夏目友人帐 第五季

少年时期的名取周一就像是除妖师版本的夏目啊。

名取家族的除妖师末裔，被外人所耻笑，被家人所恐惧，孤身在另一个世界的迷雾中行走……直到，那个名门家族的少爷从身后出现。那是他第一次被认可。

的場静司，那么讨厌的一个人，永远高高在上地、无畏地笑着，明明低一年级却轻浮得毫无尊重人的姿态。那么讨厌他，却仍然全力奔跑着、追逐着他的背影。想要变强，想要一个人也能独当一面，想要成为不是被他拖拽着往前走、而是凭自己的能力与他并肩前行的人。他无比的傲慢，却能心有灵犀地理解名取想要保护他人的心情。也许正是这一点点的共情，增强了的場对名取的引力。但那时的联手的邀约，对于名取来说，不过是强者的怜悯与向下兼容。他不愿成为拖累别人的负担。

与此同时，他又庆幸自己与的場的距离。他们虽然共处同一个世界，却无法看到相同的风景。名取不必肩负什么沉重的使命，因此可以游离在除妖师与妖世界的边缘，但的場是除妖界的枢纽，作为名门的下一任家主，他必须拥有足够坚定的立场，他没有可选择的余地。振兴家族的优先级高于一切，因此所有人与妖都是可利用的手段，强大的能力与圆滑的处事原则缺一不可。他的成长环境决定了他不能拥有太丰富的感情，否则他将比夏目更加痛苦。

就像误入多轨家中的怪物所说的那样，禁止那个阵法的人，一定很温柔吧。他的一定程度的冷漠，恰好是他的护盾，令他不必承受挣扎与选择的痛苦。高处不胜寒。

所以，名取和的場终究只能走上不同的道路。名取意识到了这点，于是先一步选择了离开。不想看他的脸，是因为讨厌他，还是讨厌他眼里那个弱小的自己，抑或是害怕自己动了真情却只被当作可以利用的工具。对于“同伴”的定义，他们或许有不同的看法。还好他们之间还有足够的距离，远到直接离开也不会有多余的痛楚。嵌在绚烂霞光之中的那个格格不入的、黑色的背影，总是如此醒目，如此萧然。

的場静司，其实是比夏目和名取都更孤独的人吧。生来就背负着家族的期望、妖怪的恨意、祖先世代积累的错误和沉重的荣誉，他是从出生起就被迫站在妖怪对立面的人。所有人都想依附他、亲近他，只是因为他的价值、地位和利益关系，而不是因为他这个人本身。那些真真假假的阿谀奉承都只为了能给自己捞点好处，他习惯了这种双向的利用，也因此从未有过真正的朋友。那个还无需用符纸遮住右眼的静司，大概是真的想过要拥有一个真正的伙伴吧，所以“我们联手吧”本是约定而非契约，只不过悬而未了。

后来，当他从夏目的发间拨出熟悉的纸符，一定知道那封未送达的信最终落到何方了吧。破例地写下了不符合的場作风的、坦诚的话语，仅此一次的敞开心扉却阴差阳错地传达给了错误的人，他和夏目也就是这样的缘分了，不可理解，不可结缘。夏目和名取多像啊，全都游离在他能掌控的世界之外，共享着他无法融入的连结。

这么多年，他是有多么习惯被人厌恶、被人疏离，才会在曾经被名取拒绝、现在又被夏目拒绝之后，还能展现那种一如既往的、无懈可击的笑容，就像一张已经撕不下来的面具。

他会是什么样的心情呢？曾经不肯与他联手的人，已经足够强大到能够保护他人了。名取在撕碎那封信的时候，又会想些什么呢？那种视所有人为工具的人，也会发自内心想要保护谁吗？已经错过的、不可搭建的情感，也就不必再回溯了，两人的道路已然分歧，多余的情感就让它碎在风里吧。

有很多人感觉第五季夏目没有前四季那么温柔了，感觉不好看了，恰恰相反，自己认为这体现了主角夏目的成长，你不可能让夏目一直保持第一季对妖怪十分畏惧的那种感觉，《夏目友人帐》不是单元剧，虽然大多数每集都有不同的故事，但是它们都已夏目的成长串在一起，带领我们看遍世间冷暖，更好地感受这个世界。第四季的结尾就是个好结局，而经历了这些磨炼，夏目虽然没有变，但他也在成长，对突如其来的妖怪也会有一定的适应与抵抗。 回过头来，经过这四季的洗礼，夏目已经不是孤独一人在面对，有疼他的藤原夫妇，时时刻刻有帮助他的猫咪老师，有关心他的朋友们，还有会带给他快乐的妖怪们，虽然会发生波折，但相信在他们的帮助下，夏目一定会快乐的成长。 纵观下来，第五季一直都在深化人物性格，几乎重要人物都有出场，而且还填了之前的一些坑。接着，第六季已经加入自己的追番列表，愿夏目的故事不会结束。

人类是怎样称呼这份心情呢。 我想带你看a城的落英，水间的波光，我该如何对待你的温柔。 看不见，在与不在又有什么区别。人类的孤单是与生俱来的，是挣脱不了的属性。一直觉得夏目给人很温暖的疏离，正是这样的存在才如此引人入胜。他的存在是孤独的，但是却又是有力的，像他说的要用自己的方式存在着。 我想人生也是这样吧，每个人都用自己的方式存在着，试图透过他人的一点点投影去了解彼此。大概不试图去抓住什么，反而会更加的满足和幸福吧。

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后来的后来，写下这封影评的时候想念着的那个人领着我走向了下一个。我曾经以为那是此生挚爱，分开时，他说一期一会。不知为何，我想起了这一集，不可缔结。

在一起的时候总觉得我们怎么讲话都不能到心里，可是最后一次对话，我感到了那种连接。我说珍重。他说一期一会。

我以为他不懂我说什么，今天才发现原来日语里也有这个词。原来那一刻我们的心意是可以沟通的，只可惜到了最后分手才建立连接。

一期一会。



夏目回来了，带着它明亮的色调，悠远的配乐，带着适合的温度，纯净的故事，在这个寒风裹挟的十月，一步步靠近火炉旁围坐的人们。 关于它独树一帜的创作风格，几乎没人会在初遇时拒绝其天然治愈的奇效。那些颠覆传统鬼神论的美好形象，寄予人们从现实烦忧中抽离的无限可能。随着剧情线不断延伸，意见相对的人转而流向各自的阵营。一方对它无节制地复制小清新路线嗤之以鼻，一方则以死忠身份自居，“此生无悔入夏目，来世愿做帐中妖。”和多数热情的人一样，我属于后者。 原因很简单，我喜欢那些平淡日子里的小确幸，它们仿佛肉眼捕捉不到的闪光点，孤自散落在漫无边际的银河中，转瞬联结为一条异常闪耀的光带，串起人与妖之间数段不可思议的际遇。行星围绕同一轨道转动，相互吸引、追赶；藏在山涧深处的泉眼汩汩流淌，谱出静谧中蕴含的力量。 初次和绿川幸画笔下的奇异国度相遇，是在2014年夏天。那个暑假，我把精力注入到数十部题材各异的影视剧上，试图从个人视角出发进行解读，令思维碰撞出不同的形状。尽管当初刻在脑海的许多想法现今已模糊失焦，但异能少年那温暖的笑容，和猫咪老师圆滚滚的身影，却始终挥之不去，成为记忆地图上清晰的坐标。想起他们单纯的形象，便不由想到童年收藏的玩具，想到贪吃蛇，马里奥，坦克大战，虽然伴随着成长逐渐淡忘，一经提起却又倍感亲切。 对我而言，《友人帐》最大的优点恰在于它的简单，不论这种单一的架设有着多少吸引力，可确定的是，在各式番剧频频祭出奇技淫巧轰炸荧屏的当下，它从不吝以保守如一的缓慢节奏，于日月如梭、四季轮回间喃喃诉说跨越种族藩篱的温情，似一阵穿过林间的清风，摒弃繁复缠绕的剧情线，唯留质地通透的感悟，为放逐在外、漂泊无依的心耘出一片丰饶的栖息地。哪怕日常再多不顺心，只要把目光投往那个咫尺之距的二次元场域，有午后的微风，坚实的羁绊，有善良的妖怪，真诚的友人，身在屏幕前的人，都会为世界慷慨绽放的美意给瞬间打动。 类似的设定是否过于沾染理想化的色彩，从而显得不够真实？面对彼世族群的包容，象征万物变化中的个人坚持，而坚持便意味着一种苦修的姿态。夏目生活的场所并不乏冷漠与创伤，从人到妖，从情节到画面，镜头中都隐约凝结着一层淡淡的愁绪，这是作品本身贴近世俗生活的一面，也体现着日本人对孤独感特有的唯美表达。 夏目玲子，那个妖怪们口中身手不凡，自信倔强的高中美少女，扮演着人海中的孤岛，仅能从一个她不属于的群体中收获认同。一个疏远人群的人，怎样理解孤独，学会和多样的生命形式相处，无疑是个引人深思的命题。作品中对于现实灰色基底的投射无处不在，难得的是，它不去效仿一众追求内涵深刻的题材，执意于破碎的岩层上纵向挖掘，反而折叠起晦暗的角落，抚平情感的皱痕，用波澜不惊的口吻静静讲述，吸引观众们静静聆听，于是连那些锐利的边角都被镀上了柔和的光晕，成为无可取代的珍品。 谈到友人帐，便不得不提及另一部气质出众的佳作。《虫师》和《友人帐》题材的重合，常使许多人习惯性地捧高前者以表明对后者的不屑。在一定程度上，立意高低的确相当于孵育质量的根基，但过度强调对立，便无法辨出二者所秉承的共性。 《虫师》如一首首清冷飘渺的俳句，覆盖着东瀛禅宗式的朦胧意境，勘不破，阅不透。与之相对，《友人帐》呈现出的则是一种具象化的诗意，生活化的哲理。它不以洞察寰宇邃远为落脚点，转而虔心追随永恒的真善美。两部作品虽各自阐发的层次不同，却都滥觞于共同的主题：个体在庞大命运前的迷失与找寻。 一个银发蒙眼，身负箱箧，翻越远方的群山丘壑，数尽地底下脉动的光流，读遍生命不朽的经文。 一个心事满怀，温柔如夕阳，徘徊于幽寂的成长隧道，对话黑暗中彳亍的影子，融化冻结的坚冰。 人，虫，妖，所有已知与未知的生命形态，都以超出语言边界的格局存活于世。生命的终极本质既是存在，何来卑贱长短之分？从夏目，银古到饭岛，每个内心柔软之人，只因无碍于陌生带来的恐惧，才有能力从不同物种狭隘的缠斗间抽身，视异族为造物主智慧的同等体现。这种强大并非源自他们天赋的灵力，而是解答时间的耐心。 个人最喜欢的一首op，是第三季中How Merry Marry的『仆にできること』（我能做的事）：

无从解答的日子里 我轻轻叹息 感觉不到真实的自己 侧耳倾听 也听不见你的声音 我唯有不断追寻

就像夏目经历漫长的蜕变，从渴望自我安定到意识强烈地去守护身边重要的事物，人和鬼一样，都在终其一身探索生的意义。我们好奇被雾锁住的风景，就像好奇那个似乎永远触不到的念头。浮生大众带着无数问号行走在阳光下，拥抱孤独的生命体，而正如倦鸟有枝可依，总有一段河川容纳漂流的同类。当我们与熟悉的身影期会，所有沸腾不安终会轻盈上升，随风而逝。 这个秋日，有夏目，有陪伴他的妖怪，我们也好给乏味的日子添把柴火，少一些刺骨，多一些澄明。 百鬼夜行，人恒逐梦。

夏目友人帐第五季，还是一如既往的温暖治愈。 第二话恶作剧之雨中，萝莉妖怪小鹿在一次太阳雨下邂逅了等公交车的黑崎总悟，她在雨中撒欢的时候总悟急切地把她叫回车站的小棚子里，用毛巾擦拭她的头发，并告诉她这样会着凉，最后将毛巾送给了小鹿。小鹿第二日来还毛巾时，总悟却看不到她了，原来像她这样的小妖只有在太阳雨的时候才会有极小的概率被人看到。自此以后五十年间她都会按时到这个公交车站见总悟，期盼着什么时候总悟可以再次看到她，她可以将那条柔软的自己视为珍宝的毛巾还给他。夏目最后问年迈的总悟是否记得自己曾借给一个小女孩一条毛巾时，总悟说不记得了。一切的一切都是雨的一场恶作剧啊。一场雨，一次相遇，对于总悟而言只是纷繁人生中一个小小的逗号，而对小鹿来说人类的一次温暖给予便是她日后所有的期许，她可以五十年如一日的守候在公交车站默默地注视着他。如果没有那场雨，小鹿还是那个无忧无虑的小妖怪，但是那场雨让她感受到了前所未有的温暖，也成了她所有的牵挂，真的是上天的捉弄啊。 第五话不可结缘中，多轨用禁术看到了多毛怪并帮助他走出了布满法术的自己的家，原来多毛怪为了抄近路打算从多轨家的屋子穿过，可是没有料到被多轨爷爷布下的法术困在了屋子里。第一次直视人类双眼的多毛怪接受了多轨的帮助却没有离去，日日跟随着多轨，直到被夏目发现。这一集的最后，多毛怪带着同样困在多轨家的兔子妖怪离开了，最后拜托夏目为他保密之前他写在黑板上的话。“你帮助了迷路的我，如果能实现，我想带你，去看绚丽的山岚，去看秀丽的溪谷，这份心情，人类是如何称呼的呢。”这大概是爱吧。