盖里奇发片,不知从何时起不算是影坛的大事了,反倒让《人之怒》观影期待回归到正常位置,看起来不沉重,感觉不算坏。而且,看的过程中,有一股奇奇怪怪的《信条》味。
这倒不是想说,诺兰式的剪辑与盖里奇喜欢玩的结构有多相似——要论相似肯定是有的,但诺兰更像结构精密、功能明确的机械,盖里奇更像设计诡谲的puzzle玩具——而是一种视听上的相似。用一种通感比喻来说的话,它们都是:在阴天开车时音响猛放DJ金曲的视听感觉。
色调上,两者都是低饱和高对比度画面,黑色下沉得很深。艳阳天拍出阴雨天的效果。
取景和置景上,也都有一种野兽主义风格,粗糙原始的建筑材料,大胆的色块与灰色的搭配,简约又略带夸张的线条。
摄影构图上,比如车内关系,视角宽敞、通透。
动作设计,尤其是双方的抢劫片段,空间关系明确,动作逻辑清晰,细节多而有序,节奏干净利落,设计务实不夸张。
镜头设计,尤其是《人之怒》开场车内长镜头,这种简单到粗暴的表现手段,尤其符合近年来诺兰“我就把机器架在这里你看就完事了”的态度(总而言之就是不喜欢特写了)。
服装,双方都好喜欢《人狼》那样的头盔制服诱惑(顺道提一嘴,这种制服吊炸天的感觉首次是在《反恐24小时》第六季结尾里鲍小强实现的)。
最后,自然是轰轰轰上头的音乐了。电影院的响度战争,就是诺兰挑起的。
好了,可能有人觉得我分析这个有点无聊,但这种不同导演不同阶段风格的相互影响,真的很吸引我,我个人也觉得这种点非常有意思。
整体上来说,《人之怒》比《信条》可看性高一些,但即使我算是“信条黑”,也不得不承认,《信条》的影响力是处于不断的扩散中的,这是《人之怒》这种小品之作不能比的。虽然《人之怒》我给分比《信条》多一星,那是观感和完成度上的打分,但明显《信条》是影史上能留下印记的争议作品,而《人之怒》不是。
文/徐元 作者简介:电影媒体人,现为自媒体公号“枪稿”主编,曾任《电影世界》主编、《大众电影》副主编。
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盖·里奇的新片《人之怒》上画了,评价日渐走低,统而言之,坊间的看法主要说它虎头蛇尾,根本不够爽。 按照传统或者说标准的眼光看,如此评判《人之怒》,都在点子上了。
不过,今天我还是想替它翻个案,说说好话:
其实,盖·里奇完全是憋着坏,他想拍的,压根儿就不是“神勇老豆复仇记”,而是“黑吃黑坏中坏真开心”。
证据是啥?影片尾声,演的是小东木(斯科特·伊斯特伍德)一路过关斩将,杀掉上司、杀掉同伙,然后逃出生天,潇洒独吞一亿六美刀,过上了没羞没臊的好日子。 而所谓的主角斯坦森呢,分明在此前金库大火并中,就被大块头内鬼一梭子弹送去见阎王爷了,死法和冒汗小子、金发高妹等护卫毫无二致。
至于现在的结局,小东木在家被斯坦森处决,无非就是我们在国产犯罪片里见得最多的那种片尾字幕——犯罪分子被逮捕或者自首投案——一模一样,根本是来糊弄事儿的。
只不过,国产片要的是体现我天朝安定团结、路不拾遗的大好局面,而《人之怒》则是遵守了商业电影的规则,反正得善有善报恶有恶报,可是,总而言之,两者都是敷衍罢了。
2
在《人之怒》里,郭达·斯坦森被设定是一个盗亦有道的袍哥,在给儿子报仇的时候,还顺手端了好几个犯罪窝点。 这段戏里,特别有两处安排很重要:其一是黑好汉英勇不屈,只是看到自己的堂客被押出来,才关心则乱吐露了情报,于是斯坦森觉得此君重情重义,不忘叮嘱手下赏给他20万盘缠;
其二是另一伙奸人兄弟,为非作歹,“连孩子都不放过”,于是郭达老师一枪一个,替天行了道。
这些段落在有些观众看来显得多余,但实则盖·里奇就是要让大家知道,斯坦森是位侠盗,而且是得到了情报局首长首肯的“暗夜处刑人”,所以,观众才会认同他、认可他。
不过,这也只是第一层的安排,其实是盖·里奇不讲武德,来骗来偷袭的。
和斯坦森设定相对应的是,退伍老兵一伙人给的情节也不少,每个人都啰嗦了半天自己如何潦倒如何委屈,唯有给小东木安排的段落,分明让我们看出来,他实在是狼子野心,坏得掉渣。
果不其然,劫镖车的一段,就是他掉了链子,残忍杀了无辜路人即斯坦森之子,然后又连带引发两位身份、阶级属性都是同类人的押镖护卫送了命。换言之,他就是个杀孩子、杀同行完全不在乎的大恶人。
到了最后劫金库一节,东木少爷更是无恶不作,杀起手足同袍来,连眼睛都不眨的,也真枉了老班长之前再三再四护着他。
跟他相仿佛的是那位大块头内鬼,也是彻底黑了心窍,不管干掉哪一边的同僚,他都下得去手。只不过,比起来,大块头坏得还是略逊一筹,总是被动了几分,因此,他最终被更坏更狠更快的小东木一击毙命。
所以,盖·里奇真正想说的是,江湖规矩早变天了,什么盗亦有道,不碰妇孺,不可出卖弟兄等等,都是老黄历了,只有无情无义,才能无往不胜。
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之前斯坦森在戏里人狠话不多,特别是开场还有一段他单枪匹马救大块头的“爽戏”,可是到了黑五这天劫金库这一节,他就每况愈下了,我们总以为他乖乖认怂,不过是要实现抛物线式大逆转大爆发,结果,真的就拉胯了。
实则,郭达森在片中的形象,不仅仅是这个故事所塑造的形象,而是其人长期以来在各种火爆动作片里的侠盗、杀手、猛警身份的总和,而与之对立的奸人,则是找来了跟乃父几乎长得一模一样的小东木(尤其加上了帅气的络腮胡),他所象征的,是自己老爹年轻时大镖客及肮脏哈里等角色的叠加及翻转。
于是,斯坦森在实际的故事里,像《非常突然》里的任达华一样,骤然间领了便当,其中蕴藏着满满的揶揄和恶意,就和早前那部《女间谍》一样,都是对斯坦森及其所代表的硬派动作片赤裸裸地调戏,只不过,《人之怒》是以不动声色、憋着不笑的方式来实现的,而这当然也是一个英国式的蔫坏。
最紧要的是,盖·里奇实际是借着小东木的逃之夭夭来讽刺商业动作片的标准套路,“天天都是邪不压正,你们烦不烦啊”?这是他对“套路”的抵抗,也是他以往热衷于让剧中人都变成大傻缺的惯性使然,但大抵也更是某种关乎“真实”的表达——世界明明就是这样的。
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电影在最近的二三十年里不进反退,好莱坞只热衷于拍穿紧身衣的漫画英雄电影及其没完没了的续集,传统硬桥硬马动作片也越来越油腻而了无情趣——比如本来是一伙反体制匪徒的“速激”团队,现如今也变成了每年都要拯救地球的伟光正大侠了——更何况,这类没劲儿的东西还在不断扩大化地批量生产着。
所以,实则在最近几年里,一些优质的中年创作者已经开始偷偷暗度陈仓。比如门德斯的《007幽灵党》,比如沙恩·布莱克的2018版《铁血战士》,都悄悄加入了对传统套路的反叛和挖苦,拍得胡来任性,扛着红旗反红旗,企图用魔法打败魔法。
甚至无妨说,诺兰和他的《信条》也差不多,没有了(叙事)耐心没有了(对观众的)体贴,趁着大制片厂还愿意把大明星大成本交给自己手上的时候,赶紧任性疯一把:你们观众爽不爽,我不想管了,反正老子过把瘾先也是极好的。
要知道,惊才绝艳的盖·里奇绝非庸手,他把《人之怒》的最后一幕改得主角毫无戏份,当然不是不小心,而是故意为之。要不然,三流编导都知道要让主角够威够猛,而且,更不至于让几个有了人物弧光的配角都死得那么嘎嘣脆。无他,盖导“就是玩儿”。
创作上,这是一群壮年创作人的叛逆和玩笑,又裹挟着他们的中年危机;同时,深层看,这也是面对电影这个物种正在无可奈何花落去地衰亡之时的一种应激反应。恰如我们这边中年的宁浩,在《疯狂的外星人》里忍不住点题:毁灭吧赶紧的。
然而,也和《幽灵党》《铁血战士》《信条》一样,创作者任性赌气的结果,当然是把电影拍得别扭断裂,进而没法在普通观众层面收获好评。
毕竟,解构比结构容易,“剧作规律”再是无聊的老三篇,它总归是历经千百年的实践而被证明是有效的,想要跳出去、再高于它何其难哉,一如绝大多数的“暗黑料理”,就是很难引起食欲一样。
特别是,今时今日早不是1960、1970年代,种种反叛的、颠覆的、不正确的东西反而成了年轻人看不惯的了,而电影也自然拍不了那些离经叛道、亵渎挑衅。于是,《人之怒》或《幽灵党》,只敢在局部搞搞小动作,藏着几分恶趣味,根本不敢像《唐人街》《热天午后》那样,毫无保留直面黑暗与邪恶。
编辑/徐元
排版/手动贩卖机
THE END
这片儿多少有点失望的,有几个点看完之后真的忍不住相当想吐槽。1.为啥郭达要睡那个女的?搜出来钱之后竟然只是恐吓一下,以为后面会有反转,没想到那女的真的啥事没有 2.就是死不了,先是看着儿子被爆头,自己中六枪屁事没有;然后再说抢仓库,还专门派一个人看着他,反正都死了好些人了,也不差这一个,直接了当就完事了 3.接2,中枪之后又没事,最后突然闪现活着出现在人家里,相当诡异。反正看的相当不爽(也可能是我没仔细看,but,也不想再看一遍了)🤷🏿♂️
好看,一般好看。。。
没那么盖·里奇最花哨风格,但也依然值得买票去影院。。。
斯坦森从B片打星坚持到现在,没有陨落,还成为中国人民的老朋友之一,绝对不只是勤奋解释得了的。。。
至少这部法国翻拍片,对他来说就特别不一样——你看完会发现其实你居然不是全片唯一主角,不是唯一剧情推动力,不是唯一高潮的无敌英雄。。。
这是一部分章节和POV叙事视角的复仇动作片,斯坦森在最高潮居然是半缺席的,剧作有自己的谋篇布局,不是传统节奏的爽片。。。
好吧,毕竟是盖·里奇,理论上你没几次机会在国内大银幕上看他导演的电影,因为一般来说因为过度暴击和脏话或者其他禁忌,国内都上不了。。。
但这部目前没看出来太多删减痕迹,虽然不是盖·里奇成功作品,但国内公映难得,别挑,去看。。。
当然,如果你都不知道谁是盖·里奇,那上面都是废话,可不看[捂脸][捂脸][捂脸]
音乐非常好,低音鼓和贝斯从头轰到尾,多了一份深沉和厚重,很不错。。。
我看完都没反应过来哪一位是乔什·哈奈特,可见他是得多糊[憨笑][憨笑][憨笑]
配角表演都很棒,所以这个片绝对可看。。。
我给:推荐观看和爱看不看之间(不知道盖·里奇的就劝退了[憨笑][憨笑][憨笑])
今年海外引进影片的排片大量缩水,所以能在第一时间欣赏到鬼才导演盖里奇的这部新片还是挺意外的。毕竟之前他的电影《绅士们》几乎嘲讽了所有地球人。《人之怒》的评级为R级,不过近年来国内引进片R级片也不少,比如《王牌特工:特工学院》,《荒野猎人》等,还有因为乌龙仅上映半天的《被解放的姜戈》。删减必不可少,国内公映版《人之怒》片长115分钟,删减了3分多钟。个人感觉影片的暴力血腥场景还是比较克制的。
本人非盖里奇的粉丝,他的电影上限很高下限也可以很低,总体来说呈高开低走之势。炫酷剪辑,摇滚曲风,多线叙事是他的三大法宝,不过类似影片看多了难免有些审美疲劳。而且近来盖导的影片少了之前的精妙的原创剧本,《秘密特工》、《亚瑟王》、《阿拉丁》等都是炒冷饭式的再加工产品。
这部《人之怒》也是一部翻拍的作品,原版是一部名为《运钞车》的2004年的法国影片。豆瓣仅有177人标注观看,评分仅为6.0分。盖导会关注到这部平平无奇的法国影片让人有点匪夷所思。
我研究了一下此片的演职人员名单,导演尼古拉斯·布赫里夫和编剧艾瑞克·贝斯纳同时也是《人之怒》的首席编剧,看来二人确实是带“本”进组。
片中还有一个小角色非常脸熟,饰演者为弗朗索瓦·贝莱昂,喜欢看法国电影的影迷对他一定不陌生。
贝莱昂和盖导没有什么瓜葛,但是和《人之怒》的男主角杰森斯坦森却是老相识了,两人合作了斯坦森的成名作《非常人贩》系列。
《运钞车》片源真是难找,辗转了多个电影下载网站百度网盘离线下载挂了几天终于下载下来了,海美迪网络盒子按照中文译名又找到了中文字幕。
《运钞车》和《人之怒》的情节相似度在70%左右,男主角因为幼子在运钞车劫案中丧生,怀疑事故频发的安保车队有内鬼,而应聘成为了车队的运钞员。
不同的是男主角是彻头彻尾的普通人,不像郭达那样有金刚不坏之身。还因为痛失爱子的那场意外罹患创伤后应激障碍( PTSD),经常四肢颤抖。情感上也非常脆弱,枪杀了打劫的少年之后几乎精神崩溃。
当然这也是法国影片的特点,会更多聚焦那些社会上的小人物,所以更加真实。
可惜影片的故事讲的实在是太粗糙了,男主角怎么找出仇人的关键情节一笔带过,除了内鬼之外劫匪的来历语焉不详,最后结尾火拼也是草草结束,反而片中充斥了不少无谓的人物和对白,硬凑了90分钟片长。
盖里奇发现了这部电影的闪光之处,将场景从法国搬到了劫案频发的美国洛杉矶(《贼巢》里说洛杉矶每隔48分钟就会发生一次银行劫案?),找来了老搭档杰森斯坦森。两人曾合作过六部影片,演艺生涯可谓是相互成就。
斯坦森饰演的男主角H也不再是个小人物,而是一个劫匪,被美国执法部门追查了25年。
同样是痛失爱子,就是斯坦森和他儿子真没有父子像。斯坦森确实不能演情感戏,如果片中这个角色依旧是个普通人,估计会非常拉胯。
剧本打磨的更加合理了,盖导不惜花费数十分钟来介绍劫匪的来历——都是退役的美国大兵。这个设定非常合理,这也解释了为何男主角掘地三尺也无法在“劫匪圈”内找到自己的仇人。
标志性的非线性叙事也不能少,劫匪第二次打劫运钞车残杀H爱子一幕分别以主人公和劫匪视角各自呈现了一遍,故事讲的非常细致完整。
以一部大片的要求来看,影片令人血脉喷张的动作场面不算多,还不如连姆尼森极限救女的《飓风营救》。本以为结尾斯坦森可以一挑多手刃仇敌,不料劫匪组织却出现了内讧。
最后处决小东木可谓兵不血刃。不过单挑的场景还是有点正邪对战复仇的仪式感。
盖导毕竟是一线导演,影片处理还是比较精致的。有如话剧般将影片分成了几幕,”暗夜幽灵“,”掘地三尺“,”坏小子们“,”肝肺、胰脏、心脏“。
影片的配乐很有特色,通篇采用了大提琴,突出那种沉闷惊悚的氛围,符合影片复仇的主题。
个人观感《人之怒》高于预期,豆瓣开画7.1分的评分有点偏低了。是大家对盖导要求太高了,还是本人的欣赏水平太低了?
最后送上《人之怒》的几条观影贴士:
1. 这是盖里奇自2005年的《左轮手枪》之后第二部主要拍摄于美国的电影。
2. 影片早期策划过程中,桑德拉布洛克曾经被邀请出演。(扮演里面的女汉子?)
3. 影片在宣传海报中第一次使用了米高梅公司的新标志。
4. 美国歌手波兹·马龙也出现在了影片中。
5. 这部电影最初计划在2021年1月15日上映。
6. 影片翻拍自2004年的法国电影《运钞车》,这是盖里奇自《浩劫妙冤家 Swept Away (2002)》和《阿拉丁 Aladdin (2019)》的第三部翻拍电影。
7. 《人之怒》是杰森斯坦森和斯科特伊斯特伍德自从2017年的《速度与激情8》之后的第二次合作。
故事很简单——复仇。但是让我感到惊喜的是它的结构安排,和它里面的人物性格及矛盾冲突。很多人说很烂,觉得故事不惊喜。但是我觉得,对于这种大片来说,基本都是旧瓶装新酒,所以我基本看结构安排能不能让整部电影脱颖而出。这部电影先是从男主的视角进行叙述,并且一开始设置了一个悬念,就是他的真正身份(虽然我已经猜到了),后面通过故事线的回溯来揭开神秘面纱,接着又抛出一个悬念——就是凶手是谁?紧接着就从犯罪团伙的角度进行叙述,让我们能够将两条线通过自己进行组织,一点点将事件进行了解。之后又抛出一个悬念——内应是谁?在一切都明了之后便进入了剧情的高潮:抢仓库。一切快结束后,却因为人性的贪婪,又有了自相残杀的戏码,对主题进行了一次升华——人性的贪婪和善恶因果的道理。不得不说这结构真的牛!
还有,它的人物形象,几乎每个人都有自己的特征,刻画得都很鲜明,正因为如此,才有了更多的冲突和矛盾,而这一切都是推动情节发展的动因。线索就是那场抢运钞车,导致男主儿子死的戏,通过这一个点进行的叙事时间的安排,让整部电影结构一点都不散乱,所以在叙事结构这块真的是很牛!看热评说没必要整非线性叙事,我觉得大错特错,如果失去了这个,同一个故事层次完全就不一样,正是这种叙事才让整部电影大放光彩。也有美中不足的点,就是美国的英雄主义表达,让正常人失去了真实感,打不死的小强,都这也是中西的文化差异和意识形态不同,逃不了老套的一些故事情节和人物设定。不过整体来说,还是很不错的。
郭达斯坦森真得让队友好有安全感啊,哈哈哈。
论流水线作品,盖里奇的水平应该是很高的,故事的展开方式还略有新意。----突然在想假如一个故事里有:准备收手的黑帮老大罗伯特德尼罗,在警局年轻有为大显身手的巨石强森斯,休闲度假但是被重金吸引的雇佣兵杰森斯坦森,在大公司干一辈子也没攒下退休金的连姆尼森,生活一团糟事业也郁郁不得志的老年私人侦探阿尔帕西诺,还有一个本与世无争但不得不卷入纷争的退休军人丹泽尔华盛顿。我觉得活到最后的应该是:不小心狗被杀的忧郁中年男子基努里维斯。
前有蔡明在春晚的“骗子也让骗子给骗了”,今有郭达在电影的“劫犯也让劫犯给劫了”。绝了!
黑帮老大做安保,退伍军人来抢钱。冲冠一怒为儿子,心肝脾肺全干穿。
挺B级片的 观影门槛不高 没有盖里奇一贯地烧脑套路 很商业
盖导定律:出一部好电影之后必定要出一部烂片平衡一下。Uncle之后出了King Arthur;The Gentleman之后出了这么个鬼!除了有些镜头的衔接比较像他之外,这片子哪一点是他的风格?!最拿手的多线叙事都搞得乱七八糟,看到最后连protagonist是谁我都搞不清楚了。。。
点映,看的很爽,因为五一档的院线质量整体太差了,所以盖里奇的这拨行货真的深得我意,故事比《绅士们》简单了不少,但是用盖里奇的风格拆解成了多视角,各视角互补,把故事弄的挺精彩的,对叙事节奏的把控也是一流的,而且很久没看杰森郭达开枪揍人了,结尾枪战戏真的给我爽到了,虽然这尾收的有点失控。盖导多来点这种片子我不介意,至少是值得在电影院看的东西。(8/10)
今年盖里奇是和张艺谋商量好的么,各种小标题
刚看完Nobody以为又有爽片了,原来最爽的都在预告片里了,没能打到肉上有点失望… 唯一开心的就是在电影院里被查了身份证,以为我们没成年 😂
这种电影真不用盖里奇来拍,感觉他就是为了完成 KPI 干的活儿……话唠电影和动作片结合起来好奇怪……
一口气憋着,憋着再憋着,以为会在结尾来一次爆发,结果没有…憋到散场。
疯狂嗜血、无人生还的商业B级片。盖·里奇不卖腐了还真不习惯,果然黑帮题材才是大爷的舒适区间。杰森·斯坦森请笑笑好吗,不要让我以为你面瘫...
继不要惹连姆尼森的女儿,不要杀John Wick的狗之后,全新力作:不要杀郭达的儿子
有人告诉我男主一开始为什么会接到去看那辆运钞车向左走还是向右走的沙雕任务吗
之所以要改编这么弱鸡的复仇向剧本,还是因为看中《疾速追杀》系粗线条动作片的市场前景吧。以为《绅士们》已经是盖·里奇的老底裤了,结果一个早年玩结构出道的导演,现在上赶着摆弄《金刚川》式的“把一件事重复讲三遍”,换视角没带来任何新鲜的信息量。头两幕的所谓反转和揭秘非常无聊,摘台词做章回体也没看出多大意思。把视点移交给匪帮同样是失败的决策,本以为第三幕劫案要搞个大新闻,没成想用一部手机就完成“螳螂捕蝉,黄雀在后”的常规动作,郭达斯坦森的倚老卖老怎能令观众满意?
看完的确人怒了,从内鬼自爆开始,剧情就开始了无尽的滑坡,前面的内容全部无效,潜伏个寂寞。前面车上说了没子弹还整后面换刀是什么意思?一个招数用两次就太灾难了,戴维人物宏光想立又不能立。不管是复仇的套路还是最后还是二五仔,都太老了太烂了,当盖里奇连最后的时髦和钙都没有的时候,还剩下什么呢?
看完以后很想学大提琴…典型的咚咚咚咚的爽片
盖里奇已经彻底放弃讲多线汇集的故事了,或者不屑于玩了?我觉得这部还挺适合改的啊。现在就是一个非常简单的复仇故事,拍得还是比常规流水线作业吸引人一些,配乐和音效突出惊悚感
太惨了,抢运钞车都内卷成这样
前戏做足了,高潮却怎么也出不来,盖里奇是越来越软蛋了