长篇影评
1 ) 诡异的高分电影
真心不知道这部片子为什么评分这么高?
看了这么多年电影,看了这么多看豆瓣,这一次我居然控制不住冲动来写影评。
我本来没打算看这部电影,是看了豆瓣8.2的高分评论才决定看的。看得我真想死,什么狗屁电影,还这个奖那个奖,真是浪费姐的生命。简直当观众是白痴。
抛开电影所谓的反高潮,反政府的高深寓意不评论,一部自称惊悚的电影至少在逻辑上应该说得过去吧。
真心搞不懂:1.变态杀手在小卖部里买烟杀人,后面不是跟着个自作聪明的女警吗?那他又是怎么把美珍的头和手割下来带回家放在鱼缸里的?难道那个女警那会没跟着他,去尿尿了?
2. 从一开始浩民就跟美珍说你一进去就把详细地址告诉我。美珍到小卖部打电话报警给浩民为什么不先说具体地址,说一大堆屁话什么这工作不好作啊,吓死人啊。。。真心晕死,还搞到后来找一大堆应召女去警局找变态的确切住址而不得。真TM无语啊。。。简直是一堆二逼。
就算想讽刺韩国警察全是傻逼,那浩民也可以塑造的聪明一点吧。为什么拿到钥匙以后不以美珍汽车为中心半径寻找,(后面他也有对警方找的那个地方提出质疑说美珍不在这里,离汽车20分种路程,不合理)而是在外面绕啊绕的绕个屁啊。
真心怀疑给高分的都是导演亲戚。看没看过惊悚片啊,就激动成这样?!
2 ) 痛心疾首又让人揪心
惊悚犯罪重口片,根据轰动韩国历代最残忍的杀人魔柳永哲真实个案改编,主人公英民和为了拯救一个女人追击他的唯一一名追击者忠浩之间惊心动魄的故事。希望比绝望更令人感到寒冷!
看完后非常令人难忘!又一部片子讽刺警察,杀人回忆也是这么讽刺的。之前看小姐里河正宇演公爵,这部应该是他比较早的作品了。一部让人痛心疾首的影片,痛恨无能腐朽的司法机构和行政机关,一个被人们鄙视的皮条客反而是一个最卖命最有感情的人。
本以为美珍会得救,正所谓不怕神一样的变态杀手。影片看到最后还是很揪心的,就差一点啊,尤其是小卖部老板娘,看着真着急。血腥暴力场面很多,气氛渲染好。
3 ) 无能的人
■入评理由:上半年最好的韩国片,没有之一。
■片名:《追击者》
■导演:罗宏镇
■上映日期:2008年2月14日(韩国)
■读家:木卫二
■推荐指数:★★★★★☆
■一句话点评:一部打破常规,反高潮、反类型的惊悚犯罪题材影片,充满意外,黑色到底。
过去一年,中国观众对韩片的关注度陷入一个低谷,就如同这个国度再也不会出现令人拍手叫绝的好片——即便有,也不会那么快到来。讲述变态连环杀手的《追击者》,类型题材也不算罕见,有点跟经典叫劲的意思。一大堆不可能的前提条件下,它有如初生牛犊,硬生生地创造了票房奇迹。仅凭这点,影片就值得书写一笔。
推荐给不下十位朋友观赏,无论男女,入门或高级,清一色的叫好反映。评价词语基本围绕着“紧张抓人”、“刺激火爆”、“节奏感不错”几类,《追击者》的优点正在于此。影片的门槛很低,当作一般惊悚片观看也不为过,享受追捕凶手的快感更是一番乐趣。如此一来,观众也早早落入圈套。故事的核心是“追击”,但完成这一行为的不是英明警察,也不是什么见义勇为的壮士,他不过是个被手下应召女郎形容为“人渣”的家伙。至于凶手一方,一张小白脸平平无奇,不带多余表情,智商也称不上高,使用榔头等钝器下手还会出岔子。不难看出,这样的人物设定有别于多数香港和好莱坞的类型片,与《七宗罪》、《十二宫》、《杀人回忆》作比较,更能清晰地发现《追击者》的独特魅力。
既然可以没有凶手,那干脆让凶手早早现身。既然高智商罪犯作案能够天衣无缝,那干脆让警方做事错漏百出。既然原本可以家喻户晓、传达历史感,那干脆一反方向、直刺现实。《追击者》不按常人设想的故事由此展开,“人渣”发现手下的女郎接连失踪,认定有家伙在搞鬼,决定教训他们一番。刚过半小时,他就跟凶手打过照面,开始了第一轮的追击。过早的相遇、过早的制服,完全的不合常理。很快,败事的警方出现了,具体到一个警员、大到整个系统,集体无能。他们忙于解决市长遭泼粪的闹剧,两起突发事件放一起,问题就来了。总之 12小时没有证据,不能转移公众视线,“没脑子”的警方居然放走了凶手。
到这里,电影的用意再明显不过,害死美珍的不是单纯的小白脸凶手,更不是漠不关心的“人渣”,一切都是警方的无能所害。无能不仅是无所作为,规矩繁多、制度缺陷甚至那名跟踪嫌犯到便利店门口的女警察都是无能的一部分。无能的范围可以延伸到小白脸被捅出性无能的事实,良心发现的“人渣”没能挽救弱女子性命的悔恨,甚至还有观众目睹血淋淋的暴力宣泄却无可奈何。总而言之,一个无能社会下发生的人间惨剧。
《追击者》略去凶手如何走上歧途,略去“人渣”为何离开警队从事皮条客生意,略去受害人美珍与女儿之前的生活状况。叙事的省略将故事压缩在一天之内,形成强大的剧情吸引力,令观众没有多余的喘息时间。与之相对应,影片加入了“人渣”与小女孩的情感连心,对凶手的过去和丑恶情趣也稍加表现,满足了不同层次的需要。
严格说来,《追击者》的编剧漏洞不少,然而现实就充满众多荒谬的错误,也不能苛求电影做到零缺点。总有不可见的原因促使剧情走向编导所安排好的方向,《追击者》选择了常见的洗涤灵魂的雨夜。雨夜在变态连环杀手题材的影片里有着特殊意义,倒不是纯粹增加神秘感,而是凶手喜欢挑选雨夜出没,有莫名的快感。出乎意料的是,影片选择室内场景作为最后的清算地点,从而降低任何夸张表现的可能(比如被雨水冲刷的面孔),还给了凶手反扑的机会。只是走到这一步,结果不再重要。那记没有砸下的榔头,连带无声的嘶喊抗议,落在了观众心头。
最黑的夜,暗淡的光。
跟许多人的事后观点一样,我当然认为《追击者》可以做得更好,例如结尾,不论砸下榔头还是撞见市长可以都收得再紧凑有力一些。但就现在呈现的精彩程度,影片也足够交差了,这只是导演的第一部剧情长片。
http://bjyouth.ynet.com/viewpdf.jsp?psid=41971355&pgn=B&ppn=9=======================背景篇=========================
韩片在低迷中迎来2008年,未料到四月为止,整体走势图上却不乏亮点。对比2007年,先后有两部片子创造了佳绩,迈过400万观影人次的大关。这其中,《我人生中最精彩的瞬间》多少沾了点奥运年的光,励志的女子手球题材鼓舞人心,正对韩国人的口味。相较之下,作为黑马的《追击者》能够口碑相传,显得难能可贵。低成本的它克服了许多不利因素:如档期不利,二月到三月并非热门档期;"18禁"的分级不可避免造成观众群的流失;主创人员名气一般,导致事先没多少人对它寄以厚望,毕竟泡沫时期被埋没的韩片数量众多。
《追击者》的故事能让人在第一时间联想到《杀人回忆》,同样是讲述连环杀人题材,同样根据真实人物和历史事件改编,甚至它们的票房数字也是相近。但不同于《杀人回忆》没有抓获凶手、托言于历史时代之咎的非典型结局,《追击者》的凶手早早现身甚至毫无悔意。这位名叫池英民的男子是以2004年伏罪归案的柳永哲为人物原型,他犯下的滔天大罪在韩国国内轰动一时。由于自小家境不济导致心理扭曲,劣迹斑斑的他在杀害20人后被逮捕。最后一宗命案正是牵涉到他仇恨的按摩女,而举报他的人正是按摩店老板。
肢解毁尸、纵火灭迹,柳永哲可以说是罪不可赦,但他居然扬言如果不获死刑(此人患有精神障碍的病症记录),将杀满100人,求死之心令人不寒而栗。这起案件引发了激烈广泛的讨论,但内容大多是对他的鞭挞。《追击者》借用了事件躯壳又舍弃了闲杂枝节,凶手就是凶手,没有任何多余的补白空间。导演说,不管是以何种意图,谋杀都是不可原谅。
如果高度渲染血腥暴力,追求耸人听闻效果,那柳永哲事件会是韩国版的《羔羊医生》,要往主题深度上挖掘,早有《复仇在我》以及《杀人回忆》的珠玉在前。即便如此,《追击者》依然取得了不俗成功,甚至翻拍版权在第一时间就被好莱坞买下。有人会说早有多部韩片剧本在美国人手上,但附诸实践的却寥寥无几。华纳兄弟的100万美元不是打水漂,《追击者》在剧本上的成功恰恰证明依然有韩片能摆脱画地为牢的悲哀。
影片将重心放在人物塑造上,突出新意。凶手毫无悔意地供认杀人,警察故作姿态又无所作为,最后一个受害人的生死被置之度外。惟独按摩店老板严忠浩接过了任务,为了她的生还展开追击。为了更接近的传统警匪模式,忠浩的人物背景被设置成当过刑警,看起来是不偏不倚,填补了必要的正义感。但作为实用主义者,他的出发点更多是为了找回作为获利工具的按摩女。忠浩不是传统的平民英雄,追击行为牵涉到他的利益。这就平衡了角色设置的偏差,没有把价值天平倾斜向追逐中的任何一方。
整体上《追击者》的故事仍然可以划为警匪类型片,但它打破了交代来龙去脉的传统模式,将时间凝集在了惊心动魄的夜晚,贯穿全程的是争分夺秒的紧迫感。一场充满悬念、没有终点的追逐,不可或缺的天降大雨,你追我跑的巷道追逐,《追击者》总能够在不经意间带来峰回路转的效果。这个故事里消除了警察的影响,无意中透露这样一种信息,在这个人人自危的现代社会,普通人寄希望于警察保护他们的安危实在希望无多。然而忠浩的寻找更多时候是一种责问,有谁真正关心没些没有地位的底层受害者。
一旦这里泄露作为点睛之笔的结局,很多人一定会记恨我,同样关键情节也是提得越少越好。在今天,如何看待一起连环杀人案,《追击者》会提供给你一个崭新的视角。如果说《杀人回忆》是在类型片的天地中拓出新境,那《追击者》就是一次成功的突变。片中没有弗洛伊德学说或者社会转型的时代疼痛,有的只是从头到尾的惊心动魄。
低预算的《追击者》取得了空前成功,加上翻拍报酬制片方可是赚了一笔。不过更开心的还有河正宇,他踏上了成为票房号召力演员的道路——即便他出任的是一个反面角色。《追击者》对于河正宇的意义如同曹承佑在《马拉松》上取得的成功。斯科西斯称他具有成为马特·达蒙或迪卡普里奥的潜质,美言里是有客套成分,但他的未来真不可小视。
4 ) 我一边看一边气死了。
我已经气死了。原因如下:
1.警察竟然无视美珍。。径自认定她死了。凶手在警察局已经说过一次“那女人可能活着”。
2.开的车不是自己的。。车主名字都说不出来。用偷车罪都能关24小时吧。再不济与男主斗殴两个都关也好过放了吧。还有那个出来叫放人的检查官哪里来的。怎么就这么巧突然跑出来个误抓的呢。尸体都没见的啊。这边都没证据那里哪里来的证据呢。。
3.男主拿着钥匙让小弟去找。也不跟警察好好沟通。在美珍的车附近好好搜查就好了。大雨天挖什么山啊。
4.韩国难道没有110。。。报了警就非要等到那两个睡着的醒了才出?对讲机呢。电话呢。。顺丰快递都比你来的快!
5杂货店大妈你不作死就不会死。满脸伤痕的男人能给你安全感? 就算经常买烟你怎么就觉得他是好人了呢。这个时候难道不是应该关门闭店除了警察谁敲门都不开吗?你还继续做生意?
“他总不能把尸体都埋在他家前院吧”。。这句话频频出现。tmd 。还真埋在前院了。。
美珍死的真辛苦。
全剧小女孩智商最高。
5 ) 刻意虐心叫人恼火,跟《杀人回忆》差了十条街
看完《追击者》很愤怒,有导演对观众的强烈的游戏感和操控感,冰冷无聊,令人厌恶。这是部显然并非 happy ending 的片子。看到高潮戏美珍被男主角乱锤砸死的时候,我的内心基本上是崩溃的。但我崩溃的原因不是因为美珍没有逃掉好痛心,而是这锤子最后是怎么一步步砸下去的?我自己的观影口味其实完全不偏好 happy ending,相反我是更喜欢悲剧的。那我有这种愤怒和疑惑的原因在哪呢?
片子里的主要行动是营救美珍。但里面的所有人都是混蛋和智障吗?不怎么在乎营救美珍的普通警察们也就罢了,连一心想要营救的忠浩竟然是这样?!营救者拼尽一切没有达成目标,可不可以?当然可以,比如表现营救者的混蛋和智障,批判警察、人性冷漠或者是善良的无力感,但前提是得把故事和人物给讲圆了。导演明明给忠浩早早就营造了一个全力营救美珍的设定,但这个角色完全没有人物的演进线,贫乏从头到尾没有改观。根本还是因为故事讲得太过刻意,刻意让忠浩不断失败、不断巧合,前后的逻辑完全经不起推敲。这种刻意直白点说,就是玩弄了观众的感受。
我相信看到高潮戏的时候,观众大都会觉得虐心,一锤一锤脑浆四溅,美珍内心品尝着恐惧和绝望,身体瑟瑟发抖。这场戏用的是升格,很标准的镜头语言。编剧明显是想用波折创造更好的虐心效果,让美珍终于爬出了魔窟,刚见着太阳,又让她偏偏撞进杀手的魔爪。从皮条主忠浩出去找开始直到美珍被杀手重新得手,编剧就是要想方设法让忠浩的手差那么一点,然后让变态杀手得逞。可是有一个常识。剧作中越关键的节点,就越忌用突如其来的无谓巧合,那是偷懒的玩法(可以稍微回忆一下是不是这样)。《追击者》不知道用了多少牵强的人工佐料才揉到了这个结尾,所以这场戏越惨,越矫情得让人受不了。
抛开直观的感受,回到影片表意。虚弱的故事和人设,直接导致了影片表意的无意义。批判社会、怜悯弱者,还是赞赏正义和求生的欲望?什么都没有做到。片子唯一在做的就是,倾其所有想要观众虐心。这是赤裸裸的情感贩卖,贩卖的是弱女子美珍和七岁女儿的无助与绝望。这种感觉和曾经看《七号房的礼物》时的反感是相像的,但相比而言,似乎尤有甚之。
下面我把这部犯罪悬疑片重要的叙事推进捋一捋,做一下简单的分析。
破案的关键就是找到变态男的住宅。简单来说就这么一件事。
警察蠢点我觉得完全ok,韩国社会批判片基本上都有这样的倾向,但是超过一定限度就不是程度的问题了,而是违背人性的基本逻辑,然后显得非常刻意。比如忠浩的前同事吉宇。他跟忠浩很熟,但他对忠浩不断强调的反常关切完全不理会,他俩就像是完全处在两个世界的人。尤其是即便吉宇跟忠浩撞到了一起,也偏偏碰巧从他那里得不到任何信息。比如忠浩看到变态男的衣角有血迹,但就是“被”不了了之了。这不是说警察不称职就通的,而是人之为人的反常,人物的感觉不对劲,而从片子里找不到对这个反常的解释。
还有,半道把市长的破事儿搅进来。这个段落的引入从叙事来讲非常突兀,社会批判的意图浮于表面,本质上还是暗度陈仓,好让变态男能够逍遥法外。
一部电影中可以有漠不关心的人,但不该有真蠢的人——除非这个人蠢就是剧作的元素之一。所以如果是显得过于蠢,那一定得交代背后是什么特殊的原因所致,那样也就是落在了社会批判的维度。但是《追击者》并没有。
一开始,忠浩对美珍的事情的确漠不关心,办事情蠢一点没什么毛病。但随着叙事的进展,忠浩的人设是慢慢开始真心想要救美珍,努力查出凶手。因此这之后肯定是不蠢的。但是他都已经看到了美珍的车,锁定了“五分钟”的范围,并且拿到了变态男家里的钥匙,开了一堆门、问了一堆人,并且进展非常有效。然而在他知道时间极其紧迫、美珍随时可能有生命危险的情况下,调查就是没有继续紧锣密鼓地进行下去。准确说,是编剧刻意不让他进行下去,而这个阻碍的处理非常突兀。忠浩第一家打开的门不是凶宅,这算是调查进展的正常障碍;但变态男被暴打招供了一个假地址,忠浩很快知道被骗了,但就是慢、慢、慢。这个慢体现在对角色行动的处理上,还体现在视听语言节奏的处理上,这的确让观众对时间的流逝感到焦虑,但这是一种单纯的影像延宕带来的焦虑,而不是让人感觉到一个火烧火燎要找到凶宅的人绷紧了心弦,要赶紧找到目标(尽管目标的确不那么容易找到)。忠浩作为一个最有心想找到美珍的人,他整个查凶的过程是很不自然的。
而高潮戏的到来,更是牵强得触目惊心。美珍那么不容易逃离了魔窟,刚刚出来,而且是光天化日之下,偏偏跟刚释放的变态男在一个狭小的空间内重逢。那家小店的时间、空间都那么巧合,并且编剧并没有给出一个带有任何“必然性”的来由,相反是配合了很多方面的设计促成了这次巧合。我不是说这个巧合不可能,事实上生活中真正发生的巧合往往超出观影的经验,而且真正的巧合就是纯粹偶然性的。但正是因为作为一部影片,一个纯粹偶然的巧合(暂时撇开巧合设计的牵强)在最关键叙事节点上被运用,会极大地削减影片所要表达的态度。一个极其残忍的凶杀案,如果是因为天大的偶然的巧合所致,其残忍所要承载的批判性就所剩无几了,就只剩下一个奇观性的躯壳。试想一下,我们在真实生活中听到诸如一个人被雷劈了这样极其巧合的事件,当然会感到惊异,但也是仅此而已,因为这只是单纯的奇观;而那些因果非常复杂的凶杀案,因为凶杀背后复杂的纠葛所体现出来的必然,才让我们感受到悲剧性和伴随而来的批判性。抽象一点讲,这是艺术表达上个体性和普遍性之间的辩证。
然后说说高潮戏的巧合设计有多么人为和牵强。
先是老板娘。面对一位带墨镜和帽子的男子,而且脸上有明显的淤血,她如何能够这样百般信任?编剧大人的解释是男人撒了个谎,老板娘信了,因为老板娘认为总不会巧到美珍说的那个“疯子”就是面前的男人吧。而且编剧又写了两句台词,表示老板娘以为这个脸上有血污的神秘男子说不定跟美珍一样,也是那个“疯子”的受害者。这之后,老板娘就能够“水到渠成”地主动把躲难的美珍供了出来,然后还搭上了自己的命。这个“水到渠成”我一万个不服,剧作上的设计感昭然若揭,而且设计的一点不平滑。这个过程就一场对话的戏,几句台词,但是承载了密集的情节和心理变化的内容,真的太牵强了。请让不冷静的我说句政治不正确的话,如果老板娘真能蠢成这样,这条命搭得不冤,就是可惜了美珍。
再是那位成功盯梢的漂亮女警官。片子花很长的篇幅,写了这位漂亮女警官跟在变态男后面成功盯梢,距离不到二十米,大白天的一路盯到小店,结果一点作用没起。这里编剧也在一个重要细节上做了手脚——变态男探头关门这个如此关键的动作,她也刚!刚!好!没看到?!这是一个小便利店,显然不是变态男自己开的,而他进去店里买东西,片刻之后却要左顾右盼把店门关上,这嫌疑再明显不过。但给盯了那么久,一步一步都挺负责的,你跟我说偏偏——就这一眼没看到??!
还有。美珍躲进小便利店,给忠浩打求救电话的时候,偏偏——忠浩正在飞奔!而且偏偏——铃声设得太小没有听到!而忠浩之所以飞奔,是因为偏偏——他这么十万火急的时候,就是弄不到一辆车,打车也完全打不到!于是愣是就这么奔了一路……美珍给忠浩打电话是合理的,但是,美珍竟然再没有打第二次电话??不说给忠浩,也没有给任何她可能求助的人。她的求生欲望呢?她的恐惧呢?是电话费太贵还是手机偏偏没电了?还是说美珍在这世上孤身一人,到要死了连第二个打电话的人都没有?最后居然给忠浩电话留言??!这TM是给忠浩留言求救,还是给观众留言卖惨??片尾,在还没冷掉的血案现场,忠浩悲伤绝望地听着手机里美珍临终留言……这样的煽情戏码,让我恶心得发指,感觉到作为观众被羞辱的愤怒。
还有,这整个高潮段落,大白天的小便利店里,美珍和老板娘两个人都不声不响地被杀了,老板娘和美珍在被杀之前,偏偏都没有发出任何的喊叫……美珍没有喊,我看得出导演是故意想表现美珍对于逃难不能营救不得的绝望(但讲道理,这种绝望感由于处心积虑的设计过于浓重而被消解殆尽了)。那老板娘呢?我没有面对杀手的经验,我不知道;我只知道,编剧一定考虑到了这一点——“老板娘当然不能喊出来,不然凶手就被人知道了”。
美珍遇害的一场戏不但牵强,而且严重超载了。这种牵强和超载贯穿全片,只是说在高潮戏表现得最为鲜明。
看完《追击者》,我马上去查了影片男主角的原型柳永哲。柳永哲是韩国有史以来最变态的杀手之一,看完他的真实故事,人设、环境、事件各方面我都是充分信服的。而比较来看,《追击者》的改编,情节上最显著的改动有两点。一是杀手的动机,二是杀手落网的过程。而这两点正是片子最让我不喜欢的地方,当然也正是尤其重要的地方。
变态杀手的动机,片子改成了阳痿。除此之外,通篇能够找到的其他动机线索寥寥无几(基本都是简单重合原型的经历,而未做立体描画,比如入狱、有一个哥哥,等等)。阳痿是可能构成变态杀人狂的杀人动机的,但这也有一个完整的心理结构和过程,在《追击者》中这个动机支点的使用过于孤立,显得空洞和符号化,人物看不到具体的人格画像(而原型的经历是有充足说服力的,尽管没有阳痿)。
而且,揭示这一动机的一场戏质量下乘。审讯室的警官老头子在一番主观推测之后,猜测变态男是阳痿,脸上挂着得意的神情。而且他显然以这种羞辱为乐(有可能这个警官性能力存在问题),审讯中三番两次地强调。这激怒了变态男,然后对老头子警官成功实施了暴力。审讯室中,老头子警官和这位犯人不是隔着玻璃而是面对着面,杀手是移动自由的,而警官对于变态男明显被激怒的状况却毫无防范,羞辱不断变本加厉,竟然被他近身施加暴力得手。这段戏的刻意和牵强也昭然若揭,显得特别空洞和符号化,看得我很无奈。
而杀手落网的过程,片子花了大工夫改出了很有“戏剧性”的高潮桥段,可能被很多观众津津乐道。这上面已经说过,编剧的苦心孤诣,对巧合神出鬼没的使用,不用再赘述。很多人可能认为,这个处理就是这部电影的新意所在,突破了传统的“最后一分钟营救”的类型片逻辑而改成了一出悲剧。但这出悲剧完全没有支撑住,大量重要的叙事节点的推进和转折几乎都有明显的仓促和用力过猛,几乎是生怕观众看不出来编剧的意图。这个过程中,巧合的使用犯了大忌。
我认为就这部片子而言,这种创新只是形式和表象上的改变而已。通俗的“最后一分钟营救”主要是时间节奏上的巧妙设置,并且得益于通俗浪漫的形式和 happy ending 的结局,观众相对而言不会太去纠结这种暗渡陈仓的小手脚。而比起浪漫通俗喜剧来说,悲剧产生的观感同喜剧有很大的不同,必须有扎实的铺垫才能产生真正相称的力量,否则想让观众虐心却适得其反。《追击者》是一个比较通俗的类型片,但这里的设置有诸多牵强和不合理,根本谈不上巧妙。这是电影叙事本身不够好,而不是叙事方式取舍的问题。
内容方面谈了很多,总体来讲是很不服的,观影体验也很不舒服。但说回来,《追击者》在形式技巧上还是优秀的,画面、节奏、声音、灯光等各方面都非常扎实,尤其是作为一位导演的处女作长片作品来说,真的很棒。打开电影刚看片头一段就充分感受得到。河正宇的表演,在一个非常有限的角色设定的情况下已经做到很不错了。但比起内容来说,这些就只能是次要的,对我来说,电影从来不是一个工艺品。
同是犯罪悬疑类型片,《杀人回忆》8.6,《追击者》竟然有8.4。然而平心而论,《追击者》跟《杀人回忆》根本不可能在一个档上,尤其是人物和主题的功力。可豆瓣评分竟然这么高,我也很无奈啊,说明这个导演的手法迷惑性很强,忽悠那些容易成为情绪的奴隶的观众。我已经谨慎地怀疑过自己了,但最终还是很明确是电影的问题而不是我的问题。我要对自己诚实,也是对电影和对大家诚实。
以上一己之见。尤其推荐把这片子奉为经典的人看看,说不定你们会有点新的思考。
2014.02.26
6 ) 《追击者》,不讲规则的悬疑棋盘
文/阑夕
http://blog.sina.com.cn/foxshuo韩国电影业的两极分化让人瞠目,即使它一年内可以拍出海量不论是票房还是口碑都一败涂地的烂片(尤以爱情片为甚),但它也总能冒出几部让人惊喜交加的优秀之作,即使是在姜帝圭、金基德陷入低迷时,也会有一两个鲜有耳闻的毛头小子一鸣惊人,罗宏镇就是其中一个。
严格来讲,罗宏镇并非由无名小卒而横空出世,在拍出《追击者》之前,他一直是韩国短片电影界的梁柱之一,但是导演之于电影讲究的是风格旗帜的树立,文艺点儿的词叫“鲜明的烙印”,每年都有无数导演遭遇转型之痛——仅仅是在电影类型之间的转换就折腰无数,很难想像罗宏镇在拍惯了以创意和手法为主的短片电影后能够在其第一部长片电影的执导上就大获成功,将2008年的大钟将变成了自己的个人专场。
很多地下导演在往上发展的过程中都会遇到能力上的瓶颈,与才华无关,而是当他们一旦面对一个有着长度要求、需要在意结构的完整性的题材后,会丧失对节奏的把控力,不同以往只需要提炼出内容诉求和个人技巧来满足小众的欣赏,镁光灯下的红地毯和喝彩声向导演索要的是完整故事的表现,罗宏镇拍摄《追击者》的理由都灌输着短片电影的思维:“我有一次晚间走在人迹罕至的街道,偶然间看到一个步行女子,突发奇想——如果此时,这个女人突然消失,并且没有留下任何证据和目击者,那么是不是还能够找到她呢?”这个从没拍过长度在一个小时以上的电影导演为了一个突发的念头而自己编写剧本,然后用尽人脉去拉来一线演员,本身就充满了无法不叫人担心的惊悚性,和电影里的男主角忠浩相似而不同,罗宏镇赌上的是自己的天分,较量的是事业的前途,最终表情轻松的赢得盛誉。
淅淅沥沥的雨夜,被妓女们称为人渣的皮条客忠浩愤怒的寻找着那个被他认为拐卖了自己的员工、害自己还不上贷款的混蛋,随着真相的一点点剥落,这个漫长的夜晚成为了忠浩狼狈不堪的一次固执,成为了拯救一个女孩母亲的一次机会,成为了有关仇恨和胜负的一场较量。
将猎物和猎手的角色予以混淆和弱化,然后放在荒芜的街头和住宅,从一开始就呈现出了没有规则的棋局,做了这些规划后,罗宏镇自己则置身事外的坐到了观众席上,任由剧情发展延续,那团因他点燃的火焰不断被冷漠的社会和冰凉的雨点打击和刺激,烧不掉什么东西,却也难以熄灭,精疲力竭,功亏一篑。
以悬疑片而言,第三人称远比不上第一人称要更容易将观众引进“扣人心弦”的升降机上,《追击者》偏偏采用的就是讨厌的第三人称,把所有线索都明白的放上台面,愤懑、扭曲、笨拙、混乱、巧合、绝望、无助、崩溃、失去……几十道菜肴纷呈别出,酸甜苦辣自由评说。没有犯罪头脑的杀手,缺乏秩序和系统的警方,仓皇无计的追击者,三方的博弈在观众看来是无比的愚蠢和浪费,但那根死结就没有人去试图打开,杀手在被捕后被再度安然释放,警方将力量用于内耗和错误,追击者以最笨的方法来完成迟到的拯救,当美珍的头颅如同一件精美的艺术品被装饰在游有热带鱼的鱼缸中时,电影真正的残酷之处方才突如袭来的决堤而出。
《追击者》是继《老男孩》后又一部选择“榔头”为行凶器具的韩国电影,在英文中,“Hammer”有着“强迫灌输”的及物意义,类似于它在《追击者》中的精神意义,阳痿的男人将榔头当作自己的生殖器,瞄准女性的脑袋一下一下的砸出血浆,以此来获得高潮。联想到杀手窃据之所本为教会的忠实信徒所有,而杀手在杀掉女人后喜欢将尸体吊挂于墙,从脚踝处(影片中警察称之为阿基琉斯之踵)开洞放血,榔头的象征则成为了另类的“朗基努斯之枪”。
当装扮一新、正打算离开杀手池英民遇到顺着蛛丝马迹摸索而来的追击者忠浩,电影的处理手法堪称经典,忠浩的伞扔在门外,前一刻他刚刚推门而入,池英民打着同样的黑伞,脸上挂着突兀的苦笑,一张一弛,罗宏镇抹掉了撞见的过程,将迎面而来的对立过渡得非常出色,整部剧集的力量在瞬间被离弦放射,精彩二字,当之无愧。
在影片中,可以明显看出罗宏镇对现实社会的影射和诉求,包括那段市长被扔大粪的插曲都对剧情起到了重大的影响——正是因为地区检察官怀疑警方在证据不足的情况下逮捕“连环杀人犯”是为了掩盖在市长身上发生的丑闻从而导致了杀手池英民被释放,然后本来已经逃离魔窟的美珍被杀手再次发现,魂归异世。
如果不是《追击者》的上映日期,我几乎要将它视作是韩国“姜浩淳连环杀人案”的记录片了:
(2008年12月19日,韩国发生一起绑架命案。在对案件调查过程中,韩国警方发现姜浩淳(男,38岁,居住在京畿道安山市八谷洞)有重大犯罪嫌疑。2009年1月30日,姜浩淳被韩警方逮捕并被移送至检察署。
姜浩淳在审讯中交待其从2006年12月开始至2008年12月期间,在军浦、华城、水原等京畿道西南部地区共杀害了8名女性的事实。他向警方交代称自己在冲动的情绪下于2006年把在军浦市山本洞某练歌房认识的裴某杀害之后就开始实施了一系列连环杀人案。负责调查姜浩淳连环凶杀案的韩国水原地方检察厅安山支厅2009年2月22日公布了其最新调查进展动向。连环杀人犯姜浩淳为诈骗保险金,纵火杀害了第四任妻子及其岳母。此外,韩检察厅还在警方扣押并转交的锄头上发现了另外两名女性的DNA。至此除姜浩淳交代的8起案件以外,此连环凶杀案又增加了多名遇害者。)
而忠浩没能落下的榔头也体现出罗宏镇对以暴易暴的犹豫,这也和“姜浩淳连环杀人案”曝光后韩国132名刑事法学教授联合签名反对恢复死刑执行制度有着异曲同工之处,在1997年之后,韩国已有超过10年没有执行过一起死刑,被纳入“事实上废除死刑的国家”行列。统计数据显示,停止执行死刑后杀人犯数量有所增加。1994年至1997年执行死刑的4年里,平均每年有607人因杀人罪而被起诉。但在暂停执行死刑的1998年至2007年10年期间,平均每年有800人因杀人罪而被送上法庭,杀人犯增加了32%。这是很难理解的局面,公众为保障犯罪者的人权却最终得到了更多犯罪率,在电影中,忠浩的表现也是全体韩国人的意志体现,他作为受害者无比仇恨犯罪者,当他有机会复仇时他会坚决的剥夺掉犯罪者的生命,然而他的行为却还是被赶来的警察所制止,警察再如何无能,依旧是法制的执行者,遍体鳞伤的忠浩只能被压着眼睁睁的看着杀手池英民被抬上担架。
(偏题一下,关于中国的死刑制度,我是支持废除的,具体理由贺卫方教授都说出来了,详见:“九大问题拷问中国死刑制度”)
《追击者》阐明了导演对人性的立场,一个品性不良的皮条客疲惫的靠在病床前,轻轻的握起那个小女孩的手——她的母亲被自己派出去接客而丧失了生命,这个脾气暴躁的“人渣”也会显现出温柔的一面,虽然略显无奈,但也是救赎。
月光如洗,基督不语。
我是王大锤,万万没想到最终我还是把那个女人杀了……故意让人捉急啊,懂了手法后就故意不着急,抻着看,反正可以看小河的高潮演技,他笑着说“我没卖他们,我把他们杀了啊”真是太…原来他和老金当时就交过手了。节奏太拿人,一波多折不留任何希望比杀人回忆节奏还快(视角不同)觉得没必要跟宗教扯上
活在一种毫无保障的秩序缺失的世界,毫无安全感可言,警察的办事程序与对案件追查的不置可否令人震惊,是什么让变态杀手嘴角永远泛着镇定的微笑?是整个社会的冷漠。冷漠是源于怯懦与认知错误,他们不知道他们放弃去保护的,其实是自己本身以及身边与自己有关的所有人。它最可怕的地方在于,这一切让你知道是真的,血淋淋和杀手不可怕,是因为它是真的才可怕。它以前发生过,现在发生着,将来也不可杜绝。与之相比,《死神的精度》变得温吞而无力。
非常好,警察无能到了一定程度,方圆走路5分钟的范围,很小了,怎么都查得到;既然知道放的人有问题,不能多派点人手跟着啊?何况凶手还是回家,不能蹲点啊?还有谁能告诉我小女孩碰到了什么事被打昏了?
为了塑造孤单英雄的形象,而犯下犯罪片大忌——猪队友使用过度。这招真应该明文禁用的,对观众是一种伤害。
开头处理得太好了不是么,拐来拐去,一场雨干干净净,却…… 很简洁有米有。技术扎实,摄影和剪辑赞,处女作诶这品质。追逐戏。大叔和小女孩的戏。批判现实和故事结合得自然,而且直指体制(导演是有多讨厌韩国警察啊)。人渣。猪头(杰伦在日本拍完AV又跑来韩国演电影戏路真宽啊哈哈)。
十三条人命,比不上市长脸上一泡屎
杀人回忆之后,很让人难忘的韩国犯罪片
被小卖部大妈气死了。。。另外,最近看了日本和韩国讽刺天朝的犯罪片,我国何时才能出现
关键是人家的处女作啊
欲扬先抑,人渣最后变英雄,比黄海痛心,比杀人回忆亢奋。韩国这种电影最终都表达了一个主题:警察真是无能到牛逼。
大屏幕的观感实在是过于刺激了,拳拳到肉,次次见血,几乎有生理不适感。铁钩、锤子、凿子,用工具残忍杀人,让人感觉到无边的绝望。更加绝望的是,看似逃生口就在眼前,却又重回魔窟。政府无力,警界内斗,最终靠恶民自己解决问题。而这不就是生活最残忍的真实么?慎看,内伤。
情节不拖泥带水
设定其实很简单,但故事走向出人意料。剧本没有任何花里胡哨,直接把现实的各种平庸和愚蠢提炼成了大块绝望的黑色。困兽犹斗金允石,平静嗜血河正宇。
让人痛心疾首、悲伤欲绝的影片。影片让我双手紧握,心跳加速。痛恨整个司法机构和行政机关的无能与腐朽。一个被人们鄙视的“皮条客”却是一个最卖命、最有感情的人。在追击者与犯罪者之间的多次交手之间,警察一次次的误事。本来以为追击者会救了美珍,可是,迟了一步,然而这才更现实,让人更心痛。
世界如此荒唐……
打死他!!打死他!!打啊!!打死他!!!!!!
疯子和变态不可怕,人群之中毕竟是个别。低效率不作为的制度才可怕,因为它关系到生活在其中的每一个人。
讲的就是一个没有性能力的压抑青年为发泄性欲接连不断的用锤子和凿子代替阳具凿进女人体内的故事 警察什么的都是陪衬
太拖了,要不然很好。另外,那女警察纯打酱油的?
不怕变态的杀手,就怕猪一样的小卖店老板娘。