女继承者

这一部真好看啊，女主角的表演简直是无懈可击，绝不是所谓大片里的装逼所谓不动声色，也不靠台词。就是表演。演技怎么可以如此之好，打电话应承下angy租车的请求那场戏，就只是眼神和表情的变幻啊，情窦初开的小姑娘有没有，鼓足勇气向自己的白马王子表白有没有。

车里学抽烟那一段也绝了。女主怎么可以演的那么好。从电影背景描述中可以看出来女主出身很好，家境富足，房子家具车子都是她的，整天画画，不需要谋生。可以想见年轻的时候，就是那种被父母宠溺的艺术小公主，和伴侣一直生活至今，所以她其实一直是一个被保护起来的小女孩啊，小时候父母保护，后来伴侣保护，伴侣属于很强势那种，就算在监狱里也很会来事儿，有自己的派系。

学抽烟那一段感觉车厢里充满了情欲，仿佛是一个十几岁女生在教另外一个十几岁的女生口交是一种什么体验，而不仅仅是抽烟。二者都有害，但都很刺激。angy在车上睡着，侧颜让女主内心悸动不已，这一天怎么这么漫长而难熬，于是回到家就忍不住来了一发。

以前看电影，总喜欢看有自己熟悉的大牌明星的。看他们怎么在银幕上扮演一个不是自己的自己，去实现一个现实中不可能是自己的侧面。这个电影不是，这个电影真的就是截取了一段中年未婚者的生活片段，仿佛随便谁在这个场景中都如鱼得水。

实在是太奇妙了。

生活中出现了波折，任谁都要想办法，把注意力聚焦在当下，然后发生联想。angy当然是对chela有点意思的，这年头也不是随便遇到个乘客就会跟你描述当年第一次3p的场景。只是无论如何，我们最需要的是勇气，去探索未知的领域。

天幕新彩云是北京我除了中间影院以外第二喜欢的电影院了 巨幕的感觉比五棵松好 虽然老了一点但是真的好安静

我喜欢和一大堆拉拉一起看电影 真的很有安全感 和一大堆拉拉做别的事不一定会有这种感觉 看电影一定是

北影节把这部片子和魂断威尼斯排一块儿真的很有趣 我脑子里不断闪回45周年 她 阿黛尔的生活 七年之痒 当然也想到了去年看违命的感觉

这是一部很本我的片子 演技柏林女主也不至于 初见时给的大近景 小景别 背景虚化 以及在最有性张力的戏用了镜子 最后一个镜头给的光影 还是有一些非刻板的独特之处

老年版阿黛尔不至于 两对的相处模式和性格千差万别

最后就是 同性恋真的没点长进 50岁的托马斯曼还会有威尼斯的一段情 50多岁的女主也会爱上30多岁的侄女 对待感情又怂又贱 女同性恋本人了 我们才是荷尔蒙奴隶

片子格局很小 硬要扯社会结构不至于 声效有点不舒服 结尾BGM很动听 声音滞后也有趣

P.S.“没有人会绑架这群老太婆”真的很好笑

有一类演员，是靠眼神演戏的，不需要哭，不需要面目狰狞，不需要身体动作，甚至不需要情感的大起大落，演到最后你根本忘了TA本人是谁，两个小时的电影后你发现，对这个以前在生活中从未遇到过的人物，你竟然感觉已经熟识，动了感情，甚至觉得自己陪她度过了这一生。

《女继承者》的女主角Ana Brun就是这样一种演员，凭借对中年女同Chela这一角色的演绎，在今年的柏林电影节上众望所归地摘得影后桂冠（而且她还是第一次演电影！！）

《女继承者》是巴拉圭导演马塞洛·马蒂内斯的第一部长片，在此之前他拍过大约三部短片，籍籍无名。《女继承者》一鸣惊人，在柏林获得金熊奖提名、最佳女演员奖及费比西奖最佳影片。

《女继承者》的故事从这对中老年les情侣的生活变故开始，围绕女主角Chela的日常生活，徐徐展现了乌拉圭社会三类相当有趣的女性群体：相比起来十分年轻的性感熟女，正在步入老年的les眷侣，和更老一些的富家老太太们。而“夹在中间”的Chela，其身份认同和身体欲望也面临着新世界的冲击和内部的自我重塑，这正是导演以细腻叙事力图刻画的主题。

开场镜头是Chela躲在门背后，“偷窥”卖家在她的家里对待售的物品评头论足，曾是有钱有闲阶级的她顺风顺水太久，遇到问题便习惯性地躲起来偷偷观察，反正自有相处三十年的伴侣Chiqui出面替她打点一切。

导演埋下了一个小小的镜头语言“伏笔”，从这里开始，整部电影中Chela的“窥视”与“被窥视”无处不在。在被迫开始独自生活之后，她开始“窥视”自己的欲望和生活，并最终从暗处走到明处。

Chela等待和接送以搓麻度日的富家老太太们 ，是对她们生活兴趣寥寥的观察，亦是对自己过往生活的觉醒和对未来生活的想象。她过去几十年在富丽堂皇的旧式大房子里养尊处优的生活，某种程度上与这些麻将桌上的老太太们并无本质不同。在丰裕物质堆砌而成的上流阶级泡泡里，对生活的原始野心和欲望逐渐消失。伴侣不在的时候，Chela第一次得以“抽离”出来审视自己的情感和生活状态。

老太太们满脸皱纹也要涂好口红漂漂亮亮地出门，但盛装打扮其实只是为了每天坐小轿车去固定的地方与固定的人搓麻度日。几十年富足体面的日子其实是靠忍受丈夫的不忠与疏离而换来的，快人快语的邻居老太太一语道破真相，“这可真令人尴尬。”

大家都在寂寞地生活，只有那个年轻熟女Angy还保留着情欲和对生活本身的激情，仍然追求新鲜的、生猛的、像二十多岁那样的亲密关系。她会用浪漫的口吻谈论起过往的爱情和性，连对心碎的回忆都说得充满色彩。她可不在乎什么身份不身份，照样跟来历不明的男朋友们搞在一起。也只有她敢大胆地正视且拥抱情欲，任欲望自然地流淌而变成自己生命力的一部分。在Chela的房子里，她穿着低胸连衣裙，微醺地躺在地毯上，“这是你想要的，不是吗？”

与之相反，Chela对待欲望都是属于“窥视者”的角度。她对熟女Angy的欲望，几乎都是通过车内狭窄视角的“窥视”呈现，她在车里偷窥般地看着Angy风情万种走近，离开，抽烟，和男友拥抱。我们通过卫生间的镜子，看到躲在门背后的Chela呼吸急促，却只是站在那里，等她再推开门时，Angy已经悄然离去，偌大的房子里只剩她与自我的赤裸欲望面面相觑。但这也是第一次，Chela从躲藏的暗处走了出去，决心正视不知从哪里生长出来的欲望。

这样的“窥视”手法，也使得Chela和Angy的关系更加暧昧含混，Chela是否真的对一个异性恋女人重燃爱火，又或者熟女Angy更像是Chela欲望的投射？无论如何，Angy是那朵新鲜饱满的红玫瑰，提醒着Chela，生活还没有枯萎。

在此之前，Chela一直是个有脾气、个性固执的千金大小姐，但她从来没真的反抗过。被照顾得舒舒服服，自然也要付出一部分代价，无论那是什么。代表上流阶级身份和过去生活的名贵物品被一件件卖掉，也像是Chela一点点褪去表层身份而重新探索自我、觉察内心欲望的过程。

本片几乎全部用中景镜头，我们看见Chela日益衰老臃肿的上半身，抿着嘴一言不发的表情，却又看到她化上精致的妆容，用物理方法把自己往时间线的另一端拉了拉。

反戏剧化的处理方式也很有意思，情绪克制得恰当好处，更增强了女主角Chela第一视角的代入感，引导观者逐渐沉浸在她的生活和内心世界当中。Chela第一次忘记了监狱探视的时间，得知是昨天之后，茫然无措的眼神已然完全暴露她内心的混乱不安。

Chiqui获释后，导演马塞洛用一个沉默开车的固定镜头就体现出了两人的貌合神离，这与几个月前两人开车去监狱的镜头角度恰好相反，后座机位的镜头让两人看上去靠的很近，而前视窗外的镜头角度则将Chiqui和Chela之间凝滞的距离凸显。故事至此，作为导火索的“卖车”则是极为自然的一笔。

Chela显然对卖车的决定不高兴，但真正让她不高兴的是什么呢？是无法再以开车的名义正大光明地和Angy相处吗？是对自己精神出轨的羞愧和无能为力吗？是对自己的人生如梦初醒后的无所适从吗？是因为和曾以为要白头偕老的伴侣的疏离吗？

杜拉斯定义的爱是“不死的欲望和疲惫生活的英雄梦想”，放在这部片子的语境里格外契合，Chela对情欲消逝的领悟和对欲望的重新体认，都来得后知后觉又一波三折。结尾，Chela终于从观察、犹疑和试探走向了行动，她或许是奔向爱情，或许奔向自由，或许是一出“月亮与六便士”式的英雄主义，或许只是暂时的逃离。无论Chela选择的是什么，全片中她唯一“不在场”的这个瞬间，却让我强烈地感受到了她的存在。

戛然而止的结尾力量十足，与开头Chela躲在门后的窥视形成鲜明对比。而Chiqui站在空荡荡的车位前，背影既落寞又若有所悟。

这又是一部令人惊喜的长片处女作，导演马塞洛对于日常生活与情感的把握不可谓不细致入微，细节的设置也十分精巧。比如在车内，Angy邀请Chela抽烟。递过来的香烟是一次重燃激情的邀请，有些危险但足够迷人。Chiqui也是个“老烟枪”，但Chela过去却从未产生抽烟的想法，第一次的抽烟尝试会失败，但呛进喉咙的烟雾会在那里久久不散，如同爱与欲望的复杂交织。

中老年拉拉情侣的生活这一主题足够博人眼球，但事实证明《女继承者》根本不是在拍两个拉拉情侣本身，甚至淡化了性向认同的部分，而是围绕着一个即将步入老年的巴拉圭上层女性的周遭生活，折射和记录下她的自我认知与转变。

我从未写过，只是自以为写过；我从未爱过，只是自以为爱过；我什么都未曾做过，只是在紧闭的门前等待。

——玛格丽特•杜拉斯

随着肉身一起老去的情欲，还能再重生吗？酷儿也好，非酷儿也好，欲望在衰老的身体里逐渐复苏的过程，也是重新藉由欲望认识自我的过程。肉体腐朽，欲望不死，我们仍然可以重新生活一次，即使那意味着新的、更强烈的痛苦。

就像一条豆瓣评论所说的那样，“她们也会老啊，她们也会中年危机啊，她们也会生活困窘啊，她们也会移情别恋啊，她们也会面对诸多人生难题和选择啊，她们也拥有爱情啊。”

她们，也是我们，我们终会在不知不觉中成为她们。

（本文首发“奇遇电影”）

北京国际电影节是最近影迷圈里最大的事，可以趁着这一年一度的机会看到不少国外的小众佳片。今天玛妮想聊的就是我在北影节选中的，一部来自巴拉圭的电影——《女继承者》。

看到“继承者”三个字，你或许脑海里首先浮现的是……

你误会了，它不是2013年风靡一时的韩剧《继承者们》。

感受下画风完全不一样的《女继承者》艺术海报。

这部电影是巴拉圭导演马塞洛·马提尼斯的处女作，风格大胆而粗粝，犀利地凝视着一个与现实世界脱节的社会阶级——靠继承遗产生活的所谓“上流阶级”，并对阶级的固化提出了自己的观点。

虽然只是新晋导演的处女作，《女继承者》还是获得了国际电影人的认可——不仅获得2018年柏林国际电影节最佳影片提名，还最终摘得银熊奖影后桂冠，夺得阿弗雷鲍尔奖。

摘得影后桂冠的女主角安娜·布伦

除了这些名声在外的奖项加持，《女继承者》真正吸引玛妮的，是包裹在“老年女同性恋+巨额财产继承者+上流社会生活窥私”等看似猎奇的外表下，对爱情易变本质的探讨。

01

欧美“富二代”的老年生活

说起来《女继承者》的女主角谢拉和《继承者们》的主角的确有一个相似之处，她也是一个继承了豪宅、名画、豪车等巨额财产的“吃老本二代”。

不同的是，谢拉是一个女同性恋，年龄超过50岁，和自己同性恋人奇基拉、以及女佣皮塔共同居住在豪宅中。

她们日常的开支，依靠精明能干的恋人奇基拉变卖家中继承来的名画及名贵家具支撑。每天睡到自然醒，喝着女佣准备好的咖啡和苏打水，在画架前一坐就是一天。

刚刚结束996一周的你，看到这样“无聊”但平静富足的生活，是不是做梦都想拥有？！！（当然，把画架换成电脑和wifi会更加快乐）。

但是生活不会放过任何人，“富二代”也有烦恼，甚至有可能一朝破产，一贫如洗。谢拉原本一成不变的生活，因为恋人奇基拉牵扯上欠债官司需要去监狱服刑一段时间，而发生了巨大变化。

不善交际的谢拉因为再无人挡在前替自己张罗一切，不得不走出家门，与前来买自己继承的遗产家具的顾客交谈，开着自己的奔驰豪车给隔壁的邻居富太太们当出租车司机。

也由此结识了其中一位富太太的女儿安吉，安吉的出现，让谢拉逐渐找回原本在一成不变的生活中消磨掉的活力、笑容……甚至情窦初开般的少女气息。

是的，这位老年“富二代”在恋人进监狱之后，精神出轨了……

靠变卖遗产生活，住豪宅开好车却不事生产，惹上官司服刑，出轨……很符合八点档连续剧对颓丧富二代们的描述。不管亚洲还是美洲，大国还是小国，有钱人们的生活果然都差不多。

02

老年版“阿黛尔的生活”

那么《女继承者》到底好在哪里？豆瓣评论点赞最高的一条，把这部电影比作“老年版的《阿黛尔的生活》”。

▍最好的生活流电影，带着岁月的老人斑，对性向完全做到了见惯不惊。如果《阿黛尔的生活》两位女主仍然在一起，三十年后他们也许会走上相同的人生轨迹，从这个意义上《女继承者》就像时光穿越后的回眸……

——同志亦凡人中文站

《阿黛尔的生活》也是一部讲述女同性恋感情故事的经典电影，豆瓣8.4的高分，超过13万人评价。

片中两位女主角的人物设定与《女继承者》有相似之处，蓝色头发的艾玛和谢拉一样是文艺浪漫的画家，长着兔牙的阿黛尔则和谢拉的恋人奇基拉一样，是会在家里组织的好友聚会上忙前忙后给大家准备妥当一切美食的好好女友。

还有相同的是，她们的爱情，都不同程度地出现了裂痕。《阿黛尔的生活》中艾玛和阿黛尔最终分手了，从表面看，分手的原因是阿黛尔出轨另一个工作场合中遇到的男生。但其实在更早的好友聚会中，艾玛就已经精神出轨自己的一名画家孕妇朋友。

但其实更深层次的原因，是普通女孩阿黛尔和艺术家女孩艾玛之间随着相处时间的增加，因为对艺术追求层次的不同，而造成的越发明显的意识鸿沟。

尽管人设略有相似，尽管都是讲女同性恋的感情生活，但其实《阿黛尔的生活》和《女继承者》成功的地方在于，它们的落脚点其实都不是要突出同性恋的特殊性，而是通过每个角色在感情中的萌动、挣扎、情欲流动和改变，探讨爱情的易变性。

不管你是同性恋还是异性恋，你都可能经历爱而不得、得而复失、失而复得等不同的感情状态，每个人都能在里面看到自己曾经在爱情里的不同样子。

《阿黛尔生活》呈现的是大多数年轻人都会经历的两个人成长速度不一样，精神层次不一样所造成的爱情变质。

《女继承者》呈现的是大多数中老年夫妻会经历的，当两个人熟悉到睡在同一张床上像“左手摸右手”一样激情退却时，爱情又是如何变质的。

03

变质的爱情和婚姻

影片中有一个让玛妮印象很深的镜头：擅长交际的奇基拉着“死宅”谢拉一起去参加朋友的生日聚会， 聚会结束后回到家，谢拉从厕所出来，问奇基拉是不是又用错了自己的牙刷。

已经微醺的奇基拉并不在意，觉得错了就错了呗，还分什么你我，还撒娇式地攀上谢拉的脖子，但对于恋人的撒娇求爱，谢拉的反应是满身的酒气，赶紧洗澡去吧。

看到这个场景的时候，玛妮脑海中迅速浮现《情圣》中同样状态的一幕。肖央饰演的男主和他结婚多年的老婆早上起来一起用洗手间。肖央正在小便，老婆非常自然地走了进来在旁边的马桶方便，方便完为了节约用水还想等肖央大号方便完一起冲水。临出厕所门，还顺便扒光了正在方便的肖央的衣服说要顺手一起扔洗衣机里洗。

虽然是不同性别形态的“老夫老妻”式爱情，但这其中“老夫老妻”式的相处状态却是性质相似。他们都呈现出了一种原本独立的两个人，逐渐活成像是没有了隐私的一个人的状态。

“老夫老妻”式的感情状态，往好了想，是“执子之手 与子偕老”的长久美好陪伴。

往坏了去，是两个人从最开始孔雀开屏式地想在对方面前展现自己最好的一面，到逐渐放下束缚，到慢慢见识对方最普通的一面甚至最难堪的一面的过程。很多人将这种状态形容为“爱情逐渐升华为亲情。”

它可以是很美好的，有的人真的可以幸福地过一生。像《恋恋笔记本》里，就算恋人忘记自己，依然能为她讲一千零一遍两人如何相爱的故事到老的动人情缘一样。

但对于有的人来说，当爱情升华为亲情了，而“欲望”不死怎么办？

我和你已经熟悉到共用一把牙刷了，熟悉到共用一个马桶，屎都要叠一起冲同一趟水了，我对你没有欲望了，而我的“欲望”本身仍未死怎么办？

《情圣》里，年轻、身材姣好的红衣女郎是男主“不死情欲”的象征和寄托，是男主趴在婚姻围城墙边偷偷向外偷瞄的“带刺红玫瑰”。

《女继承者》里，海报中谢拉双眼发亮盯着的绿衣长发女孩，同样年轻、拥有姣好的身材，则是谢拉在原本那段稳定但已毫无波澜的亲密关系“死水”里，探出头遥望的立在池塘边的“飘香绿百合”。

说到这里不得不彩虹屁一波女主角扮演者安娜·布伦的演技，全片看下来对于这位“柏林影后”的演技玛妮是服气的。

面对波澜不惊的生活时的颓丧与失神；

送恋人去监狱时的惊慌和无助；

心仪的女孩教她抽烟时的情欲缭绕欲说还休；

每一种情绪都层次丰富，让你觉得她的每一条皱纹里，都是岁月赠予的对人生的理解，滋养着她呈现的角色灵魂。

04

去爱吧，只要开心就好

人生如同一条不断流动的河流，爱情也是，人生和爱情就是在不断变化的。哪怕是一坛死水，也会因为某天突降大雨发生变化。

听说过浪子黄觉和他的爱人麦子的爱情故事，黄觉的微博简介是摄影艺术家、舞蹈艺术家、画家、春秋大梦董事长、音乐人，去年一部《地球最后的夜晚》毁誉参半，但不影响他的文艺气息击碎无数少女心。

麦子的履历是芭蕾舞演员、导演、模特，指导过《幻月》被知名乐评人评为“2018年度十佳表演”。合作的作品对象都是王菲、周迅、岩井俊二这样的大咖。

他们早过了7年之痒的时间，却恩爱如初。

从上面的标签相信你们也看出来了，麦子和黄觉爱情保鲜的秘诀大概是精神世界的始终同步成长，他们几乎是《阿黛尔的生活》男女版的幸福打开模式。

幸福的模式可以复制吗？爱情有办法永远保鲜吗？没有人敢给出肯定的答案。歌里唱“爱是天时地利的迷信，原来你也在这里”，天时地利人和，那我们能做的是什么呢？

我们能做的，是拥有的时候彼此珍惜，这样不管是白头偕老也好，或是分道扬镳也罢，能最大程度地减少遗憾。

但也不必对爱情悲观，春天再次降临，又是恋爱的季节，玛妮想把《阿黛尔的生活》里这句话改下送给大家：

爱不分性别，选择爱你的那个也好，选择你爱的那个也行，去爱吧，只要开心就好，管他呢。即使明天就要死去，管他呢。

Chiquita和Chela是一对老年同性恋人，越到老年时间越是无可厚非的幻觉，两人在一起过了许多年，多到不记得送的某件生日礼物是在40岁还是50岁生日。

早就没有了青春的容颜，皮肤不再紧致水灵，眼角有鱼尾纹，连不笑的时候嘴边都能看到清楚的法令纹，颈纹那么深，脱下衣服是下垂的胸部和毫无曲线的身体，又胖又丑陋，又必须接受连自己都不愿意看到的肉体。

我无法确定两人在年少的时候是否有过狂热的爱情，是否会找无数个看似合理的借口只为见对方一面，是否会因为对方一句言语一个动作脸红耳热。我看到的只是两个相伴几十年的家人，熟悉对方所有的习惯和情绪—抽烟的动作、咖啡杯的摆放、烧水壶的位置、固定牌子的可乐，可乐要加冰、白水用哪个杯子装。

Chela一直被保护的很好，只用安心画她的画。Chiquita一贯强势而具有掌控力，是Chela完美的照顾者。

拉美的经济危机无可避免。两个女继承者不得不靠卖掉家里的东西来生活。一切都是Chiquita在负责，她也无需过问Chela的意愿。

谁也没想到这样的生活会因Chiquita入狱而打破。

Chela送Chiquita入狱那天，像一个被抛弃的小孩，撇撇嘴，手足无措，好像要哭了一样；Chiquita抱了抱她，拍拍她的背，告诉她开车要慢一点，再慢一点。Chela坐在车里打了很久都没有打燃火，晚上时候一个人坐在楼梯上，无助又害怕，不知道怎么办才好。

Chela一点也不想卖掉爸爸留给她的东西，那些好看的餐具，新古典主义餐桌组合，墙上的画。她不得不走向人群，为社区的富太太开车。

可是她遇见了Angy。Angy也一点也不年轻了，有一双肉食动物的眼睛，长了一张充满侵略性的脸。

Angy是Chela的交流者。给她讲以前那些“爱过”的渣男故事，让她载自己去巴拉圭，教她抽烟，问她小名叫什么，之后如同以前Chela爸爸一样叫她Puppe小布偶，送她粉色墨镜，告诉Chela她很美。

Chela彻底迷上她了，像16、7岁的少女，开始打扮，在要见她的前一天晚上挑选衣服，偷偷看Angy的侧脸，被发现赶快转过头若无其事。

记错探视日那天，Chela像一个做错事的小女孩，小声问能不能在监狱门口坐一坐。

Chela在Chiquita回家的晚上，偷偷开车走了，她终于大着胆子离开了。

她用力抱了抱女佣，我想Chela一定也很害怕，一定也很不舍，可还是义无反顾的离开家，离开爸爸留下的房子，离开一起生活了好多年的家人、照顾者、离开Chiquita。

因为爱情里面需要的不是照顾者，而是交流者。

她被宠了快60年了，她要离开继承来的一切了。

Angy爱不爱她又有什么关系呢，她动心了，她只是去找Angy。更何况Chela还是那个幸运的女孩儿，我相信Angy是喜欢她的puppe的。

我从18岁就开始想，是要选择和一个人在一起，还是去奋不顾身爱一个人。Chela是个勇敢的小姑娘，她60岁了，还敢像不怕受伤害一样，去奋不顾身的爱一个人。

但是Chiquita转身回避掉这个问题。没有人想正视自己的老去，每个人都希望自己还年轻，无所不能。

要在家乖乖的，开车慢一点，别难过。

不想卖掉爸爸留下的家具，超委屈。

偷偷戴一下Angy的墨镜。

教Chela抽烟。

Angy超撩好吗

Angy来了！

小鹿乱撞砰砰砰！不好意思看她！

头发捆起来更Aggressive了！

最后开个老年单车！

1

中年是一个真正令人感伤的年龄，身处事业的上行道，却滑入了生活的下行道。过了此地，便是悲伤的城市，这句话套在中年人身上fit到不行。年少的冲动，是可以被原谅，是可以重来，然而三十岁，你要开始学会理性一点，睿智地分配好每一天，午餐要吃饱，经常锻炼，定时体检，经营一段正常健康的家庭关系....四十岁降临时，你需要拥有一个无懈可击的人生，唔，事业有成，婚姻幸福。

你脑海中的悸动顿时显得很不合时宜，哪怕它只是一瞬间的念头，格局也窄到令人尴尬。有时会很悲观，想到结婚后，恋爱后的人生，那是一条我预期得到的轨迹，浪漫随意不是它的养料，成熟懂事安分才是它的燃料，这是多么令人挫败啊。

20几岁的年龄去谈论中年人的生活，未免显得幼稚可笑，但我只是尝常常忍不住去想，20年后的自己如果还在追逐爱情的路上，会觉得寂寞吗？喜怒哀乐，这些是逃不过的，但穿插其中的中场休息即使漫长，我也愿意去等，情愿用苦闷去交换另一颗真心的心情用四个字就能道破：酸甜之味。

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《女继承人》就是这样击中了我内心最柔软的部分。Chela和Chiquita是一对中年的拉拉，看的出来，他们彼此熟悉，彼此习惯，生活风平浪静，云淡风轻。爱退化为习惯，多数时间是难以察觉的，这也没什么大不了，爱你一万年本来就很不切实际嘛。在这样的年龄，一点点风吹草动都容易激起心里的千层浪，这是一个积攒欲望的阶段。

抽离出一段关系，是需要缘分和时机的。一向掌管财务的Chiquita因为欺诈罪被送进监狱，这给了Chela独处的空间。平日不爱出门的Chela为了改变财务状况，开始为富太太提供接送车服务。多年生活在一起的两人，第一次开启了截然不同的生活。

因为开车，Chela认识了一位女士Angy。与Chiquita不同，Angy年轻貌满，气质优雅还带着一点小性感。爱上一个人，是没有逻辑的，它不需要按照修行的方式去发酵，也不需要因为年龄的关系变得很老派很保守，它就是一张散点图，混乱，失控，但又遵循着一星半点的克制。

一见钟情，多么轻易啊，Chela就是这样锁定了Angy。锁定这个词显得很坚定，但Chela在面对感情并非如此啊。多年的平淡生活让她难以适应自己勃发的欲望，兴奋和恐惧较量着，我理解那种“It is coming”的感觉，你终于找到了生活的动力了，你终于知道自己要干什么了。

助跑，慢慢地助跑，去接受喜欢和不喜欢的部分，人生有个目标是多么幸福的事啊。于是，Chela冒着无证驾车的风险，决定继续开车接送富太太，因为只有这样，她才能见到Angy。在车里，Angy会跟她哈拉起自己的男朋友，一些七七八八的烦恼，无足轻重的情绪，趁Angy下车时，Chela会偷偷试戴她的太阳镜。

此时的Chela，就像一个刚刚坠入爱海的小女生，在日复一日的岁月里，她终于找到了一份归属感，即使那是个未知数，但她甘愿忍受不确定带来的痛苦。

某个晚上，Angy毫无预兆地跟Chela互诉衷肠。她说起了自己古老而忧伤的爱情往事，那是关于一个消失不见的男生，再次遇见后，已是多年以后，对方变成啤酒肚大叔。镜头里，Angy双眼充斥着悲伤，和昏黄的灯光交织在一起，另一边的Chela，沉默地吸收着，不打算进攻，就只是在情绪上感应着这个令她心动的女人。这是全片我比较喜欢的画面之一。

想到莫迪亚诺在《夜之草》写过：大部分人的回忆很简单，都没有什么障碍，可以满足自己的需要，他们不需要数十年时间来进行澄清。这个夜晚多年后也许只是彼此回忆的一个中转站，带着分割的属性，将悲伤和喜悦区分开，时刻都能被想起，多么确定，当时的振奋和低落。

Angy出乎意料地在这个夜晚向Chela示好，这似乎也在意料中：一直以来，Chela在所有感情中都处于很被动的位置，当然这有很大的可能是缘于Chela自己清冷的性格（画家嘛）和与社会的漫长隔绝。一切都顺其自然，Chela躲进了厕所，错过了最佳时机。

爱情来了，但是“噗嗤”一声溜走了。年轻人的爱情有重来的余地，中年人呢，时间成本太高，到手的爱情和回忆仅有一线之隔。但是善良的导演还是赋予了Chela二次机会，像所有的西部片，犯罪片那样，这部电影有了一个很power的结局：Chela离开了刚出狱的Chiquita，开着车去追回Angy。

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这或许对Chiquita来说很不公平，但想要得到爱，自私是最好用的武器。成年人的世界，哪有那么多的公平啊。我喜欢电影讲述爱的方式，细腻，温柔，无关同性，只关乎爱(有一刻，觉得这个世界所有影展都应该cancel掉同志片单元呢)。很难想象这是导演的处女作，他对中年妇女感情线变化的捕捉算得上是大师级别了（至少在我看来），音乐也是恰到好处，没有半点泛滥。

中年未婚妇女在和爱情正面交锋时，那种不安感犹如核爆，很多时候会将你吞噬，但也会将你从静如止水的生活里解救出来。中年人的生活太需要这种时不时的“电击”了，就像一个提醒，告诫自己还有未完成的欲望，还有活下去的理由。

所以在我看来，对Chela来说，Chiquita像是白开水，没有什么味道，但离开了好像生活都要乱套，而Angy就像七喜，升腾着热闹欢快的小泡沫，有恋爱的感觉，会痛，会哭，会悸动，就像电流经过全身。是Angy，让Chela获得了抽离的勇气，她终于在中年时期找到了自己值得为之奔跑的对象，好在，最后Chela对Angy的强烈感觉瓦解了自己的不安，恐惧。想要获得幸福，就需要跳出年龄圈，跳出那些old school的观念，需要去承受生活错乱的代价。

这场中年人爱情的胜利，终究重拾了我对爱情的信念。

ps：刚刚得知女主拿到影后，实至名归呀，直击灵魂的表演-,-