資源落後小鎮的藍領勞工的奮鬥歷程,給予時下人們勇於追逐夢想的勇氣與決心,敘事方法卻又不會沉悶無趣。拳賽呈現方式也是高潮迭起,加上配樂襯托能讓人融入其中,時代復刻也相當到位,而完美結局沒有讓角色有任何負向發展的設定,是相當值得用心觀賞的作品。
汗,我完全搞不清楚贝尔算男主还是男配。演员们太强大了,奥斯卡上包揽男女配也不是不可能。导演比《夺金三王》的时候成熟了。纪实风,相对松散的结构。关于家庭的描写,这也促成了全体演员大爆发的情况。加油,贝尔,虽然我不想张艺谋占你的便宜。