长篇影评
1 ) 穿越青春的序曲
激情而迷失的个体在一个游离的时代尽情撒野。那些耳熟能详的老歌,撩起记忆过往中诗意的青春,躁动而困惑的灵魂在草莓的甜腻与性感中,轻轻和着爱的传说。
浪漫复古,60年代,被绚丽的颜色唤起。有一些人,奔向梦境,有一些人,选择战场,有一些人,选择愤怒反抗,有一些人,自由歌唱。没有未来,只有淡淡的忧伤与寻找幸福的方向。
很久没有被音乐感动,更何况,那一首首被无数次写上经典的旋律,唤醒着我懵懂的青春,披头士的歌词依旧,写着岁月。换作一些年轻的生命,延续着跃动的灵魂。这更像一场向披头士的致敬,那一首首脍炙人口的歌曲,述说着爱情、青春、梦想、困惑、迷失的种种,音乐舒缓而夹杂着种种若隐若现的情绪,跳动的鼓点并不生硬,穿插在所有我们意想不到的细节中。
从个人的喜好上来说,这部色彩绚丽而复古的歌舞片,令我雀跃,音乐是贯穿始终的主线,三个人物的生活、爱情境遇的周而复始是故事铺陈的一切,我不想细致入微的去描述每一个人物的感受,在我看来,这些鲜活的生命,书写着那个游离时代下,遭遇的所有美好,热情与失去。令人惊喜的不仅仅只有音乐,U2主唱Bono,英国蓝调鼻祖Joe cooker的完美演绎和大胆的角色扮演,令人难以忘怀。
除此之外,影片的画面语言可谓大胆出位,伴随歌曲的变化,而逐层递变,从诗意的空旷浩渺,到迷失困惑下的色彩斑斓,直至追求自由梦境时意象世界中的荒诞陆离。当然,影片中的不乏细节的描绘,从波普到表现主义,后现代的蔓延,装置与行为艺术的掺插,极力的展现了那个时代艺术思潮的演变对青年个体的影响。
对于整个60年代的西方世界而言,战争与民运占据了生活的绝大数,种族冲突的爆发,嬉皮士浪潮,要性爱不要战争的解放运动种种,都将年轻的个体推向时代的浪尖。然而,这样的影片并没有流于俗气的将这些历史平铺直叙,而是将其融合在艺术的各个方面,拼贴式的剪辑,将这些内容很好的过度到影片中的人物中,将历史还原给那些个体,因为个体存在于历史的潮流中,让我们在个体中感受,历史带来的一切,而绝非用历史还原个体。
如果,说这部长达2小时的歌舞片,让我们享受了一顿美味的视觉大餐,倒不如说,我们花去两个小时沉浸在一段讲述美好青春的mtv中,事实本就如此,这是部电影,也是部让我难以忘怀的mtv。
2 ) 这个是转的。。。
PART I:
Jude - "Hey Jude"
Lucy - "Lucy in the Sky with Diamonds" and "I Am The Walrus"
Max - "Maxwell's Silver Hammer"
Sadie - "Sexy Sadie"
Jojo - "Get Back" and "Come Together"
Prudence - "Dear Prudence"
Dr. Robert - "Doctor Robert"
Mr. Kite - "Being for the Benefit of Mr. Kite!"
Daniel (Lucy's American boyfriend) - "Rocky Raccoon"
Bill (Sadie's Manager) - "The Continuing Story of Bungalow Bill" and "Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band"
Paco (Lucy's co-protester) - "Old Brown Shoe"
Molly (Jude's English girlfriend) - "Ob-La-Di, Ob-La-Da"
Desmond (Jude's boss in America) - "Ob-La-Di, Ob-La-Da"
Pam (Desmond's coworker) - "Polythene Pam"
Martha (Jude's mother) - "Martha My Dear"
Julia (Lucy and Max's sister) - "Julia"
Rita (The Contortionist) - "Lovely Rita"
Teddy (Max and Lucy's Uncle) - "Teddy Boy"
Lil (the girl Jude is with in Cafe Huh?) - "Rocky Raccoon"
PART II :Across The Universe Soundtrack Deluxe Edition
31 Tracks
Girl
Hold Me Tight
All My Loving
I Want To Hold Your Hand
With A Little Help From My Friends
It Won't Be Long
I've Just Seen A Face
Let It Be
Come Together
Why Don't We Do It In The Road?
If I Fell
I Want You (She's So Heavy)
Dear Prudence
Flying
Blue Jay Way
I Am The Walrus
Being For The Benefit Of Mr. Kite
Because
Something
Oh! Darling
Strawberry Fields Forever
Revolution
While My Guitar Gently Weeps
Across The Universe
Helter Skelter
Happiness Is A Warm Gun
Blackbird
Hey Jude
Don't Let Me Down
All You Need Is Love
Lucy In The Sky With Diamonds
3 ) Wiki上对于所有人名字的出处
Jude - "Hey Jude"
Lucy - "Lucy in the Sky with Diamonds" and "I Am The Walrus"
Max - "Maxwell's Silver Hammer"
Sadie - "Sexy Sadie"
Jojo - "Get Back" and "Come Together"
Prudence - "Dear Prudence"
Dr. Robert - "Doctor Robert"
Mr. Kite - "Being for the Benefit of Mr. Kite!"
Daniel (Lucy's American boyfriend) - "Rocky Raccoon"
Bill (Sadie's Manager) - "The Continuing Story of Bungalow Bill" and "Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band"
Paco (Lucy's co-protester) - "Old Brown Shoe"
Molly (Jude's English girlfriend) - "Ob-La-Di, Ob-La-Da"
Desmond (Jude's boss in America) - "Ob-La-Di, Ob-La-Da"
Pam (Desmond's coworker) - "Polythene Pam"
Martha (Jude's mother) - "Martha My Dear"
Julia (Lucy and Max's sister) - "Julia"
Rita (The Contortionist) - "Lovely Rita"
Teddy (Max and Lucy's Uncle) - "Teddy Boy"
Lil (the girl Jude is with in Cafe Huh?) - "Rocky Raccoon"
4 ) 人物及时代复制,镜头的剪切及陌生化
朱利泰莫的电影受现代艺术,尤其是受现代派画家如梵高,达利,弗里达等艺术大师的影响,喜欢扭曲电影的镜头使背景甚至是拍摄主题陌生化,在很多时候,导演还故意用单一的颜色如黑色,蓝色,或者是红色来作为突出人物和情节的背景。对于一个并不追求影像叙事的导演来说,他喜欢在故事之中抽离故事,只保留一个基本的结构,这也是当代艺术家喜欢做,甚至可以说是在当代艺术中有些时髦的操作手法。在电影《across the universe》当中,导演用the betles 的23首歌的有意识的排列作为一个基本的框架,以此来展开一个在浓烈的60年代反战背景中的可有可无的故事:一个英国年轻人离开家乡,在美国遇到一帮激进、游离于主流社会之外、但有着自己独特的体验和想法的年青人,他们成为朋友,一同经历了那个非常时代的自由、拘束、压制、爱情、伤痛、犹豫、恐惧及梦想。之所以说这个故事是可有可无的,是因为在政治背景非常强烈的60年代,无论是摇滚乐手,革命者,诗人,哲学家,旅行者都无人不无时无刻地经历着导演所述说的故事,它的普遍性让故事失去应有的力度。很明显,在出于对the betles 乐队的敬仰并用他们的23首歌作为框架的时候,作者并不把叙事,描写时代,或者是对暴力的控诉作为主要目的。他致力于分析the betles作品所能够包含和折射的意义,无论是哲学的,时代的,物理的或是精神的。想象一个故事是使其成为电影并被大众接受的不得不进行的步骤,但是导演最终掉到抒情的漩涡中,使得自己的分析在激越的情感面前隐退。抒情性是最后是这部电影闪光并开始腐朽的内核。
5 ) Across the Universe
这是一部由33首披头士经典歌曲串起来的音乐电影,讲述了一个发生在20世纪60年代,受反战抗议、精神诉求和摇滚乐影响很深的爱情故事。裘德(吉姆·斯特加斯Jim Sturgess 饰)是来自利物浦的一名船厂工人,他孤身一人来到美国的普林斯顿寻找父亲,结识了马上就要退学的马克思(乔·安德森Joe Anderson 饰)以及他美丽的妹妹露西(埃文·蕾切尔·伍德 Evan Rachel Wood 饰)。马克思和露西相爱了,他们来到纽约,遇到了摇滚歌手桑迪(丹娜·弗齐丝 Dana Fuchs 饰),然后又认识了黑人吉他手乔乔(马丁·卢瑟 Martin Luther 饰) 和女同性恋普鲁登斯(梅天悦T.V. Carpio 饰),他们的生活随着动荡的岁月发生着改变。
本片的人名都来自于披头士的经典歌曲。
6 ) 跨越苍穹,回到未来
无意中看了一部音乐片,跨越苍穹(Across the Universe),十分喜欢。吸引我去看的原因,是它的1960年代背景。越战和反战游行,黑人暴乱和马丁路德金遇刺,等等。电影的剧情主要围绕着异国男女在大时代下的感情戏,间或穿插了60年代纽约音乐家和美术家,乃至革命青年的一些事迹。最赞的是,每到关键剧情开展之时,男女主人公开头就是披头士当年的名曲,而歌词也往往能和剧情完美镶嵌,可惜我对披头士的歌曲完全不熟悉,除了“黄色潜水艇”就是“昨天”。
说到我心仪的Yellow Submarine,本片的导演显然向这部披头士参与的动画电影致敬,《跨越苍穹》中的许多夸张的过场MV都具有浓厚的黄色潜水艇风格:是那种恨不得把电影色彩元素揉碎了摊开了摔烂了捏爆了的那种疯狂。一方面刻意的炫耀这种将音乐和磕药后的幻象结合起来嬉皮画面,另一方面又还有从现实画面提炼升华后的唯美影像。最后,在反战这一块,还应用了一些令人印象深刻的电脑特效,大有库布里克老爷子的全金属外壳和发条橙子之风。总的来说,无论是从青春爱情片,革命青年片,披头士怀旧片,各个角度都可以对《跨越苍穹》加以欣赏。
@陈灼
Fucking Hippie!厌烦6、70年代以反战、自由为名抽大麻嗑粉到处互搞乱搞的傻逼嬉皮士。再加上恶心的美式歌舞,渣到屎。
Surely it's not what you do but it's the way that you do it
加长版的MTV
因为BEATLES~
关于离开…回归…以及无止境的寻找。……永远年轻……永远热泪盈眶
渣
Everyone loves the Beatles
黑猪~
一部漂亮的加长MTV
hey jude内会我激动了
我错了!这才是真正的狗屎熬倭瓜!
没看懂,下次再看一遍囧
LOVE AND PEACE AND BEATLES!
当Hey Jude的歌响起来的时候我是真的爱上这部片子了.很有后现代情调,导演的个人风格很浓烈,并且相当有思考价值.算得上是对披头士音时代的一次回顾.
看这部电影的原因最初是因为曾经看过她之前执导的关于我最爱的一个画家的传奇电影。假如你有留意画面及故事的内在含义。你会发现电影的本身并不是可以如一切评击者所说的披头士抄作,复制作品。而是真正地运用了当时时代本身年轻一代的精神文化。及当时的时代背景下的他们是如何面对国家,政治种种问题及时代转变本身带来的思考。
Hey JudeHey Jude
the Beatles萬歲。
向六十年代致敬,向甲壳虫致敬!
oh great, now I have picture in my mind. fucking hippie movie just destroyed my fantasy of all Beatles songs.
漏洞还是不少,只是下半夜能让我一路不瞌睡,而且兴致勃勃地看完,算是很好看了,其实这个应该是摇滚成分大于歌舞的,不是非得噪音喧天才能称作摇滚电影,很多披头士的歌词都是这次看字幕才算第一次理解;第一次看到Bono不带墨镜的样子居然会是在电影里,汗一个……