電影結尾,他愛的少年說:“也許那隻鹿是你幻想的呢?”
暴雨,他套上少年的外套奔跑,這裡的鏡頭在片頭閃現過,我突然猜想,也許,開車時撞上的是他自己呢,他就是幻想中的鹿,被車撞上,跳入水中的那一刻,他就像被撞倒的鹿,也像玻璃一樣碎掉了。
其實電影在他沉入水中的那一刻結束也挺好,他說,他死後,尸體一定漂在泰晤士河上,孤獨,憂鬱,痛苦,是只屬於夏天的少年的那種悸動,短促,戛然而止。
可是電影還有最後和解的那一段,他坐在母親旁邊,笑著看向樹林,想象中是那隻鹿緩緩走來,真實地存在過,眼睛也留過血,卻是在慢慢走來。
他曾像玻璃一樣碎掉過。
油画一般的质感,Elliot的房间布置美如梦境。充斥着忧郁的蓝色。他将情欲演绎得好到位。
母亲和儿子都尝试用煮咖啡的形式来掩饰一种烦躁心绪,也都曾在浴缸中静默地独坐,来躲避外界的一切气味与讯息。
三次带着命运般绝望气息的吻,第一个是Elliot亲吻镜中的自己,建构起这个男孩脆弱且郁然的形象,也许正渴求于认同与爱抚。
第二个是Beatrice和Clement的吻。铺垫许久却仍然令观者失去定力的突然一吻。
第三次便是Elliot对Clement的吻,像是剥夺索取他人的一部分灵魂来填补自己的空缺。
很难不去和小本比较,他的咬字和腔调,说话时稍微回缩的体态。然而本老师总是深切舒展的,从《模仿游戏》到《告别》,小A的肢体神情给我的反馈更多是,“果然是个小孩子啊”,连生动的、锋刃般的少年感都输了一筹。 因为提前看过预告和简评,并没有过高预期。电影前半段也的确让人觉得精巧锐利得失了生命力,后面好一些,却也要闭着眼戴牢滤镜才能下手给五星。 还是太“典型”了,尽管桥下一吻、Elliott对关水龙头的记忆尚算有新意,但通篇的姿态和格局,还是让人疑惑,轻巧些的少年同性电影为什么非得是这样。没有贬低的意味。 布景、演员、台词都没什么烟火气,也嚎哭也颤抖,却总挥不去不识人间疾苦的面孔。然而,是讨人喜欢的。Elliott可爱到心软,Clemente一点温厚一点狠劲儿,肋骨如琴键,是杂糅在小清新、性冷淡、些微抑郁里唯一莽撞的野气儿和性张力。其余游丝碧草、浮光跃金,足够人想借船细风,听他把诗念完。 码低几个自说自话。 Elliott在雨中回头那里,我突然有种奇异的感觉——Clemente是那只鹿,或者说是独角兽,闪亮的、银白色的身影奔逃,眨眼消失在丛林里。而Elliott反倒像玻璃樽里的白月季。 最后他跳进水库,我一度担心导演要俗套得晚节不保。 幸好。 但在还没看到结尾时,我忍不住想,在看他回去坐到妈妈身边后,我也仍旧觉得—— 他应该站在岸边完成那次溺水。
《逃离》这本短篇小说集还是我在成都的时候种草的,直到现在也没拔干净,只看了第一篇小说,最初看的时候,并不觉得如何,历经岁月才觉得告别过去真的不是一件容易的事儿。
五一的时候,把我弟叫来上海,那天我们俩坐在江边城外吃烤鱼,聊着聊着,终于问到了这三年来我一直想问的问题,这似乎已经成了我的一个心病了。
14年的时候,我弟高考,成绩还算不错,虽说够不着电子科大,但去北京交大之类还是没问题的。我在家琢磨了好半天,填报志愿的时候,什么因素都考虑了,该冲一冲的,该保守的,万没想到,他在临结束的一刻,改了太原理工这么个学校,我觉得特别地惋惜。
在面对十字路口的时候,无论别人如何劝谏,你我大概都有着自己的想法和判断,这并不重要,重要的是能够在选择之后享受自己得到的,坦然放下自己失去的。
在那之后,很多次我都问过他为什么要这样做,可都没有得到回答。
那天吃烤鱼,或许是多年未见吧,终于能够坦然说说这件事儿了。
老弟在高中的时候喜欢上一个女生,那女生的一句玩笑话“瞧瞧那某某成绩那么好”,让他心里的嫉妒作祟,再也没有让自己从年级第一的位置掉下来,他自己都觉得考这么高的成绩是该感谢这女孩子的。
我也这样觉得。
爱情,在年轻人心里是崇高的,所以,他义无反顾的报考了和她仅有一墙之隔的太原理工。
纯粹的爱情很脆弱,脆弱地经不起一丁点儿不算波折的波折。看着弟坐在对面流着泪诉说往事,我没有感到忧伤,人生总得经历爱情和失去爱情。
他比我幸运。
距离那段感情已经快二个年头了,我总感觉他还没放下,大概,等他把昵称改了,那就是真的从这段感情里走出来了。
离别,是伤感的。
我大概遇到过很多很多人,深陷泥潭而无法自拔。
手里攥着的那份感情已然不是自己喜欢的了,很长时间不说话,不打招呼,不联系,可就是不愿意把那句“分手”说出口,冷着别人,也冷着自己的心。
《再见,南屏晚钟》里的那位母亲把这样的“离别”发挥到了极致,心里的执念那样深,深到宁可相信邪教,也不愿打破这死水一样的婚姻,把自己满腔的委屈怨恨一股脑儿发泄到自己女儿身上。
那位父亲也是,打着为女儿好的幌子不愿破镜,可这样的强扭大概只会让自己女儿更难受。
这些人还留着幻象,以为一切都还能够变回原来初恋的样子。或许,对他们来说,爱情原不是生活的必需品。
《逃离》的女主人公就要踏上远去的火车了,临门一脚改了主意。
人,是害怕未知的,现在的生活固然艰辛,如果自己迈出了这一步,迎面而来的又将会是怎样的狂风暴雨呢?
习惯是可怕的;离别,是艰难的。
Elliot就生活在一个《再见,南屏晚钟》式的家庭,爸爸是同性恋,婚姻是母亲的一切。
十多年里,他们在一起勉强着生活,母亲为了挽留这份婚姻,做了自己能做的所有的事情。爱情自始至终都是无法勉强的,Elliot的父亲无论如何都不会也不可能爱上她。
那年夏天,Elliot和母亲来到他们每年都会来的法国小镇,经过这么多年的挣扎,他们终于决定要分离,就以售卖这栋曾经纪念着美好的小别墅为起点,开始自己全新的生活。
影片有一种淡淡的忧伤。爱情一开始的时候都是那么动人心魄,我们被容貌、谈吐、学识亦或那份勇气所吸引,爱上的时候,我们甚至可以放弃生命。不论结局,曾经的时光岁月永远都是那么美好。
Elliot的父母要告别过去,这确实是件伤感的事,可是,他们能够面对自己已经破碎的婚姻,决定与这些悲伤诀别,不得不说又是件值得高兴的事。
大抵生活原应如此吧,当爱情来临的时候,敞开胸怀尽情享受;如果有一天爱情不在了,那就鼓足勇气坦然放下。或许不只爱情,其他的也是如此。沉浸在过去的美好亦或悲伤,并不能让生活变得更好。把过去的所有拾掇拾掇,装在盒子里,藏在记忆深处,才能让自己迎接下一份幸福和快乐。
《离别是美丽的》;离别,是美丽的。
公众号:穿旗袍的书
感谢一切隐晦却又容易理解的场景和物件。
浅度解读/ 很喜欢影片一开始,妈妈开着车,在黑暗中不小心撞到什么的时候,男主一直说是撞到了一头鹿。 这个感觉就像这个家庭在生活中迷失了所谓的家庭关系,而沉闷的家庭氛围中,母子二人同时为男二心动的寓意。 小鹿乱撞 不管是母亲还是男主,自始至终这头鹿都是存在的 又或者像男二说的,也许一切都是男主的想象(其实真的说出来的时候 也感觉 男二在向男主说明 如果你只是误解了你对我的感情呢,如果你只是 想象中的 喜欢我 而不仅仅是喜欢而已呢)。 母亲: 我想她是既可怜又可悲的。可怜的是自己的丈夫和儿子都是同性恋(这件事情本身并不可怜),可悲的是,似乎难以接受事实?的她一度变成了儿子口中的“怪兽”。 开水管爆裂却执着着依然向前,试图徒手修水龙头; 和丈夫谈话时摔碎的玻璃却用手去捡甚至伤到自己; 和儿子喜欢的人饮酒聊天尝人家的冰淇淋主动亲吻; 冷漠的对待邻居歇斯底里地丢掉家具任之化为灰烬; 开车途中让儿子下车坐丈夫开车中途下车步行回家; 不难理解作为一个女人经历这些事可能就像是经历了最大的背叛吧,但如果多一份理解或者早些释怀早点儿放手会不会更好? 不能理解的是,母亲明明察觉到儿子是喜欢男二的,还尝了他的冰淇淋又吻了他。这是一位少年啊母亲大人! 父亲: 作为同性恋者选择了婚姻并孕育了小孩,终于鼓起勇气和老婆离婚,有着该有的冷静与沉稳,却对自己的性取向难以启齿。Departure翻译成美丽的离别其实不光是男主男二的关系吧,对于父亲而言,分别也是对自己的美丽解脱。 而且觉得父亲其实是个很明事理的人呐。
男二: 这个特殊的存在,很多镜头给了他的雄性荷尔蒙,修摩托车,游泳,搬东西,一举一动。他突然大喊的样子,逗男主的样子,都很爷们儿。只是自始至终不是很明白他对男主的感情。 他会看穿他的欲望,引导他如何释放自己(胡萝卜真是够了 哈哈哈哈); 他会陪他聊天,说起最爱的诗人(用维克多·雨果来一段隐晦的表白);
他会陪他洗澡,帮他驱散小虫(感觉寓意着二人关系就像飞蛾扑火);
(男主在洗澡,男二推门进来打招呼!你就说撩不撩!)
(搬凳子为男主赶走小虫子) 他会在男主不确定到底会不会拜访自己家的时候悄然而至; 他和他彼此分享心事,他甚至默许了他对他的亲密接触(男主在他游泳后为他擦身上的水他默默拿掉了衣服?);
这种欲拒还迎的态度也真是有点儿渣吧,但也许正是他对自己心意的不明确,才这么默默地牵引着他走向男主,同时渐渐远离,他是要去巴黎的人呐~ (也许别离后还会再相遇?导演要不要再来个下部?坏笑 哈哈哈)
男主: 喜欢他可爱的样子,满怀心事,却又沉沦;
喜欢他勇敢的样子,认真的表白,用心的追求;
喜欢他知道自己要什么得笃定。
虽然男主似乎从小有一种被母亲吓到有了心理阴影的感觉,并且目睹母亲和自己喜欢的人亲吻,但依然在最后时刻和母亲依偎在一起。 是感动。是无法割舍的亲情。 每位诗人都曾活在自己的想象里 压抑的不是生活 而是人类敏感的神经 梦境与现实重叠的时刻 生死一瞬间
(前后呼应的镜头真的是特别美) Ps:真的是为了男主来看的 (捂脸)
(简直童颜!看黑镜以为他才十几岁 结果也都二十出头!演技真是 real好 😁) 2016.11.24补 电影最后有一段对话, -我们干嘛去? -我想找到那只鹿。 -傻兮兮的,要是找到的话你还准备干嘛? -埋了它。 突然想起这段对话,像是一个总结交代诶。 未知的假期里你的出现让我小鹿乱撞, 可是你若即若离的样子让我不敢相信你是否真的存在, 我想给自己一个答案, 给自己一个交代, 如果这段感觉是真实存在的, 我将亲手埋葬它。 再见了,我的小鹿乱撞。
法国的电影都很有自己的风格啊。 离别是美丽的。故事发生在法国的一个小小村庄。 这个小村庄的地点设置得很巧妙,因为故事中主要的四个人都只是这里的过客:男二因为母亲生病而只能寄居在婶婶家,男主一家也只是来此度假。我们人在不同的平时环境下展现出来的自我其实是不一样的,这要看此环境之于这个人的意义在哪。 对于母亲来说,这个环境、这个屋子是他们一家每年来一次的地方,象征着她的婚姻,房子没了,他们之后就不会再来了,她的婚姻也就破碎了。所以她在每次丢弃物品时,都悲痛至极,因为在她心中,她亲手丢弃的是她这么多年来的婚姻。(若理解不了的朋友可以代入一下自己分手那段时间删照片删聊天记录时的心境。) 对于男主和男二来说,这个环境其实更像是我们所在的网络,他们两人更像是网友,既了解又不了解对方——男主问男二:“可是我们还不了解对方啊?”男二说:“你知道我妈是个绝症患者,我知道你妈是个偏执怪。”——他们了解对方就连朋友们都不知道的事,除此之外却不了解太多其他,他们肆无忌惮地吐露心声,因为他们一直都知道这并不会长久,所以从来没想过以后。 里面的每个人都在经历离别。 母亲把家庭当成生活的全部,曾经爱得是那么深沉,却因深柜的父亲爱而不得直至病态,她在近乎自虐的疼痛中给予自己慰藉,最终还是不得不与陪伴自己半生的婚姻离别。 “我早就感觉到了,从之前在一起的无数个片段中。你给我的爱正是我所期望的,我给你的爱却是你爱要不要的。” 沉稳有思想的父亲数次搬家,房子一栋比一栋大,希望能借此留存住自己有名无实的婚姻,最后却也终于向曾经藏在柜子里的自己离别。他与男主儿子交谈的那番话,像极了《蓝宇》中的那句—— “我还以为我是个能给女人幸福的人”。 温柔却又敏感的男主,爱男二爱地却是那么笃定,他在月光下的纵身一跃,是在向男二证明自己真的会跳水,也是在向曾经的自己道别。 “我法语是很烂,但我没说错,不是‘我喜欢你’,就是‘我爱你’。” “我知道。” 我给这部电影评了5星,是因为男主太像现在的我了,我几乎能理解男主的所有所作所为。心思细腻而又敏感,在脑海中意淫着所爱之人,母亲有时也偏执到痴狂。可能有人没看懂其中一个想象,男二抱着被箭射死的男主,嚎啕大哭。这是男主心中幻想着男二能如此在乎自己,甚至想着,如果自己死了,是不是能争取到一次男二的关心,让男二真正地在乎自己?他也想像母亲那样疯狂地发泄,但他缩回了向滚烫的水伸出的手,他是爱惜自己的。这与男二有关的幻想的结束,就是那裸身的纵身一跃:“这是我最后一次为你而鼓起勇气了。” 电影镜头慢慢地、淡淡的,每一帧都美得像一幅画。 电影很美,离别也很美, 美得是那样动人心弦, 却又让人心碎。
我只是一个会将死去的小鸟的羽毛插在头上,会去将幻想中死去的小鹿埋葬,会突然念起诗,会想写出像水从手指间流过的作为人的感觉,难过的时候会世界如深秋大片落叶,心底有一条河,安静又忧郁可能随时会和孤独一起死去的少年
忧郁,细腻,安静。90后导演+90后主演,这个组合就是美丽的。小图灵不是那种一眼惊艳的男孩,但越看越舒服,就像一只顺毛小鹿~~~
男主心中的鹿、母亲的裙子、父亲的房子、克莱芒的摩托车,情感都表现地很直接。结局有些老套,但不影响整体很美,也有该有的细腻。95年导演的处女作,青涩地刚刚好。
這是一部「爆米花電影」,就像老式的炒爆米花,溫度慢慢在體内累積,到達某個點,嘭的一聲就炸了,過程會糾結和痛苦,但卻換來了一個新的自我。男主的内心好敏感,每次看到他因表露真情而懊惱,感覺既真誠又惹人憐愛。
题目翻译的这么诗意 内容却这般痛苦
看到有人讲性取向遗传这个理论真的是很神奇呀
母亲极力维持日常中每一件小事的完好,似乎这样婚姻也会完好,其实离婚又怎么样呢?之所以会不安,是因为对于未知的恐惧,然而当真的面对之后,发现我还是我,这世界还是这世界,其实生活还是操蛋的那个样子,还能更糟么,似乎也并没有,life is a shit,just a shit。
告别一个阶段,离开一段关系,再见曾经的生活,从来都是漫长的过程,接受需要时间,重生需要勇气,最后的再见,总会一步步走过去。风景如画的本片,忧愁和郁结是形态,矛盾是不可调和的现在,越在乎的东西越不知如何对待,想要找到生命的出口却堕入无边的黑暗,但有一种信念,坚强的活着总归会遇见美好
你读普鲁斯特,你读兰波,你从你的眼神中看到了或许的爱慕。潜藏在体内的同性之感迸发,但被你细水长流般的抒发。但是那势能太大,以至于无法矜持,倾盆而下的爱将你们摧毁。本就支离破碎的家庭也无以为继,悻悻然,纵身一跃,回到液体中,回到母语中,回到那最原始的萌芽中。
最爱的一段独白:我一直感觉到,你给我的爱,是我期待的;而我给你的爱,是你爱要不要的。最爱的一段对话:— I tried. — What did you try? — To be happy. 这段对话好似包含了很多,自我内心的挣扎与纠结,我也曾尝试好好跟你生活,未曾想有些事真的勉强不来,HAPPY这种事情还真是装不出来啊。
Damn love it. A story about a pervert teenager, who wanks in front of the mirror, who peeps at naked ones from the bush, who fell in love with a boy, whose parents don't love each other, who wants to be a writer, who was looking for a dying deer. We are all perverts after all.
最后儿子和爸爸在一起就是神作了。
4.5星。这等水平的长片处女作不常见,如此细腻的家庭/情感/同性剧也不多见。导演说本片有自传色彩,就是在南法这样的场景中得到灵感并写就的。三个主演都很强,尤其男主-The Imitation Game中少年图灵的扮演者,非常出彩。音乐也棒,且可以很容易地改编为话剧。强烈推荐!
太美了,把一切波澜的破败隐藏在镜头和音乐的美学之下,似乎再说:是的,生活就是a piece of shit,但活着,总可以遇见美好,即使美好会被腐蚀的内心摧毁。
请原谅我的一时冲动,请原谅我的意乱情迷,请原谅我爱你。
妈妈是同妻,爸爸是深柜,儿子喜欢上了直男,妈妈喜欢上了儿子喜欢的直男,乱成一锅粥,不过影片每一帧都很好看,导演很对挑拍摄角度啊,希望下次挑个好点的剧本吧
性萌动的那点小忧伤啊,说不完道不尽。故事其实层次很足,只是都被导演个人的忧伤困住了。你这种情绪,我们都能懂,别人也说过好多次。
两条线都不搭,导演搞得所有角色都神经兮兮,不说人话。
父亲深柜,婚姻瓦解,母亲自顾不暇,儿子亦受困于荷尔蒙和性取向,斑斓村景,徒增伤感
镜头语言非常美而丰富 非常细腻 沉静而温柔 爆发有力 非常喜欢 非常击中我