亲人之间

  为了做作业，搜了搜校园网仅存的几部德语片，加上近期在北京举办的德国电影节上推荐了这部，万分期待的打开了……
好吧，电影前二十分钟表示完全没看懂，要不是是在MP4上看的，早就直接2倍播放刷过去了。
  之后25分钟的时候忽然看懂了些什么，那个母亲好像说她在嗑药，……，我的反应是，她到底吃什么药，德国吸食大麻是合法的，卖大麻是非法的，作为一个高级知识分子的妻子，她怎么搞来的药……好吧我承认我绝壁是想太多了o(╯□╰)o
  这部片的片名有点困扰我，的确讲的是亲人之间发生的事情没错，只是感觉高潮不明显，过渡又有点乏味，主题耐人寻味（说白了就是不明显）。丈夫和妻子三十年如一日的婚姻，长子与生母逐渐淡漠的亲情，幼子与父母叛逆不断的情绪，这些，都在家中的母亲离家出走后爆发出来。丈夫的婚外情，被父亲说的理所当然、堂而皇之；长子彻夜寻觅母亲，在荒郊野外做了一个不知真假的梦；幼子情绪激增，对母亲的愧疚使他原本对父亲的不满上升为一种仇恨敌视。而这一切，很好笑的是，随着时光的流逝，都变得淡漠。
  在影片的最后，导演始终没有说出母亲的下闻，就像是主人公（我以为这部片子的主人公应该是那个长子）说的，可能是自由了，可能，是死了。但是只有长子的儿子祖儿在大家都习惯了母亲的离开之后会坦然说出祖母不在感觉怪怪的这样的话。大抵只有儿童，才最难以摆脱这种亲人割舍的情绪吧，而成人，作为陪伴母亲最久的幼子，即便是把愧疚转换为对父亲背叛婚姻家庭的仇视，最后都是高高兴兴的和女友去了国外。至于丈夫，该旅行的继续旅行，甚至还在惦记着妻子的失踪时间什么时候构成死亡证明所需时效，好立即开展下一段姻缘，真真是讽刺。
  我们老师有说过德国电影大抵都是不容易看懂的，因为德国人讨厌消极接受，讨厌看电视节目，按他们的话来说叫 Fernsehen macht passiv. 他们喜欢独立思考，所以德国电影大抵都是沉重的严肃的主题，当然，近几年德国的轻喜剧也多了起来，不过德国式的幽默常常让人哭笑不得，所以德国的喜剧片大多也只能算成轻喜剧。
  总得来说，片子不算烂，最多是隐晦生涩，好像这个导演一贯风格如此，但是想看轻松的片子的朋友还是绕行的好。

所以美好都需要苦心经营 所有的悲剧都冰冻三尺非一日之寒。
这是一个疏于沟通的家庭，一个心墙高筑的必然结局。

这部片子的线索最明显的是母亲的病与出走，她的病因也是剧终也没有揭晓的一个悬念。但是也不是全无clue 那首歌，长子和父母都唱的动情以至于父母跳起舞来的那首歌可以算作答案:

这首歌可以算作全片的分水岭，前半场晴转多云，后半场矛盾再也藏不住爆发了，虽然景色画面太美根本不阴云密布更无所谓狂风骤雨——可能导演本来就无意渲染而意在像成年人一样地讨论生命中必经的艰难困苦。

总之，中场的这首歌很优美，很幽默，也很尖锐。歌词就是点题，说出了出轨父亲的心里话，所以一唱出来，顿时大家就都不说话了，实在是难以面对这个话题。可见潜意识里又认同事实真相，又不愿去直面。

可以看出，这全家都有点逃避型人格，但关系最紧密的母亲与幼子两人都有把矛盾激化，不计后果地发泄情绪的习惯。如果母亲摔杯子抱怨全家人把她“当做一件家具”没有知情权没有参与决策权还情有可原的话，弟弟在全家寻母未果回来后把哥哥突然推到就属于无可理喻了。
如果不是对方的包容和体谅，这样做的后果一般是灾难性的，尤其如果换做我是幼子的女友，我会直接判定这人不是做丈夫和父亲的料。路怒症的，打架斗殴的，中年危机时跟老板斗狠的，家长会回来体罚的……一不小心就会爆发的就是这种人格。

从两兄弟的童年回忆中也可以看出，长子会说出“当哥哥的总不能带头大哭吧”这样的话，会被弟弟呛了还反过来安慰弟妹，向弟妹解释弟弟的苦衷，还会对自己的儿子说“在家里我和你妈妈吵架，想不到到了爷爷奶奶家还是那么多吵架”——替年幼不会表达的儿子表达心情和诉求，孩子才不会在原生家庭的问题中迷失和灰心。
我认为片中的长子是真的足以为中国男人做榜样和教材的。
所以，剧终时他与自己的妻子重归于好，虽然缺乏交代，但结合人物的性格，也不觉违和。

“小孩子才分对错，大人只讲利弊”——婚姻和道德本身也都是人类发明的基于利弊的制度安排，像长子那样，劝告过任性的母亲，谴责过出轨的父亲，拼命挽回过出走的母亲，但最后还是签字让失踪的母亲宣告死亡，来给已经在围城里熬了30多年的父亲自由，才是理性的。
尽责了就好，不要硬逼人伪善殉道，该理解还理解，该宽容还宽容，过节时该陪老父亲还是该陪。

而片中的弟弟，虽然经哥哥之口，我们知道了他“小时候别的小朋友尿裤子，他就把自己的内裤拿给他们，直到自己一件不剩”，让观众像他的女友一样相信了他是发自内心的好人，但是他在焦虑时对哥哥和女友的指责，对哥哥的推搡，对父亲的仇视等等毕竟是不成熟的表现。“所有的愤怒都是对自身无能的恼羞成怒”他也可以看做是一个无助的大孩子。
试想，如果他与他的父亲都是善于温和地表达自己需求而不是冷语责怨的话，他们的母亲不至于这么寒心和抓狂。

最后谈谈母亲这个角色，首先，也许是翻译的问题，影片一开始时母亲说停药才能“脚踏实地”真是不知所云，希望懂的朋友帮忙解答一下。
其次，真的全片都没交代她对家庭的贡献和牺牲，想想如果自己家里有个需要照看30年的巨婴，谁又能说她不是太作太自我呢？
常言道“久病床前无孝子”，就算她像卡夫卡的甲虫一样无辜，被照顾多年，她对儿子和丈夫失望，也大可以另谋活法——幸福不应该被掌握在别人手中，而应该自己给自己。园艺、文学甚至照顾儿童都可以让她找到价值和第二春，何必非要做个怨妇呢？
至于她总是最后一个知情，总是被瞒、被宣布、被决定，我认为，尊重和幸福一样，都是要自己去挣的，简单的索取和责难只能把别人越推越远。当你把自己收拾好了，证明给大家看你不是一团糟，别人自然会来跟你倾诉、沟通和讨教。
至于最后自己出走让全社会开飞机到处找她，在我看来，既是一次自暴自弃，自我放逐，又一次对家人和全体纳税人的善意的大透支。小孩哭闹以吸引大人的注意，大人也这么干，多少令人无语。
当然，她仍旧比某些逼婚催产、自杀以惩罚丈夫的中国大妈们要文明许多。

结尾戛然而止，困惑。
原以为夫妻的亲情胜过和孩子以及父母，但是在这个家庭中，丈夫照顾了三十年精神病的妻子，已经疲倦，自觉没有亏欠。而妻子认为自己三十年来一直是不被承认的家庭成员，她愤怒却压抑。这种矛盾以丈夫婚外情坦白而结束。妻子出走或者自杀（未寻见），是为了给家人煎熬还是解脱无从而知。
两个儿子中，二儿子的痛苦显而易见，悲伤甚至迁怒，并且不再原谅父亲，转为逃离家乡逃避。而之前和妻子分居，较为理性的大儿子却在深夜返回森林继续寻找母亲。在类似卖火柴的小女孩的幻境里和母亲相见，最终平静并原谅父亲，结尾貌似和妻子和好。
影片大段都在简洁陈设的家中，通过家人间的交谈，慢慢将母亲患病、丈夫出轨的缘由剖析开来。没有俊男靓女的出演，却能让人耐心看完。
后半段家人们在钢琴前一起相拥唱歌，德语虽然很硬，但那首歌真好听，歌词也很平实。我甚至一度以为他们终将翻过无法接受母亲擅自停服精神病药品的惊讶生气这一篇。可是事情又发生变化，大家刻意对母亲隐瞒二儿子诊所破产的事实，导致母亲勃然大怒。最终母亲深深感到家人并不需要，而她以为能依靠的丈夫居然也不再爱她，才放弃这浮华世间吧。
渐行渐远渐无书，就是这种伤感，唯有身在其中才知道痛的突然却有预感。

《亲人之间》，既然电影起了这么一个名字，也就等于告诉你它不是讲什么关爱。或者你可以把它理解为对家庭关系的嘲讽——“所谓亲人之间”。导演意图很明显：家庭从来就不承诺永恒，也并非什么心灵的港湾，一时的平静只意味着它处于暴风的中心，平静之外，尽是波澜。　

因为有波澜，村头张先生的媳妇跟人跑了，后巷李先生的儿子离家出走，赵家两兄弟打十年没有说过话。这类闲谈中被提及的“丑闻”，交谈者常常以为跟自己没有关系。岂不知，自己的诸多不幸，别人谈起时又该会怎样的唏嘘不已。这诸多家庭“丑闻”，实际上不就是生活的常态么？在幸与不幸的评断里，或许我们都不应该自感优越。这世界上的所有家庭，无不遭受着这样那样问题的困扰，在我们能力所及范围内，我们得担心温饱，担心爱与不爱，在能力范围之外，衰老和死亡在顽固地守候着，既不会放过父亲，也不会放过儿子。而人与人关系的维持，会因为这些问题变得愈加艰难。

我完全认同作者这样的观点：维持一段长久的婚姻关系并非易事。数十年如一日的面对同一张面孔，难保哪一天二人就再也克制不住心中的厌恶——克制，正像父亲在厉声训斥二儿子雅各布时的用词，也许是他婚姻生活的唯一主题。只是作者在处理这一主题时未免有些简单，他太怀疑婚姻，以至于不愿意探讨婚姻本身的复杂性。

整部电影的情绪有一个明显的分水岭，本来其乐融融的家庭聚会，因为患忧郁症的母亲宣布她早已偷偷停药，而立马变得土崩瓦解。各位家庭成员纷纷吐露出自己的心事，诊所濒于破产的雅各布指责哥哥马克尔从来不承担照顾母亲的责任；马克尔告诉父亲他自己的婚姻关系正处于崩溃边缘；父亲则受够了围绕母亲生活，想要为自己做一番打算，然而安排好的计划完全被母亲这一突如其来的宣布给打乱了；难以接受真相的母亲悄悄地离开了这个家……家庭关系并不稳固，表面幸福的背后隐藏着太多的不满，而想要触动一个家庭的根基，只需要成员之一表达自己的真实想法即可。难以想象的是，沉默的美德，是如何在这个家庭中存在了这么多年的的？

除非相互隐瞒，这个世界上的家庭真的没有幸福可言？未必如此。幸福该由当事人靠自己的生命经历去定义，虽说不幸的家庭各个不同，但“不同”也是幸福的精要所在。在幸福广阔的定义里面，该当包括破产、离婚和忧郁症，根本没有什么可称为楷模的完美家庭，而一个人在婚姻中应该学会的，是包容身边的那些不完美。导演苛求于家庭的东西，家庭从来就没有答应给予。

      汉斯-克里斯坦•施密特一直寻找着将世界化繁为简的方法。他属于人们认知中典型的日耳曼人，冷静、克制，扔掉镜头中过于感性的东西。外露的情感被压抑到最小化，把以往加诸到类型片中的约定俗成和奇幻色彩也都付之一炬。他在《灵界线》里，将一个可以演绎成《驱魔人》的恐怖故事，拍成了一出心灵备受煎熬的家庭剧。而像《亲人之间》这样描写家庭成员间戏剧性冲突的故事，则成为了他对德国社会中存在主义哲学的一次探索。

      如果导演愿意，这本可以成为一个精彩的心理电影。患有狂躁抑郁症的母亲吉特，面临失业转折的父亲甘特，常年远在柏林工作的大儿子马可正遭遇一场情感危机，弟弟雅各布的牙医诊所由于运营不利面临倒闭，与女友的关系也陷入僵局。在周末短短的相聚中，母亲在宣布停用抗抑郁药物后不久，就在众人的质疑声中失踪了。父亲掩藏的秘密由此被揭露出来，马可在中年危机中感到窒息，而雅各布表现出激烈的情感波动。要想在这样具备多种动机和元素的舞台中上演俄狄浦斯情结和对父权的挑战，将会非常容易。但什么都没发生。母亲变成了一个隐喻，父亲的着墨并不多，马可才是镜头的焦点。他代表着德国年轻一代的社会的现状。

      施密特尽量让电影呈现出一种不着痕迹的现实感。微微晃动的手持摄像机，平淡无奇的日常对话，不同的人走入镜头内。他始终保持着观众与人物之间的恰当距离，即一种平日里两人相视对话的距离，不会过度渲染人物的情绪，但又保证观众保持一种观看的焦虑，去感受不同情况下人物细微的内心波动。几乎在他的每部作品中，都运用了这样的镜头。尤其是在他早期获奖作品《曙光乍泄》中，这种镜头带来的冲击尤为明确和震撼。不同国家、地位、职业和性别的人，他们披着贫穷下衣不蔽体的创伤，在日常和突发事件的交杂下，观众跟随着他们面临不同艰难的选择，在漫漫长夜中受尽煎熬，不得不去欺骗或者背叛，经历那些无力改变的窘迫。在他的故事里，从来不存在所谓正派的人，英雄式的主角，每个人都在生活的激流中挣扎呼吸，崇高在一己私欲前低下了头。在戏剧性极强的情节中，这种冷处理总能赢得情感上的重量。观众迎面对抗着巨浪般的情感冲突，却无法在画面上找到呐喊宣泄的缺口。施密特总会适时地穿插相对无言的镜头，用留白给予戏里戏外的人思考的空间，也予以观众在对抗的焦虑后喘息的空间，赋予故事情感脉络上的节奏感。

      相同的手法运用在《亲人之间》这类平淡的家庭剧中，便丧失了不少魔力。马可与周围人的关系成为了剧情发展的动力。影片以他与妻子情感的疏离作为开始，他独自带着儿子去往父母在波恩乡下的别墅度周末。他与弟弟相见时的气氛有些微妙，曾经亲密却久未联络的两个人小心翼翼地保持着亲人间该有的熟络和关切。他与父亲和母亲的交谈都停留在不痛不痒的问候。母亲属于房屋，洁白的墙壁像是无形的囚笼。父亲属于无忧无虑的自然，他在树影婆娑的树林中，告诉儿子他卖了出版社，准备开始专注于自己的书籍。饭桌间，母亲表示她将停止用药，开始一种新生活。没有吵闹和指责，但看似其乐融融的关系就此开始瓦解。马可和妻子的分居，雅各布事业上的挫败感和与女友的争执。母亲向马可倾诉她与父亲多年来婚姻的沉浮，父亲如何平时忙于工作，这里只有周末才像普通的家庭。这些暗流在阳光明媚的乡间风景中低语，让亲人之间的温情时刻充满不安。他们一起踢球、欢笑、拥抱、谈心，甚至唱起怀念旧时光的歌曲。然后总有一句话令气氛僵持，不过弹指之间。当他们试图弥补的时候，总迎来真相后的感伤：他们彼此相爱，却不愿意付出更多。这是施密特最擅长的刻画人物的方式，把荆棘般迷乱的矛盾丢在他们跟前，逼他们做出选择。只不过，这次缺乏铺垫和有力的冲突，致使情节缺乏张力，也让马可等人物倍显单薄，难以引发共鸣。他试图用最少次数的切割，剖析出中产阶级的顽疾，却也只得到一些泛泛之谈。唯一值得一提的是，他让平常的道德判断在镜头中失焦。没有将一切简单归结于中产阶级的冷漠无情，或者去轻易评判任何人的自私行为，包括不忠、出走和欺骗。

      母亲这一角色看似重要，却更像府邸中幽灵，没有自己的生活，缺乏血肉。导演本想借此隐喻上一代西德女性为家庭作出的牺牲，这已成为一种社会疾病。但恰恰又是由于这个疾病的设定，让母亲脱离了现实，成为一个特例。影片呈现出的多是疾病造成的母亲形象的缺失，比她所做的牺牲更加真切。从而削弱了她真正消失后，对家庭造成的冲击。

      电影德文名字的原意是“还剩下什么”。意指当今马可这一代掌握社会未来命脉的人，婚姻不幸，事业受挫，已经没有力气做梦，却还留有一丝清醒意识到自己的穷途末路。如果这个主题放在战后，或者生存条件更加恶劣的时代，这种社会造成的共性会更加明确。就像同年另一部备受好评的德国电影《芭芭拉》，将背景设定于东西德对立时期，人物的境遇反而更容易受到认同。而在《亲人之间》里，很难看到他们曾拥有什么，也更难体会他们被剥夺了什么。

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我也觉得得分太低，其实我觉得很好。这个影片不是娱乐性的，更像是婚姻的纪录片，真实地反映了生活而已。
         婚姻是一个客观存在的形式，那些渴望婚姻的人看到的只是理想的一面，或者认同婚姻是爱情的坟墓的人也只看到了婚姻的某一个角度，其实婚姻就是婚姻，没有想象的承诺或避风港，也不一定是坟墓。个人的问题永远是别人不能替代的，压力与渴望，自由与责任这些永远是生活的关键词，无论你是否结婚。只不过没有能力解决自我问题的人会把期望投向婚姻或家人，婚姻的形式更容易将这些内在的矛盾推向一个激化的方面。
       幸福的人是幸运的，他们在权衡这些关键词的时候能遇到家人妥协和理解，所以要感激。但是人生没有纯粹的自由，唯有向内求，或许可以获得真正的自由，而那个时候有没有婚姻、家庭，或跟谁在一起已经不重要了。人生就是一个学会自嗨的过程。