男儿本色2007

昨天看了《男儿本色》，主演的名字放在一起之后，整部片子显现出一种杜琪峰式的商业：谢霆锋、余文乐、房祖名、吴京。——当然，吴京恐怕还并不能算在这种“商业之内”。后来百度了一下，发现导演那一栏写着：陈木胜。呵呵，终究还是和杜琪峰脱不开关系的人，早年的陈木胜曾经是杜琪峰的助理导演，我想他在风格上多少都受到一些杜琪峰的影响，所以才会让我再看片子的时候有这种莫名的熟悉感。不过，其实这些年陈木胜已经只是陈木胜，与杜琪峰并没有太大关系了。《宝贝计划》、《新警察故事》、《双雄》、《三岔口》，这些名字就足以证明，陈木胜只是陈木胜。
 
看这部《男儿本色》的时候，总会想起前年的《杀破狼》，一方面是因为剧情似乎有一些雷同，无非都是警匪之间的故事；另一方面是吴京，他又演了一个头号反派。在这里想说说吴京，说到他的名字，首先想起来的恐怕还是那个一脸正气打着太极的年轻人，然而，看看他这几年的作品就会发现，年过而立的他正在努力做着改变，无论是戏路还是角色。但是，看到他演反派，我总会有些不习惯，可能是因为他长得太方正，看起来总不像是那种冷酷的杀人不眨眼的杀手。不过要说的是，他的确演得很好，前年的《杀破狼》他戏份不大，但是有一段与甄子丹在巷子里单挑的打斗很是精采，已经很久没有看到两个真材实料的武星至今如此精彩的PK了~“过瘾”两个字就是在这种情况下使用的。这次的《男儿本色》中，吴京的戏份不输任何主演，甚至是贯穿整部电影的一条线，比起《杀破狼》中纯粹的杀手，人物的形象和性格都饱满了许多，他发挥的空间也打了许多。表情、动作、气势、台词，几乎到了完美。不过私以为这个角色如果让吴彦祖演的话，可能会更好，或者说是更像，因为吴彦祖一贯看起来就是演这种邪魅角色的不二人选。
 
整部片子似乎有意烘托房祖名扮演的卫景灏这个角色，让他始终一身正气，最后死得伟大。——角色上倒有他老爸一贯的那种风格，可惜在表演上就杀十万八千里了...房祖名既没有他老爸过硬的拳脚功夫；也没有他老爸的幽默感，除了一脸无辜与一看就知道是装出来的稚嫩的杀气，没有什么别的了，表演很苍白、很单薄。我在豆瓣上说，吴京无法列入主演名单，怪只怪他投胎投得不好，没有一个好老爸。——并不是诋毁房祖名，而是为吴京不值。我想我说的也是事实，房祖名从出道知道现在，大家都在看着，他既没有非常帅气的脸庞；也没有特别出众的才华，他唯一的优势，当然也是他最大的优势就是：他是成龙的儿子。如果吴京有成龙这样一个老爸，怕早就红得发黑了。
 
片子在BT上用了很大的口气宣传，称是一部遏制进口片之作。我看了发笑，我想上帝也笑了。正是因为笑了，所以才决定看看。看下来，能不能遏制进口片我先不谈，毕竟引不引进那些片子不归我管，要说的是：片子还是不错的，但有浓重的欧美风格。首先开场时候往押款车上放定时炸弹那个画面就有典型的欧美风格，一袭黑风衣，明目张胆地往挡风玻璃上安了一个定时炸弹。这种气势逼人和大摇大摆，在许多欧美特工、间谍题材的电影中比比皆是。还有一组谢霆锋、吴京和另外一个演员甲在楼房之间追捕的镜头，3个人都身手敏捷地在楼房和楼房之间上窜下跳，穷追不舍。这无法不让我想起一部法国电影《B-13》，几乎是换一个环境的复制。另外，整部电影大量使用玻璃来烘托打斗的激烈，这恐怕也是由欧美电影中学来的，比如阿汤哥的第一部《谍中谍》，在布拉格的小咖啡店的炸弹就是用水和玻璃的辅助拍出了引爆时的大场面和特殊的美感。太多来自欧美的影子被整合在一起，就是《男儿本色》，当然也不能说不好，只是这难道是所谓的“以彼之道还施彼身”？用欧美元素来遏制欧美？
 
不过，总的来说，这部片子还是值得看看的。特别片尾用了成龙式的收尾形式，倒让我有点意外，而且有点吊人胃口。我还是那句话，判断一部电影好或不好，就看看的时候决不觉得不耐烦。《男儿本色》片长130分钟，我看的时候不觉得有这么长，猜的是90分钟。这也是有原因的，因为香港电影界对90分钟通常是很执着的。然而，结束时抬表一看，后又百度确认了一下，的确是130分钟的片长，倒的确让我很意外。

     10年前，《特警新人类》两部，集合了当时香港影坛的新生代男艺人：谢霆锋，吴彦祖，陈冠希，李灿森，冯德伦，还有一个孙国豪。

   而今天，冯德伦由“风姿地走在路上”的美少年，变成了胡子拉碴的才子导演。。
          吴彦祖，出现在众多港片，合拍片中逐渐老去的花瓶。
          李灿森，一直是低调的“潮人”。
          孙国豪，沦为了台湾综艺咖。
          谢霆锋和陈冠希这一对kizuna，一个坚守在成堆的烂片中屹立不倒，一个倒在了一堆自娱自乐的菲林中。（edison，我相信你还会站起来的）

    所以，看起来有希望能接梁朝伟叔叔，刘德华叔叔的班的年轻人，也就剩下了本片的几位：
    谢霆锋，好吧，小谢你一直拍下去，终有一日会在烂片中杀出一重天的。戏里的小警察，“戒指要买就要买最贵的”，好男人。
    余文乐，可塑性最强的一位，眼神有梁朝伟之风（好多人都被说是梁朝伟继承人了）。请你替陈先生好好继续演下去吧。
    安姓帅哥，帅哥，有味道的帅哥，请继续努力加深你的存在感吧。
    房祖名，一个老实本分的警察，一个老实本分的孩子，谦虚低调有礼貌，这世界需要圣母，这世界需要天使。继续努力下去吧，孩子，只是别演文艺片，精致的镜头会放大你那实在不优的五官。

    吴京，看本片的理由，看一堆烂片的理由。
天养生，天养生，这老大也太帅了，那动作，那墨镜，那飞跃的姿势，那一拳下去的暴力，那快狠准的爽快，那总攻的气场，那眼神，那风衣，那靴子，这大大反派的出色让教育局怎么办？观众只想看他好好地打警察一顿，观众只想看他一直耍帅到最后，观众只恨不能跳进电视里替他摇旗呐喊。
    完全没有了操守和三观。
    吴京老大，我知道香港演艺圈不好混，请把有质感的反派进行到底吧！

    对了，是不是还有一个自称潮男的麦浚龙？麦兄弟，冠希接班人不是那么好当的，平时耍耍帅即可，别上大屏幕，尤其别演文艺电影，大部分为颜控的观众是最挑剔的。。。

在这部电影中，房祖名给我留下的印象最为深刻。我不知是该佩服房祖名演得好，还是佩服陈木胜为房祖名量身定做的角色和剧情好。

话说大学时代，甲男欲请某妞吃饭，邀乙男同往。乙男欣然愿意帮忙，并信誓旦旦的表示，绝不抢甲男风头，“我一定装出一副很傻逼的样子”！结果大家纷纷纠正乙男：“你千万不要装！一装反而显得不傻逼了。你平时咋样就咋样，那样就是最傻逼的。”

在陈木胜的编排下，房祖名获得了一个舒适的乙男位置，不用演，不用装，本色出镜，就把一个小乖乖警察演活了。

《大内密探零零发》里说：“谁说大侠不可以秃头？”，陈木胜说：“谁说乖乖仔不可以有男儿本色？”——强悍、能打，要体现男儿本色自然不难。可芸芸众生如你我之辈呢？难道永远幻想着能和谢霆锋一样帅，和吴京一样能打？房祖名出现在这部电影中，似乎就是为了告诉我们：凡人也自有凡人的男儿本色。——这种用意自然是俗，但高手就是能把俗套玩得令人信服。房祖名在影片中一出场，就笑骂由人，执着的开罚单；不避肮脏，给流浪汉做人工呼吸……直至在酒吧里，身为小警察，毅然出手制止流氓械斗。如果说这些情节都还只是概念化的塑造一个正直善良、忠于职守的的形象，那么最后他舍生忘死困住吴京的一幕，几乎让我热泪盈眶。

那一刻我真切的在房祖名身上看到了自己。

基本上，我从小到大也很少打架。偶有几次打架经历，还是以被揍为主。分析起来，倒不是我战斗力太差，而是我有这样一种习惯：从不打比我弱的，总是挑比我壮的……我人生中最彪炳的一次战绩，是在小学二年级的某次PK中，干翻了一个五年级的小胖哥。当时小胖哥在操场上对我不断挑逗；我一次次被掀翻在地，又一次次龇牙咧嘴的爬起来扑上去……终于，小胖哥由于太过轻敌，被俺一拳捣中小腹，闷哼一声，倒地哎哟哎哟不止。我站在他面前，激动得要哭，心里不断默念着：“我赢了！我赢了！我打不过你，可我拼命打，最后还是我赢了！”——那一刻，我自己营造幻想出一片悲壮气氛，并被自己造出的悲壮深深感动。

在后来的人生经历中，我屡次遇到类似场景。每当此时，我都会鼓起一个信念：你比我强大，可我会和你拼命。无论如何，我要尽最大能力，让你难受。——这样的做法，有时候成功了，有时候会失败。但无论如何，我觉得这是男人生存在这个世界上必须要有的一口气。

所以最后吴京拼死踹开房祖名，却发现自己的腿已经被房祖名铐在身上，他终于控制不住的咆哮抓狂。他心里一定想不通：“我操！怎么会是这样？！”

尊严，是男儿本色这四个字的题中应有之意。从维护尊严的表现形式来说，谢霆锋和余文乐显得平平无奇，反倒是吴京和房祖名形成了鲜明的对比：前者嚣张霸道到极致，以压倒一切、击败全部的方式来体现尊严；后者则内敛而坚毅，虽不事张扬，却不可动摇。二者的冲突在吴京暴踹房祖名，房祖名却咬紧牙关岿然不动的一幕中，展现得淋漓尽致。那不仅是肢体的搏斗，更是精神的对抗。

最终，一副亮晶晶的手铐，宣告了房祖名输掉了肢体搏斗，却赢得了精神对抗。

什么是男儿本色？这他妈的就是男儿本色！

对强不示弱，对弱不逞凶。影片中另外两个让我为之动容的细节是：房祖名面对杀害自己哥哥的仇人，痛苦万状的选择了不开枪；谢霆锋和余文乐面对已经丧失反抗能力的吴京，愤愤不甘的选择了不杀。还是那句话：这些情节原本很俗，但是，被陈木胜这位高手玩得很到位、很真实。血债血偿，快意恩仇，固然是英雄意气；强大的自制力，何尝不体现男儿本色？

惯例，文章最后是两句扯淡：

1．房祖名救活了那个流浪汉，我满以为流浪汉会说：“为感谢你的救命之恩，我决定授你神功，……惩恶扬善，维护世界和平的任务就交给你了，好不好？！”，——然后掏出一本《如来神掌》……
2．吴京一伙每次出场，背景音乐就有二胡响起……考虑到他们的墨镜造型，我认为他们的师父是阿炳。
3．吴京看到自己和房祖名铐在一起，顿时崩溃哀号。由此可见他没看过《越狱》，不知道Abruzzi是怎么对待T-bag的。

笔者一直认为，陈木胜应该是属于那种很适合在好莱坞发展的香港导演，他对大场面的把握以及对镜头的掌控都极具大片风格，这在《我是谁》以及《新警察故事》中都有所体现。《男儿本色》同样是一部大场面较多的警匪影片，所以此片当然是值得期待的。
这部由谢霆峰，余文乐，吴京，房祖名等一干年青演员主演的影片讲述了一个关于男儿复仇的故事，影片由一起运钞车劫案引起，以吴京为首的一群劫匪在抢劫的过程中殃及了即将与警察谢霆峰完婚的女友，而房祖名的哥哥由于卧底的原因而被劫匪们杀害。于是，这两名警察都有着复仇的动机，而作为吴京，虽然是劫匪，但却被出卖，不但没有得到钱而且还失去了三个兄弟，所以他的复仇中还有一丝要帐的天经地义，故事便由此展开了。
陈木胜导演的开篇是极有好莱坞风格的，美好宁静的街头，一名年青的女子在购买的结婚的戒指，一切看起来是那么和谐与安详，但突然间的劫案将这所有的宁静都打破了，这是好莱坞警匪片中惯用的手法，作为影片的前奏，这无疑藏下了伏笔。于是，半年后，故事真正的开始了。
余文乐的复仇带有喜剧性，他虽然是一个不要命的警察，但一次偶然的机会遇到了吴京等人，并且受到了奇耻大辱，于是，一方面抱着警察捉贼的心理，一方面要赎回自己失去的面子而加入追查吴京的行列中。两个誓要复仇的警察与一个要还自己哥哥清白的交警开始了与吴京这帮匪徒的正面交锋。
虽然劫匪们被出卖是一个很好的故事契机，但影片显然没有走悬疑路线，而是从一开始便将警察与贼之间的交锋放到了极力要彰显的地方，而幕后的黑手只是做了一个伏线，由吴京牵引着慢慢挖掘而出。
毫无疑问，兵与贼的交锋是影片的重点，陈木胜一惯以大场面，枪械的冲突做为表现这重点的前提，但此片中则将重点放到了武打上。在近几年香港的武打片中，由于甄子丹的成功，所以拳拳到肉的身体冲撞再一次回归了。此片中的武打也基本上是属于此种设计，而相比起陈木胜所执导的成龙影片，此片中的武打少了一些诙谐与高难度，保留的只有玩命，而玩命这东西对于任何一个男性观众来说都是极具爆发力与张力的，危险便成为本片的重要看点之一。
这部影片中的警察与劫匪们始终绑在一起，所以交锋的次数很多，更由于劫匪（吴京，安志杰）等人十分的强大，所以警察基本属于受控的状态，这种明知危险却偏向虎山行的行为似乎更能体现出一种男儿热血的本色，当然，正如前所述，在每一个人身后都有着其搏命的动机，所以，影片看起来十分地流畅，人物性格也不会让观众产生突兀之感。
可以说这是一部十分纯粹，而且直接的影片，无论是片中的人物性格以及心理动机，还是在武打的设计以及各种危险动作的表现上都让观众有种直接的冲击力。对于这样的影片，笔者不能要求其太多的内容，而是将观影的过程完全放在这许许多多直接的要素上，所幸，笔者并没有失望，武打过程中，一个个由拳头产生的爆裂场面给人一种过瘾的感觉，而一个个拿肉躯对抗实物的镜头同样令人会有种心悸的冲动。特写镜头的冲击力，动慢结合的剪辑手法，以及多角度对危险动作的重复拍摄，这所有的手法在陈木胜的指挥下都显得是那么节奏感十足，基本上可以令观众产生身临其境的感觉。于是，在这种认同的情形下我们看到了一部血性的男儿的打斗盛宴。
商业警匪片会给人带来一种视觉上的享受，这是一般观众们的共识，但在特技已经主宰了我们的视听之时，在“炫”这样的字眼一再被提起的时候，我们的享受似乎有些审美疲劳了，于是香港人终于又先好莱坞对武打进行了改造，笔者相信，至少在接下来的一段日子内，类似于这样一部看起来十分贴身真实直接的视觉冲击影片会大受欢迎的，绝不会令观众感到失望与疲劳。
当然，影片由于过分强调交锋打斗的场面，所以造成了人物并不是十分地丰满，故事情节简单俗套却又有些拖沓，但鉴于这是一部主旨要观众享受打斗盛宴的商业影片，所以还是值得推荐的！

韩兮
2007-7-6于通州

两个装逼耍帅最极致的演员在一起演一部动作片会怎样？再加上一个房祖名？

讲道理，真的只能看吴京了，演也出彩了，打的也让人觉得是真功夫。

我觉得里面的谢霆锋为了他一出场就被炸死的我们都还不能记得到底长啥样未婚妻能把整个香港给炸了。

讲道理，作为一个动作片狂魔，此片的各种动作场面真的很好很爆很燃，只是被各种装逼和失真给毁了，所以导演也看不下去了给余文乐吞子弹然后再拉屎拉出来？

讲道理，高楼追逐戏很好看，但牛逼过头了，我感觉他们三个要飞天了。

最后的打戏啊，五分钟里吴京像打猪打鸡打狗一样把谢霆锋和吴京不断的打成米渣，那么多那么多那么多暴击啊，可是二渣仍然不断的站起来，就好像没事一样，就好像没打一样，然后我就疯了，亲! 我不是在看动漫! 我不是在看圣斗士! 我根本不管哪边正义哪边坏哪边该赢哪边就该政治正确，老子在欣赏一场精彩爆炸的打斗好不好! 不要让一切过于失真的元素毁了这一切啊!

房祖名的两分多钟不断被踹头也是同样的道理，讲道理，正常人的话脑袋都要被踹掉了好不好？还他妈的我就是不松手我就是不松手我就是不松手我死也不松手，看的老子都气炸了，我再说一遍，我们是在看一部动作片! 不是科幻片，不是恐怖片，任何一部无视物理规则和人类身体的动作片都不是真的动作片都是耍流氓实在过分的都是屎，就像另一也是讲三兄弟哥两好的电影里张家辉自己他妈右手拿刀把左手手掌切掉一样，就像[极盗者]中所有神经病做的所有吃屎的事情一样，哼哼，我只是稍微举两个例子而已。

最后的最后，吴京太冤了，被政治正确被主角光环被安排被强行被这三个渣渣给活活弄死了。

喂，那三个渣，你们神气个鸟啊！

    刚看到这部电影的名字,以为这是部喜剧,男儿本色,多么轻佻的一个名字,道出了男人的本质,和下半身思考有异曲同工之妙,用在<美国派>那类青春校园片里真是再合适不过了.再看一眼海报,更证明了我的推断,并排三个胡子拉茬的大老爷们,满脸脏兮兮的,活脱脱一副打死我也不洗的神情,呲牙咧嘴地看着你,眼神分明再说,怕不怕?造型应该就是根据某个知名色狼设计的.最妙的是那句"没有不可能,只有打不死",我觉得只有用在两样东西的广告上比较贴切,一种是小强,还有一种是伟哥.打不折压不弯的才是好东西.
 
    这片子我是在电影院看的,纯属机缘巧合,剩了最后两张本月的票,直拖到七月的最后一天,本着勤俭持家的原则,尽管天降暴雨,我还是冒着雨赶去了万达.到了地方才发现,人山人海,跟赶集似的,猛然惊觉此日正是周二,找了场时间最近的电影,就是这部男儿本色,二话不说,换票入场.
 
    实话实说,这样的片子最适合在电影院看,场面火暴,拳拳到肉,最主要的是情节弱智,除去了效果一无是处,特别不适合独自一人在家观赏,背过气去都没人救你.开场就是一爆炸场景,几个劫匪在市中心堂而皇之地抢运钞车,弄个炸弹比原子弹都厉害,连周围建筑里的警察未婚妻都能炸死,车都炸上了天,里面的钞票和人却安然无恙,使人在惊叹运钞车信心保障的同时,也不得不承认炸弹的智能.最令人佩服的还是劫匪的身手,几个人杀警察跟玩似的,这边就看着警察像靶子一样倒下,再看那边,连点伤都没有,有这身手和枪法的劫匪我还是推荐直接去抢特首府,或者瑞士银行,在这跟几口袋钱较什么劲啊.而且从头到尾我都不知道李灿森扮演那个内奸在抢劫的过程中起了什么作用,通知劫匪行进路线?同志们,你们这身手还需要什么内奸啊,警察局你都敢闯,蹲银行门口见着个运钞车炸就是了,实在不行冲银行里去,反正没人杀得了你们.得,还是您厉害,钱您拿走吧.
 
    最后闹半天劫匪们还没拿到钱,钱又都被坏警察抢回去了,还顺带杀了匪徒中的三个.这么笨的匪徒我只在盖里奇的片子里见过,开始那么大的场面都毫发无伤,紧接着就能被打得丢盔卸甲,最主要活下来的那四个人没一个带着钱的.搞什么飞机啊?六个月后,三小强终于出场了,一个死了未婚妻,一个死了天王哥哥,还有一个干脆就是扮酷未果怀恨在心的.苦就苦了吴京了,每次打到兴起都要被导演喊停,然后给这三个人留口气,为的是能在最后被他们杀死,这样的感受和忍精不射有什么区别,都是对身心健康有害的.
 
    房祖明我就不说什么了,那演技叫一谁看谁知道,要酷不酷,要可爱不可爱,要能打还不能打,那脸型跟没落地的大鼻涕似的,不知道直接把这个角色删除对剧情会有什么影响,加上那个奶奶吕燕,统称跑龙套的.还有郑浩男同学,天生一副坏人相,结果原来是好人,出场的唯一目的似乎就是混淆那个真正的坏警察,就像我猜里那些带着面具的人,作用就是叫观众猜他俩中谁是坏人,育教娱乐啊,最重要的是给点提示好不好,别最后抓阄似的直接指派一个当坏人,跟命运的安排似的,陈木胜,你觉得你是上帝啊?
 
    这部片子唯一的亮点就是动作场面,打得真叫一好看啊,好莱坞那些动作片跟着比都不行,韩国那些就更别提了,叫健美操.现在香港电影唯一能拿得出手的也就数那几个动作指导了.我不理解的就是为什么吴京那脚连木头都能踢碎,铁都能踢弯,惟独踢起房祖名的脑袋来像个软脚猫,怎么也踢不死,这部分要是用昆汀或者罗德里格斯来拍,就一脚,成龙儿子的脑袋肯定就跟电灯泡一样碎了,碎得还特好看.
 
    值得一提的是看电影的过程中,一直有个小孩在我后面吱哇乱叫,看样子也就五六岁的样子,不停地大声问谁是好人谁是坏人,我旁边有位大姐应该是坏人,回头骂了那小孩一句.我觉得骂人大可不必,谁家没个小孩,跟他较什么劲.我倒认为小孩的家长有些问题,这样的片子能带这种年龄的小孩来看么?暴力场面随处可见,电影院的工作人员也能允许小孩子进来?中国的电影分级制度有问题,最起码在执行上有着严重的问题.
 
    <男儿本色>这种片子,多一个不多,少一个挺好,唯一值得一看的就是动作场面.六千万的投资,干点什么不好.尤其在杨德昌,伯格曼,安东尼奥尼这些大师一个个离我们而去的时候,我倒想请问陈木胜导演一句,你是不是就想反天了?