危险关系2012

把妹达人有六大规则：

规则一，自身建设先行，把妹技巧在后。
男人是视觉动物，女人更是如此。营造出众的第一印象是把妹达人的必修课，如果你没有精致的五官、修长挺拔的身材、那么就在装扮、谈吐和肢体语言上下功夫吧。建设好这些细节会让你的把妹流程事半功倍。学学《危险关系》中的谢易梵，差点被人捉奸在床的时刻还不忘整理自己的发型，这才是一个把妹达人的素质，令人肃然起敬的直呼：professional~ 当然形象气质只是自身建设的第一步，也是最易见效的一步。更核心的是生活模式建设。谢易梵身处上海滩的顶级社交圈，身边的朋友不乏达官显贵，每日的生活都充满了奢华和享乐，这种生活模式足以对任何一个MM产生出大小强弱不同的吸引力，同出众的外表相比，生活模式的吸引更具有普适性，也更加稳固持久。物质精神生活双重贫乏的众屌丝们无法成为把妹达人的关键原因也在于此。

规则二，吸引永远比追逐有效。
非著名把妹达人卡萨诺瓦有一句名言：做火焰，不做飞蛾。认准一个目标穷追不舍是众挫男的通行方式，有时它非常有效但更多的时候却收效甚微。正确的方法是确立目标后先建立吸引，在吸引建立之后再伺机展开攻势。影片中谢易梵在一开始对杜芬玉并没有暴露需求，而是制造机会频频露面，淋漓尽致地展示出自己的风流倜傥和绅士风度，并且通过舞会中的各种社交认证建立起高价值男的形象。只有在时机成熟时（当杜芬玉搬进谢易梵的别墅并表露出对他强烈的好奇心）才略施小计（换灯泡）展露需求。

规则三，永远不对单一目标投注过多。
挫男和把妹达人最显著的区别在于：挫男有真命天女症，而把妹达人却没有。真命天女症的症结在于过分夸大彼女性和其他所有众女性的区别，从而彻底抹杀了彼女性的可替代性。谢易梵在没有确证自己爱上杜芬玉之前（那时他没丢弃自己的把妹达人身份），从来没有把全部精力投注到这个单一目标上面，甚至在杜芬玉首次拒绝他之后，转眼就抹掉眼泪同另一美女共度良宵。这让他坚固地守住了自身的防线，从而为再度进攻做好储备。

规则四，自身安全永远比目标重要。
把妹达人不是亡命徒，在自身受到威胁的时候，把妹达人要迅速评估周围的环境，妥善地保全自身。更重要的是杜绝隐患，不让猎取目标的冲动冲垮自身的理智。如果忽视这条规则，将会付出血的代价。现实生活中被人砍到半死的导演鄢颇，影片中被戴文舟枪杀的谢易梵都是十分鲜明的例证。

规则五，永远不与女玩家为敌。
女人拥有善与恶的终极两面。善的时候她如同圣母，人世间的任何颂歌都不为过，恶的时候却也足以震慑世人。把妹达人最大的威胁之一，即女人尤其是女玩家的仇恨。所以把妹达人一定要对女人怀着一颗敬畏之心，时刻堤防点燃她们仇恨的种子。这个游戏很刺激，也十分危险，一个不小心就可能成为”玩火者的自焚”。影片中谢易梵做的第一个错误决定就是当着女玩家莫婕妤的面对她宣战，这一决定让他最终付出生命的代价。

规则六，当把妹达人动了真情，也是游戏结束之时。
假如《危险关系》中，谢易梵没有对杜芬玉动了真情。那么最终谁都不会死，当时间抚平一切伤疤的时候，所有人的生活都能恢复常态。谢易梵可以和梦寐以求的莫婕妤共度一夜良宵，以此为自己的履历表上增添闪亮的一笔，戴文舟也不至于成为杀人凶手，没准还可能曲径通幽地得到心爱的女人或被莫婕妤栽培成下一位把妹达人。可是谢易梵偏偏动了真心，至此他彻底放下了自己把妹达人的身份，修炼一身的道行丧失殆尽，倒退回一个真正的挫男，在爱情面前，他成为脆弱的无法掌控自身的奴仆，所有无助的伤痛都将向他袭来，对一个曾经真正的把妹达人来说，也许死亡才是他最好的归宿。无论这个归宿如何编撰改写，这个精彩刺激的“玩火”游戏到此都会终结，就像一个漫长的圆的轨迹最终画回了原点。

《危险关系》原著小说和众多版本的影片都在讲述同样一个故事，在笔者看来，这个故事就是一个把妹达人的毁灭之路。而《危险关系》其实更合适叫《危险游戏》，这个游戏的危险性在于它表面上看是个“性游戏”，深层次却是个“爱情游戏”。性游戏其实比大多数人想象的都安全许多，因为只要处理得当，它就始终能和“心”保持安全的距离。与之相比，所有那些想要操控爱情的人却最终都被爱情所操控甚至毁灭，这才是真正危险的游戏。

我听过鹦鹉史航曾经在他的讲座中长篇累牍地讲述“情圣”和“情种”这两个概念。个别时间我觉得他真是博闻广识，才思敏捷。但大部分时间却觉得他纯属扯淡。这个世界根本不存在什么“情圣”和“情种”，有的只是想要成为幻想中的情圣或情种的人们杜撰出来的荒唐概念。上过的女人甚至高分女人多了就是“情圣”？见一个爱一个整天见异思迁的就是“情圣“？或者敏感多情为情执迷的男人就是”情种“？如同永动机一般的荒诞不经。一个健全的男人，如果一生最大的目标就是狩猎各种女人，只要方法得当，理论上他可以跟这个世界上他所有想要的女人上床，而爱这回事，却根本在他的操控之外，无论他狩猎的技艺如何精湛，经验如何丰富。因为陷入爱情的两个人，根本是非理性的。而非理性是如此的美丽而神奇，却也是如此的神秘而恐怖。

　　在Valmont子爵写给Merteuil侯爵夫人的信中，曾不止一次的用到“我的绝色夫人”这个词汇。当张柏芝版的莫婕妤在电影里出现时，每一个镜头都可以用“惊艳”来形容，依稀可以听到影院里观影人不由自主地惊叹声。年过30的张柏芝，除了依然保持着当年青涩少女美貌的脸庞之外，在举手投足间更是多几分魅惑女人味。1988年格伦·克洛斯饰演的Merteuil夫人非常精彩，但能得到瓦尔蒙如此迷恋应该有她独有的魅力和外表，这点格伦·克洛斯并不占优势。很多人质疑过张柏芝太过年轻，怎能去驾驭那个中年毒妇Merteuil夫人呢？首先这个观点并不成立，谁说Merteuil夫人一定是要一个年龄够大的人来演？谁说中年女人一定是一副中年女人的皮囊？张柏芝这次的表现正可谓真真切切地扇了这群人一个巴掌。是的中国版的“Merteuil夫人”莫婕妤就是她——张柏芝！
　　《危险关系》是一部充斥着放荡、阴谋与交易的故事，这个赌局的发起者和核心人物就是Merteuil夫人和Valmont子爵。而真正的主谋便是Merteuil夫人，她是连接贯穿整个悲剧的灵魂人物。而在中国版的《危险关系》仿佛淡化了这一点，整个故事的主题在事态的发展过程中竟然是讲述“真爱”的故事，莫婕妤这个人物成了整个故事的起因和催化剂。尽管这样，张柏芝还是恪尽职守地将风情万种的阴谋家Merteuil夫人演绎的非常出彩。
　　一个女人的成熟在于她在她的人生中经历多少风雨，这是生命的印记。作为演员的张柏芝来说，这些无疑成为了她出色诠释人物的财富。许秦豪对张柏芝是偏爱的，也许可以说这是莫婕妤这个贵妇身份使得张柏芝拥有无数精美的华服装饰。初步估算，莫婕妤拥有十套以上的行头，不管是旗袍、女式西装、连衣裙还是睡衣都是精致无比，配上耳环、镯子、项链、戒指和胸针，一身行头，可谓是下足了功夫。其中觉得最抢眼的装扮就是读报纸拍照时一身蓝色的西装以及去戏院设计贝贝失身未成时的那套白色镶钻旗袍。张柏芝一直是一个宜古宜今的女人，她的身上有东方人的韵味和古典，又有西方摩登世界的时尚和典雅，人靠衣装，这样的装扮加上精致的化妆和考究的发型，那个摩登上流社会的“绝色”莫婕妤就欣然呈现了。
　　莫婕妤这个人物在故事中也是一个演技高手:一方面，她是大上海的女实业家，是贵族圈层中的交际花，她八面玲珑，利用自己的美貌和地位周旋在交际场上。另一方面，她又拥有着独立、骄傲的个性，她凌驾在所有男人之上，用自己的智慧和计谋把握着自己的人生甚至别人的人生！在这场故事中，莫婕妤在谢易梵、朱太太、贝贝和戴文舟中以不同的面貌出现，扮演着各种角色。所以人前人后，她是两张甚至多张脸。这个角色不是一般地难以驾驭，不是对这个角色有深刻的解读，张柏芝怎么如此完美的呈现？观影过后好几天了，我的脑海中挥之不去的就是张柏芝版的莫婕妤那一个个不同的眼神。虽然大家记忆犹新的就是张柏芝回头冷冰冰地说道：“谢易梵，你输了！”——这个冷漠甚至带些绝望的眼神。但是我觉得更精彩的莫过于谢易梵恼羞成怒之后恶狠狠地说道：“我要摧毁你”之后，莫婕妤那个脆弱又愤恨的眼神，将这个失去爱情却依然保持自己霸气的女子震撼地呈现在观众的眼前。许秦豪的镜头在张柏芝这张脸上停留的那刻，却已经让她深深地停留在观众在脑海中。这个时候总能回想起莫婕妤和谢易梵在阳台上暧昧抽烟时，那句真情流露的台词：“生存是一件捉摸不透的事情，即使我的手指被扎出了血，我的脸上还是保持微笑” 。虽然都说这场赌局的赌注是杜芬玉的身体，但是实际上，莫婕妤也将自己的身体放在这场赌注中，在输赢中，她绝对是一个矛盾体，她不想输，输了，她付出的是她高高在上的姿态；但是她也根本不想赢，赢了赌注，她也失了爱情。这就是她绝望的大笑和结局凄惨嚎哭的证明。因为她知道，从谢易梵在她的床上喊出杜芬玉的名字开始，她赢了，也已经输了！
　　不论是原著还是1988年的《危险关系》，甚至是《丑闻》，从来都不是一个宣扬真爱的故事，这也是为什么多个国家对《危险关系》这个故事如此钟爱。而中国版《危险关系》显然已经偏离的主题，为了凸显谢易梵和杜芬玉的爱情，淡化了故事的主旋律，而莫婕妤如何让戴文舟变成了她的新宠也变得异常突兀（但是从流出的剧照可以看出，这场戏明显是有拍过），关键人物贝贝被诱奸之后也莫名失踪。而在1988年中，塞西尔的关键作用可能更为明显，也更可以凸显出Valmont子爵这个人物的无耻与放浪，这样Valmont子爵和唐斯尼的决斗才显得更为合理。我相信喜欢《危险关系》的人绝对希望自己看到的不是一部磨磨蹭蹭的爱情片，在这样一部电影里多了那么多你追我赶、欲拒还迎的缓慢情节真是当初许秦豪接演和中博投资希望拍出的电影吗？但，这朵毒玫瑰莫婕妤，依然是原著的精神，张柏芝做到了。尽管《危险关系》已无法成为一部大家期望的经典片，但是张柏芝依然是剧中最抢眼的亮点所在。

《危险关系》讲的是高智商男女设陷阱算计情欲，这是只有根正苗红的贵族才会乐在其中的游戏，远不是《阿尔菲》或《恋爱刺客》那种业余选手所能染指的。贵族，说好听点是上流社会的显贵阶层，有钱有地位又有闲情逸致，说白了就是一群吃饱了没事干，整天变着法子寻找人生乐趣的空虚鬼们。贵族有了高智商，谁也挡不住，整个天下都是他们的游乐场，芸芸众生都是他们的靶子小人。

两百多年前，小说《危险游戏》中诞生了两个令人毛骨悚然的贵族形象。瓦尔蒙子爵是个深怀“纯洁破坏癖”的顶尖猎艳高手，对于目标，他不但能在情欲上擒获，更能在心灵上征服，比一般把妹玩家高了不知多少档次。他的对手是梅尔特伊侯爵夫人，一位滔滔情海中独孤求败一般的存在，她是极度理性、冷酷的化身，游刃有余的掌控着自己的情绪，随心所欲的幻化出千万张面孔，能从只字片言中探知任何人内心最深处的秘密。这两位亦情人亦敌手的邪恶男女双手不沾血腥，但与他们相比，《沉默的羔羊》中食人魔汉尼拔就像守卫天使一样给人安全感。为了寻求更大的刺激，他们的游戏不断升级，最终，高处不胜寒的凛冽将他们吞噬。

《危险关系》角色稀少，全靠相互间支脉纵横的复杂关系支撑，对影视改编是个极大的挑战。越艰难的事竟越有人做，该小说的影视版本之多，连笔者认识的最资深影迷也不敢说全部看过。但不论如何再创作，总是拂不去这故事里浓浓的贵族气。较出名的几部改编：包括1988年的英国版，1989年的美国版，2003年的韩国版，要么保留了原著的时代背景，要么选择了另一组贵族活跃的地点和年代，2003年的法国版将背景搬到了现代，但谁敢说凯瑟琳•德纳芙不够像贵妇呢，至于1999年的美国青春版，没错，故事发生在一个当代的“贵族”学校。似乎只有1959年的最初版是个例外。

终于等到《危险关系》拍中国版，要上哪里找贵族呢？最起码眼下是没有的。毛主席曾经说过：“我们一定要警惕，不要滋长官僚主义作风，不要形成一个脱离人民的贵族阶层。”有这句话在，那些开宝马的富二代，商务圈里的金领，经常换手表戴的高官，即使从物质条件上看怎么都像跨进了贵族的门槛，他们也是绝不敢承认的，更不可能被拍出来。

那么，学老外上溯到封建社会去找呢？也不行。中华民族的文化背景，决定了八旗子弟中出不了唐璜、卡萨诺瓦、巴里•林登那种人，更勿论瓦尔蒙子爵和梅尔特伊夫人了。再往前唐宋元明更不可能。好在封建社会和新中国之间，还有三十多年腐朽的资本主义，还有那金碧辉煌、声色犬马、物欲横流的十里洋场，这是孕育和滋养贵族的肥沃土壤。当然，此处的贵族，不是指政治的上层建筑，更多是享受经济特权的那一群资本家们。套用个时髦词汇，叫“新贵”。

本片中谢易樊和莫婕妤两位新贵的生活作风，很容易叫人联想起一类近年你方唱罢我登场的华语新片种——时尚爱情片。和《杜拉拉升职记》《非常完美》等“时尚大片”一比，相似点真是数之不尽，你看主角都是不愁吃喝的俊男美女，虽然身为企业精英、商界大亨等，但从不见他们为工作操心，整天有的是空闲时间，用来谈情说爱、追逐时髦、出席剧演、点缀酒会，整个生活就是一出不担心掉命的角色扮演游戏。甚至说话时不时夹带几句英文的习惯，也在三十年代的上海新贵和二十一世纪的北京小资间找到了贯通。

“时尚大片”基本是被观众痛骂的，原因很简单，时尚不是流行，甚至是流行的反面，是一小部分人的特权，而非草根阶级伸伸脖子就能享有的。有人说华语时尚片挨骂是因为不“接地气”，不尽然对。其实片里主角们身价最起码上千万，打场高尔夫就跟我们玩趟神采飞扬一样稀松平常，是占据了财富金字塔顶端的那么一小撮，你指望他们怎么接地气？就算真接上了初级阶段的地气，作为主要观众群的我等屌丝们能分辨出来吗？最起码笔者是没法想象有钱一族的生活方式，更没法判断电影里演的孰真孰假。

营造时尚味要靠距离感，地理上和时间上的。我们看《穿普拉达的魔鬼》和《欲望都市》欣羡不已，一旦它们被改头换面翻拍成国产货，就觉得哪儿都不舒服，就是因为地理上的距离感消失了。在观众眼里，片中的楼是熟悉的楼，街是熟悉的街，那群锦衣玉食的时尚男女们，当然透着炫耀物质、浮华肤浅、崇洋媚外的过度包装，看着他们装腔作势，脑中想的尽是现实中穿着拖鞋汗衫提着一袋子钱去买宝马的土大款们。缺少了现实根基，怎么时尚的起来？

但尽管有着种种相似，上述所有时尚大片的软肋，在《危险关系》中却成了释放时尚气味的催化剂，这是时间上的距离感发挥了功效。那俯瞰镜头下车水马龙的街景和港口，那典雅奢华的住所，那精致考究的服饰，那男女主角在璀璨阳光下抽烟调情的画面，都像视觉海洛因一样叫人上瘾。银幕上的时尚不同于现实概念，是一种幻觉，一种虚拟心理体验，类似武侠片和超级英雄片，不能太实，也不能虚的只剩下轻飘飘的影子。三十年代的上海滩曾经存在，但我们已无法确知细节，只对其盛世烟云略有所闻，带有某种先入为主的想象印记，这就为架空式美化提供了空间。同样的思路在西方一样通用，好莱坞将三四十年代成为黄金时期，使其笼罩上神秘莫测的魅力，时至今日，每当有黄金时期明星的传记大片上映，总会掀起一阵时尚潮。

《危险关系》的时尚，还来自于其情欲主题。别误会，我可不是说滥交和玩弄异性是时尚。时尚的精神内核中，包含了一种强调挣脱束缚、自由追求的态度，鄙视人云亦云的跟风和丢失主见。当代背景的华语电影在处理情欲题材时束手束脚，力不从心，一旦搬到三十年代顿时雄风大振。万花丛中过，片叶不沾身的轻盈技巧，越危险越刺激的冒险心态，是许多年轻人都在追求却无胆尝试或不得要领的私生活境界，而年轻一辈正是向往和追逐时尚品味的主力军。

民国年代俨然已成为华语电影新宠，继土匪、骗徒、色情、武打、谍战等题材在这一避风港下大放异彩后，《危险关系》标志着它又化作展示时尚元素的新舞台。民国就像一团橡皮泥，可以随着电影主创的意图被捏成各种形状，好比那列画在纸上驶向山洞的火车，是《西北偏北》结尾性暗示的传神再现，而一旦画到黑板上，就成了又纯又美女教师教书育人的道具了。

文/方聿南

看《危险关系》之前的心情有点复杂——想看，又深深地担心片很烂。

想看，源于我对原著及其改编电影的喜欢。这个似乎放之四海皆宜的故事已经有了那么多影视版本，光我自己就已看过6版，实在没有道理错过中国版。

但是电影还没看，就先让我倒了三次胃口。
一是宣传，制片人声称影片本是为张国荣定制，因其离世而搁置。抓着故去的人说事，算是怎么个意思？！
二是海报，明显模仿《香水》。虽然如今海报抄袭屡见不鲜，但选如此知名的对象下手，还是让人不禁对制作方的智商产生深深怀疑。
三是选角，犹如失意明星的大拼盘。俨然已成票房毒药的张柏芝，历经风波人气骤降的章子怡，近年也没太多亮点的张东健，拉出来都是个人物，搭在一起却各种的不靠谱。
加之我对许秦豪电影毫不熟悉，于是唯一能攀住的救命稻草就成了严歌苓。

看过电影，松了口气，片子不烂。
原著情节展开所依托的书信，几乎被严歌苓完全抛弃。显然她的兴趣不在勾心斗角上，而是转向玩味人物对待爱情的不同态度。
这些情场老手视爱情为玩物、为赌注，任我招来挥去，搓圆揉扁。不变的法则是万万不能当真，动了心你就输了。莫婕妤何等的心狠手辣，却是敢恨不敢爱，她有没有身败名裂编导已不关心，失去所爱之人才是她的最大失败。谢易梵为欲望而背弃真爱，幡然醒悟，为时已晚，他的死亡又一次被极度的浪漫化。杜芬玉是片中唯一忠于爱情的人物，编导改变了原著中她死去的结局，赋予了她真正的新生。
许秦豪最终把这个故事演绎为爱情悲剧。那些险恶、伪善、残忍不过是撑起故事的枝杈，编导反复推敲的感情才是蔓延生发的茂叶繁花。和它的诸多兄弟姐妹一样，这一版的《危险关系》继承了父母的外形，骨子里却拥有自己的个性。当然你喜欢不喜欢这种个性那又是另外一码事。

关于改编，故事移植是一个看点。比如杜芬玉对谢易梵印象改观的桥段被设置为拯救抗日学生，平静中突然跳脱了一下，既流露出主人公的不羁风采，也带出了一点时代氛围，是一处妙笔。
对爱情主题的偏重，导致了影片结构有些失衡。开场明明还是各色人等，分路推进，也真花了些笔墨表现另一对小儿女恋爱心态，但是影片到了后程，就不管不顾地抛开了其他人等，专心致志演绎起三角爱情悲剧来了。可怜配角们，故事只讲一半，都被抛到了脑后。
似乎生怕观众不解深意，对白也多平淡直露，未见出彩之处。真心觉得，最终要寄托于影像的剧本写作未必是严歌苓的最佳选择，她文字的敏锐刁钻、面冷心热全然没有了用武之地。

自原著出道，《危险关系》便顶着风流荒淫的“恶名”，各版影视作品也不免或多或少的情色意味。这一版却不知是囿于检查制度，还是出于编导立意，情色鲜见，大大的“干净”。
替代肢体缺失的是大量的面部特写，镜头在各位主角脸上顾盼流连，连带他们的演技和皮肤，一并考验。

相较于剧本，没抱期待的表演倒是有惊喜。我一向不喜欢的张柏芝，倒是全片中最亮眼的所在，很好地承担起这个堪称戏眼的角色。当然也不可否认，蛇蝎妖妇形象本身的复杂与丰满，也决定了这个人物最易出彩。
杜芬玉这种温良贤淑的角色，更多靠的是演员的气质和魅力。章子怡的表现不功不过。如果她和张柏芝对调一下角色，也许也蛮有意思。
张东健明显见老，其实不太喜欢他硬扮流氓大少的模样。但在某些时刻，还是能感觉到他的魅力光辉闪耀。所以花花公子一定还是要找帅哥来演，能更快博得女观众的心软和原谅。
卢燕的出演像是来给本片撑门面的，一句上海话，几句京剧清唱，以雍容老妇气度搭台，任红男绿女唱戏。
窦骁这个角色最是不讨喜。影院里多数不知道这个故事的观众，在看到他出现在张柏芝床上时，一片惊呼，随后一阵喷笑。想想当年娇嫩欲滴的基努·里维斯出演这个角色，也不过是一个被人随便捏在手里的傻孩子，窦骁的笑场效果也没啥可冤枉的。

影片将故事移植到了30年代的旧上海，服装华美，场景堂皇，辅以唯美的影像风格，的确弥漫着纸醉金迷的味道。包括CG效果下的老上海，都闪烁着仿佛巴黎城一般的洋派优雅和整洁光辉。只不过，他们需要的只是十里洋场这个光鲜的躯壳，至于有没有上海韵味显然不在考虑之列。


另附：风月笺上风月情——杂议六部《危险关系》
http://www.douban.com/note/239119381/

刚看了危险关系，发现一个问题~就是电影院里始终充斥着笑声，开始我以为就我笑，后来发现大家都笑，而且是越往后看越欢乐，问题是这不是一部喜剧啊。
我发现和韩国早期的《丑闻》比较，危险关系的编剧上确实也花了心思，几个人物的关系也更加纠结，矛盾更加冲突，但缺点也就更加明显，就是多人物导致每一个人物形象都不够饱满，刻意追求矛盾冲突的情节越发显得唐突和不合逻辑。先说张东健（没记住电影角色）第一次离开章子怡时自信的想“现在是她开始想念我了”我就笑了，凭什么~看过一次电影、换过一次灯泡、画了个火车洞，就凭这个？就说你长得帅也不行啊。。。太单薄了。
再说章子怡，前后反差太大，之前一个知性、保守、理智，被张东健告知分手后，一下子就崩溃了！。。。变成了一个不顾廉耻，声嘶力竭的怨妇，我就晕了，你枉费了亡夫对你多年的培养教育了~太夸张了。
张柏芝女强人一个，生活在狼窝里听多见多了也就不相信爱情了，但内心还是爱张东健的，只是倦了、怕了、不敢爱了，两个人在阳台上的画面也许是我对这部电影印象最深的了，结果就因为张东健一句“我要摧毁你”就痛下杀手（她肯定知道是这个结果的，更何况张东健只是放了句狠话，屁都没干），我就服了。。。要不你就恨到底，事后流两滴鳄鱼泪也说的过去，您又哭嚎得死去活来，太矛盾了。
还有那一对儿犯2的金童玉女~张东健最后化身打不死的小强（重伤走了那么远，雪都下老厚了。。。）太多太多就不一一说了，有人说我说的太刻薄，这些也都不是特别离谱，好吧，也许每一个单拿出来都可以接受，但全凑到一起就让人不舒服，特别是所有情节都缺乏足够的铺垫，其实说实话《丑闻》内容较危要平淡得多，人物也牵扯的少一些，但正是这样反而主次鲜明，情节连贯自然，能给人更多的感动。
危好像一个歌手一样，太过于注重唱法的技巧，而忽略了歌曲本身的情感。总之，我可能或多或少受了《丑闻》的影响，说我先入为主也罢，但我想看的只是感情饱满的电影，而不是拼凑的眼花缭乱的杂技。

不知道为什么中国人对自己人拍的电影总是这么苛刻，评价低到有失公允，其实它明明好过这个分数。
今天是上映第一天，电影院人不多，半坐，我最近每次看电影都晚半拍，开场5分钟才跑进去，刚好看到章子怡走出来。
这么多年过去了，我看她的眼光从苛刻走向包容，现在是带着欣赏。
她褪尽铅华站在灯光下，微微颤抖着说一些感怀的话，有些慌张，又很从容，此刻看起来她是个美丽的女人，有人说她看起来依然还是《艺妓回忆录》里面的小百合，其实不然，如果仔细观察，眼神是不同的，我还是想说，有些演员年轻的时候，你要带着品评和包容的心态去看她的戏，如果有耐心等一等，你会发现，经过岁月的打磨时光的淬炼，你已经不需要再去包容她了，她现在这样子就很好，你的挑剔会在她的一个回眸，一个转身，一抹微笑中土崩瓦解，然后你会说，是的，我爱上了电影里的她。
几年以前看过张柏芝的一部电视剧《天涯歌女》，这部电视剧不是很出名，不出名的原因我想很大一部分原因是因为女主角的演技差强人意，那时候她真的不大会演戏。但是在这部电影里我终于看到她的演技，大概是这个角色很适合她，要什么样的女人去演一个阅尽世事内心苍凉到荒芜的角色呢？也只有她吧。撇开演技不谈，我从未讨厌过她，她是个勇敢的女人，美丽且坚韧，拥有强大的内心。她一出场就用她有些张扬的美貌和气场牢牢地抓住了观众的心。金色很适合她。
她看每一个人的眼神都好似在审视自己的猎物，心中暗暗盘算，我要怎样享用他/她，你看得到她的小聪明，但是这小聪明并不讨厌。说实话他对阿樊到底是怎样一种执念我也讲不清楚，爱恨纠缠暗潮绵延，大抵就是这种感觉。她要的是什么，可能她自己也不知道，或者可以换个角度讲，她要的是爱，但是她不该赌，爱情从来就没有输赢。她从下了赌注那一秒开始就输了，只是她自己不晓得。
我看到有人说这是一部蹩脚的三角恋，痛骂烂剧本，唾弃男演员。你们到底要求些什么？你们到底想看到些什么？当我年少轻狂无知又躁动的时候我也对国产电影弃之如履，请成熟些稳重些理智些好么？这并不是一部烂片，我也不想吐槽，你们不能带着看科幻片的希冀来看一部文艺爱情片，它永远也达不到你的期望。
这是一部节奏恰好，台词适度，场景美妙的剧情片，你若融入其中，自然体会得到它的妙处。
阿樊接近芬玉的种种小计谋是很可爱的，最可悲的爱情是身在其中而不自知，算计来算计去，丢了她苦了自己。欲擒故众使的恰到好处有什么用呢？难道你没有深陷泥潭无法自拔么？
“我说我爱你，有错么？”其实说这句话的时候阿樊是在演戏，他的演技并不好，聪明的人一眼就看的出来，可悲的是芬玉太笨，又或者她从未遇见过这样的人，这样的表达方式对她来说简直就是一击致命，她说过，她的丈夫是一个温和又包容的人，那么她们的爱情给她的可想而知就是那种现世安稳时光静好我愿和你白头偕老的安稳感，并不是说这不算爱，这是爱的一种方式，爱有千百种方式，她偏偏遇见了令人难以抵抗的花花公子谢易樊，他真假参半的给她织了一张诱惑的网，一旦跳进去，满盘皆输。
玉芬在说“请你离开我好么？”的时候已经深陷其中了。这个单纯稚嫩的的女人，偷偷藏起撕碎的信，谎称房间有不亮的灯，青涩腼腆，简直楚楚动人我见犹怜，叫谢易樊如何不爱她？她是该感谢谢易樊，叫她跳出回忆重获新生。当她在电话另一端小鹿乱撞的说出那句：“告诉他，我在等他，饺子也在等他。”的时候，她可爱到让我怦然心动。阿樊在话筒这端偷偷的听，挂了电话夹起衣服急匆匆的出门，难道你敢说这不是爱？
对于婕妤，有一个镜头让我印象深刻，当她看着镜子里穿着婚纱的贝贝，用引诱的口吻对她说那些禁忌的话，最后甩出一个阴谋得逞的眼神，那样子简直动人极了，身为女人的我都要倾倒，男人看了应该心动无比。
最后那一幕她在床上蜷缩着，撕心裂肺的嚎叫，头顶上的镜面刺目的反射着她的一举一动，脆弱和悲伤碎了一地，让我想起《名声大噪》里的一幕，剧场中的玛丽莲梦露以同样的姿势蜷缩在床上，头顶同样是一面大到离谱的镜子，她抬起头就看得到镜子里的另一个自己，这两个场景都太沉重，好似悲剧以双倍的份额在上演，无法言语的沉重感痛击心头。
我最后抹了一下眼泪，发现还是哭了的，不是观众嚎啕大哭才能证明电影拍的成功，它的泪点不多，只在芬玉和阿樊隔门对话的时候我有一点鼻酸，芬玉不会舍得不见他这一点是可以预测的，但是我还是被感动了，他说他懂得了，但是已经晚了。很多时候爱情都是这个样子，最后才懂得，已经来不及。他挣扎着走到芬玉的门口用生命最后的时间向她忏悔，还有什么不能原谅。
不是所有三角恋都能拍成电影，也不是所有电影都能拍出这种悠长的余韵，看完电影我本来想发一条微博，对最近看过的电影我其实都在吐槽，但是对这部电影，我竟然说不出什么，只有难过，我想我每次想起这部电影都会有些难过。
我觉得这部电影的主题曲写的很好，爱来的太晚。
爱情是场 阴谋
把人圈在其中 嘲讽
无边际的 玩弄
在股掌 之中
虚情假意怎么 会痛
原来心已经被触碰
有些爱得不到
就骚动 极端的念头
花开尽
落叶 在凋谢的 瞬间
我心 竟然在 淌血
我看见了幸福的 从前
那样 简单
纵然 痴痴的 爱着
而你 却来的 太晚
时光 被遗落错过
河水还依然 慢慢的流淌
但爱 却来的 太晚
整部电影我最爱一个场景，当芬玉趴在书桌上睡着的时候，阿樊偷偷给他的火车加了烟圈，夕阳的余晖洒在芬玉的脸上，睫毛微微闪动，呼吸均匀绵长，好似一幅绝美的油画，她睁开眼睛偷看到阿樊的举措又继续装睡，两个人玩着小孩子的游戏，偷偷的，悄悄的，在他试图诱惑她的同时，她也在无心之中攻陷了他的心，美好的爱情始于此，时间定格，世界只余你和我。
爱，并不危险。