小鱼吃大鱼2012

《小鱼吃大鱼》的故事其实很简单，来自小地方的高材生奋斗女和法国留学归来的设计师理想男在大城市相遇了，并由此引发出一系列令人捧腹的故事。难得的是，这部电影既能让观众尽情欢笑，又能触及到观影者的内心。

仅从叙事来说，《小鱼吃大鱼》和很多都市情感奋斗类电影有着一定的区别。例如《失恋33天》，虽然涵盖了职场和爱情两大元素，但其职场戏只是提供了爱情发生的场所，与生存无关。其中，更有诸如小白领在北京租大套房等桥段让工作与奋斗的部分变得弱化和失真。诸如此类的作品不少，实际上它们只是在描述爱情与生存的其中之一。当然，也不乏另一类作品，同时兼顾了感情与奋斗这两条线，但往往二者又是相互孤立的，缺少真实的呼应。然而，《小鱼吃大鱼》却让爱情和生存这两个话题结合得无比紧密。或者说，女主角白小羽（齐溪饰）之所以会最终爱上夏密（郭京飞饰），很大程度上是因为男主角教会了她一个道理：怎样活比活得“好”重要的多。

初次邂逅于街头的小羽和夏密阴差阳错地进入了同一家公司，还被HR弄错了彼此的职务。小羽想将错就错，因为每月多出500块，更因为夏密的设计师职务颇有前景；另一方面，夏密本来却无意于这份工作，加上小羽的率真，很快便欣然答应。在互相替对方工作的一个个浪漫桥段中，二人慢慢产生了感情。从现实的角度出发，清高理想男要和现实女在一起，就必须具备两个条件：一是此女本性率真、现实却不物质；二是此男心中的火还没有完全熄灭（因为这种男人往往略有精神洁癖，清高又心软，情绪较不稳定，易受伤害，《美男》和《玛丽外宿中》的张根硕便是此类典型）。恰好该作中，两位主角都十分符合这样的条件，一段感情便就此上演。然而，面对诱惑，两人不同的个性被放大出来：夏密毅然甩手而去；而小羽则选择委曲求全，尽管内心淳朴，但却没有勇气放弃大好前景。其实，这里没有任何贬低小羽的意思，在现实中小羽似乎代表了大多数活生生的人。在这个已然终结的世界，怎样选择本来都不值得怪罪，任何人都无法对别人要求太多，更何况小羽的骨子里有那么多对别人的好，以及甩脱不去的善良。理所当然的，小羽此时并没有接受夏密的“孩子气”，一场分别已无法避免。此刻，爱情的决裂等同于生活道路的分道扬镳。

更为真实而抓人的是，小羽离开夏密其实并非诀绝。和夏密猜硬币就使她内心的挣扎显露无疑，在那时，她不确定自己要什么。在猜硬币的把戏中，小羽巧妙地绕过夏密，略有所失地继续实现自己”大城市人“的梦想。这些，都是影片对现实生活中类似年轻人的真实速写。

为了让戏演下去，为了说明选择人生道路的道理，需要戏剧性事件的发生，而小羽遭暗算便是大影像师为两个年轻人制造的一段在现实中难能可贵的缘分。然而，此刻的戏剧性，却略微让人难以接受。假如我们把白小羽拉回现实中，她也许并不会在受到打击后立刻抛下自己选择的道路；抑或，回到夏密身边只是要完成一场报复和对事业的救赎。不过，也许正是要说明一个选择生存方式的道理，我们才需要一个美好的结局。这里，和《情非得已之生存之道》中，甯甯会再和豆子联系很类似，难以置信却又是观众心中所想。其实，不管是创作者，还是观众，都需要留有这个希望、保有信念。最终，受尽伤害为小羽提供了一个契机，让她得以回到夏密身边，并深刻地体会到了这个男人的人生观。她就此彻底明白了什么对夏密来说是最重要的事，而这件重要的事很可能也适用于她自己。

纵观整个故事稍显不足的是，从伦理的角度来衡量，S&T的少东家和“时尚女魔头”沙老师（孔维饰）原是一丘之貉，区别仅在于少东家其人道行不深，才遭了暗算。但因为白小羽的身份，夏密、白小羽和少东家却毅然踏上同一条船，作为真文艺青年，夏密的行为是否不妥？相信，不同的人对此会有不同的见解。另外，为了能让男女主角邂逅，夏密同学竟然还不幸被发配去摆地摊，对比其性格，也是明显的悖论。然而，瑕不掩瑜。

在表演方面，饰演白小羽和夏密对任何演员来说都是一种挑战。有了小清新的“黄小仙”打底，谁会不心慌气喘？然而，齐溪用另一种方法演绎了一个形象完全不同，却同样惹人怜爱的可爱女孩儿。单从开场阶段来看，齐溪仅仅使用了一种传统的傻大姐演法，如果一直这样持续下去，那么她难免要落得个模仿郑秀文杨千嬅甚至张雨绮的骂名。然而，随着剧情的波澜起伏，齐溪将这个天真女孩身上的聪明开发得淋漓尽致，她使白小羽身上同时具备了大笑姑婆和《时尚女魔头》中的安妮-海瑟薇这两种截然不同的气质。新科金马最佳新演员凭借良好的角色拿捏，将这两者有机的结合在一个人物上。唯一不足之处可能是，在女主角不同的状态之间，有时切换得过快，让观众偶有无所适从感（这可能是受制于影片的快节奏导致转场、过度过快、过于突然）。其实，从女人总是多面善变的角度来理解，这些无所适从也许会是一个个惊喜。如同某人所说，成功的女人在于把自己塑造成为一个谜，反正，齐溪做到了。而在观看《小鱼吃大鱼》之前，郭京飞给我的印象仅有《失恋33天》中的极品前男友。然而这部戏中，他的能量得到了完整的释放。比如，在他冒充性取向有问题从而气走小羽前男友的女友的那场戏中（太复杂了，大家自己去看吧），其表现绝对是现象级的。而对于有理想的好青年这种清高角色的把握，以及此种人心底潜藏的热情，他也自始至终拿捏的丝毫不差。我猜测，在大器晚成的郭京飞身上也许本身就有类似的气质，再加上话剧表演的深厚功底，才帮助他完美诠释了这样一个角色。纵观全片，《小鱼吃大鱼》的演员阵容远远无法和动辄上亿的大制作相比，但说实话，《失恋33天》前你是不是也认识白百合和张子萱？

当然，抛开表演，该片最值得看的地方，依然是对生存与理想、现实与爱情这一系列话题的诙谐表达和深重寄托。好青年可以看白小羽；文艺青年可以看夏密；二逼青年只要一直笑就可以了。在笑的同时，看看小羽怎么给夏密示范生存，看看夏密怎样教会小羽生活……

电影名称应该叫《神奇的硬币》或者《神奇的菊花》~~呵呵，开个玩笑，影片后面那儿女主跟着硬币找到男主的小摊的那一段太扯了。。。不过就算是艺术处理吧。。。

影片整体感觉还是相当不错的，国产片拍出这样的水平不容易了~~

感觉沙老师怎么说也有点冤，最后还被给了一个SB的名号= = 其实现实的社会里时尚圈何尝不是这样呢，沙老师这样的做法确实是不太地道，但弱肉强食，这确实是一条不变的原则，刚毕业的小鱼就想把在社会上闯了几十年的大鱼给吃了，这样的情节基本只有电影里才能看得到！影片中S&T的成功是因为男主夏密的设计，但人家是法国毕业的高材生啊，某种程度上来说已经是一条大鱼了，人的审美都会随年龄而老去，但如果单单因为这个就把人冠以SB之名，那我只能说导演想得有点幼稚了。。。相信沙老师的能力和经验一定不差，社会总有它的一些基本的准则，一个菜鸟再怎么装也装不到这么高的社会地位的，当然，颐指气使的态度确实是不对，这也是我看沙老师唯一的一个缺点。

说的太多了呵呵，看电影也就是图个心灵的共鸣罢了~~再往深说就没啥意思了~~再多嘴句，《青春期》那个男主这部戏里可是打了一个十足的酱油啊。。。看完电影我都不知道丫的在S&T公司是干什么职位的= =

崔健对梁博说：“小心那些要改变你的人”，看到这篇新闻，网友应该心理都会触动下，深谙职场生存法则的人，还能多少次在夜里回忆起当年的纯真、善意和理想，这是看过查传谊执导的《小鱼吃大鱼》后，最大的感触。这部作品是很接近我们生活的都市轻喜剧，但喜剧外壳下埋着对于都市童话的冷峻思考和对生活应有的尊重，所有正在被改变或者正在改变别人的人都应该看看。

其实很难想象拍出过《屯门色魔》、《旺角揸Fit人》、《去吧！揸Fit兵团》的查传谊来内地的第一部电影作品竟然会选择都市轻喜剧。所以当知道《小鱼吃大鱼》的导演是查先生的时候，就好像看到一个虎背熊腰的汉子走进酒店，不要牛肉和烧酒，而是点了一个菠萝包和一杯橙汁。当然小试牛刀也好,步步为营也好,观众接不接受才是最重要的。从卖相上来看,中小成本的《小鱼吃大鱼》并不讨好，演员方面主演过《失恋33天》和《笔仙》的郭京飞和刚刚凭借《浮城迷事》获得金马奖最佳新人的齐溪都是影坛新人，所以这部电影在12月7日上映的时候成为大片逐鹿影市的炮灰时，观众不会有一点意外，但无论票房怎么样，这部电影都值得观众看看， 因为它离我们的生活太近了，离我们每个人也太近了。

郭京飞在电影里最先出场，饰演一个崇尚自由的设计师，无论是生活方式还是做事的风格都是随性而激情，但齐溪才是真正的主角，郭京飞只是齐溪的一面镜子。齐溪演的角色是位一直渴望通过自己努力而融入城市的外地女孩，北漂们、沪漂们，总之各种漂们都能从她身上看到自己的影子，她任劳任怨地工作，以期出人头地，在这自己向往又恐惧的都市里谋得一席容身之地。为了自己的理想，她一步步地被改变，也一步步地主动改变，从甘心被领导呼来唤去的小实习生，到对下属呼来唤去的首席设计师，这个过程观众看了可能会觉得很残酷。一方面，人在奋斗中面临各种考验，在考验中会慢慢变得成熟和坚强，但换一种说法也就是人会慢慢变得很现实、很冷漠、很明哲保身，这个过程中没有对错，没有善恶，有的只是成长必经之痛，一点一点认清社会，认清人性，纯真也一点一点消散。

其实“纯真”是什么，说白了就是人与生俱来的对这个世界，对所有事物的善意和激情。郭京飞饰演的设计师依然身怀纯真，但并非认不清世界，他抗拒职场生活，宁愿摆地摊也不愿去大公司上班，就是因为他明白，都市是纯真的墓地，职场是杀死初心的子弹，当你完全成了一个职场强人的时候，这辈子也设计不出什么优秀的作品来了。所以从某种角度，其实我们也可以理解查先生拍摄这部电影的心情，面对内地市场，要做郭京飞还是要做齐溪？电影给出的答案是两人遵循心意离开职场，电影外呢？查先生是在犹豫中，还是已经有了自己的答案。

看完以下短评 我觉得吧 不喜欢也用不着诋毁吧 一点素质没有还好意思来评论人家那么多人辛苦的成果 诋毁人家首先看看自己有资本吗 怎么说呢 今天看了这部片子 不是很震撼但是很打动人心 每个人喜欢的电影风格不同 我觉得这片子很不错 它确实让我笑了 最后也确实微微感动到我了 演员很生活呀 我很喜欢 ~

　　齐溪从被子中露出笑脸，若有所指的说道：你还挺温柔的。郭京飞羞涩挠头：看你这话说的。

　　《小鱼吃大鱼》总是在意想不到的地方突然来那么一下，即使床戏，也少了世故的情色和暧昧，变得些许搞笑些许温馨些许清新，其实影片的整体氛围都是这样的，小情绪小细节把故事撑的满满当当，郭京飞这个话剧舞台上的大咖，在首次担纲的影片中，像游刃有余的鱼，带着满满当当的热情和柔情，讲了一个颇为励志的都市童话。

　　从影片开始时卖力的蹬着三轮车躲避城管开始，郭京飞就投入到这个角色当中，撒娇弄嗲耍赖使贱，亦痴亦嗔的和时尚圈子套近乎。作为一个时装设计师，他的情境遭遇也颇具代表性，从前途无量的才子到地摊儿摊儿主，角色在现实中找呼应，把一派荒凉丑恶变成人生短暂的困顿，影片也借着演员的台词，一点点将圈子里的“潜规则”公布于众，虾兵蟹将的奋斗史同样富含强烈的故事性，这是影片的基调，也是演员表演的基调。

　　所以郭京飞总是面带笑容的，即使被房东拒之门外，被城管追的落荒而逃，他依然对生活从容应付，他身上迸发着当下年轻人最蓬勃的生命力，即使在进入职场后发生了“互换身份”这么蹊跷荒唐的事情，这种生命力恰恰也是影片的生命力，是影片正能量来源，一个体现在故事的矛盾设计当中，一个则表现在郭京飞的舞台张力。

　　故事的矛盾设计透着审视现实的强烈观感，人物是小人物，事件也是小事件，但当小人物带着小事件在影片中折腾的时候，制造的却是大矛盾，一场关乎梦想关乎事业关乎人生下半辈子怎么过这些强大的命题，而这些铺垫则来自于人物密集的台词和幽默夸张的表演，或者说，演员的表演此时和故事做了最大的融合，成了带领观众继续看下去的动力所在。

　　密集的台词无疑正是郭京飞的强项，所以你会看到他神采飞扬与自信满满的表演，他对人物有了把控，不管是痞子态度还是娘炮动作都随心而动信手拈来，人物的喜感和，以及观众对人物的接受正是因为这种自信，他让人物一步步从幕后走到台前，完成故事的圆满结局，也完成人物塑造的最佳效果。

　　郭京飞是影片中最强大的胜利者，从市井奔波到最后出现在聚光灯下，他完成了“小鱼吃大鱼”这项最不可能的任务，但看懂他的人只有齐溪，“你还挺温柔的”是透过现象看到的本质，这种对本质无关床戏，是郭京飞的情深意重，是他对事业的执着和对爱情的一再呵护，他把角色打造成人生的胜者，也给角色内嵌了最能触动人心的精神质地。温柔，是一种绅士的表现。

编剧大人美工大人啊，你们是漫画技法速成班出身吗？还是整个这就是从哪个不知名八十年代日本少女漫画照搬过来的？各种刻意情节加上脸谱化人物，配角故意说出男主法国得奖、抱着胳膊表示心情阴郁的董事长等等典型套路，就差没把次要角色画成字符脸了，可是电影中要表现时尚，实在不是在发布会T台上给模特周身画满闪光星星就能表达清楚的啊，尤其是模特穿的个个好像3线城市的酒楼领班，难道真的是用这个表达反时尚？实在是看得我恨不得自残双眼，想出这点子的人尼玛太狠了！一点都不考虑观众的接受能力。另外能找到这种80年代服装裁剪书上的款式也不怎么省成本了吧。

个人认为全剧的最亮点是男主女主过夜后，男主被女主称赞“挺温柔”后的表情，但是女主接下去的台词立刻让我出戏了。如果男主有董事长那么帅就好了，可惜了。半熟脸男主演的不错，虽然长相我不喜欢，不过看看就觉得还挺可爱的。女主说不出哪别扭，搜了影评才明白原来是话剧名角，太话剧范儿了，搁电影里属于用力过度。

顺便想同情一下演那个怪里怪气的杂志编辑的演员，这年头敢这么明目张胆丑化同性恋娘娘腔的人可不多了，小心被人打，牺牲太大了。


虽然吐糟很多，但还是可以看一看。算是不错的快餐电影了，不要琢磨细节，放松点看完它 ，不会让你惊艳，也绝不至于让你瞌睡。