长篇影评
1 ) 物质的匮乏未必不是一种耻辱
物质的过度匮乏、生活的极度简陋未必不是一种耻辱,快乐的空洞无法只靠虔诚、赞美和想象来填充。一场盛宴使那些丑陋不悦的人变得美丽而和谐,这是芭比特的艺术,她花掉中彩票的巨额奖金制造一顿丰盛的晚餐,不是为了炫耀她曾是巴黎的名厨,而是为了使这些每天只能吃到啤酒煮霉面包的清教徒明白:物质享乐与精神享乐到底存在一种什么样的联系……
丹麦导演卡柏瑞尔亚斯里 (Gabriel Axel)1987年的作品,根据伊萨克·迪纳森的小说改编拍摄而成。叙事非常冷静,剧中人物不做任何夸张的表演,一些不露声色的幽默及讽刺却掩藏其中。显得了一种近乎圣徒式的、极为难得的自我克制。本片荣获1988年奥斯卡最佳外语片奖。
摘录几句对白——
“舌头这奇怪的小肌肉,已经完成了一个人的伟大光荣的事迹。但它也是放纵鬼魂及病毒的源泉,在那一天当我们庄严地向神父致敬,我们将用我们的舌头致敬。用他教我们的所有态度去致敬。”
“慈悲和真心交汇在一起,正直和福运相吻。男人,有他的弱点及短浅,相信他必须在一生中作选择,他在危险中颤抖,我们一定知道害怕,但不是。我们的选择并不需要,当你们双眼睁开时,有一刻来临,我们认识到,慈悲无限。我们只能用自信心去等待,用态度去接受它。慈悲不用附加条件。我们已经选择的一切,已经对我们产生影响,而一切,我们拒绝的,也已经对我们产生影响。是的,我们甚至退步到抗拒的东西,因为慈悲和真心交汇,正直和福气,彼此相吻。”
当两个老太婆得知她们吃掉了芭比特中彩票的巨额奖金后,尴尬地说:但现在,你的后半生将很穷。
芭比特上前一步,微微一笑道:艺术家从不会贫穷。
2 ) Babettes gæstebud
影片简介
本片根据伊萨克·迪纳森的小说改编拍摄而成。19世纪的丹麦,两位已经成年的姊妹伴随着牧师父亲居住在丹麦偏远的村庄。即使在父亲去世以后,她们仍一如既往地继续留在父亲所创建的教会奉献自己。后来,她们收容了一位来自法国的女难民芭贝特,她们及村民的生活就此改变。芭贝特幸运地获得了法国巨额彩金,她为了回报这对好心的姊妹,特别为她们及村民准备了一场丰富的晚餐,并且唤醒了大家心中尘封已久的对美好事物的渴望……
影片评价
《芭贝特的盛宴》(Babette's Feast)是一部宛若小人书般精致的电影。画外音始终在讲故事,讲一对姐妹为宗教信仰放弃世俗情感的故事。这场盛宴像一场仅仅历时一夜的爱情,曲终人散后如水月镜花,春梦无痕。不过观众可以了解到两个秘密:其一,芭贝特就是那个大革命前在法国红极一时的,堪称伟大的厨子;其二,为了这场宴会,她花掉了彩票赢来的每一个法郎——换句话说,一场真正的法式盛宴价值一万法郎。
宗教要达到的目的,那人与人的和谐共处、心灵的满足与安宁,靠着履行苛刻的近乎残酷的宗法条约并未实现,而一顿看起来极其奢侈的饭食却让人们体验到了天堂般的极乐。这样的饭食就不仅仅是饭食了,它更是一种天启,告诉我们无须拒绝享受,只是不要为享受所支配;物质的过度匮乏、生活的极度简陋未必不是一种耻辱,因为它和长久的穷奢极侈一样会蒙蔽人们的心智,孳生抱怨、不睦。这样的饭食当然就不仅仅是饭食了,它就是宗教的灵性和人间的爱幻化成的艺术,生活的艺术。
享受《芭贝特的盛宴》吧,这部电影本身就是宗教与艺术的完美结合:既冷静克制,又流光溢彩。影片获得1988年奥斯卡最佳外语片奖。
3 ) “美与享受”
北欧海岛村庄封闭环境下宗教长期压制的苦行生活,最后用象征着人类灵与肉欲望的法式盛宴,对几十年来饮食男女禁锢和精神追求束缚的解脱,也拯救了牧师父亲去世多年后岌岌可危的信仰。—“将宴会变成似爱欲的能力,一种结合口腹之欲和精神享受的快感”,“艺术家永远不会贫瘠”;(同《乡村牧师日记》里牧师自我禁欲修行,《圣经》里的红酒干面包隐喻。)
老姐妹和信徒们终将认识到上帝的仁慈是无限的,心怀感恩期待坦然接受曾经拒绝的一切,还有矛盾的和解;
值得注意的是,色彩在屋内暖和明亮与室外清冷肃穆之间转换,这种外部环境和强调人与人之间亲密关系(父女姐妹俩、邻居信徒间)的对碰潜移默化地在视觉上构建冲突和情感表达,尤其最后剧情达高潮的烛火宴会上玻璃银器、美食佳肴画面也将气氛烘托至温暖之境;
构图、静物的特写似古典油画美学,克制极简的叙事剪辑联想到同来自丹麦德莱叶的黑白影像,而对宗教和信徒的戏谑轻讽想起布努埃尔的《维莉蒂安娜》,有趣的是饰演其中一位老姐妹和巴贝特的女演员,分别主演过德莱叶的《词语》和布努埃尔的《资产阶级的审慎魅力》;
通俗的故事,以小见大,结局高光时刻我愿称之为在宗教电影中的“神迹”,CC收录的海报非常美丽。“追求美与享受”,目前最爱的宗教电影。
4 ) 丹麦的视觉盛宴
《芭比特的盛宴》是为早于出行丹麦准备的,可是直到整理完为这个城市收集的纪影,才好不闲适的打开来,可能这样去看它,显得更是尊重和敬切。就像对于法国,在这里生存过就更加理解它繁殖的影像与生命。
《芭》是我六岁那年的片,从年代看,应是不从于浮躁的商业,值得付诸于期待。丹麦导演也并非只善情长色,人情生活里的细节一样精致好看。在哥本哈根的街市上散漫的行走,不用弄清方向,带着地图张望四周不适于这里,隔得很近的地方会有好多的展馆,不如放任自己,随意的移动。展馆规模与理念都和巴黎的艺术展厅全然不一,若是有所取舍,我更愿意留在丹麦,每天透过橱窗看看更接近生活的艺术,生动易懂,温和与充满人性的温度。
《芭》这部片子肯定了,那些天我对丹麦的了解是确切的,很幸运的是《芭》与我一样,拿来了法国甚至是法语,将这两种艺术呈现在各个民族国家的思维领域里面,让我们发现与揣摩。对于吃的,法国饮食的文化或许根本毋庸置疑的对丹麦居高临下,而片中的法国女厨芭比特开始只是逃到丹麦的一个难民,为了报答姐妹俩的收留,她一直迁就着简单抑制的饮食方式,没有任何大厨的姿态。直到有一天收到法国的彩票,巨额的奖冕唤醒她对饮食艺术的重新热爱,并决定为村里的人做一次盛大的晚宴,她花掉了所有的奖金,从法国运来了最好的材料。两个国家人对艺术的追求是一致的,法国人Achille Papin说:“什么叫做名誉,那是等待我们大家的坟墓.......我相信你的选择,我将在伊甸园再次听到你的歌声,上帝会造就你。”
《芭》的可贵就在于它没有把精美的晚宴借助色彩与光线拍摄表达出来,片子整幅下来,都是人物语言创造美丽,包括对食物的赞美,对家族的信仰,对命终的慷慨。
——“唯一我们能从这一尘不染的人世带走的是我们已经放弃的东西!”
“人们不仅受压制,而且抗拒任何事物饮料的思潮,只有那样他才能用真正的精神在吃”
“我们选择的东西影响着我们,我们放弃的东西也影响着我们,我们甚至退步到抗拒的东西,因为慈悲和真心交汇,正直和福运相吻”
“芭比特,这一定不是你的结局,在伊甸园,你将是最伟大的艺术家,上帝会造就你”
可能,那方土地的人正是这般信定的过着简单艺术的生活,他们热爱艺术,吟唱赞歌,慈悲和正直,所以当我走在他们的土地,我倍受恩泽,从脚底沁进内心,那些亮着家里台灯光线的展馆,散发着人性最真诚美丽的艺术温度,让每个经过的人热爱这里简单的视觉盛宴,同时仿佛听见像芭比特一样骄傲的声音:艺术家是不会贫穷的。这是属于他们的骄傲,所以小国的富饶一直相系着他们朴素的信仰,在地球的北部童话般地演绎着生活的真善美。
5 ) 无论多艰难的路,命运都有它的馈赠——摘自卫西谛微信公众号
美食,除了让我们果腹、让我们打开味蕾、让我们欣赏到色、香、味俱全,还能让我们感受到人生之美好。人生之美好,听起来是一个十分平庸的感悟。可是当这种美好,并非停留在眼睛看到、鼻子闻到、舌头尝到的层面,而是让我们从心底生出一种感念来。
蔡澜先生曾讲一件妙事。说他曾在印度山上拍戏,每日吃鸡,问烧饭的婆婆有无鱼,对方摇头没听说过鱼这样东西。蔡先生说不吃鱼,是人生憾事。婆婆回答:“不知道的,不成憾事。”我记得这件事,大概是这里头有一些关于生命经验的道理。终年住在山上,是这位婆婆不可变更的命运;不知道鱼味,不觉得遗憾,是她的一种自足与达观。而生命经验这件事,不同的人之间又是不可替代的,不能说我吃过鱼,你没有吃过,就指对方的人生有所欠缺。事实上任何一种生活,都有它的所得与所失。
蔡澜先生曾是大制片人,又是大美食家。当然有人问他“美食电影”里有哪些最好。他答说拍的最好的是丹麦片《芭比的盛宴》(Babette's Feast),接下去有法国片《巴黎春梦》(Vatel)、日本片《蒲公英》、以及华语片《饮食男女》。后来,我就去找来《芭比的盛宴》看,温和的故事,宁静的色调,沉思的人物,看起来波澜不惊,却在内里富含生机。在我看来,这部电影也是透过食物,来谈生命经验的道理。
《芭比的盛宴》为什么是最佳“美食电影”?因为没有一部电影,像它那般讲出了美食的终极意义。
美食,除了让我们果腹、让我们打开味蕾、让我们欣赏到色、香、味俱全,还能让我们感受到人生之美好。人生之美好,听起来是一个十分平庸的感悟。可是当这种美好,并非停留在眼睛看到、鼻子闻到、舌头尝到的层面,而是让我们从心底生出一种感念来。这种感念就是,通过这种食物的美妙,不仅满足我们的欲望、慰寄我们的心灵,进而完善我们的人生经验。
这部电影的故事是发生在19世纪的丹麦的偏远村庄,位于日德兰半岛的海边,民众过着凄苦的日子。那种日子有多么清贫呢?他们长期食用的只是咸鱼汤和面包糊两样东西。一位笃信路德教的牧师照顾着整个村庄。牧师有两个女儿玛蒂娜和菲丽帕,都貌美而坚贞,可说是不食人间烟火。姐妹俩吸引着远近男子的追求。这里有两件事差点使她们奉献教会的信念产生动摇。一件是姐姐遭遇了一个青年有位的军官的热烈追求;另一件是一位歌唱大师想带妹妹去巴黎、培养她成为万人敬仰的歌手。最终,姐妹俩都战胜了诱惑,拒绝了他们的请求,而是顺从父亲的意愿,守护着这个村庄。
看到这里,你可以说这只是一个关于信仰的故事。所以作为基督徒的评论家们,都将这则故事视为一则寓言,赞美它为“奇异的恩典”。这种恩典来自上帝。对于世俗之人,又完全可以将上帝视为命运,那么这部电影也是讲每个人的命运自有其恩典。
这部电影就是将这份恩典或说馈赠给予具象化。化作了一个叫做芭比的法国女人所做出来的法式大餐。
故事的真正开始是三十五年之后。步入晚年的玛蒂娜和菲丽帕姐妹俩收留了一位由巴黎避乱而来的神秘女子芭比。芭比的丈夫与儿子丧身于革命,经从前那位歌唱大师的介绍,从法国偷渡而来。于是芭比就栖身在姐妹俩家中,成了她们的女仆。过了许多年,芭比好运中了一张巨额彩票,一万法郎。她请求在姐妹俩的父亲百年诞辰时,为村民们做一次正宗丰盛的法国大餐。《芭比的盛宴》里的所有人物、故事、细节线索,全都是为这场大餐做出铺垫。
姐妹俩答应芭比的请求之后,却骇然发现她从海上运来了海龟、蟾蜍、鹌鹑等各种她们闻所未闻的食材。姐妹俩在心里认定这是不正当的诱惑。她们事先请参加宴会的村民们对餐桌上的食物保持沉默。这些从未踏出过日德兰半岛的村民们则保证说,“吃的时候会像舌尖失去知觉一样”。
当欲望来临的时候,我们要想判断这是魔鬼的考验、还是上帝的恩赐,真是一件不容易的事。世间超出我们的人生经验范畴的事是不可数的。当我们不了解某种欲望究竟意味着什么时,往往想当然地以为那是洪水猛兽。但是欲望有时就是以这种方式来丰富我们的人生经验。
在姐妹俩的餐桌上有一位特殊的客人,就是几十年前追求过姐姐的那位军官,如今已经是位高权重的将军了。他来参加这场晚宴唯一的目的,是想回头检视自己当初毅然离开村庄、走上仕途的人生选择是否正确。而芭比的盛宴,通过豪华美味的食物来告诉这位将军、告诉坚贞的姐妹俩、告诉在座每位村民、也告诉我们这些观众,这个答案。
这场晚餐是严格按照法式大餐的流程来走,最好的食材、最好的酒、以及最精湛的厨艺。摄影师参考了大量文艺复兴之后的静物画,来拍摄厨房内的食材与与餐桌上菜肴,使得观看的人在视觉上也有极大的满足。而村民们自然不了解其中奥妙。而见多识广的将军道出了每道菜、每瓶酒的奥妙之处。当那道主菜——填有鹅肝酱和松露酱的酥皮鹌鹑——上桌之后,将军断定这是他在巴黎最好的餐厅里吃过的一道名菜。那是他人生的巅峰时刻,是法国统帅请的客,却没想到在这个小村子里能再次品尝到。
对于那些村民的生命经验而言,咸鱼汤和面包糊是他们每日的餐食,他们一辈子都不知法式大餐之味,当然也并不以为憾。但是即使笃守信仰、即使安于清贫,这个世界丑与恶仍是无处不在。物质的匮乏寡淡,并不能把人变得更好。村民们之间也有冲突、彼此欺诈、相互抱怨。可是,当他们开始享用芭比的盛宴时,当美酒与美食进入嘴巴,却开始相互赞美,充满愉悦,真正的感恩起生活来。
餐后,将军说了一段感言,这是美食给他的启示。他说,“缺陷和短视的人类相信自己必须在此生作出抉择,并为承担的风险而战栗。”但事实上,“我们的选择并不重要。”因为他发现,当初他或她所选择的、以及他和她当初所拒绝的,都以奇异的方式,回到他们身边。这听起来非常劝世。就像那位歌唱大师晚年的感悟,他给当初拒绝到巴黎去的妹妹写信,“你选择了正确的道路。什么叫做名声,那不过是等待我们大家的坟墓……”。
即使我们不持信仰,但这部电影仍是具有启迪性的。面对名利和爱欲,有人接受、有人拒绝。我们在人生的岔路前感到疑惑,之后又或许感到失落或感到悔恨。但是命运自有它的轨迹。无论我们走上多艰难的道路,过着什么样的生活,命运都有它给予的馈赠。
当然,那位流亡至此的芭比,正是那位巴黎最有名的餐厅的大厨。她为这场法国大餐花掉了她的所有奖金,一笔在当地被视为天文数字的巨款。她并不需要这些存款,也不想再回到巴黎,而是心无挂碍地在日德兰的这所村庄里生活下去。姐妹俩含泪说,那你的后半生是真正的穷人了。芭比则回答:艺术家不会穷。我们相信,此后她的内心都将是富有的。
在1988年的4月,就在《芭比的盛宴》的导演加布里埃尔·阿克塞尔70岁生日前,他凭借这部电影走上台,领取了最佳外语片奖。这位丹麦导演在台上引用在电影里的一句台词:“今天晚上,我已经学到了,在我们这个美丽的世界上,一切皆有可能。”——这不也就是那些一贫如洗的日德兰村民们,坐在玛蒂娜和菲丽帕姐妹俩的餐桌前、将芭比的美食送入嘴巴时所想的吗?
当我们真正感受到“人生真是奇妙”的时刻,也就我们确认自己活着的意义的时刻。
6 ) 芭比特的盛宴
有时候, 电影看的多了一点, 会发现越是精彩的故事, 就越像拼图. 开始的时候, 总有些摸不着门道找不着线索, 越往后就越清楚. 等到你把最后一快拼上去的的时候, 抬起头来, 一幅或是壮美或是悲切或是什么别的样子的画面就豁然眼前了. 这样的场景不可能不让人动容.
看一部<巴比特的盛宴>这样的电影, 就像是如此这般拼了一次图.
故事发生在丹麦一个鸟不生蛋的海边小村. 全村的人在老牧师的领导下过着清教徒的生活. 这样的生活虽略显乏味, 但远离欧洲的战事和大都市的纷扰, 在神的感召下, 村民们无不感到一种朴素而安全的惬意. 当然, 麻烦是有的. 牧师的两个女儿天生丽质, 又成长在权威家庭, 气质超俗, 在当地的年轻人眼里免不了会成为梦中情人. 他们之中胆子大一点的, 会想尽办法寻找和她们接触的机会; 胆子再大一点的, 就索性上门求亲. 但是, 作为父亲的牧师从来没把他们当回事. "我的女儿就好象是我的左手和右手. 你们怎么可能把她们带走呢?" 事实上, 牧师也根本就不用担心什么. 两个女儿从小家教严格, 早已把自己的青春和前程交给父亲安排. 平日里, 她们是连舞会都不去的, 更何况约会?
日子年复一年的过下去, 这样的日子一直要持续到法国女人巴比特的到来. 在这之前, 看似平静的生活还是有过漪涟. 曾经有一位城里的军官Lorens, 因为玩物丧志被遣送到这个偏僻的村子里"自省". 不可避免的, 他爱上了牧师的一个女儿. 这样的爱情是注定没有结果的. 在他走的时候, 是痛苦的告别:"我将永远离开这里, 我将要和你永别. 在这里的几天, 我认识到生活是多么的残酷和艰难. 同时我也意识到, 在这个世界上有些事情...是永远也不可能的." 几年过后, 他娶了一位瑞典公主的侍女为妻. 除此以外, 另一个给牧师带来过更大麻烦的, 是来自巴黎的歌唱家Papin. 在友人的建议下, "想听听海的声音"的Papin来到这里散心. 偶然间, 牧师另一个女儿的歌声迷倒了他. "这竟有个女伶. 她注定会征服巴黎." 不能不说, 艺术家都是执着的, 或是有些偏执. 他不切实际的开始给牧师的女儿上课, 一心想把她带到巴黎去. 结果可想而知. 又是一个痛苦的离别, 心满意足的只有牧师.
不得不承认, Lorens和Papin这样两个人, 足以把宗教的严酷, 父亲的刻板和女儿的衷心刻画的淋漓尽致. 但是, 随着情节的发展, 我们发现写故事的人远比我们想象的要聪明. 可以说, 没有Lorens和Papin, 也就少了两个至为关键的纽带, 这张图也就永远拼不起来.
那个在风雨之夜到来的巴比特, 正是Papin的安排. 这已经是很多年以后的事情了, 其时的牧师已经作古多年, 村民们虽然仍延续着作祈的传统, 但大家的关系越来越不和谐. 有的时候, 祷告会甚至成了吵架大会. 两个业已年迈的女儿唱着圣歌, 下面的人却在恶狠狠的相互控诉对方的不满. 巴比特的到来并不能给小村的生活带来实质性的改变. 这个来自巴黎的法国女人丈夫和孩子死于内战, 被Papin介绍到穷乡僻壤只求能活下去. 这样可怜的女人被两姐妹收留了下来, 当做自己的仆人, 并不是意料之外的事情. 让主人感到欣慰的是, 正如Papin的信中所言, 巴比特确实是个能干的女人. 一段时间下来, 家里的存款不但没有因为多了一个成员而减少, 反而越来越多了. 那些被牧师家救济的穷人也发现, 即使是咸鱼粥, 巴比特做的也格外好吃.
当然, 一个女人背井离乡, 又是从大都市来到世界的一隅, 日子不可能好过. 但在村子人的眼里, 巴比特始终都那么坚强和乐观. 别人问她, 难道你不想念法国么? 她会开玩笑似的回答:"现在我和法国的唯一联系, 就只剩下一张彩票了."
谁也没有想到, 14年后, 正是这张彩票打破了小村的平静.
我想, 谁都做过这样的梦, 如果有一天中了大奖, 会怎么打发掉白来的钱. 这样的梦总是诱人的, 在我们畅想于自己五花八门的计划的同时, 似乎很难意识到, 如果梦真的变成了现实, 我们心脏的承受力究竟能否坚持到实现计划的那一天.
因此, 不难想象当一封来自法国的信告诉巴比特她的奖卷赢得了一万法郎, 我是怎样的替她兴奋. 好人终于等来了好报, 苦日子终于熬出来了. 我有时甚至想钻到电影里, 帮她收拾行李, 告诉她, 回法国去, 回到你的巴黎, 那里有美酒, 也有音乐. 回去后嫁个贵族. 有了一万法郎, 还愁嫁不出去么, 何况你长了这样一张标致的脸. 年纪大了一点, 没什么. 一万法郎能做多少次头发, 买多少高档时装和化妆品. 不回巴黎也行啊, 去美国, 那里富有, 并且没有战乱; 或是来中国吧, 来上海, 那里正是洋人吃香的年代....
好的故事总不会按照我们设想的方向发展. 把电影看下去, 巴比特让我有些失望. 她没有选择马上走. 其实, 这个时候的姐妹俩已经料到巴比特呆不下去了:"该来的总会来的. 这都是神的安排." 出乎意料的是, 巴比特丝毫也没有提离开的事, 反而请求她们要在牧师百年诞辰的时候, 自己掏腰包给村里人做一顿饭, 一顿"真正的法式大餐". 主人犹豫了. 这样的请求确实有些难为人, 毕竟这是清教徒的家庭, 而且哪有主人请客厨子掏钱的道理? 不过两姐妹的心肠一向很软, 既然从故事开始到故事结束, 两个人都像菩萨一样有求必应, 那么这样一次决定故事命运的请求也自然不会被拒绝.
接下来就是大餐的准备. 简言之, 巴比特回了一趟法国; 一周后回来的时候, 跟来了一整船的动物, 植物, 各式各样的酒, 和一大块冰. 无疑, 这都是巴比特经过千挑万选用来做这顿饭的原材料. 现在只等开饭了. 这段时间里, 又有一个小插曲. 巴比特带来的鹌鹑和海龟着实把没怎么见过世面的姐妹俩给吓到了. 她们晚上做梦, 梦见了被火烤的猛兽, 以前哪梦到过如此可怕的东西. 随后, 她们去村子里偷偷的哭诉, "我们真的不想拒绝巴比特, 可我们真不知道她会给大伙做出一顿什么样的饭..."; 大家最终统一意见, "为了姐妹俩的健康和爱, 谁也不准再提和吃有关的事." 随着故事的进行, 我们可以看到村民们这句好心的誓言最终是如何在巴比特的美味面前一点一点瓦解掉的.
说实话, 看巴比特准备这顿大餐的过程真是赏心悦目, 甚至连桌布她都要仔细的熨烫一遍. 在一个生活习惯比巴黎要"粗糙"的多的村子里, 这样的讲究未免有点太奢侈了, 但也就是这种奢侈才能给我们带来视觉和味觉上的快感. 现如今, 关于饮食的电影太多了, 但真正能让我食欲大开的, 除了李安的<饮食男女>和西科塞斯的<纯真年代>之外, 就是这部<巴比特的盛宴>, 无不都是在"吃"的细节上讲究的不能再讲究的电影. 而这部<巴>, 因着这顿发生在偏僻小村的法式盛宴, 而尤其令人馋涎 -- 似乎这样的奢侈离我们这些普通人也并不遥远.
故事的剩下三分之一, 就全在餐桌上展开了. 这是我所见过的最精彩的一场餐桌上的戏, 没有大开大阖, 一切都似乎悄无声息的展开, 却是那么扣人心弦. 更有意思的是, 讲故事的人在开饭前特意把Lorens叫回来了. 此时的Lorens已经成了将军, 并且带来了一位瑞典皇室的老太太, 这给这顿大餐究竟平添了怎样的色彩? 另外, 巴比特最后有没有离开这里? 她以前是做什么的, 究竟是谁? 而巴比特的这顿饭给小村带来了怎样的改变? 等等这些就只有让看者自己去揭晓了. 毕竟, 每个人拼完的那幅图画, 在每个人的心里, 滋味都是不一样的.
<巴比特的盛宴>曾经是一部奥斯卡最佳外语片. 这当然不光是因为里面的大餐. 这是一部关于文化间交流与互动的电影, 而宗教的因素也会让西方观众产生强烈的共鸣. 与此同时, 电影中的台词也在一次次叩击人的心灵. 在那封被巴比特带去的信中, Papin感人至深的说出了每一个上了年纪的人都会感到震慑的自白:"想想现在的自己 -- 一个孤独, 丑陋, 早已被当年那些崇拜我的人遗忘的老家伙, 我在想, 你们(那对姐妹)选择了一条更好的人生之路... 什么是名誉? 最终我们不是全都要进那坟墓..."
诚然, 对没有宗教情怀, 也对西方文化知之甚少的我们来说, 光是里面的这顿法国大餐就足够让我们大嚼特嚼一阵子了.
A / 在北欧电影里看出日本电影的韵致(或许更接近法国与意大利的杂合体?),从日常中缓缓展开神性与世俗的跨文化交融,妙不可言。摆脱了任何一个可以被归纳的类型,而以一种坚韧丰实的生活感贯穿始终。以行为、距离、事件勾勒人物关系,拒绝执着于聚焦式叙事的立体感,仿佛画卷般平摊而开。用一个无“言”的仪式消解万千禁忌,却也不多做评判,让影像中人物的状态互相挑逗甚至产生骚动。某种程度上比《饮食男女》还要好。
“口腹之欲和精神之欲相交融,把一顿晚宴做成一场恋爱…艺术家是不会贫穷的” 视角切入之小,甚至担心电影故事讲不完整,但实属想多了。剧情抽丝剥茧、以小见大,超简单的故事线看的引人入胜。生活里存在一切可能,美食让情绪和误会得以化解。“我去过很多地方,但我最渴求独处…我害怕我的愉悦”
真正的古典之作,人物与情节看似极其简单的,而所有的情感与嗟叹都蕴含在这简单中。本作关于虔诚与欲望,丹麦小城的的居民们看似都是一群死脑筋的禁欲主义者,需要隐居的大厨和将军来发现尘世的乐趣。然而这两位选择把一生都耗费在这流放之地的大厨和将军,岂非是更极端的禁欲的圣徒?
清教徒禁欲那一套还真是彻底的反人性,巴贝特这样坚定善良热爱生活的人确实连天使都要被迷倒。电影是温馨有趣的好电影,就是观影体验很奇幻,左边的妹妹全程狂笑到让我不得不怀疑我和她看的究竟是不是一部电影,且每到类似拔鹌鹑毛的镜头都要伴随着一声极响的嘤咛声扑进男朋友怀里,仿佛在用全身演绎兔兔这么可爱怎么能吃兔兔;右边的姐们虽然我不知道她是何职业,但从她为大部分有眼睛都能看懂的镜头配上的直白复述来看,将来一定能成为一位好解说。
食色性也,人之大欲存焉。电影想要探讨的主题不少,灵与肉、爱情、宗教信仰,可惜也只是浅尝辄止,不过至少让观众细致地了解到一顿正宗的法餐的流程和讲究。
EUFF. 设定在19世纪中后叶,《巴》探讨的实际上是后达尔文时代的宗教如何寻找其现代性。既然恩典与真理相遇,那么公义也应与极乐互吻。宗教得以抛弃表面的经文而揭露其本质,它实际上是那种支撑起人们对生活的信仰的东西:不怕做出选择,接受别人的付出,大胆地去感觉这个世界。结尾的处理又将我们的这种思考延伸,将艺术放置于神的宝座之上未免过于抒情,但当那个姐妹拥抱巴贝特重复当年自己收到的期许,还是不禁泪目——我最终没有成为上帝的模样,可是我庆幸,你成为了。
我疯掉了,这是哪位清教徒投资的电影吗,清教徒的生活真恐怖,有个让女儿过这种生活的牧师父亲更是恐怖中的恐怖。巴贝特第一次见识她们晚餐的时候,我笑死了,仿佛感受到了一位广东名厨来到北京后的愤怒。
非常美丽的一部电影,通过三个女性之间深刻的情感羁绊来表现出人性特别是女性精神的博爱与伟大,同时电影也通过美味的法国大餐来对人性对于自由与美的追求进行了讴歌,一部看过之后倍感温暖的电影。
美食都把人吃出感恩的心来了,好吃的东西真是启民智呐。将美食的极致与心灵的醒悟对应,很好的体验。前面是枯燥清冷的铺垫,于是到了影片的最后一部分,观众的情绪变化和享受与片中人物是等同的。
在宗教光芒之外开辟出人性的暧昧地带,同时也是关于人生遗憾美学的。两姐妹年轻之际回避世俗诱惑,服膺神性,如此深居简出三十年。巴贝特以法式大餐歆享列位基督徒,主祷文所言“赐给我们今日的饮食”弥合着罅隙,引导着他们感恩向上,伴随口腹饕餮之欲,也捎来久远的青春往事,让那颗肃穆冷寂的心如旌旗般摇曳着。结尾寒夜的星空下,聚会散场,如同张枣诗“望着窗外,只要想起一生中后悔的事,梅花便落满了南山”,得之意境。
陆老师说,这是他一直藏在心底的、最喜欢的电影。他想要的东西,这里面都有了。【无须拒绝享受,只是不要为享受所支配;物质的过度匮乏、生活的极度简陋未必不是一种耻辱,因为它和长久的穷奢极侈一样会蒙蔽人们的心智,孳生抱怨、不睦。】艺术家从不会贫穷。
故事隐含的复线不错,把角色和盛宴铺垫的更加丰富,也整个故事变得耐人寻味,各种纯正的法式大餐更是看得人眼花缭乱。深夜看这个,好饿。
Hallelujah,感谢祢付出一切来先爱我。从此令我懂得爱是那么美好,我永远不必畏惧它。
仁者见仁,虔诚者见神。我,一坚信人性兽性不可分、灭人欲等于反人类的功利主义者,看到的,通篇皆是讽刺。我不信写《走出非洲》的凯瑞布里克森会虔诚相信上帝。专门找出小说,一对比踏实了,果然。不是美食的“黄金锁骨菩萨”,是褒奖美(贬低人的意识形态毫无意义),剧本身100分,改编极佳
我相信在故事之下的真相更为残酷,结合洛伦斯的回忆和歌唱家的来信,杀害巴贝特丈夫孩子的将军,和迷恋英格兰咖啡馆主厨的将军是同一人,不难猜出将军是出于倾慕巴贝特而杀害了他的家人,她的厨艺,是艺术也更是一种诅咒,这可能就是在村中多年,巴贝特从未施展她手艺的原因。另一方面看,晚宴令村民之间产生爱,也让巴贝特与其自身和解。
在奥斯卡获得最佳外语片应该还是得益于其宗教性,很好的表现了它的两面,既能让小镇居民安心一辈子都过着那样朴素的生活,也能压抑禁锢掉人类对精神和物质的欲望,还能看出丹麦的拉斯冯提尔是在怎样的环境中变成那样的。平常吃惯了啤酒煮面包食物的老人面对垂涎欲滴的法式大餐戏剧冲突的高潮群戏,从音乐到美食感官到触觉的巨大文化冲击,最后还能如此的平静甚至收留从发达国家逃离之人的心灵,还是夸的信仰吧。百老汇欧盟影展修复版。
可贵就在于它没有把精美的晚宴借助色彩与光线拍摄表达出来,片子整幅下来,都是人物语言创造美丽,包括对食物的赞美,对家族的信仰,对命终的慷慨
还是看了影评才看懂。无欲无求并不是神的旨意,之所以存在着爱和欲,就是让人去享受并感悟生活的美好。影片中清贫的地方,饮食也是单调乏味,人们无法将注意力放在食物上,就只好互相指责;在最后一顿盛宴里,由于美食,人们却开始感恩。
新教倡导禁欲苦行,信奉于此的人必须将身体与精神的欲望二分,警惕感官欲望,比如,小女儿和来自天主教的音乐家练习歌曲,因为会联想到情爱而必须拒斥。电影也花了较多笔墨描绘包括两姐妹在内的信徒们是如何克制感官愉悦(清炖干鱼加酒面包为标配)继而内部生出嫌隙的。巴贝特,作为来自天主教法国的隐世大厨,用一顿法式大餐便弥合了中间的缝隙。她更是一位通过烹饪为所有人(信徒或将军)制造感官愉悦的艺术家,其之所以不会贫困,是因为推崇味蕾享受消解苦闷、解放心灵的人,正如海德格尔所说,让“真理自行设置入作品中”了。电影对她制作大餐过程、购买食材、在外漫步的描写,就像是对海德格尔解读农鞋文字部分的再现。巴贝特之宴是巴贝特的世界,是在世存有,所有人带着曾在,通过品尝食物和饮品让世界的真理不断敞开、澄明。
苦行僧不一定上天堂,饕餮客并非纵欲犯。