日光之下,并无新事。不过是一场又一场的告别。
微博上一直关注了一位叫燕子的摄影师,她喜欢拍散发着阳光气味、明媚肆意的少女人像照片,拥有很多忠实的拥趸。几年前,她消失了很长一段时间,网路上也看不到她的新作品和动态,很多人都在询问,她去哪了。
后来她发表了一篇文章,人们才知道,原来那一阵,她刚刚出生几个月的女儿小桔子夭折了。记得从她怀孕到小桔子出生,燕子都和每一个平凡的母亲一样,用相机记录宝宝一点一滴的变化。奶白色的小衣服套在小孩子身上格外熨帖,仿佛她就是降临到人世间的天使。可是造化弄人,命运就这样绝情逼迫她忍受这样的别离。她在文中写自己曾一度抑郁,精神恍惚,甚至与死神擦肩,丈夫无奈到跪下来求她活下去。
你看,面对死亡如此沉重的话题,无论你曾多么积极乐观,多么受人喜爱,仍是会被它击溃到一败涂地。《当怪物来敲门》里的小男孩康纳,也面临着相似的情境。自从妈妈进行化疗开始,小男孩就一直在做着同样的噩梦。梦中总是漆黑阴暗的天气,狂风大作,尖叫声和无论怎么努力都不能紧握的双手让他倍受折磨。他能清醒地感受到妈妈在一步一步衰朽下去,目睹母亲死亡的威胁,让他的日子晦暗无比。
直到有一天家里来了一个不速之客,拥有古老气息的树精怪物对男孩说,它是由他召唤而来,它要以三个故事交换一个康纳自己真实的故事。康纳并不害怕怪物,因为此刻妈妈的疾病显然是比怪物更可怕的事情。三个故事由动画来呈现,如同暗黑小童话,故事总有着颠覆的转折和结尾。水彩氤氲的故事里,每个故事都能让人解读出复杂况味——牺牲恋人的王子会不会兀自哭泣、放弃信仰的牧师会不会憎恨上帝、被人忽视的隐形人又会不会轻轻叹息。
燕子后来在文章里讲述了她是如何走出丧子抑郁的,她的母亲告诉她,自己曾经用了两年时间,才适应在路上看到和她姥姥一样背影的老太太时,心里不会再难过。我们总要走出旧日的阴霾,重新开始自己新的生活,时间是一味良药。对成年人来说,走出伤痛本身已经非常难,何况对一个孩子。于是有了这样一个故事,这样一个树精怪物。
影片改编自美国著名作家派崔克·奈斯的儿童奇幻小说《恶魔呼唤》。导演是来自西班牙的胡安·安东尼奥·巴亚纳,他的前两部作品,《孤堡惊魂》同样是一部儿童悬疑题材,《海啸奇迹》则是聚焦了04年印度洋海啸后,一家人的灾后心理重建。可以说,《当怪物来敲门》也是秉持了之前他擅长的儿童和灾难两大元素,用奇幻包裹一个温情的故事,呈现了一个典型的儿童PSTD案例。
最新一期的《奇葩说》讨论的话题是“生活中的暴击值得感激吗”。张泉灵在反驳对方观点的时候,直言一句,“PTSD不能用感激来治疗。”
所谓PTSD指的是创伤后应激障碍,是指个体经历、目睹或遭遇到一个或多个涉及自身或他人的实际死亡,或受到死亡的威胁,或严重的受伤,或躯体完整性受到威胁后,所导致的个体延迟出现和持续存在的精神障碍。儿童的创伤性再体验症状可表现为梦魇、过度的惊跳反应、高度的警惕、注意障碍、易激惹或暴怒、难以入睡等等。
电影里男孩康纳就是这样一个典型的儿童PTSD患者。而这种创伤在生活中并不罕见。张泉灵提到自己曾经亲赴汶川地震采访,面对人间地狱,那种对心灵的痛击如同一个糜烂的伤口,越撕扯越痛。于是医生教给她一个简单易行的心理治疗方式——在你心中想象出一个盒子来,把你心中最难受的一个场景,慢慢地固化成一张照片,放到盒子里,锁上它。而康纳的方式,则是幻化出那个树精怪物,它准时在零点零七分出现,给他讲三个故事,来换取男孩的噩梦。通过这样的方式,无非是让男孩更有勇气直面自己的恐惧。
张泉灵在节目的最后,教给大家该如何对抗生活的暴击。“第一步,接受它,要知道生活总有暴击;第二步,如果我们能战斗,不管我们是弱者还是强者,都要战斗;但是第三步最重要,放手,再开始。”所以康纳伴随着怪物的诱导,发泄式地砸烂外婆客厅的家具、狠狠击倒一直欺负自己的同学,都是在进行着一场创伤应激治疗。而最后的方式,则是眼睁睁看着即将跌进深渊里的母亲,选择放手。只有这样,才是放自己一条生路,开始新的生活。
电影中最让人恻隐、让人心疼的一个场景,是男孩终于可以面对困扰自己的恐惧。而后,缓缓地说出“我应该受到惩罚,最重的惩罚”。这分明不是他的错,但是他却将这痛苦源头加诸到自己头上,他曾本能地拒绝面对妈妈即将离开的事实。男孩既害怕承担失去母亲的孤独,又希望结束这种痛苦,于是让他产生深深的负罪感。
其实我们都可能有过这样的体验,一方面想逃离伤痛,另一方面又觉得自己的逃避愧对伤痛本身。树精则告诉他,结束痛苦其实并不可耻,我们都不必背负沉重的情感枷锁,因为这是人类最原始的心愿。
选择放手,不是胆小,不是懦弱,更不是罪恶。放手是一种救赎。
王子怎么会既是杀人犯又受人爱戴呢,药医师怎么会既有坏脾气又有正确的判断力呢,隐形人被大众看见为什么还会愈发孤独呢?我相信,被浪漫幻想出来的树精,并不是男孩臆想出来的,很有可能是来自那位在片中话语寥寥的母亲。母亲制作了一本绘本画册,也把这些画册上的故事讲给了男孩。
母亲通过这些故事对孩子进行最后的心理治疗,并教给男孩,在长成少年之前,人生的第一课是学会分辨善恶、不要轻易定义好坏,以及,懂得放手。
《海边的曼彻斯特》里永远走不出旧日阴影的男主角李,他任由所有人都朝春天去,唯独把自己留在无尽的忧伤泥淖里,固执地走不出来。《当怪物来敲门》则给了孩子,也包括所有大人另一种面对创伤的可能——勇敢地直面你的痛苦,像燕子一样靠时间来治愈、像张泉灵一样封锁住痛苦,或者像康纳一样翻出母亲的绘本,然后缓缓抬起头,如《鸟人》的结尾一样。最终,与往事告别。
自从妈妈进行化疗开始,少年康纳(刘易斯·麦克杜格尔饰)就每天晚上都做噩梦,梦中总是漆黑阴暗的天气,狂风大作,尖叫声和无论怎么努力都不能紧握的双手让他倍受折磨,他总是做着同样内容的噩梦。直到有一天家里出现了一个不速之客,拥有古老气息的恶魔对康纳说它是由他召唤而来,它要以三个故事交换一个康纳自己真实的故事。康纳并不害怕恶魔,因为他在面对的事——最心爱的妈妈(菲丽希缇·琼斯饰)正一步步走向死亡,这是更加恐怖的事情。夜晚让康纳感觉诡异,而他白天的生活也十分难熬。康纳的爸爸(托比·凯贝尔饰)离开了他们母子,前来照料他们生活的外婆(西格妮·韦弗饰)又与康纳相处的不甚愉快。除此之外,他还必须忍受学校里那些惨淡的日子——老师们夸张的同情以及同学的霸凌。渐渐的,康纳发现恶魔每晚出现的时间都存在一定规律,并且它所讲的意义不明的故事似乎都隐喻着什么,它究竟是死神的使者,还是康纳所期待的出现的奇迹,而康纳一直不愿意与恶魔兑现的故事,其实是他内心深处最黑暗的秘密
看着这个五月的院线片单,方君很想穿越到几年前,逢人就骗:2017年进口片限额不存在啦。
估计面对一长串的进口大片,他们也会信上七八成吧:《银河护卫队2》,《摔跤吧!爸爸》,《亚瑟王:斗兽争霸》,《超凡战队》,《异星觉醒》,《守护者:世纪战元》,《加勒比海盗5》……
这个五月简直让人瞠目结舌,北美一个月的周末大片加起来,也不过如此吧。
无论如何,它们都是我们预料中的那种进口片,无论出品国家、题材类型、演员阵容、风格特色如何各异,有一点是相同的:它们都很燃。
在这些故事里,坏人动不动要毁灭地球,好人动不动就拯救世界,场面大的,开着宇宙飞船跟外星人死磕,规模小的,也要在擂台上拼个你死我活。
在这个五月,唯独有一部进口片,一样拥有傲人的特效,却跟“燃”划开了清晰的界限。
它是去年欧美影坛的大黑马,西班牙导演胡安·安东尼奥·巴亚纳,履历上有《孤堡惊情》、《海啸奇迹》等佳作,并已接下《侏罗纪世界2》的导筒。
《当怪物来敲门》继承了胡导演对情感的细腻表现,去年西班牙上映后好评如潮,在第31届西班牙戈雅奖斩获九项大奖。
尽管如此,这部没有知名IP、跟燃丝毫不沾边、主打温情走心催泪的暗黑魔幻,会出现在中国影院,还是让方君诧异不已。
每天深夜12点07分,是小男孩康纳又惊又盼的时刻。
因为那时,巨树化身的怪物会出现。
它身高十几米,面目狰狞,声音低沉,力大无穷。
他愤怒时,浑身血液就变成通红炙热的岩浆,把坚固的铁轨融化成牛皮糖。
他一挥手,大宅子被拆个稀巴烂,他一发威,天崩地裂,犹如末日来临。
起初,康纳以为那只是个怪梦。何况,他有更重要的事要操心。
母亲得了癌症,各种治疗都收效甚微,随着至亲生离死别的迫近,康纳被悲伤慢慢吞噬着。
为了照顾母亲,他必须跟不和睦的外婆共处一室,冷漠疏离的家庭气氛,让他的情绪时刻在暴走边缘。
离异的父亲已有了自己的家庭,口口声声对康纳的爱,却分担不出更多的时间,让他大失所望。
学校更是个丝毫不友好的场所,康纳成天被同学霸凌,老师对此浑然不知。
对于康纳来说,生活就被困在一个逼仄的房间,四面的墙都在不断向内推挤。
现实不断增压,他只想尖叫崩溃。
万般无助的灰暗里,每晚准时光临的怪物,反而成了他最大的精神支柱。
怪物有一项奇特的爱好,讲故事,而且都是些三观不正、细思恐极的黑童话。
在他的故事中:一个为夺取王位,谋害妻子并栽赃嫁祸的王子,成了受人爱戴的明君;
一个为了拯救孩子而奔走求援的牧师,却遭到审判和惩罚;
一个长期被人忽视的隐形人,因引起关注而引发了未曾预料的后果。
康纳很不解:这些故事从不按套路出牌,跟他以前听过的黑白分明、善恶有报的童话,画风完全不同。
怪物总是做着语焉不详的解答,让他更加糊涂。
康纳越来越相信,这个只有他能看到、拥有不可思议力量的怪物,远远不只是梦境的产物。
而那些暗黑故事,仿佛用一种微妙的方式,剖析着他抗拒又恐惧的生活的真面目。那里藏着所有童话里都没有的人生课。
从王子的故事,他明白善恶并不绝对,谎言自有存在意义,要辩证地看待世界。
牧师的故事告诉他,心存信仰是人生宝贵的财富。
隐形人的故事,让他理解孤独是生命的常态,独处也可以获得自信和尊严。
当然,这一切教学并不是免费的。
根据承诺,康纳报要回报一个自己的故事,那是埋在他心灵的暗黑深渊中,最难以启齿的秘密。
为了完成这次回报,他必须跟最骇人的心魔,做一次面对面交锋。
相信许多人看完电影都会问:怪物到底是什么?
电影的解答非常开放,就像《盗梦空间》的旋转陀螺,《少年派》的两重真相。
在现实主义者眼中,它代表了来自妈妈的教诲,是一个病危的母亲给儿子留下的人生遗产。
从精神分析者看来,怪物是康纳内心的化身,是他的另一重人格。
魔幻主义者也可以找出证据,怪物其实就是康纳的外公,因为它由连姆·尼森动作捕捉扮演,而墙上就有一张尼森饰演的外公的照片。
不过也许,真相远没有那么重要。
就像影片开头的旁白说的,这个故事的主角少年,早不再是个小孩,却又远未成年。
而怪物——不管它来自哪里——扮演了一个导师的角色,帮他完成了成人仪式。
很多人的回忆里,青春就是无忧无虑的代名词。
家人的关爱,旺盛的精力,纯真的友谊,初开的情窦,每天睁开眼,都有一个全新的世界等待探索。
生活就像一场多彩的游戏,不管做错了什么,只要按个重启,一切都会回到正轨,阳光继续在前方照耀。
不过也有像康纳这样的倒霉孩子,他们的青春,与阴郁、失落、迷茫、孤独和愤怒相伴。
家庭的崩解,亲人的离世,逼着他们加速成长,提前与纯真告别。
握着病床上母亲的手,康纳终于明白,成人的字典里,没有容易二字,只有更多的黑暗。
带着对离世亲人的爱勇敢活下去,是成人必须担起的责任。
成长是一件可怕的事,不亚于在深夜里,约会一个爱讲黑童话的恐怖怪物。
但恐怖的形体,也可以释放出最温暖和治愈的力量。
我们看多很多打着治愈旗号的电影,但恕我直言,它们大都表里不一。
虚构一些糖衣包裹的大团圆,酿造一碗香飘四溢的鸡汤,把张牙舞爪的现实粉饰成人人都在献出爱的美好世界,充其量让你短时间感觉良好,但治愈不了任何人。
不得不承认,很多时候,拥抱不完美,粉碎虚伪,直面现实的惨痛和内心的魔鬼,这样残酷的磨砺,才是治愈心灵的唯一途径。
毕竟,被现实刺穿的心灵,也只有最冰冷的现实才能冻结回去。
《当怪物来敲门》不是印象中的那种治愈电影,没有亲人的团聚,没有奇迹的邂逅,没有最后一分钟拯救,更没有“从此幸福快乐地生活在一起”。
影片的结尾,康纳不过是从一种阴暗,步入了另一种阴暗,他依然眉头紧锁,神色沉重。
但我们分明感到振奋人心,此时的他已不再畏惧。世界依然肮脏,他已足够坚强,足以勇敢而坦然地面对一切的不如意。
这个故事,是关于一个被怪物敲门的少年。他很害怕,也会抗拒,但从没有假装怪物不存在。
就像每个终将挑起生活重担的男子汉,他懂得,残酷就在那里,不面对,不承认,它不会自己走开。
最终,通过与怪物的邂逅,他完成了痛苦的成人礼,治愈了自己。
无论是王子,药师,隐形人。
辩证,信仰,勇气。
都是你接受黑暗的前提。
世界并不是非白即黑,同样有灰。
人生坚定不移的信仰,避免被黑暗吞噬。
要有善于面对孤独的勇气,因为总会接受异议。
你需要成长,便要褪去纯真。
面对自己的黑暗,就像面对一个不争的事实一般,或许需要勇气,但绝不需要自责。到最后只需要讲出最简单的那几句话就足够了。
居然没什么人提《失物之书》?这故事背景设定及前十五分钟几乎和小说一模一样!结合后面看又可说是前传,当然想象力与叙述方式比小说弱太多。Groot出现后更是内涵大跌。几个剧中小故事的动画效果不错,氛围似乎想在《潘神迷宫》和《大鱼》之间取平衡,但没做好。主题还是自我确认及不逃避现实。
“虽然很爱你,但我终究还是要放下你了。”真实生活像那些暗黑童话,幸福快乐往往不是结局,失望不一定换来希望,在这世界曲折成长,美好仿若蜿蜒河流,偶尔奢求他人援救,终究还需自渡求生。
相比其他童话故事,它更自我,更挣扎,其黑暗程度甚至超脱了童话界限。康纳面对的世界分崩离析,他的痛苦与疲惫不断反噬,直到蛮不讲理的怪物出现,种种内心搏斗变得具象化,让他在经受更贴近现实本质的暗黑故事的洗礼后,走向了自我的和解与释怀。水彩故事很赞,但即便泪点频仍,也嫌太平缓。三星半。
充满诗意,情感,十足想象力和美感的一部佳作。关于对所爱之人失去的学习,关于生活中如何去抵抗每一个困难的启示,还有那些成长中必须面对的伤痛与不幸,借由树的形象和故事一点点的娓娓道来,很难不让人为之流泪。Lewis MacDougall继Pan之后又进步了,太有天分!
3.5。意外的好,将多种讨巧元素进行非常规的有机结合,在框架之内完成了不错的反模板尝试。创作者对于生活的认识、理解之坚定比所述的道理本身更动人。一种值得推崇的说教,一次充满善意的催泪,一碗不油腻的鸡汤,一个有关面对现实(不认为是学会放手)的童话。选角非常出色。
整个情节还是太刻意了,虽然视觉表现力很强大,但是节奏、叙事还有主题的表达方式都不是很让人满意。
一个小男孩的心魔作祟都这么惊天动地。西方人那源于基督教又被现代性扭曲过的自我,似乎只有经过巫师和树妖这种异教传统才能释放出来。最后妈妈的画以及墙上与外公的合影点睛。
前半部分温吞(不过怪物的寓言故事还算吸引人),后半部分煽情(尤其是勾起我太多回忆)。借用母亲创造的怪物及他讲述的寓言故事来完成与至亲生死告别的心路历程。总体结构还是偏小说式,原著作者是总编剧的缘故?
过分煽情了。
81/100 几乎算半个神作了,电影用魔幻的表现方式把一位母亲教导孩子(1永远要辩证的看待问题;2永远要心存信仰;3永远不要轻视自己) 的故事展现出来,在过程中孩子找到了自己暴力愤怒的原因,在和自身的和解中成长,治愈程度破表。票房遭遇滑铁卢实在可惜。
面对死亡及种种负面情绪的成长故事。水墨动画段落大赞,全片几乎每处都有对经典恐怖片奇幻片的致敬,Fernando Velázquez的配乐保持了《海啸奇迹》的高水准。J.A.Bayona这几部片下来很有当年斯皮尔伯格的影子,期待他的《侏罗纪世界》续集
人怎么能既好又坏呢,不对。
巴亚纳的导演水准还是OK,感觉他很喜欢这种偏于阴冷且主题黑暗的故事,暗黑版的斯皮尔伯格。不过本片主题真是太极端了,令人伤感,不可否认电影的目的达到了,但个人不太喜欢
我也曾在第四个故事里,想要让这一切结束,而放开了她的手。从一个阴翳与痛苦,跌入进另一个阴翳与痛苦。
可能是我预期太高的缘故,以为会是【潘神的迷宫】【灵幻孤儿院】那种西班牙特色的温情奇幻片,结果只是一部纯正好莱坞路线的儿童治愈系,噩梦、怪兽、任务和主线的关系在解读上很简单,并没有什么值得回味的地方,怪兽隐喻心境的路子也不新鲜,好在导演的掌控能力不错,这导演虐人总有一招。
如何學習放手,面對生命中不捨但不得不的離別。用奇幻視角去表達那些憂傷焦慮,但也有溫柔的療癒。穿插故事以水彩動畫表現,很美。少年主角Lewis MacDougall演得不錯,Sigourney Weaver和Felicity Jones分飾嚴肅外婆與癌症母親都十分動人。 J.A. Bayona真心是擅長處理細膩情感的導演
用似是而非的奇幻故事讲述如何放手。说教和煽情的痕迹重了,灵气相应的就少了。扳回一城的是配乐,简直让人热泪盈眶~!
@balmes 满满一个厅哭得稀里哗啦。Bayona确实还是给人想成为斯皮尔伯格的莫名感,但情绪积累VS煽情说教之间平衡确实掌握得非常好,各种充满灵性元素的使用也摆脱了工业流水线的乏味,水彩动画营造的隐喻世界绝妙,根本没看够!小男主非常棒,配乐今年最佳之一。
怪兽作为人物内心幻物出现并呈现主人公心路的戏码数之不尽,好在这部电影很规整也有诚意,动画的穿插也是诗意到不行。怪物的四个故事,别有匠心,不乏蕴意;当第四个故事完成后,整部电影酝酿出的感情顺势催泪,恰到好处。
真的猛士,敢于直面惨淡的人生,敢于正视淋漓的鲜血。——周树人