长篇影评
1 ) 电视,还是反电视?
最初酣畅淋漓的看完,无法把三部戏连到一块,更别说片名black mirror作何解释了。后来渐渐明白,这就是一道思维拓展题,题目内容很简单:这样一块屏幕,到底能用来作什么?
第一集:反传播,大小屏幕的搏斗,消息的控制权
电视从发明至今不足百年,却已经成了人类生活的必需品,是最主要的消息载体之一。
最开始只是负责播放所属政府的政策法规与世界各地的新鲜事,作为政府的喉舌出现。目前新闻仍处在电视节目的核心地位,即便手机和电脑慢慢偷走一部分电视观众,但难以撼动电视机作为最主要也最权威的消息传播地位。这点,从第一集下午四点万人空巷大家全部都等在电视机前等待消息发布就能看出。
但电视本身作为传播消息的能力和地位已经受到公然挑衅:剧中youtube发送绑架消息,twitter爆料首相被掉包,甚至电视台与Z&*¥F职员用自己的裸露照片来换取独家爆料,消息快速而大量的传播所带来的全面失控远非权利所能控制。
此时,作为消息传播方的Z&*¥F与电视台,消息接收方的民众都在时时经历着考验。消息真实吗?消息来源可信吗?如何表现事实?字眼如何拿捏?怎么传递给观众?观众如何反馈?我们在看什么?我们为什么想看这些?。。。。。。
结尾,电视前面所有观众脸上的表情,即是对电视所承担的角色与电视后面那个看似强大的群体的失望。
公主踉踉跄跄回到这个城市,却只见万人空巷。电视手机网络已无人关心事实真相,大家都只是消息的奴隶。
第二集:娱乐至上,观众角色的逆转,革命
电视发展到现在,商家乃是制作电视节目的主体。他们制作大量新鲜有趣的电视节目黏住观众而从中牟利。为了吸引观众,商家使出了各种手段,尺度也逐渐变宽。
此时电视的主题,是娱乐。
从最初简单温吞的电视节目到后来贩卖色情暴力,挖苦弱势群体,甚至哄骗观众鼓励其“实现”自我价值来到电视舞台卖力表现,形成“观众就是明星,明星就是观众”的良性循环(?)。商家在此刻弄明白了一个道理:只要节目足够娱乐,就会有人看。片中三个配角代表着那么几种典型观众:
A 低情商观众,电视给什么,他们就吃什么。不分好坏(暴躁男)
B 盲从型观众,别人看什么,他们看什么,没有自己的意见只好听别人的意见(金发男)
C 理性型观众,知道自己要干什么,不相信电视(马尾女)
第二集的环境很特别,因为每个人的生活空间都被电视占据(确切的说,是挤压),人们通过运动来维持生存并增加扩展生活空间的可能,而你的生活空间里只有电视。
还有个有意思的设定就是,没有广告时间,想不看电视才要花钱。这就是说,不是观众消费电视,而是电视在消费观众。承受不了这种消费的就变成yellow man,处在社会的最底层,任人奚落嘲笑。
终于两个主角挑战了娱乐主义的下限与上限。
女主用纯真的视角看待眼前娱乐至上与消费主义,唤醒了一部分观众,但是马上被久经沙场的节目制作方诱惑,立刻从个体纯真抵抗群体盲从与复杂,变成了群体的反纯真围剿个体的单纯。
男主看不下去道德底线遭受践踏,借由体制提供的渠道努力攀登,最终毅然上台叫板整个体制。哪想到评委(评委叫hope,囧)见招拆招,利用了以男主为首的少数派的愤怒情绪,再一次成功的消费了观众。
本以为故事到这里就结束了,没想到还交待了一下男主:男主从体制的反抗者彻底变成了体制的卫道士,虽然生存空间得到了很大的改善,但他面对的只是更大的荧幕,更让他感到舒服的假象,和更大的寂寞。
第三集:电视内容的零加工,电视-观众主客体的一体化,自我消费
不知道大家有没有注意到,电视在这一集终于回归了自己的根本属性:展示。这是电视只是一块显示屏而已。
我们熟悉的新闻不见了,电视节目不见了,电视在实实在在的重播着观众自己的生活,成了检视自己生活的道具。加上瞳孔摄像机这一超现实设定,电视真正完成了“所见即所得”的光荣使命。
播放的都是原汁原味的经历,而非出于政治或艺术的再加工。表现出来的潜台词是“我们只相信我们曾经经历的现实生活”------人们的观念也都发生了变化,没有电视节目制作方,只相信赤裸裸的真实。
而即使相信真实,也是要付出代价的。
真实,这种赤裸裸的真实,无时无刻不在触碰着观众自己的心理承受底线。
“我能够把什么样的东西拿出来给大家看?”
“这些经历要给什么人看?”
“大家看了会有什么样的反应?”。。。。。。
片中的主角无法回答这样的问题,因为“电视节目”的制作方和观众界限太过于模糊,不像以前出于政治或商业因素出于各种各样的考量,当观众自己提供内容,要考虑的问题绝非一个人所能把控。况且即使看到的是同一个样子,其他观众也会有五花八门的解释。
第一集中节目制作方有强大的班底仍然控制不了观众情绪的走向,第二集节目制作方固然赢了观众但无法直面良心的谴责,第三集则把前两集的矛盾焦点推向了一个极致,既要说服观众,也要保持本心,技术固然先进,也弥补不了真实场景对于看客最直面的冲击。
毫无疑问,所有人都是“真实”的手下败将。没人能承受真实情景再现所带来的一切负情绪,即便屏幕里走动的是你最相信的人,而那些影像背后透出来的种种暗示,好像在追问我们,我们透过这片薄薄的屏幕到底要得到什么?什么节目才值得相信?什么是节目,而什么又是生活?
坐在沙发上看电视本是为了放松,可关掉喧闹的节目,那块屏幕竟好像一个黑色镜子,映衬出我们自己永远难以满足的欲望。
2 ) 最初的自己要到哪里去找?
从来没有看一部英剧看完后能这么压抑,英国人黑色幽默的表达方式全世界人民都无法企及。
【EP01】
第一集里面绑架了公主的绑匪提出要首相和一头猪性交,进行全国直播,不然的话他就将公主撕票。当时看到这里我还一度觉得这部片子应该是部喜剧,想看看这出闹剧到底是怎样搞笑的收场,怀着一颗猎奇的心态继续看下去,可是剧情发展越来越偏离我预想的轨道。
最终首相在舆论压力之下被迫向全国直播他和一头猪进行了长达一个多小时的性交,换回了被绑架公主的一条命。但是可笑的是,公主在首相开始录像半个小时之前就被放了出来,可是竟然没有人发现。因为全国上下几乎所有的人几乎都涌在电视机前等着看首相进行这一场丑陋猥琐恶作剧式的拯救。
空无一人的伦敦街道对比着街头爆满的酒吧,所有人都和我一开始一样怀着一颗猎奇的心情等待着,谁知道等到他们看到自己的首相正在和一头猪做爱的时候,大多数人却被恶心的闭上了双眼,垂下了头。
首相选择做这件事竟然是因为所谓的“民意倾向”,所谓的twitter上和脸书上的热门讨论决定了这一切,然而这样一大群好事者却又是怀着一颗怎么样的心态去对待这件事,是想看笑话,还是站着说话不腰疼。他们有没有想过如果这种事发生在自己身上会怎么样?
网络信息的发达让这个社会变得越来越麻木不仁,一件事只要区区五分钟就可以传遍全球,什么变的也都不再是秘密。堂堂的一个首相,最后也竟然成为网络时代的傀儡。到底什么事才是我们真心想做的,到底什么事我们才能像过去一样,冷静的在那坐一下午听一听我们的内心到底是怎么想。
绑架公主的嫌疑犯切下了自己的手指头威胁首相换来了首相出丑。却也成为了一位出名的艺术家。这种天大的讽刺真是让人啼笑皆非。如今这个时代,要的就是“炒作”不是么,连罗玉凤这种一米四七的大龅牙顶着自诩“学富五车,倾国倾城”的光环,靠自己的炒作圆了她“美国梦。”那么还有什么不可能?
【EP2】
这一集是让我看的最难过的一集。如果说第一集已经反映出了现代人与人之间的麻木不仁,那这一集简直把这种关系表达到了极致。这个时代的人他们生活在一个高智能,全虚拟的时代,他们穿着同一种衣服,每个人靠在健身房骑单车赚点数过话,这里的点数就好像《时间规划局》里面一样,点数就是金钱。
这个时代的人每天循规蹈矩的要看着固定的节目,吃固定的东西,努力的踩自行车挣着点数。生活没有一样在变,他们甚至哪里都不用去,因为只要有个虚拟形象的自己存在着,他们一辈子待在健身房里也没什么不可以。
男主角是这一群人中最抵抗这种虚拟体制的一个,直到他遇到了我们的“三小姐”【DOWNTON ABBEY扮演三小姐的女演员】,偶然厕所听到了三小姐的歌声。男主角第一次动了心,第一次在这个冰冷的全智能时代感受到了温暖和感情。他把哥哥留给自己的加上自己挣的1500万点送给三小姐,要带她一起去参加“达人秀”。
三小姐在“达人秀”上唱歌的样子真是美极了,那首歌也真是无比动听,站在台上的三小姐就像是个天使一样纯净。演出很成功,当男主角和大家一样激动的时候,评委却说三小姐适合去成人频道当艳星。毫无感情的评委只想着怎么把三小姐身上的价值榨取到最高值,丝毫没有理会她刚刚如此动人的表演。
当全场都在欢呼让三小姐接受这个条件的时候,男主角早已经被保镖从后台拖了出去。三小姐抱着一颗想当歌星的梦想来到这里,却最终还是屈服给了这样黑暗无情的体制,她答应了评委的要求。
男主角的生活又回到了原样,周围的一切依旧是没有任何感情的虚拟世界,甚至因为点数不够无法调频被迫要看三小姐拍的porn。男主角受够了这样的生活,于是他决定自己努力再赚到1500万点重回达人秀拯救他们这个时代。
当他回到达人秀的舞台上,他拿着玻璃片抵着喉咙,声嘶力竭的对着评委们嘶吼,如果他们不让他把这些话说完,那他就立刻自杀死在这里。他努力的发泄着,咆哮着,把自己对这个时代,这种体制的不满全部一股脑的都说了出来,他是真的受够了!
可是当他结束他的发言时,评委们竟然说”这是他在这一段时间内看到的最真实的一场表演。”听到了么?他说的是“表演。”呵呵,在他们这个世界,哪里还有什么感情,哪里还有什么真实感,当男主角怀着一颗热血想要拯救这个世界的决心过去,可结果又是什么?
片尾做了这样一个巨大的讽刺,男主角竟然也接受了评委的条件,答应每周2次在电视上做一场类似于他刚刚这样激昂的发言。如果说三小姐是因为想要摆脱每日蹬自行车辛苦的命运,那么她就算做了脱星也算是实现了自己的梦想。可这个男主角呢?可我们呢?
我们是否还记得最初我们的梦想,记得我们当初傻乎乎的执着坚持是为了什么?还是我们像男主角一样,就算拼死拼活挣到了属于自己的1500万点,却最终还是丢掉了自己,最初的梦想早就被这个社会麻木的机制给吞噬了。
【EP03】
这一个时代的人依旧是被高科技操纵着的玩偶。每一个人都在耳朵后面植入了芯片,可以把过去的记忆通过芯片记录进去。想看的时候就可以拿着“遥控器”把记忆的画面调出来看,无论哪一天,哪一年,关于哪个人的记忆,随时都可以翻出来场面再现。
这一集的男主角一直在做着“困兽之斗”,所谓的“钻牛角尖”就就是形容他这一类走极端的人。男主角猜忌心太强,从一开始上司对他的工作考核就能看出来他把上司们每一个细节,话语都揣摩到了极致,想到了他会即将失业的可能。甚至当他妻子和他一起看他的回忆画面时,清楚的看见上司在他的考核报告上打了对勾,他还是不愿意相信。
猜忌心太强不用害怕,只要有这个记忆芯片,怀疑哪里点哪里,so easy~当男主角怀疑自己的妻子和她的EX还有染的时候,他便拼命的询问妻子他们俩当年到底发生了什么,交往了多久。妻子告诉他那早就是很早以前一段荒唐的恋爱,可是他还是深深的质疑。一个人不断地反复地看着他和妻子共同参加晚宴时的片段。这样当然还没完,第二天竟然上门要挟这个男人,要求他删除他芯片里关于她妻子的所有回忆片段。
就是当这个男人删除记忆的时候,男主角意外的发现在这个男人18个月以前的记忆力竟然还有他妻子的存在,那时他和他妻子已经结婚。他回到家里发了疯一样的逼着妻子把她18个月以前和这个男人的记忆画面调出来给他看。男主角麻木的目睹着她妻子和这个男人18个月以前的性爱画面,他竟然说”当我怀疑某件事的时候,当结果就如我所想的一样时,那样我还会感觉开心一点。”
这个男主角的强迫症和猜忌心已经把他逼到了绝路。最后妻子带着孩子离开了他。男主角一个人在家里反复的播放着他和他前妻在一起时的美好画面,不难看出男主角后悔万分的表情和内心。于是最后他选择划开皮肤,把耳朵后面的芯片取了出来。于是这只“困兽”才最后得到了真正的解救。
前一阵子看《当声音的色彩尝起来是甜的》这本书里曾经说过,人大脑里存在的记忆都是带有明显的个人色彩,因为每一件过去的事我们都会选择性的进行修改存在大脑里,所以有些事才会回忆起来觉得那么美好,即使当初的情形根本没有这么完美。而如果当时代进行到当每个人都要依靠记忆芯片来生活的话,那么曾经那些过去的我们修改过的美好还找的回来么?
人们在这个物欲横流,信息发达的时代,已经失去了太多纯真和本能。我们会因为某些舆论改变自己的初衷,我们会因为体制的压迫和利诱放弃自己最初的梦想,我们会因为高科技的无情导致妻离子散。我们早就改变了太多太多。
最后的我们会在哪里?又在等着谁来救赎?
3 ) 注意到这些细节才能看懂黑镜第一季第一集
首相其实是没有选择的,因为决定权从来都不在他的手上。
劫匪给了首相一个看似可以选择的死命题。他若是向劫匪妥协,他将面临的是名誉扫地、身心受创、家庭破碎的结局。对于这个结局,首相其实是可以承受的,他并不打算为了保全政治身涯而向劫匪妥协。因为当他的幕僚在给他分析这个结果的时候,他的表情是愤恨和反抗的。他在拒绝妥协,他想要反抗。
而如果他选择拒绝,事后他不仅会成为全英人民发泄愤怒的对象,他本人和他家人的生命都将受到威胁。当听到家人的生命可能受到威胁时,首相的表情立马从愤恨转为绝望,他妥协了,他不得不妥协。
劫匪知道首相一定会妥协,就像首相的幕僚说的那样,这由不得首相。
那这个局就真的是死局了吗?由不得首相,那由得了谁?劫匪吗?不是!这件事,其实掌握在每个人手中,掌握在每一个普罗大众的手中。这其实就是劫匪做的一场实验,也可以如影片结尾所说的那样是一场行为艺术。这场行为艺术是为了证明在互联网时代下,这个世界是变得更好还是更坏。
首先,劫匪绑架了苏珊娜公主,一个在互联网时代颇具影响力的“Facebook之星公主”和保护环境的全英甜心。她被绑架的可怜视频被上传到YouTube上,虽然政府迅速将其撤下,但还是抵不过网络的速度。被绑视频以不可想象的速度传遍了整个英国,并蔓延至世界各个角落。选择绑架苏珊娜公主,正是利用其在互联网世界的影响力,尽可能多地吸引人群的关注。
或许有人会问,只要是公主就肯定能吸引大家注意了,这是否有点过度解读。苏珊娜公主能被称为“Facebook之星公主”,可见她应该算的上Facebook的深度用户。数以百万计的人,通过这一平台了解公主生活的方方面面,相较于其他的公主,她的身份不止是一个头衔、一个名号,她在普罗大众心中是一个活生生的人,是他们熟悉并了解的朋友般的存在。所以她的痛苦遭遇,她的危险处境更容易引来大家的感同身受,更容易煽动起大家的情绪。
不仅如此,劫匪提出的赎金要求是荒诞至极的让首相与猪交媾。仪表堂堂、正义凛然的首相与恶俗恶心的人猪交媾,这种绝对的反差、荒诞、背离人伦道德、耸人听闻的行为,同样也是劫匪将人群尽可能多地煽动起来的方法之一。
除此之外,劫匪还提出了严格的直播要求,列出了要求清单,规定了拍摄角度、使用对象、拍摄方式、播放平台等。就像影片中的围观群众说的,这种方式让人想到道格玛95宣言。所谓道格玛95宣言,就是尽量少地使用人为手段对电影进行创作,使其尽可能地接近真实,这样便能使观众更加关心故事的情节与发展。
从影片中的大众的表现来看,劫匪的这一方法基本上是奏效的。在电视台的采访中、在Facebook的讨论区,大众关心的基本上是首相是否该与猪交媾,以及如果交媾其形式与结果会如何。特别是其中一个护士“他们会用母猪吗?”的疑问,更加可以表明了人们对于事件本身的关心。
对于交媾事件本身的关心程度越大,人们对绑架事件本身、绑匪的动机、首相的境况、解决的办法的关心程度就会相应地降低。绑匪能更加清楚地看到,交媾事件是如何将大众的情绪引入疯狂与荒唐的境地。
一切准备就绪,劫匪开始等待“好戏登场”。他料到身为当事人的首相会极尽所能地反抗,所以他设置了一个假藏身地,让首相最后一根救命稻草毁于一旦。首相不足为惧,普罗大众才是决定事件走向的力量,而媒体则起到了推波助澜的作用。
当苏珊娜公主的被绑视频最开始在网络上疯传时,人们对事件的真实性大多持怀疑态度。可随着新闻媒体的介入,舆论便开始朝着失控的方向发展了。而随着事件的持续发酵,舆论的爆发,本应是专业与理性的代名词的新闻媒体也渐失理性,两相作用下,事件的结局终归会向绝望的方向发展。
影片中的媒体代表UKN,迫于其他同行都在竞相报导此事的压力,决定加入这场新闻大战。即便事前已经收到了英国政府的温馨提示——D通告(英国政府一旦认为传媒的报道可能影响军事及情报行动,就会发出此通告,要求媒体自律。)在刚开始决定报导绑架事件时,新闻部领导其实还是有理智的,明确规定尽量减弱对交媾条件的提及,以及对所有图片进行审核。
但是随着报导的推进,大家对于事件的关注度越来越高,UKN也渐失理性,不仅在电视上推出了“你会看吗”的调查,还将公主被绑的视频在电视上循环播放,并将网友的各种评论展示出来。此外,他们发出的这个调查就是有问题的。“你会看吗?”这个问题,是整个事件中大众最关注的点,就这个问题进行调查,不仅可以吸引更多的关注和讨论,将观众的参与度瞬间提升,吸引大众持续对这一事件保持持续关注。
UKN的这一做法,将大众的关注点引入了是否会看交媾直播。这就意味着,事件的另一个本该更受到关注的点,被忽视了。那就是首相是否该同意劫匪的要求,是否有其他方法将公主救出来。他们将公主的被绑视频和这个问题放在一起,就是带领着大家默认了,救出公主的办法只有一个,那就是首相答应绑匪的要求。因为这一设定,所有人都没有考虑过自己能做些什么可以帮助首相解救公主,可以让首相免于绝望境地。大家就此都变成了一个看客,坐等着事件向着是否该看这件事发展。整个事件的发展就这样被引入歧途。
与此同时,UKN还请了不同的嘉宾参加特别节目,来分析绑匪提出此要求原因,并在电视上将绑匪所要求的拍摄细节也列了出来。当然,其他媒体也没有闲着。《每日电讯》有全篇视频和网上实时互动环节,《太阳报》主打苏珊娜公主被绑架的视频,《卫报》开了一栏实时更新的博客,并发布了一篇有关猪在历史上的象征意义的短文。
这种情形是不是很熟悉。每当有大事发生时,我们的媒体也如这般全线追击,多方报导解读,接着就有各种网络小编、微信小编、微博小编蹭热度,竭尽所能从各方面和这件热点事件扯上关系,甚至发展到了造谣传谣的地步。
接下来,UKN再来了一波助攻。当劫匪得知首相那边请了抢手代替首相拍摄视频后,寄来疑似公主手指的威胁物,在未经证实的情况下,他们迅速将此消息公诸于众,虽然报导说是疑似公主手指被割下,但配合着生动形象的视频,大众必将确定这就是公主的手指。
因为这一强烈的视觉刺激,大众的情绪开始向非理性发展。认为首相应该向劫匪妥协的民众瞬间由28%变成了86%,大众的情绪是如此地容易被左右。大众的主张又是如此地容易被改变。这让人不得不思考,所谓的民意调查和少数服从多数的公投活动,真的能成为决定国家事务的重要决策依据吗?
民众的情绪之所以能转变的如此之快,一是因为所剩的时间已经不多。二是因为公主被虐待的视频极具冲击力地展现在了大家面前,大家感同身受,觉得公主处于刀山火海之中,将公主救出魔窟是刻不容缓的,其他的都不重要。可是,如果民众事先就能直观地看到首相在完成劫匪所要求的交媾行为之后的惨状以及之后夫妻间的冷漠,大家的情绪与主张估计又会是另一番情景了。
影片结尾表明了绑匪的身份——前透纳奖得主,艺术家疯子布鲁姆。随着他身份的曝光,一位艺术评论家称其行为为“21世纪第一部伟大作品”。我们暂不讨论这一评价的好坏,我们看看为什么电影创作者会把这个命题抛出来。21世纪又可以称得上互联网时代,网络改变了我们的生活方式和思维方式,并且在求无声息中成为影响世界的最重要的力量。这也是影片想要表达的主题之一,只不过影片想表达的应该是互联网所具有的毁灭的力量。
影片开头,被绑视频就凭借网络以不可控制地速度传遍了世界的每个角落,让整个事件迅速发酵,朝着失控的方向发展。而苏珊娜公主“facebook之星公主”的称号,也是其网络号召力的表现。在视频被上传至网络疯传后没多久,Facebook上对于事件的讨论数量就已经达到了近两千万。但是不同于UKN在进行街头直播采访时,民众相对善意和客观的态度,网络民意充满了恶意与幸灾乐祸。此外,也正是路人将抢手前往拍摄地点的照片发至网络,才导致事件进一步激化,将首相推至深渊。
其实,这真的能归咎于互联网的毁灭力量吗?正如那句话说的,科学技术本没有善恶之分,从来都是使用它的人在起作用。影片中的那些发表幸灾乐祸言论的网友,似乎对公主的安危、首相的处境、绑匪的可恶都毫不关心,他们事不关己看热闹,以低俗娱乐的姿态发表着对当事人伤害极大的恶毒言论。他们对此不会与负疚感,如若公主遇害,他们大可归咎于首相。如若首相答应绑匪要求并难以承受内心巨大的压力而自杀,他们也会声称首相自食其果。
不知道在一件事件发生时,这类恶毒和不负责任的网友有多少,但作为参与网络生活的每一个人,似乎都有义务让整个网络环境更加理性与客观。因为我们每个人的手中都有一个称为舆论的武器,也有一个称为民意的利器。我们敲出来的每一个字,都是有力量的,都会产生或好或坏的结果,这些结果不止在网络世界发生作用,更会深深地影响到现实社会中的每一个我们。所以,不轻信媒体、网络上的信息;不以娱乐的态度对待一件严肃的事情;不制造网络暴力;不制造传播网络谣言,发表客观、有理有据的言论。做人要有底线与原则,无论是在实名的现实社会还是匿名的网络社会,做人都要堂堂正正。
可能有人会说,如果劫匪是真的要等到首相做了其所要求之事之后才会释放公主,那首相的牺牲就算是值得的了。可能是值得的吧,但这并不能掩盖媒体、恶意网民、观看直播的所有人的罪恶。在事件之初,除了首相方面几乎没有人考虑过该如何更好地解决这个事情。如何在帮助首相在避免妥协的情况下,救出苏珊娜公主。媒体也并没有承担起应有的社会责任。在进行新闻报道的过程中,他们只是力求找到更多更新的新闻线索,想要吸引更多的电视观众,却并没有想到该如何将事件引向更好的方向发展。
还有,虽然在最初的采访中,有84%的受访者声称自己不会看首相的直播,但是正式直播的时候,几乎整座城市的人都守在电视机前。甚至在电视中预报首相将做出不雅动作时,电视机前的他们竟然欢呼了起来。他们以娱乐的态度看待这个事情,完全不在意首相正在牺牲自己来拯救这个国家的公主。首相的牺牲在他们眼里,不是牺牲,更像是一场好戏。论谁看到这个场景都会对这个国家绝望吧。
所以,劫匪自杀了。他的实验成功了,他的观点得到了论证,他对这个互联网时代娱乐至死的世界绝望了。而首相呢,他的行为并没有让他的国民觉得他“在这生死攸关的事件中,展现了非凡的勇气”,他得到的只是那少的可怜的多出来的百分之三的支持率以及一颗痛苦的心和破碎的家庭。而媒体在一年后,仍旧挖开伤疤,报导这一事件。苏珊娜公主也怀孕结婚,并极具讽刺地出席了少年英勇奖章颁奖礼。至于其他人的,对自己给那扇门后面带来的伤害与痛楚一无所知,仍旧一如既往地活着,娱乐至死地活着。
劫匪选择在没有任何21世纪新产品的房中结束自己的生命
另附黑镜第一季2/3集杂感:
1.黑镜第一季第二集:来看看,你自己会是里面的哪种人
2.黑镜第一季第三集:一声叹息,你我都逃不过这张巨大的网
微信关注:认真看电影
认真看电影,认真去懂你!
在公众号中回复“看电影”可获取全集资源
原创文章版权所有,任何形式的转载请联系
4 ) 《一千五百万的价值》的三层讽刺
很久以前一个朋友问过我,你喜欢什么类型的电影。对于这种问题,我一般都觉得压力很大。作为一个爱情片悬疑片剧情片科幻片文艺片什么类型片都通杀的人来说,我真的不知道该怎么回答。但是在看完《黑镜》第一季第二集之后,在滔滔江水都不足以表达我对它的喜爱之情之后,我忽然想明白这个问题。我喜欢“有料”的电影。电影的主题是对某些东西有所探讨的,如社会,如人性,或者在常规的我们都习以为常的事物面前往前走一步看看,哎,会变成什么样子。《黑镜》第二集《一千五百万的价值》就是这样一部剧,虽然严格意义上来说它是一部电视剧。我可以臆想的是,该剧的编剧一定是波兹曼的《娱乐至死》的死忠粉丝。整一集就是对它的阐释,和体现。因此整集看下来,我仿佛看到了娱乐至死+1984+楚门的世界的影子。
关于这部剧有很多可以谈的。窃以为这可以是一个很好的文化研究的样本。而我想谈的是只是《一千五百万的价值》的三层讽刺。
第一层讽刺
第一层讽刺体现在这部剧本身。剧情设定在一个完全电子化的世界里,每个人住在一个四面环绕的电视墙小格子里,底层人们靠踏自行车来挣取虚拟的货币。吃喝拉撒全都靠它。人们唯一的消遣,或者说生活除了正常的需要以外,人们的一切时间就是在看电视上,和在虚拟世界里打理自己的形象和升级系统。《一千五百的价值》其中探讨的一点就是,当我们的生活被电视被广告被娱乐完全掌控的时候,我们会怎么样。《1984》里是被老大哥所掌控的世界,而《一千五百万的价值》里则是被无形的娱乐广告电视商业所操控的世界。你活在这样的一个巨型电视墙下,你逃无可逃,避无可避。电视里一个我认为很巧妙的一个小细节就是,当男主角因为没有了虚拟货币,不能跳过那四面的广告,想从小格子里逃出去的时候,大屏幕上显示一句“广告时间不得外出”。电视巨头掌控着人们的生活,你只能接收它给你的信息。电视巨头还控制着人们的上行途径。你要怎样才能脱离那每天反复蹬自行车的日子?参加选秀,胜出成为人上人。而这一切只在乎你有没有卖点。为了卖点,他们可以把一个只想唱歌的女生哄骗成一个av女星。而且我觉得很讽刺的一个是,电视里头的娱乐节目《折磨真人秀》里肆无忌惮地对胖人的仇视和折磨,难道不是对我们社会所崇尚的审美观的一个放大化表达吗?
第二层讽刺
这个要从我们的男主角说起。男主角倾家荡产帮助自己喜爱的女生去参加达人秀节目后,女主角却被弄成了一个av女星,男主角伤心欲绝痛不欲生。当男主角揣着一片三角形的碎玻璃去参加达人秀节目时,我还以为他会杀掉那些评委,或者血刃赛场,以自己的鲜血控诉这个操蛋的社会和现实,以唤醒这些愚昧的民众明了这个被操控的现实。我以为电影会到这里就结束。
但是不是,当我们的男主角情绪激烈声泪俱下地发表完那番控诉现实的话以后,达人秀的评委说,这真是一场精彩的表演。注意是表演。然后虚拟的观众席上爆发出一阵阵掌声和喝彩声。当你说出了这个社会的真相,希望唤醒那些还处在愚昧当中的人们的时候,他们却以为这只是你另一种新奇的表演模式。这就是《娱乐至死》里面所说的:“我们的问题不在于电视为我们展示具有娱乐性的内容,而在于所有的内容都以娱乐的方式表现出来。这就完全是另一回事了。”因此对话无果,所有严肃的控诉被消解为一种娱乐的表达方式。
对于这样的一个结果,显然是男主角所没有预想到的。达人秀评委某电视台高层答应给他一个职位,让他到他的电视台以他这种表演方式表演脱口秀。男主角接受了。显然他不是一个坚决的信仰者,在这样的诱惑面前,他做出了自己的选择。
我们没有人可以要求他去做一个牺牲者,特别是在这样的牺牲之后,真的能改变什么还存在疑问的时候。但是我只能讲,编剧的这个处理,让我无比叹服。
第三层讽刺
第三层讽刺是什么?是由你和我等各位看官完成的。当我们在看完剧之后,到处吹嘘这部剧有多牛逼有多神作,它怎么怎么反映了消费主义娱乐至死之后之后,你转身继续去刷微薄偷人家的菜打游戏看综艺节目看得哈哈大笑。你以为你看懂了这部剧,却不知道你自己却身处那部剧所阐述的一个逻辑中,你被什么控制着而你却不自知。这言外之意的讽刺,没有什么能比这讽刺更多的了。
___________________________________________
新开了个公众号,名字叫紫菀的影画志,只写影评和关于电影的碎碎念,欢迎来做客
5 ) 关键词:记性不好,所以快乐 EP3
<红色袜子>
从头到尾,男主角的红色袜子在一身笔挺西装的印衬下亮眼而醒目。红得汹涌,像是一抹宁湖下暗藏的旋窝,像是苍茫荒野看不尽的地平线外狂奔的牛群。
晃荡一下,戛然而止的镜头,剩下的都是这一斑猩红。
<一半的记忆都是不重要的>
第二幕的聚餐中说到,人的记忆中,一半都是不重要的。这似曾相识的句子命中主旨,因为记忆不好,所以大脑自动筛选保留下来的,都是重要的,快乐相比难过,自然是快乐比较重要。因为记性不好,所以快乐;因为记性能以保存,所以EP3 的世界中,多了很多不快乐。
但是,真实的场景还原出真实的情感,不快乐冲淡了我们的快乐,甚至突然知道事实的人会因为感觉被欺骗而产生更多不快,这样获得真实的踏实感换来的是倍加的不快乐。
这真的是你想要的吗?
我记起父母时常的争吵,无非是我记得是这个你不同意这个,相互拌嘴还原事实,最后一方妥协以求安宁。人的潜意识中对于真相有着不可抑制的欲求——直到发觉这条记忆之路走不回真实,才以爱的名义去妥协。
于是我又想起曾经给一位朋友的建议,若深爱,请健忘。
<伤疤>
还是第二幕,聚餐。最后登场的海伦,是少数摘除了记忆芯片的人。男二号触摸她的记忆芯片伤疤时候,暧昧的言语下这段伏笔被巧妙带过。
直到片尾,交织在爱欲与悔恨中的男主角拿起了刀片,走向了同样的道路。
<喋喋不休>
心理学中有一个简单的道理,对事物存有执念之人,莫不是对自己的不满足对事物存有过多欲求。反观片中男主角的喋喋不休不依不饶,是个人都会觉得气量小又敏感,这是一个多么不自信的人啊。
但是越看到后面越会发现这确实他高智商的表现,精准的直觉与异于常人的观察力。
噗噗几声,捅破了玻璃纸看清真相。
又噗噗几声,心口中了一枪。
<做爱时候的其他早期的激情记忆>
男主角的敏锐不无道理,跟妻子做爱,眼前看见的却不是现在的欢愉而是过往的云烟,这至少说明现在不欢愉(尼玛俩人轻轻抽动就完事儿了,这也太……==)
都说身体是能感觉到彼此的情感的,真高潮还是假高潮,是个正常人都能感受到。所以两个人都选择沉醉在记忆中来达到真高潮。但是这样心照不宣的谎言,又能维持多久呢?
果然维持不了多久。
<直觉>
善忘的人更依靠判断,而不是直觉。这句话听起来不是特别对劲,但我觉得,善忘的人没有过去可以分析,直觉对于他们来说是更加危险的,所以一般人会更需要判断。
在片中,我的这个想法得到印证。能读取每一段记忆的世界中,太多的片段可以溯洄,所以我们不需要更多的判断,只需要直觉,前进,对比,前进,靠着直觉捅破窗户纸。
对比?对比不是判断么?当然不是,判断哪里只有对比那么简单。
<欺骗>
不看到最后,是难以想象那么冠冕堂皇看似矜持有度的女主角竟然隐藏着这么龌蹉的记忆。
不知怎么我自己也中了一枪,我自诩是个记忆力还不错但是会经常主动忘记事情的人。不是不想获得真相,而是有的时候,道德和欲望之间,真的不是每个人都会那么真诚的。可能你最爱的那个人,暗地里背叛你最多。
但是有的时候,爱情这样珍贵的事物,你一旦得到了表象,是不会再忍心把它擦干净看透它的。
<记忆>
片尾晃荡的记忆场景,有着亮金色如晨辉的美感。然后晃荡一下,就变回白灰暗杂乱的现实。这几分钟的镜头,让我不得不感叹导演的功力之强。
一部好的作品是需要一个好的故事好的画面好的音乐,但是他之所以好很多时候不是所有的东西珠联璧合,而是突然一个点敲到你的心坎。
所以这个蒙太奇画面降临的时候,我必须说我被敲到了
<删除>
对应第二幕中海伦的伤疤,我想很多人都会不禁联想那个女人是不是也有这样不希望回忆起来的画面。
把记忆芯片扯出来这版血肉模糊的场景,戛然而止。
我在想,这样就算忘掉了不快乐,用伤疤换来快乐了呢,还是男主角再也看不清事情了睁眼一片瞎了呢?
毕竟,有人问海伦摘除记忆芯片后没有影响吗?她的回答只是,至少我现在还看得见,这就说明没有问题。
这个本身就是问题嘛,看得见现实,看不见事实;看得见快乐,看不见难过。
6 ) black mirror,认知盈余和娱乐至死
最近连续看的几个东西,觉得互相有关联。
1).当经济高度发展,我们的时间盈余会越来越多;
在《black mirror》的第二集里,主角们每天都在蹬自行车,蹬车并不产生实际的效益,只为自己赚取虚拟货币,然后拿来消费。
这里讲的就是时间盈余趋近极限的状态,经济已经发达到多数人不需要任何生产性的工作了。
2).时间盈余对于大多数人来说是个麻烦事儿,于是有了大众娱乐这回事。
《认知盈余》里面讲到,18世纪20年代工业革命之后,首次有了盈余时间的英国人曾经集体酗酒,导致不得不立法禁酒。(还记得唐顿庄园里老太太对于weekend这个词非常不解嘛?周末这玩意的历史也确实才200来年而已。)
但最终将他们从Gin酒狂热中拯救出来的,不是法律制裁也不是道德感回归,而是情景喜剧。
1930年经济大萧条的时候,广播作为新的媒介开始成为家家户户的必备家电,主要的原因也是大家需要廉价的娱乐。
到后来这个廉价娱乐变成电视,现在变成了互联网。而从形式上讲,视频始终是ROI最高的娱乐,因为没有任何理解门槛,这也是为什么互联网会全面的rich化,视频流量成为大头。
3)娱乐的需求居然不在马斯洛需求层级模型当中!我们为什么需要娱乐?
这个问题我想了好久,人为什么需要娱乐?——答案大概是kill time?但为什么要kill time呢? 好不容易有了自己的时间,为什么要kill它呢?
自己的感受:
首先娱乐是被人为制造出来的需求,也是可以克制的需求。
对社会依赖越大的人(或者越不能忍受独处的人),越需要娱乐。不管工作、购物、学习,始终是有一个社会角色在那里,有一套规范告诉你什么是好什么是坏,你自己得了多少分。情绪的奖励和惩罚都来自于此,并都是有据可依的。
而一旦工作结束,夜晚降临,独处的时候,个人的社会角色暂时性的消失了,能够产生情绪的外因也消失了,所以我们感到无聊,无所适从。这表现为假期里,为不知道干什么而发愁,为不知道看什么电影而焦虑之类的行为。
所以要求出世的佛教,对戒娱乐有着很明确的规定:(以下来自百度百科:
http://baike.baidu.com/view/1938708.htm)
出家戒:离跳舞、歌唱、音乐、观看戏剧;
沙弥尼十诫:不饮酒戒、离花戒、离歌舞等戒;
居室戒:不打扮和享受歌舞。
4).任何事情一上媒体就变成娱乐,因为媒体(尤其是电波及网络媒体)本身就是为娱乐而生的。
此前刘俐俐事件以及《非诚勿扰》等真人秀节目,已经给我们很深刻的感受了。一旦上了电视,唱歌就不再是唱歌,相亲不再是相亲,找工作也不再是找工作。black mirror第二集的最后,反抗者对电视的控诉也变成了电视节目,实在是太讽刺了。
或许我们对媒体有着太天真的想法,媒体还真就是一个信息的大集市,来这里的人,买笑,买泪,买愤怒,买惊恐,买同情,买优越感……买各种日常生活里未能满足的情绪。他们付出时间,只是要寻求最能值回票价的那一个桥段。没人真的关心你想找什么样的男友,想过什么样的人生。
在现在所有媒体social 化的大浪潮之下(不光互联网,拿普通人做内容素材已经是电视的最爱了),我们一不小心就成了被大家消费的素材。从前是明星,政客,后来是芙蓉,凤姐,现在是每一个人。
我不知道这是进步还是什么,总之,要么炼就强悍的内心,要么小心一点。
媒体强奸了你,消费侵蚀了你,科技玩弄了你……
用最超凡的想象力来描绘人性的暗角与尴尬。神作。必看。
其实我觉得第三集是最弱的,对人性的展示最没说服力最不典型的例子,因为男主本身就是一个多疑的人,就算没这种能力他也同样如此。
1、题材大胆,故事却刻板,政治及社会讽刺过于直白,被绑公主好美 2、刚开始还有点享受这个新奇科技流的未来世界和无私付出的爱情故事,可越看就越发现自己已经陷进无法自拔的悲凉和哀叹,特别最后那把曾经打算用来反抗体制的玻璃刀竟然成了娱乐大众的道具 3、因为联想太深,被虐的彻底窒息了…bravo
这部英剧真强悍,每集都能让人的心理防线来次大逆转,慢慢的和故事里的人们一起同流合污,最后内心觉得现代高科技的悲哀,特别是第一集的绑架案,讽刺手段来的太阴暗了,它让你审视自己和现代科技带给你的各种瘾,最后它顺便连你一并讽刺了,你还会拍着双手叫绝。你敢说你没想看首相干猪吗?★★★★★
第一集还只是觉得牛逼哄哄,噱头十足;第二集也不过搬出眼花缭乱的新科技,可是第三集,裸/血腥/高科技都是浮云,最后一幕那黏着肉带着血的痛斩前尘、剜除旧疮,才让我心灵沉重受创,顿时觉得,真的是再也没有什么能阻挡英剧了。
那只猪是母的吗....
英剧能够探讨的深度真的是其他同行业无法匹及的高度。媒介的力量,公众意愿,技术先进所带来的消费主义侵蚀,沉沦过去。每一集都无比精彩,值得深思。
对于这么一部同时犀利深刻、囧囧有神、迷幻而重口味的黑色大片合集,我森森滴想到中国电影《失恋三十三天》,人家是把电视剧当成电影拍咱是把电影当成电视剧拍,不说话了。
影片最最精彩和恐怖的地方是——3集都是对未来社会生活的部分事件的预言。
Black mirror依旧讨论的是现在的问题,过度娱乐化,过度传播和过度记忆,但编剧把其背景放在科技发达的未来加重了效果,非常好看,值得深思。
看几集IT Crowd补补身体去
第三集真的看得我心寒,特别是结合最近的亲身经历。记忆是最宝贵的财富和最可怕的敌人,我倒是真的希望能有Grain让我可以删除那些不想保留的东西,没有负担的过以后的生活。
万人空巷争看首相日猪救美进退两难,网络凶猛资讯传播一日千里喜忧参半。
两句话:1、此为年度英国最佳剧集。2、看此片需内心强大。
话说,已经没什么能阻挡英剧了
说第三集弱的人是自己没经历过吧
含泪推荐!超越2011所有电影电视作品!
看完黑镜才意识到这个国家依然在产出奥威尔。
E01从首相的睡衣与重臣的制服开始就透露着浓厚的黑色,而最后一段犹如国殇的拍法让我背脊发凉!E02当他用自己的生命说了那段反抗的宣言,却最终向这个已经被消费主义腐蚀了的社会投降。这不就是我们现在以及未来的生活么?E03当你可以随意查看回忆将其分析放大,你将永远走不出去。