诗人与他的情人

HD

主演:米兰达·理查森,威廉·达福,罗斯玛丽·哈里斯,Tim,Dutton,尼古拉斯·格雷斯,杰弗里·拜尔顿,克莱尔·霍尔曼

类型:电影地区:英国语言:英语年份:1994

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 剧照

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 剧情介绍

 长篇影评

 1 ) 爱不是生活的全部

爱情多半是不成功的,要么苦于终成眷属的厌倦,要么苦于未能终成眷属的悲哀。 ——钱钟书

她比从前更美丽了,这种美丽并不仅仅源于外表,而是一个女人经过风霜后的成熟,这种美丽,要用青春来作为代价才能实现。

爱情,不是占有,是用青春怀恋,即使曾经那么狠心抛下,初衷还是不变,因为他曾告诉她,他写的诗里字里行间都是她。

他的爱是风中飘落的树叶,起舞的时候随风飘荡,浪漫华丽。落下的时候,仓惶凌乱,结局凄惨。如果你注重爱的过程,那美丽的爱情始终值得回味。如果你注重爱的结果,那凄惨的结局会让你遗憾终生。

爱,迷失了自己。

 2 ) 扭曲的诗情

个人很不喜欢这部电影,不在于其形式,而是思想。

在这部影片中女主仿佛成为了纯粹感性的象征,而艾略特(近代最伟大的英文诗人),影片把他成功的重要因素都归功于女主。将艾略特描述为投机者、冷漠者。

民众对诗人的观念一直有误区。仿佛诗人只需要不一般的体验,只要有纤细敏感的内心,再加上一个缪斯,就能挥笔而就。

真正的诗人、真正的文学家是像艾略特一样的人。他们能提炼出平凡生活的精华,找到人性中的共性,用理性的语言表达。理性,是文学有别于其他艺术的重要标准,也是人类社会稳定的原因。(电影中还贬低了艺术,恕我直言,没有艺术,千百代人类很难走到今天。)

只拥有感性,你会像无知的野兽,破坏撕碎周围人的心;将感性与理性的融合,是通向伟大诗篇的阶梯。

纯属个人观点,敢请海涵。

 3 ) 以自身为笔而作诗的薇薇安

薇薇安其实更像个诗人——只不过,她手里的笔是她的生命本身。

这边说的诗人,是艺术层面的,注重艺术气息和理念,而不是技术层面上定义的,写出一些诗歌的人就是诗人。艾略特也许是个大诗人,但是影片仅从侧面简略描写艾略特的诗作被世人喜欢,而没有刻画艾略特自身对诗的热情和精神。反而,影片多处暗示或明示了薇薇安的天赋,并且将薇薇安的魅力表现得淋漓尽致。

她在大学草坪上大叫、跳舞,给透过窗看她的人献飞吻,在车上唱歌,冒险遮挡开车人的视线,提出要趁爸妈离开在家里尽情颓废,期待赛马季的来临,认为只要是为了爱破产饥饿在所不辞,偷家里的车与托马斯·艾略特私奔,假装按照医生嘱咐买药,游戏中作弊告诉托马斯答案,不顾旁人在餐桌上大笑,从窗户丢下丈夫的裤子和鞋阻止他去银行上班,往信件箱里倒巧克力毁坏信件,假装自己不是薇薇安,拿假刀威胁朋友离开出租车,遵从丈夫的意愿而故意说出一个错误答案过不了认知测试被送进精神病院(注1),给二十年没有消息的丈夫做蛋糕。

然而,为什么薇薇安只能用生命作诗,而不能成为众人眼中的诗人呢?

1)时代对于女性的压抑。这个已经老生常谈了,我这里就不展开了。贯穿影片的明示有很多。

2)时代对于精神疾病的认识的缺乏。这个也挺明确,我也不展开。

解读到这里,是第一层。接下来,更深入的话,需要把问题稍微改一下。

为什么薇薇安只用生命作诗,而不选择成为众人眼中的诗人呢?(这里我仅仅从影片的角度试图简单地回答,而不过多在乎事实。如果对事实感兴趣的话,可以参考这本书:Seymour-Jones, C. (2001). Painted shadow: a life of Vivienne Eliot. Constable.)

3)热烈的爱。

(待补充)

注1:我的个人解读。关于薇薇安知道认知测试的答案,有两个依据。

一、复杂表情变化。薇薇安在听完认知测试的第二个问题的题目后,轻轻微笑,并且看了周围在场的其他人,最后看向托马斯。两个人的表情变化电影中表现得非常微妙。薇薇安原本脸上还是带着一点点微笑的,随着托马斯对视薇薇安从而意识到她是在寻求他的意见后,表情逐渐僵硬和严肃。此刻镜头转向薇薇安,她逐渐转变为无表情。接着,回到托马斯的表情,他闭上了眼睛,略微低下头。接着,薇薇安的表情带着一些决绝,立刻转开眼说出错误答案7。这个应该是整部电影最令我难忘的场景了。

二、问答游戏的伏笔与对比。1)伏笔。第一次游戏中,托马斯这个被旁人称作全英国里最聪明的人不知道答案,但是薇薇安知道答案。当他面对题目不知所措看向薇薇安的时候,薇薇安做口型告诉他答案是49。这是个伏笔。后来的认知测试的题目形式和这个游戏极其相似,暗示薇薇安擅长这种问答游戏,所以知道答案。2)对比。在回答认知测试的问题前,她认真地看向托马斯,与第一次游戏中托马斯看向她相对应。她在期待着托马斯做出口型作弊告诉她答案,以表达托马斯希望薇薇安留在身边的意愿。然而,托马斯没有这么做。由此,薇薇安发现他是希望她去精神病院的,所以就说出错误答案7。这两个回应的对比,暗示薇薇安和托马斯对对方的付出是不平等的。在之前的游戏里,薇薇安明确表示不喜欢这个游戏,觉得所有参与游戏的人都是在炫耀,但她依然帮助托马斯作弊成为了最后的赢家。将薇薇安和托马斯的反应作对比的话,我们可以发现,薇薇安愿意接受托马斯并试图融入他的世界,但是托马斯不愿意留下并试着接受薇薇安。当然,是否将妻子送进精神病院的决定,和是否帮助丈夫成为一个令人厌恶的游戏的赢家,是不可相比较的。所以,这两个情景的对比所蕴含的是画面象征上的意义。电影把这个处理得很微妙和凄美。

 4 ) 转载-TIMES

“AT SOME point in their marriage Tom Eliot went mad and promptly certified his wife.”

That’s what Edith Sitwell said to Michael Hastings before he wrote this absorbing, moving play in 1984, and, if Tom and Viv is to believed, she had a point. Eliot’s first wife was mischievous, erratic and sometimes pretty peculiar. But was T. S., who had vowed undying love for her, justified in so utterly abandoning a woman who could claim to be his muse, or at least his Dark Lady?

But then, as Hastings concedes in his intro to the text, Tom and Viv isn’t wholly to be believed. The play belongs to that increasingly popular but deeply questionable genre, speculative biography, or “faction”.

Yet Lindsay Posner’s revival offers more than fake-historical frisson. With Will Keen effectively charting Eliot’s progress from shy, naive graduate to exhausted husband and guilt-ridden poet, and Frances O’Connor at her best as the doomed Vivienne Haigh-Wood, it’s undoubtedly strong theatre.

Much of the play is funnygoing-on-hilarious. No wonder that’s the case when the insecure young American, blinded by the spurious glamour of Europe’s upper-middle class, escapes from his origins into the decent but unpoetic world of the Haigh-Woods: Benjamin Whitrow as the dry, wry paterfamilias, Anna Carteret exuding seigneurial hauteur as his wife, Robert Portal as their genially Wodehousean son. They’re all excellent, and O’Connor superlative as a Viv who radiates a wicked, glittering charm at the start and deepens as the evening proceeds.

Perhaps she lacks the sense of danger that Julie Covington brought to the role 22 years ago. But then Hastings’s point is largely that to diagnose her condition as “morally insane”, as one eminent doctor did, is like accusing Peter Pan of paedophilia. Her sin was to push too far the games, whoopee cushions and all, in which she and Tom indulged. Perhaps she shouldn’t have poured melted chocolate through Faber and Faber’s door or terrorised Virginia Woolf and Ottoline Morell with a joke knife — but then again, perhaps she should.

Anyway, O’Connor sees her as a wayward child, unaware of her own excesses and baffled past the point of desperation by other people’s starchy reactions to her. In extremis, she’s like some injured animal at bay and, at the end, touchingly dignified as she defends her husband to a sceptical psychiatrist. Meanwhile, Keen’s Tom, always a bit of a stick, becomes more confident and colder while retaining the sense of pain and defeat that infiltrated his verse. But can we accept the implied conclusion, which is that she made him while he unmade her? Not really.

 5 ) Talk about insecurity

Heartbreaking.

This is not a documentary. The director has his own way of understanding both sides. He knew too well that this is a tragic story.

A woman who’s stupid and sick enough to put all of her trust on a selfish man. And a man who’s selfish enough to convince himself that torture is a great path to success. It is a curse, it is a curse. It is a curse for woman who was born with no security, they are doomed to spend their whole life to seek for it, it is a curse for a woman to be such a genius at that time. It is a curse.

I have strong believe that he knew what he is facing when he step into the marriage and he welcomed it for the sake of creation.

I share sympathy for her and again, loathe him.

 6 ) 宗教与女性主义

看完电影后的几天,刚好翻开塞尔努达的《现实与欲望》,一边读一边试着理解诗人,除了对几个人类共同的意象,类似的感情有点熟悉的感觉,毫无疑问,我完全理解西班牙诗人的汉语译文,于是我想起来那些翻译后的诗集,买了不止一两本,每次读的时候都会告诫自己别再买了,可是下一次还是忍不住,即使我心底默念,情绪是相通的,读诗时能共鸣诗人的情绪也就足够了。其实,我明白那是自欺欺人,唯一享受的是诗句从喉咙之间的声音,它不会让人烦躁,是让人愉悦的。

从塞尔努达说起,回到这部影影片中的主角艾略特,实在不好意思说我通篇读过《荒原》,结局就是完全不知所云。此外,我对阅读那一个大部头的诗集也没有过多印象,甚至共情的机会都鲜少有。所以在写下这些文字前,去百度查了一下他的生平,去看看他人对《荒原》的解读,发现了最近我关注的另外一个词,一个文化隔阂,那就是宗教。作为影片中的一个冲突焦点,它成了诗人创作的灵感来源,也成了异域读者一个迈不过去的坎。无论是哪种教义,对于一个汉语文化中成长的人来说,无不悲观地推断,这种隔阂可能是永远无法消除的。如果诗人借宗教发挥他天马星空的想象,读者如我,还是放弃的好。

影片里主角为了获得内心的宁静,或者说与女主共同生活造成的现实撕扯,回归了宗教,看似是一种逃避,是一种不得已而为之,然而得到关于《荒原》的解读后,我认为宗教的影子一直在他的潜意识层面,选择宗教是某种遵从内外一致性的必然。至于女主为什么再次歇斯底里,也许可以拿我近期看的另一本书《故园风雨后》中所讨论的来类比一下,作为一个深受教义所害,从小生长在严格教义中的聪慧女子,很可能对于宗教产生本能的排斥,男主刚开始对她产生的吸引力是不是跟这本书中一开始塞巴斯蒂安吸引了查尔斯,这种矛盾性和复杂性很难说清楚。宗教、上层社会、八卦充斥着的社交圈已经让女主感到窒息,可是他的丈夫却自愿选择成为其中的一份子,对于她来说这种打击太大了。

女主家境优渥,有一点情绪问题,有一点反常,所谓的反常,是她的行为举止不适合上层社会那假惺惺的社交礼仪,她的头脑过于清醒,超越了时代,认清了其中的荒谬之处,不愿意和他们为伍罢了。正是一个女性开始觉醒的时代,按剧情走向,她愿意来往的女性们正在酝酿着一场后来可以名为“女性主义”的运动。而她的归宿,疯人院,其讽刺性不言而喻。

关于女主的归宿,她获得了终极宁静,也升华了她最高贵的特质,那就是爱让她的灵魂变得如此丰盈动人,反之那个从诗歌的路上回到世俗中的人,同样得到了宁静和永久的痛苦,那一组电梯镜头,下降?下沉?坠落?被囚禁的是灵魂,从而高度美化了诗人的人格,而现实中,谈论一个艺术上有成就的人,同样要避免把个人品质混进来,因为无法得出一个合适的结论,我们要谈的是诗人不是圣人。

爱情是故事的序幕,以悲剧结尾,诗人的灵感来源于那个“疯癫”的女人,还是他们那非一般的爱情,也许都是吧,痛苦和爱同样早就了他,也毁了她。

 短评

标题翻译不妥,Viv是妻子,怎么能翻译成情人?

6分钟前
  • Serena
  • 还行

有几段台词令人叫绝。抢凳子的游戏后两人大吵一架,汤姆说我们作弊了,维芙指责汤姆不过想配合大伙儿高兴,意想不到的小口角都是戏,整部电影两人根本的矛盾都在于此,维芙是更富幻想、更天真的一个,某种角度上说甚至更像一个诗人

8分钟前
  • 独一无二的我
  • 还行

Generally speaking, this picture is a little mediocre compared to other biography types.

10分钟前
  • 苏黎世的列车
  • 还行

Eliot's sister-in-law, Theresa, said of the relationship: Vivienne ruined Tom as a man, but she made him as a poet.

15分钟前
  • 心太
  • 推荐

艺术家的爱是风中飘落的树叶,起舞的时候随风飘荡,浪漫华丽。落下的时候,仓惶凌乱,结局凄惨。如果你注重爱的过程,那美丽的爱情始终值得回味。如果你注重爱的结果,那凄惨的结局会让你遗憾终生。

16分钟前
  • babudo
  • 还行

Viv捧着弟弟送的花站在窗台边目送他,镜头一下子切到开头花儿扔在空中的镜头,用之前的天真浪漫对比如今的事态悲凉,物是人非.....弟弟开车出院若有所思,大门打开的下一个镜头切到了Tom的电梯门打开,意味深长的连接镜头。这两段蒙太奇手法就像薇薇安一样,清楚明白,赤裸裸。对于十年没来看自己一面的丈夫薇薇安还是保持的那份爱,一直记得他最爱的巧克力。曾经最疼爱自己的哥哥变得疏远,最爱的丈夫变得冷漠。薇薇安淡然的说“我和你一样清醒,莫里斯”这是最戳心的话了,他对Tom说“你想当一个完美的英国人”,薇薇安从始至终都很清醒,人太过清醒就会过于成熟..美丽的小傻瓜才能快乐不挣扎的过完这一生,Viv痛苦,因为她不平凡

20分钟前
  • Yang
  • 力荐

一开始看对Vivi的作派感到不适,后来开始慢慢理解了她。她希望借由诗歌,借由和诗人的结合来摆脱这个世俗的世界,可诗人其实也只是个世俗的人而已。而她才是那个从始至终都非常纯粹的人。

21分钟前
  • 小丑
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才华和爱情哪一样于女人都是幸运,但它们一起降临就是灭顶灾难。

22分钟前
  • capver
  • 力荐

有倾向性的女性主义,最后部分类似结语,冲击很强。对英国富人来说,艾略特是鸠占鹊巢的美国凤凰男,岳母看透一切但无能为力,她总结文学就是gossip,bloomsbury文学团体是比她更低的阶级。私奔初夜后艾略特顿时冷漠,发生了什么?放在今天,Viv能找到施展才智的工作,病也能治,陪丈夫创作的知识产权也能分享,但诗人可能早分手了,不会撑十五年。艾略特不做那个决定,不说写诗,命都可能会没,他信神就信了个内心平静,他不会去看Viv,那是他的良心黑洞。艾略特说,诗是对感情的逃避,能体会,说到底他的诗是灰暗的,对世间的爱是怀疑而惧怕的,只好求上帝爱他。伍尔夫看似冷漠(与崩溃后选择自杀是同一个心理觉悟),小舅子是喜欢站在才子身边的普通人,罗素就像个笑话。这片厉害在把人性的残忍复杂撕开了看

23分钟前
  • 九命猫@victor-eyes
  • 推荐

爱情多半是不成功的,要么苦于终成眷属的厌倦,要么苦于未能终成眷属的悲哀。——钱钟书

24分钟前
  • funny_vee
  • 推荐

Vivi爱的是诗,而Eliot爱的是他自己。最纯粹的诗人被关进精神病院,而世俗的人却成为著名诗人。

28分钟前
  • yizhuxiao
  • 推荐

god,心碎,不可思议的偏执的爱。有病的人,真没办法,写荒原的艾略特,灵感都来自这个疯掉的天使。但她的病逐渐摧毁消磨了他们的关系,他抛弃了她。二十五年间,精神病院里,没一个人去看过她,愤怒的观众们都骂艾略特纯渣男,但她依然会为他辩护,她理想当中的爱是她能呆在这里的精神支柱,她是唯一最懂艾略特的人。她依然保持着她的高贵,纯粹和真实,这是她世俗的丈夫不具备的,她多么骄傲和美丽啊。只是我快哭出来了。她成就了艾略特。艾略特也让我们认识了她,本质上她比她的丈夫更具有诗人特质,她就是诗。不用指责谁,没有谁对谁错,但vivi太可怜也太动人了。男女主角演技在线,在艾略特的扑克脸上看到了熟悉的表情。我想,精神病院的与世隔绝保护了Vivi,她就不属于俗世。可与《罗丹的情人》比照,但我宁愿相信她是没被打碎的易碎品

29分钟前
  • thintoy
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T.S.Eliot你个渣男!死了以后都不忘害我写paper!!

33分钟前
  • Almasy
  • 较差

You can't let them take me away from you.结尾时Viv defend the name of T.S.Eliot的神态真是太让人动心了,she never never left him. 可惜对于Elliot的刻画,太微薄、太冷血、太漠然了,少了些真情,一点都不像个诗人

34分钟前
  • Soo Yung
  • 还行

那时她已经回复了正常的神智,在充满风的庭院里看书,有记者来采访她为她抱不平,控诉艾略特的凉薄,薇薇安倔强地睁着那双湛蓝的眼睛,掷地有声地说:“艾略特是我最甜蜜的爱人,我仍然爱他,我对他的爱将一直持续到我死亡,并且他也知道这一点。”

36分钟前
  • 鹿游原
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一个女子聪慧不凡、出身高贵,却偏为某男作家or诗人or画家的才情痴迷癫狂、自甘沉沦的故事,从<罗丹的情人>到<弗里达>到<莫迪里阿尼>⋯,说实在真的看腻了。都学学海明威的妻子盖尔霍恩和毕加索的情人吉洛好吗?再加上女主演技太可怕太可怕…两人选角都是不贴切的。代入太难。

37分钟前
  • 匡轶歌
  • 较差

本片获第67届奥斯卡最佳女主角和女配角提名。维芙的悲剧也不能完全怪他的丈夫。自己的亲弟弟和母亲对她都尚且如此,他丈夫的所做作为也算是尽到责任了。难道维芙所住的如此高档的疗养院是公费的么?还不是他丈夫的钱?就算是现在这种桃花颠式的偏执狂,也是常常会伤害到别人的。

38分钟前
  • 洋葱仔
  • 还行

她进入精神病院,从此10年就没有再见过他。可她仍然做了他最爱的巧克力,而他坚持说她一直陪伴在自己身边。P.S.Miranda爆发了

39分钟前
  • 门多塔的孽障
  • 推荐

我也觉得影片和简介说的是两回事儿啊。

42分钟前
  • 私房歌
  • 还行

"Vivienne ruind Tom as a man, but she made him as a poet."上课学西方文论和选修课或多或少接触艾略特一些,完全不了解私人生活,看完电影心情好复杂。

46分钟前
  • 每天喝两杯咖啡
  • 力荐