星际旅行：无限太空

Star Trek在米国人心中的地位毋庸置疑，在国内大概也有不少忠粉，但对于偶这个80后来说，还是太久远的事（还记得在电视上看到国内播首部星球大战的时候貌似家里已经用上彩电我也快小学了），若不是片荒+好奇，应该是不会去找来看的。
从现在的眼光看来，这部电影很难说具备成为传奇的潜质：
情节设定够科幻但远称不上精彩。电影片长2个小时，可以说节奏相当的缓慢。星云其实是地球发射的探测器被改造赋予了生命的设定不错，但为什么他会因为铭牌落尘了就以为自己叫V‘ger呢？在没有上下文的前提下，克林贡人，尤其是开场的几艘炮灰飞船就显得毫无设定的必要。
演员的表演看电影被获奖提名的情况就知道了：没有关于演员的提名。演员的表演更像是话剧，有力但不自然，很多偶像派小明星的表演看起来都比片中演员的表现自然和生动。寇克船长没事嘴角就挂一丝浅笑是要闹哪样。
曾经最大的亮点应该算是影片的特效了。毕竟时代过于久远，异型那些离现在更近一些的作品特效还颇为真实和震撼，但古早到1979年？那些称的上震撼且收获大奖的特效今天看起来连奥特曼都不见得能比的上。片中很喜欢使用长镜头从飞船的这一头拍到那一头，当时看来一定是碉堡了，但是现在哪个导演也不会在一个乐高玩具表面花上数分钟时间（令我感到奇怪的是，即使变形金刚这类炫特效的片子，现在在表现大型宇宙飞船之类的庞然大物时也只会用上最多几十秒的镜头而不会使用像Star Trek 1中这么长而缓慢的镜头进行表现，是大家对节奏的要求变快了吗？）
即使有如此多在现在看来的不足，我依然能够想象大叔们（那时的小孩现在都已经成大叔了吧）当年初次看到这样的“大作”时的震撼（就像尽管不粉星战，我也至今能记得开场时帝国机器人的震撼），那段熟悉的主题曲响起时给人带来的激动。这就是属于那个时代的传奇，铭刻进那个时代的文化里。也许有天我们的后代看现在的魔戒或是变形金刚也会发出同样的吐槽，期待时间和技术的发展会给他们带来更多的欢乐

  说实话，这部影片的节奏真的很慢，让习惯了如今快节奏，紧凑剧情的观众可能会不太适应。
  可是这绝没有影响这部电影的魅力，那精美充满超现代科学技术气息的企业号，那美丽无比，神奇莫测却又充满神秘的极其危险的星云，配合着个性鲜明的企业号各队员，让这部影片成为了科幻中的经典。
  话说我第一次被突然惊醒（坦白的承认，前面打瞌睡了），是在复制的女领航员出现时，真TM神奇啊，被光束带走了后居然被复制了回来。于是我马上来了精神，意识到这星云绝对不只是自然现象这么简单，后面的剧情发展果然没令我失望，好奇心与想象力完全被调动了起来，看得好不酣畅淋漓！
   影片最后结束时，还让人回味无穷，当想象着“另一个宇宙”，“人类的另一种进化形式”，“纯逻辑“等等，让人是越来越对宇宙与科技着迷了。
  我想该影片不仅对科技对未来进行了一种神奇的想象，而且还宣扬了逻辑与情感，给这部影片注入了精神血液。在那个处于科技技术高速发展的时代不知影响了多少年轻人啊，使他们毅然投身于科技中。
  总之这系列影片影响太深了，实为经典，甚至可说是时代的象征。
  

看《生活大爆炸》的时候总听见演员引用这个片子，一直没看。找来79年的第一部从头看看了解一下。
　　
影片前30分钟我一直以为是一部十分幼稚的电影，就像小时候看过的《恐龙特级克塞号》什么的，还有现在的奥特曼打小怪兽那种，片子里秀一些超时空、高科技飞船、太空大战之类的，像打游戏一样的，我以为是这个简单的套数。
　　
看到后来越发感觉这个片子又是借着科幻来表达各种人物心声的那种，每个人物（甚至机器）都有自己纠结的地方，都要在太空之旅这一过程中去寻找内心的答案一样。
　　
从最大的叙事来讲，配合这个标题“星际迷航”，以及片子里主要情节——遇到归来的Voyager 6号探测器，整个抒发的就像是一个远游的游子归乡的心情，Voyager 6号曾走到宇宙的边缘，遍览先进的“文明”，片子里说它由于积累了大量的knowledge而产生了自我进化。就像一个海外游学并有各种经历的地球的孩子一样，这番阅历已经让TA长大了成材了，而现在TA又回来了，地球也发生了沧海桑田的变化，没有人能够再“听懂”TA发出的讯号了（Voyager 6号旅行了300年）。因此片子开始以为是外星人进攻，派了最前沿的一艘太空船去阻隔，结果经过一番复杂的探测，发现是Voyager 6要回到地球，TA借助一个人的形象的假体表达了TA的想法：TA想要找到the creator（创造TA的人，即地球人），TA说想要和creator合为一体（这一点在片子里仿佛具有多重隐喻）。至于为什么TA看似要攻击地球，那是因为TA发出的信号没有回音，仿佛是写给家中的很多封家书都杳无音信，TA说：Why the creator has not responded？
　　
地球派出的Enterprise号上的船员给出了这样的分析，他们觉得所面对的机器智能就像一个孩子一样，TA感觉自己有需求，但又不知道那需求到底是什么。
　　
片子里还有一个很重要的人物是Spock，据资料说他是半人类半外星人的存在。在他加入Enterprise号之前，有一个非常奇异的场景下的情节，他在某个星球参加一个具有宗教气息的仪式，如果他下定决心，就可以去除心中的一切情感（有点看破红尘的意思）。但那个外星的“师傅”告诉他的似乎也像地球人所说的：“你尘缘未了，成佛的机缘未到，还是下界了缘去吧！”
　　
后来在飞船上，他的表情也很深沉忧郁，仿佛有无穷的心事在心头。直到他试图与所面对的机器智能进行“思想融合”，结果被搞到晕倒并被救回，他躺在床上拉着船长的手说：“它们（机器智能）不能理解这种简单的情感。”（指他握着船长的手并坚定地晃一晃，以显示人类之间充分信任的那种心理感受）这里是我的理解，有的网友在评论中把Spock和船长Kirk的好基友关系大分析特分析了一通。我觉得有点太搞花边桥段了。
　　
至于男女间的爱情主题，这里面有个叫Ilia的外星人，外形是女性形象，与船上的副手Decker有一段感情。在遇到机器智能后，她被捉走了（很符合传统叙事，所爱的女人被敌人掳去），结果她回来后被改造成了一个机器探测器。但情节里总体上表现得很像一个失忆的女人，或被外星人附体的女人，人们，尤其是她的爱人，很努力地要唤醒她，还拿出她平时爱玩的和穿戴过的东西给她看，但她总在表情微微动情后，又马上执行起探测器的任务来。最后Decker为了她而愿意与机器智能合体，和Ilia一起消失在一片光芒中。
　　
有关Voyager 6号的名字，还有一个片段，开始传递来的消息一直是Viger（根据发音）要进行对话，Viger发出了很多指令，到最后人们走到那个像神坛一样的太空堡垒的核心时，才看到一个天线一样的结构上写的字被污垢给挡住了，用手擦干净后显示出“Voyager 6”的字样。这就让人想起《千与千寻》里面的那个让人迷失的世界，人们会忘记自己的名字，然后就找不到回家的路了，最后千寻帮助白龙找回了他的名字，他便觉得人生有了不同的意义。
　　
总之，这个片子里充满了这些带有象征和隐喻意味的意象，仿佛感觉到另一个精神世界的人们所走过的心灵之路。

作为科幻世界中两大高山仰止的系列电影，「星际迷航」系列经常会被拿来跟与其齐名的「星球大战」系列相比较，在美国甚至屡屡上演两大阵营的粉丝论战互斗的场面。当然，结果总是公说公有理，婆说婆有理，谁也说服不了谁。

在中国，相比「星球大战」系列掀起过的几次观影热潮，「星际迷航」系列的影响力明显要黯淡一些。记忆最深的是小时候上海台播放过的动画版《星际旅行》（译名不同），以及每集都要出现的那句：「船长日志写到……」。虽然当年以孩子的眼光看来觉得有点发闷，远不如《变形金刚》或者《圣斗士星矢》来得带劲，但其独有的风格仍留给了我特别的印象。用现在流行的一个词来形容，那便是：不明觉厉。

近年来让我对这个系列发生兴趣是因为《生活大爆炸》，以谢耳朵为首的宅男们经常叨咕「星际迷航」，包括模仿里面的「克林贡语」以及那个经典的手势。不过，由于担心影片太沉闷而一直没有勇气去看。前几天偶然翻出了当时存下的片源，遂抱着「明知山有虎，偏向虎山行」的自虐决心开始观赏，熟料一看之下居然推翻了早先所有的偏见。

「缓慢」与「沉闷」是大多数不喜欢「星际迷航」系列的观众诟病它时用的最多的词汇，个人以为虽然这个考语并非没有道理，却有点失之偏颇，我觉得在这两次词后需要补充几个字——缓慢却不显拖沓，沉闷但不乏精彩。诚然，比起「星球大战」系列中善恶鲜明、情节起伏、节奏明快、角色个性十足、战斗场面激烈的特点，「星际迷航」系列或许有所不及，但在表现人类勇于探索和冒险上则更胜一筹，且蕴含着关于哲学、社会、意识形态等诸多形而上的内涵，令人回味无穷。

以这部《无限太空》为例，影片首先在视听方面便几乎做到了极致，特效逼真、引人入胜，难以想象只是七十年代的作品，甚至比现在的某些科幻影片也有过之而无不及；音乐时而舒缓宏大、时而激越悠扬，与画面配合得严丝合缝。尤其是进取号穿越蓝色星云，逐渐接近「外星入侵者」的桥段，视听的作用被发挥至最大，使人身临其境，感受到宇宙既浩然深邃又神秘诡异的两面。

在哲理方面，《无限太空》给我的观影带来了更大的愉悦。当进取者号的船员发现所要面对的敌酋居然是三百年前太空总署发射的航海家六号探测器时，想必观众亦会感到吃惊并哑然失笑。然而，这个设定却没让人觉得「坑爹」，反而充满了想象力和合理性。航海家六号在探索宇宙的过程中，被一个机械文明接收、交互、又将其送往地球，助其完成整个程序。在归程中，航海家六号积累了大量知识，进化出了自我意识，成为了一个智慧生命，并急切地希望见到自己的创造者。其中的暗喻多么熟悉！与《普罗米修斯》有着多么惊人的相似之处！

从古至今，人类的最大疑问正是「我们是谁？我们来自何处？」。由于我们丢失了史前史，只能从零星的记忆、从神话中去寻找自己的始祖、寻找自己的根、探寻自身乃至身处世界的奥秘。这是个无限的「苦旅」，或许永无答案，但人类却充满执着、乐此不疲。影片中的航海家六号不正是我们自己的影子吗？

片尾，迪克带着艾丽娅与威者（航海家六号）的融合深具仪式感，其中不仅有迪克的献身精神、对艾丽娅的爱，更有他对于生命的好奇与探索精神，也赋予了观众更美更深的想象。这个融合，以及威者对生命奥秘的追求实质上便是关于「理智与情感」的探求。人类是「理智与情感」的动物，「星际迷航」既描绘了人类对外太空的探索，也包含了对自己的反躬自省。从这个意义上讲，「星际迷航」系列就是一曲地球人的主旋律，是高雅的，却更是通俗的。

好莱坞经典大片的牛叉之处在于，1979年拍摄的大片，时隔34年，今天看起来，依然能令我激动，令我沉迷，心醉。虽然演员动作表情略显生硬，剧情略拖沓，配音略不完美，可是，这一切与影片的内核，与影片的故事之光芒比起来，是那么微不足道，必须五分好评！

以今天好莱坞电影的快节奏来说，这132分钟的剧情，估计60分钟就能拍摄完。仔细想想片中的几个人物都各有特色，英俊聪明且不畏惧权威的戴克，漂亮得如同机器人的女主角埃利亚，船长，医生，以及冷峻却极有大爱情怀的是史波克，都表现得很赞。

片子前一小时看得有点晕乎，像是科幻片类型的灾难片，但是结局让你拍案叫绝。34年前拍摄的画面，依旧如此灿烂唯美。更不用说那是来自34年前的幻想：假如有一天，人类科技进步发展到一定地步，研究出无数机器人或者太空机器，这些智能机无所不能之后，会不会超越人类？也产生了作为极其“人”的自由意志，进而控制人类甚至消灭人类？

导演给未来留下了悬念，但也给我们留下美好幻想：即便是机器人，在冰冷、漫长、一无所有的宇宙空间内漫长的生存着，也会迷茫，孤独，渴望被接触，渴望爱，温暖，所以机器人最终还是向人类进化。很难说清楚，这到底是机器人的胜利，还是人类的胜利。

唯一能够超越逻辑和理性的，便是人类的情感，而情感之中，唯有爱情最奇幻，最无理可解。爱情能够超越人类和“机器”的隔阂，那种族、国家、肤色、高矮胖瘦乃至来自不同星球，又算得了什么，真爱最大，真爱面前一切都是浮云。

冷峻的史波克有句话说得好，我们人类都要应付愚蠢的感情，但是偏偏，这也是作为人，与其他生物的不同之处，大概也是生而为人的光芒吧。所以，失去了爱之本能的人类，理所应当同情他们。

有点后悔我至今才看这部伟大的科幻片，对于真正的经典来说，经得起时间的考验，向导演致敬！