大地雄心

年轻人Joseph生活在一个糟糕的世界，世袭的头衔被白纸黑字地写在人的额头上。人和人之间的区别，居然可以概括成口袋里钢镚儿的多少，穿麻布衬衣还是天鹅绒长裙。那时候人们有这样的思维定势：地主的儿子就是地主，而雇农的儿子只是一个年轻的雇农。
更糟糕的是他是一个雇农的儿子。
这意味着你必须为不属于你的土地劳作到死。
他的父亲在临终前这么对他说，“你脑袋里晃荡着各种奇怪的想法，我像你这么年轻时也跟你一样。但是在这个贫穷的角落里，梦想最终只会成为泡影。”
这句话的意思是：妥协吧，然后一切就会变得没有那么难以接受了。

在剥削雇农的地主Christie先生出现之前，我以为他会是一个面目可憎的坏蛋。可他其实善良又可爱。第一次出场时，他偷偷摸摸地走进小酒馆喝酒，穿着夸张的红衣服。喝完酒他牵着马摇摇晃晃地回家，一路上自言自语、哼着小调。他对Joseph说，“我完全可以理解你为什么要来谋杀我，我也不怪你。”
他说：“我这一生就像一场息事宁人的大雾，我的土地是继承来的，它以迷雾似的逻辑自生自灭……”
Christie先生毫无疑问是个善良的人，然而地主这个身份像皮肤一样，从出生起就套在他身上。他承袭了祖辈的习惯，安逸地在大宅里等待金钱自己飞进钱包。因而他缺少斗志，以及奋斗的目标，或许他年轻的时候也曾有过雄心，可现在，一切就像死水一样安宁。
屋宅的烧毁反而给他僵死的生活打开了一条豁口，新鲜勃勃的生气漏进来。
结尾之前他对妻子说，“假装我们并非行将就木，而是刚刚开始生活。”

所以造成我们人生悲剧的起源到底是什么呢？
的确，有人出生的时候一贫如洗，有人会陷入无法圆满的爱恋，有人甚至一出门就被闪电劈死。当一些人因为贫穷而过着卑微的生活时，另一些人，却在金碧辉煌的卧室里，倚窗对着落日流泪。
生活对每一个人而言都是坚硬而沉重的，我们无时无刻都有理由感到痛苦，但不应该变得顺从和漠然，改变的机会总是被我们深深地埋在自己心里。

Shannon Christie 是我最喜欢的那类姑娘，天真冲动有梦想，敢作敢当又漂亮。她不像她的父亲，她知道自己真正想要的是什么。“我是一个现代派！”想看那个英俊男人的肉体，就揭开他身上唯一的遮蔽物；想去美国，那就走吧，先驾车，再坐船，总有一天能到那里。
可她看到一个全然陌生的国家。它肮脏世故，遍地隐藏着谎言的陷阱。她从应有尽有变得一无所有，住的出租房都逼仄狭小，或许还散发着潮湿的霉味。
然而一天一天，她从未提起要回爱尔兰，而是做了一个拔鸡毛的女工，积累着微薄的收入，筹划去奥克拉马州竞逐梦中的土地。
她似乎永远不知道什么叫妥协。
所以迷雾里她才会带着他离开，哪怕看不清前方的路。

Joseph出发刺杀地主前，驾着他的小骡子穿过人群，骡子上挂着包起来的猎枪。“月光骑士，”大家闹哄哄地冲他招手，拍打骡子的屁股，好像他不去复仇，而是去参加一场马戏演出。
后来在美国，Joseph失去利用价值后，被原来的雇主像狗一样甩掉。

因此，穿插在贫困、艰难的生活之间，电影里的爱情才那么美，像月光透过纱帐朦朦胧胧，像他们透过帘幕窥视彼此的躯体。那么久，他们生活在同一间房间，却什么都没有发生，偶尔的挑逗和欲火都被按捺。没有肉欲的横加阻挠，爱情变得很自由、很细碎，像波光一样难以捉摸，却又铺天盖地生长。

在注定别离的那个夜晚，他带着孱弱的Shannon在冰天雪地里跋涉，圣诞节的风把他们的骨头都冻僵。他们找到一间空屋躲避风雪，却被回来的屋主人发现，Shannon中枪，Joseph把她送回父母那里。“现在你安全了。”
出了门，他突然跑得好快好快，像是要快过时间，把一切俗世圭臬统统抛到身后。

在注定别离的那个夜晚，他们曾第一次亲吻彼此。
窗外飞雪憧憧。

生活的常态是，很难有人会理解你，大多数人嘲笑你，即使他们并不过得比你更好。残酷的世界在你面前，吝啬哪怕丝毫怜悯，只留一道狭隙让你穿越。
而梦想，在另一头闪闪发光。
要到达它，还得摸爬滚打多久？Joseph的心里也没有答案。说不定他会卡死在半路上，永远也到不了奥克拉马。
所以放手。只要她一路平安，桥都坚固，隧道都光明。

电影的英文名far and away，显然比中文翻译的大地雄心要美得多，它让我想起海子的诗行：你从远方来，我到远方去/遥远的路程经过这里/天空一无所有/为何给我安慰。
我可以想象，Joseph在心里，一遍又一遍，勾勒出属于自己的但又遥不可及的未来的轮廓：“我的土地上要有一条溪流，或许还要有树，肥沃的黑土，地里没有石头。”
然而这个傻愣愣的青年在差一刻就要得到自己梦寐以求的土地时突然又犹豫了。
他说：“如果没有你在身边，世界上的所有土地对我来说都没有意义。”
生活不是只有眼前的苟且，纵然我们除了生命外一无所有，还是要像个笨蛋一样，让激情在胸膛里燃烧，冲着远方的梦狂奔而去。
然后亲手捧着幸福，交给我们所爱的人。
因为这世间，唯有梦想与好姑娘不可辜负。

《大地雄心》这部电影，带给人很大的震撼。整部影片围绕一个爱尔兰青年追寻土地的梦想而展开。将影片名“far and away”翻译为“大地雄心”正是深刻地阐释了电影的意义。在那个黑暗的年代，土地赋予了农民深刻的含义，地主阶级的残酷剥削使很多农民无家可贵，被迫流离失所，也被迫走上了反抗的道路。失去土地意味着失去家园，而面对着远方的成片的未开垦的土地的诱惑时，需要的是勇气，是信心，是一种无畏的探索精神，这也正是一种勃勃的雄心。
影片的开头的色调是轻松甚至明亮的，年轻的约瑟在一片广袤的草原上自由的奔跑。他也许没有想到，这片属于自己的乐土，会被地主阶级强制霸占，也没有想到自己失去家园，遭遇一系列的不测。年轻的约瑟是有些贪玩甚至无知的，然而父亲临终时的一番话却让他感触颇深，他或许意识到自己再也不能那样堕落下去了。于是骑着毛驴，在众多嘲笑声中踏上了要回土地的征程。土地成了支撑他的信念。这份近乎于傻的执著也奠定了影片的基础。
从大体上看，影片似乎宣扬了一种民族情怀，一种对故乡土地的执著的守卫。西进运动确实是美国历史上宏大的史诗，对土地的狂热的追寻使得大部分移民涌入美国西部，去追群梦想中土地。而约瑟当初的观念代表了广大爱尔兰群众的民族情怀，面对移民大潮的涌入，拼命地维护自己的民族情节，不愿离开故土。最后又不得不为了逃亡而踏上开往美国的船，去探寻新的土地。这也是正是表明了随着工业革命的展开，世界被逐步连为一个整体。
然而在这种宏大历史潮流的渲染下，影片中约瑟与沙浓单纯而深刻的恋情却成了影片另一个别致的亮点。当时的汤姆克鲁斯和妮可基德曼都还年轻，也许演艺经历并不是那么丰富。却把年轻人那份青涩的爱情演艺得如此真实。对土地追求的那份雄心是伟大的，然而这份看似渺小却又无法忘怀的爱情却是强大支撑。
一段偶然而意外的相识让地主之女沙浓记住了这个只身讨要土地的穷小伙约瑟。然而约瑟开枪时的误伤却又让自己意外地住进了沙浓家。富家女沙浓对这个穷小伙表现出好奇，她正是代表了那一类敢于冲破封建，追寻自身理想的新一代，这也正是新旧思想交替冲突的年代，沙浓正是那群有自身梦想的年轻人中典型的代表。沙浓敢于冲破封建教条的束缚，不想让自己成为封建制度下的牺牲品，渴望去追求一份属于自己的土地。当她把自己的想法悄悄地告诉约瑟并怂恿约瑟和她一起时，却遭来约瑟不屑的讽刺。自身成长环境的差异造成了两种不同的观念，或许在约瑟眼中，固守土地才表现了对故乡的热爱。
一次意外的逃亡又促成了两个人奇特地在一起，在约瑟与斯提芬的决战中，沙浓驾着飞奔的马车，救了约瑟一命。然而这也促使了两个人感情的增长，在约瑟心中，这个骄傲蛮横的富家女突然变得亲切起来。在踏上美国的航船上，两人与其他人的对话也时时刻刻透着对美国那片神奇领土的种种憧憬。在那边还有待开发的国度，究竟是有多少的土地可以占领呢？这看似遥远的梦想又逐渐逼近。沙浓和约瑟虽然身份相差悬殊，但是梦想逐渐使他们有了交集。
波士顿下船后，沙浓唯一的贵重物品银勺被偷，又意外地使两个原本准备分开的年轻人的命运紧紧结合在一起。为了去西部寻找那份理想中的沃土，两个人开始拼命打工挣钱。也使沙浓这个衣食无忧的富家女逐渐了解了底层社会的艰辛。她也试图让自己融入这种生活。两个人的感情也在这点点滴滴中逐渐增长。沙浓可爱的形象也留在约瑟心中久久无法抹去。在怀着追寻土地广阔情怀的同时，两个人又有着自己的美好感情的那份个人情怀。在这宏大的历史潮流中，这份感情显得更加真挚。
影片虽然有强烈的历史感，但却在个人感情的渲染下多了几分清新与质朴。也许汤姆克鲁斯和妮可基德曼当时的演技还不是那么出众，却将年轻人那份特有的懵懂与青涩演绎的淋漓尽致。在梦想和个人私情面对，他们面对舍取的艰难抉择。在影片的末尾部分，两人在西进的道路又一次偶遇，也许这也是命中注定的。西部争夺土地的竞赛中，沙浓给予约瑟更多的是支持与鼓励，哪怕没有太多言语，一个信任的眼神足以说明一切。民族主义赋予约瑟坚定的信念，他相信只要通过自己的努力，一定能争夺到自己的土地。能让他这个来自爱尔兰的年轻人在美国有自己的立足之地。
在美国西部这片广袤的土地上，有着两个年轻人的梦想与激情，他们的梦想也因此实现。在付出艰辛汗水的探寻中，他们找到了那份有着肥沃的土壤，丰富的河流的梦想家园。约瑟的起死回生似乎与父亲之前相照应，土地的梦想支撑着他。两个有梦并敢于拼搏的爱尔兰青年的欢笑与泪水挥洒在美国西部这部广阔而又有包容性的土地上。

“没有你，就算拥有全世界的土地，又有什么用？”这恐怕是最令人感动的爱情宣言了。十九世纪末期美国西部大开发，是人类历史上开拓进取，实现梦想最辉煌的篇章，在这种宏大背景之下，富二代沙侬为挣脱束缚、追求自由，究二代约瑟为改变困境、实现梦想，两人都选择了美国作为目的地。就像所有的事物都有两面性一样，这是一个伟大的国家，也是一个糟糕的国家。她散发出蓬勃的朝气，也释放着刺鼻的臭气，这里有勤劳、勇敢的追梦者，也有骗子、娼妓、地痞、恶霸、贪官，各色人等在社会这个大舞台上努力的扮演着自己的角色。虽然身处在社会最底层、最肮脏的角落，沙侬和约瑟却保持着最纯洁的关系。在那些艰难时刻，两个人都未忘记自己真正的梦想。爱情只是一层薄薄的窗户纸，但两个人却都不敢轻易捅破它。在经历同一辆马车、同一艘轮船、同一个房间的相处过程中，爱情已在各自心底扎根萌芽。人到了穷途末路的时候是无法奢望爱情，连给自己最爱的人最基本的生活保障都没有，放弃恐怕是最明智的选择，但谁也不能剥夺别人梦想和爱情的权利。仿佛是上天的安排，两个人又在俄克拉荷马相遇了。拥有一片属于自己的土地，是全人类共同的最朴素、最现实的梦想。这一次，他们离自己无数次憧憬的生活只有一步之遥。万马奔腾追逐土地的过程仿佛是影片中主人公追求梦想、收获爱情的一个缩影：于艰难竭蹶之中，成就爱情梦想。“没有你，就算拥有全世界的土地，又有什么用？”压抑已久的情感如同火山般喷发出来，简单朴实的一句话，却承载了全世界的重量。约瑟和沙侬共同插下象征着土地所有权归属的小旗，宣告着幸福的起点。

赵鑫珊先生在《我是北大留级生》里提到了诗歌的翻译问题；在德语爱情小说《茵梦湖》中，有一首小诗是这样写的：“Sterben，ach sterben；Soll ich allein！”直译过来就是：“死啊，啊死，我便是孤单一人！”这是赵先生的译文，照他自己的话说那是干巴巴的，没有一丝文采。而郭沫若先生的是这样翻译的：“死啊，啊死，我便独葬荒丘！”应该说郭沫若先生在这里再创造了“独葬荒丘”这个词，营造了一个诗的氛围，其意境自然超越了德文原文。但它同时也说明了一个问题：严格的来讲，诗歌是不能翻译的。

诗歌如此，电影亦然。严格来讲，电影的片名也是不能翻译的。新近奥斯卡折桂的《No country for old man》就被翻译成了《老无所依》；我也一直不赞同把《Forrest Gump》翻译成《阿甘正传》。尽管这种译法都有其“如乡随俗”的好处，却也逃脱不了“虚假宣传”的嫌疑。当然，让人印象最深的“自作聪明”的片名翻译恐怕就是法国经典电影《Amélie》（天使爱美丽）了，对那些不懂法语又不屑于事先了解法语片名的大部分观众来说，直到电影结束才“恍然大悟”，原来“爱美丽”是人家小姑娘的名字啊。

我一直搞不明白为什么将《Far and away》译为《大地雄心》。当然它还有另外一个中文名字《远离家园》。但坚信片名不能翻译的我，还是固执地认为无论是其中哪一种译法都无法达到像它英文片名那样的意境，尽管两者都没有背离影片的主题和精神，但我总觉得翻译背后总获却点什么。后来，被豆瓣上网友的文章一语道破：“虽然这个名字（大地雄心）包含着美国西进路上的豪情，但比起‘Far and away’多少缺少了些爱尔兰的悠远。”

是的，比起豪情，这更是一部精神悠远的影片。由年轻的Tom Cruise扮演的爱尔兰佃户农民的儿子Joseph从影片的一开始，就笃信父亲临死前的话：“一定要有自己的土地。”“属于自己的土地”也由此成了整部电影的主线，成了目不识丁的庄稼汉Joseph生生死死追求的理想。这个理想推动着整个故事情节的发展。正是因为这个理想，年轻的Joseph才骑上毛驴，不顾众人的嘲笑，独自踏上了为父报仇、夺回土地的征程。

直到他在酒吧间邂逅了他从未见过面的自己的仇人，老地主Christie。尽管Christie看上去并没有想象中那么恶毒，但复仇计划岂容轻易更改，正当Joseph想开枪打死老地主的时候，却由于意外没有成功。他一直跟踪到了地主家的马厩。却被由Nicole Kideman扮演的地主的女儿Shannon发现，出于潜意识的自卫Shannon刺伤了Joseph的大腿，并逃出去狂喊救命。Joseph向老地主开枪，却因为武器过于陈旧而误伤了自己。虽然听了Joseph行刺的理由，世袭获得土地的地主深感理解，并给他治疗，但实际上是囚禁了他。

与此同时，追求个性解放，不愿意向她的母亲一辈旧式贵妇人那样在庄园里终老一生的Shannon却筹划着如何逃离父母，梦想在免费分发土地的新开发的美国的西部Oklahoma（俄克拉何马）去开创一片属于自己的自由新世界。在Joseph与地主事务总管Stephen对峙的时候，Shannon看到了Joseph身上的勇气，于是她邀请他做她的仆人，陪他一同前往美国。可是依旧眷恋着爱尔兰的Joseph并没有答应，反而反唇相讥。可是，到了Joseph与Stephen决斗的那天，急于脱身的Joseph纵身一跃，想都没来得及多想就跳上了Shannon的马车……直到这个时候，故事才真正开始。

或许是巧合，也许是缘分，对自由土地地向往把两个年轻人联系在了一起。尽管在船上，Shannon还一直将Joseph作为仆人使唤，但Boston（波士顿）这块两人踏上的美国的第一块土地，命运将两人的关系更加紧密化了。由于Shannon仅有的财物被骗子偷走，举目无亲的两个年轻人只能相依为命了。

一直认为，一部电影（或者一本书）不可能只阐述一个单一的观点。而那些（两个或两个以上）电影想要灌输给观众的观点是可以最终融合在一起，成为这部电影的电影精神的。《Far and away》亦然如此。理想和爱情，这两种人类最悠远最纯粹的感情，在这两个年轻人的身上交织在了一起。尽管那个时代的爱情还是很含蓄的，或者照我的观点看所有真正的爱情都是这样含蓄的。哪怕是当两人在冰天雪地里被粗暴赶出流落街头，在别人的房子里假装是夫妻（重点强调假装），他们也只是假装而已，但他们彼此心里的爱情其实早就已经不言而喻了。我们无法确定他们是从什么时候爱上对方的，就像我们无法说出我们心中那些爱恋究竟是从何时开始那样。但当两个人在同住的小屋（他们假装是哥哥和妹妹）里相互因为爱慕的好奇而禁不住偷看对方的时候，爱情的种子已经萌发了。并在拳击比赛中达到了高潮。

要问战无不胜的Joseph为什么输给意大利人，那是因为他分心了；可他为什么分心呢，只是因为他太在乎Shannon了。他不允许任何人从自己手中夺走Shannon（尽管他们依旧互相以兄妹称呼），哪怕是他的顶头上司，他的衣食父母。尽管他们彼此都不愿意承认，但他们是如此地在乎对方。他们拼命工作，只是为了能早一点攒够钱一起去Oklahoma。他参加危险重重的拳击比赛，无不是为了Shannon。他买一顶又一顶的帽子，无不是为了获取Shannon的欢心。尽管他们经常指责对方，经常吵架。Shannon甚至一气之下和妓女们一起穿上性感的衣服去拳场跳舞。

在那个镜头前，他们的爱情达到了高潮，而他们的悲剧也在那一刻达到了高潮。上帝总是在这种时候捉弄人，也善于在这种时候安慰人。就那么一下子，随着Joseph在拳台上的倒下，他们一无所有了。在漫天的雪花飞舞中，他们被赶了出去，房子没了，食物没了，仅有的那点儿积蓄也没了，他们穷得只剩下单薄的身子和不能说出的爱情了。除了爱情，他们一无所有了。

他们像小偷一样爬进别人的房子里躲避风寒。在这里，两人假装是夫妻，并第一次吻了对方。可电影的跌宕起伏的戏剧性就在于此，就在电影的观众们和男女主角感受到一丝温暖的那一刻，又马上给人落井下石的致命一击。房子的主人发现的他们，并一枪击中了Shannon。Shannon生命垂危，Joseph眼下也没有别的办法了，他只有把Shannon送到Shannon的父母和Stephen那里（此时他们已经到了Boston 寻找Shannon，Stephen一直想娶Shannon）。Joseph深感内疚，在寒冷中独自一个人含着泪花没有目的地地冲向街道，心如刀割地离开自己最心爱的人。

电影眼看着就要以这样的悲剧收场了，尽管人类灵魂的深沉面更喜欢这样悲剧的爱情作为结局，但，它不应该是一部只有悲剧而没有精神的对不起观众的电影。爱情和理想这对人类最悠远的情感岂是这样容易被打碎的。所以，在隐姓埋名8个月后，此时已是铁路工人Joseph看到移民往Oklahoma的时候，他又回想起了两个人假装是夫妻的那天晚上。他最想忘记的人就是永远也挥之不去的那个人，这才是爱情的本质。因此，他猛然顿悟了，他跳下了火车，不去讨要工钱，也不用买上成批的行李和马车。只给火车上的人留下一句：“我想我坐错方向了！”

Oklahoma，他怀着一颗朝圣者心走向那个他心中的乌托邦。此时，Oklahoma分不分发免费的土地已经不要紧了。因为他知道，他一定会在那里见到他心爱的Shannon的，他也只能在那里见到心爱的Shannon。此刻于Shannon也一样，Oklahoma，此时已不再重要，Oklahoma，已成为他们之间爱情的一个约定。影片在万马奔腾的争夺土地的时候达到了空前（也是绝后）的高潮。他们的理想升华了，此时他们共同的理想只有一个，那就是爱情。理想与爱情在这个时候完完全全交织成一片，毫无保留地融合在了一起。此时土地已不再重要，重要的是彼此相爱，恰如Joseph在结尾处的台词：“没有你在身边，世界上的所有土地对我来说都没有意义”。是的，这是他们的爱情，共同的梦想，恰如Shannon所说：“这是我们共同的梦想，我不想这梦中没有你。”

这是一门选修课的期末作业。只是一点简单的感想。是我第一篇影评。
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（一）土地
        这部影片，气势恢宏很大程度上归因于西部片特有的自然景观。土地（land）一词在电影中多次出现，是一条线索。
       在影片开始，男主角的父亲——一个没有土地的爱尔兰佃农在与地主的混战中中弹死去，临终前告诉其中一个儿子即男主他很奇怪，当然老爷子还嘱咐了一句重要的是土地。地主与佃农的矛盾也不是一天两天了，男主角约瑟的兄弟都知道不该努力耕作为别人提高收成，但他们所做的全部就是纵容自己的懒惰，给游手好闲找到了很好的理由。男主角准备杀死地主，夺回土地，为父报仇。在浩浩荡荡的父老乡亲饱含深情的脱帽送别中，他踏上了复仇的征程。夺回土地是男主角初入征程的最初原因。
       他阴差阳错的结识了仇家地主的女儿。热爱冒险、接受了新鲜思想的女主角迫切渴望摆脱旧时乡绅的生活模式，尤其不能忍受淑女们不得不遵从的清规戒律的束缚，想要逃离可以预见的像上一代女性那样乏味的人生。怀揣着美国梦的她，拿着写有“俄克拉荷马州land for free！”的宣传单，半夜爬窗子找到了男主角，要求他作为侍从同去美国。杀死地主夺回他家耕作的土地所有权的希望破灭后，土地一词带着几分隐痛萦绕在男主角心头。听到土地一词，他的眼睛亮了，又黯淡了下去。可能觉得女主角太不靠谱，我猜想更多的是之前二十年来在父辈们乡邻们的言行为他建构出的朴实的阶级观念：地主是恶的，地主的女儿自然也是不足信的。次日男主角在与人决斗的千钧一发时刻上了女主角亲自驾驶的马车。架！一声带着流浪与冒险的喜悦的命令，女主角载着费力跳上车的男主角出发了。 他们，分别地，要去寻找自由，寻找属于自己的土地。寻找属于自己的土地，获得土地，在属于自己的土地上无拘无束自由自在的生活是他和她分别地目标。
       乘船抵达美国以后，刚一上岸，映入他们眼帘的是一片杂乱破败，几个招揽生意的小鬼。女主角得体的淑女服饰与那一片混乱格格不入。轻信的她遗失了精致的银匙，散落一地，被哄抢一空。这就是理想与现实的落差。不是一到达彼岸就有大片的土地和璀璨的前程等待着你。就算在那个美国梦的年代，也只有最勇敢最有谋略运气最好的人才能梦想成真，每个年代都是如此。他们为了攒够去俄克拉荷马圈地的路费，开始用辛苦劳作赚钱，住在妓院里一间鄙陋的小屋。养尊处优的贵族姑娘成了拔鸡毛的女工，被粗俗的男人戏弄。她一直都保持着自己的尊严，显得与众不同。题外话，这就是富养女养出来的自信与骄傲罢。而且我在想，有梦真好啊，年轻真好啊，那么艰苦的工作都可以幻化成一步步靠近梦想的喜悦。自由比什么都重要。这么执着的追寻自由，享受它所带来的快乐，不惜遭受世俗的痛苦，值得钦佩。因为在此时此刻，我们就有很多人不惜牺牲自由，委身于一份他人眼中体面的工作，一种安全而平庸的生活方式，获得世俗的类似快乐的东西。后来男主角得到了拳击手的工作。其实这种残忍的活动和古时候罗马斗兽场人兽决斗没什么区别，供那些闲得无聊以暴力为乐的有钱人取乐罢了。一开始只是为积攒路费而参与角斗的男主角，慢慢被意外而来的巨大胜利及与之相伴的荣光冲昏了头脑。终于在女主角带着醋意的夸张的展示中，明白了他一直以来所做的，和她正在做的一样，都是在牺牲尊严带着虚假的荣耀走在背离真正的理想的路途中。他在决胜一击中落败了，她心疼她焦急她不离不弃，她发现自己爱上了。而他早就爱上了她。可是阴差阳错了，他为了挽救她的生命，还给她他认为她本该拥有的美好安定的人生，离开了他。影片在这儿，用了煽情常用桥段：风雪交加夜，一个饥寒交迫似乎将永失所爱的落魄英俊年轻人，带着累累伤痕踉踉跄跄，拖着脚步漫步目的在漫天飞雪中踽踽独行。似乎天地间就这么一个孤独的受伤的不倒的年轻帅哥，和无尽的远方。
       这一段看似与土地无甚关联，我觉得如果用土地这条线索来串联的话，则展示了在找寻土地的过程中，他们的困惑与迷失。人离开了土地，失去脚踏实地的安稳感，变得轻浮起来。不过更多的好像还是寻梦过程中的迷惘和挫折。
       男女主角不期而遇于俄克拉荷马肥沃的土地上。在这之前，男主人公做过劳工，终日挥洒汗水，漫步目的的消耗生命。在挤满了神情木讷、眼神疲惫的劳工们的车厢中，只有男主角的眼里熠熠生辉。与他们不同的是，他还有一个土地的梦想，还有一个心中没有黯淡而越发鲜活起来的她。她回到被烧光宅邸，来新大陆寻觅土地，从头再来的，父母的怀抱。发现梦想似乎还是那个梦想，只是隐隐变了味道。原来她想要的并非土地本身，而是远方，似乎也不是远方本身，而大致是一种按自己意愿无拘无束生活的可能性。他们意外又意料之中的相逢于圈地竞赛前的一个黄昏。大海一般蔓延的荒原上，黄昏有一派长河落日圆的气质。简单交谈后两人似乎成了熟悉的陌生人，熟悉的情景已恍如隔世。我臆断在那个暴风雨前的安定的黄昏，她已经默认了父母安排给自己的生活；而从他快乐与自信的心态中，我看到了他彻底重燃了获得土地，尤其是赢得她的热情。
        影片最后是全片的高潮。飞沙漫天中，无数男女老少齐策马扬鞭。摄影从多个角度俯拍、仰摄，节奏明快，音乐荡气回肠，一气呵成。（后来在豆瓣上看到这部电影配乐被评上了金酸梅奖，大概是配乐有些俗套。比如该荡气回肠的时候，果然就荡气回肠了起来。）这些来自欧洲各国甚至更远的地方人们，为了一个土地梦汇集在一起，采用十分原始的方式，平等竞争。抢跑者，死。我看见野性的力量，土地与人之间紧密的联系，在那一时刻显得水乳交融，从未改变。原来工业文明并没有摧毁土地与它所孕育出的人类文明间的纽带。
        我想，影片以土地为重要意象和线索有如下几个原因。
        第一，赋予该片一些典型的西部冒险传奇色彩。在可以看到地平线的蛮荒的原野，具有传奇色彩的牛仔跃马驰骋持枪格斗。这样激烈的场面在这部影片中虽不是主要情节，但在影片片尾的高潮之处，cowboy的称呼多次出现被用来戏谑男主角。奔马、荒原、地平线、勇敢无畏的冒险家开荒者们、地理上的西部地区这些元素都很有西部片的传奇味道。在再现历史的真是写照之上，创造着一种理想的道德规范，反映美国的民族性格及精神倾向。
        第二，对老移民的致敬和对逝去的文明的追思。爱尔兰开荒者背井离乡来到这片蛮荒又富饶，充满可能性与生机的土地。慢慢地旧有制度被摧毁，老文明随风而逝。《乱世佳人》的开篇字幕，以火红的似血残阳下肥沃的土地为背景，滚过字体“Once upon a time, in a place called The Old South..."There once was a land of Cavaliers and cotton fields called the Old South. Here in this pretty world Gallantry took its last bow. Here was the last ever to be seen of Knights and their Ladies Fair, of Master and of Slave. Look for it only in books because it is no more than a dream remembered, A Civilization Gone With The Wind" 。很久很久以前，在一个被称为老南方的地方......一代文明随风而逝。我认为《远离家园》这部影片也有类似的情怀于其内。不过它所怀恋的倒不是美国南方传统的奴隶制度，那种制度庇佑下骑士、淑女、富庶、安宁的白人庄园主的生活；而是一种久远的流淌在每一个老移民后代的美国人血管里的对自由、平等的向往与追求，是一种冒险、开拓的精神，从一无所有背井离乡，到丰衣足食落地生根。对，是落地生根而不是衣锦还乡。他们是抛却了过去这一枷锁的人们，离开的是旧的制度、腐朽的没落的生活方式、顽固保守摇摇欲坠的阶层。他们用双脚去发现，用双手去创造，一个属于自己的家园，一个真正的家乡。从此乡愁只是对精神对富饶的土地，平等的机会，白手起家的野心与生命力，乐观开拓的意识的一种深重的执着的依恋。而不是对出生成长的地理意义上的故乡的留恋。我觉得这是一种很豁达的情怀，是理想主义，非常感人。
       第三，爱尔兰人的土地情怀乃至人类共通的怅然的乡愁，这与第二点对逝去文明的追思有一些共同点。土地带着温暖、带着爱意，哺育了大地之子，慰藉了精神。1939年费雯丽版的《乱世佳人》影片中给我留下深刻印象的情节之一就是，在大橡树下，火红的天空，赤色的土地，遥远的地平线上，美国南方棉花种植的塔拉庄园的老农场主，这位老爱尔兰移民，告诫自己的女儿土地是世上唯一真实的东西，是唯一留下的东西。这儿蕴藏着朴素的智慧，朴实的情怀。 亚特兰大的红土地给了斯嘉丽鲜红的心，遭到了战火、失去了亲人与爱情，失去了以往繁荣生活的她，手里紧紧地握着一捧塔兰庄园的红土。想起父亲的话“有一天你会明白的，只有泰拉的土地是永恒的，它永远不会背叛你。” 斯嘉丽悲伤的脸庞上慢慢又重现了往日倔强的神色，并说出那句经典的“毕竟，明天又是新的一天”——是土地给了遭遇沧海桑田的她勇气和力量。我认为在这一情境中，土地跟自由相关。土地仿佛赋予了人们自给自足的自由，你用双手殷勤侍奉土地，它自会回馈你以衣食。被赋予了这样的自由，人们才得以有了不依靠他人的骨气，一种不服输的信念。写到这儿我又想到了许多复杂的政治因素。土地对每一个人都是平等的，可土地上的人与人之间却是不平等的。比如《远离家园》中的男主人公和他的家人，在爱尔兰就是地主家的佃农，耕作的土地不属于自己，土地对他辛勤侍奉的馈赠绝大部分都要上缴给有了钱买了土地的地主。这还是在相对地广人稀的地方，完全由制度造成的不平等。还有部分人为部分自然因素造成的问题。比如在中国的土地制下，不管是农村村民还是城市居民都没有权利获取属于自己的土地。所以，我觉得我们中国人对土地的感情，更多的是诗化了的田园牧歌般的情怀，禁不起推敲，其中好像有许多需要深思的内容。另外，老师讲课时常常提及的诗人海子的诗中也经常出现“大地”、“土地”这样的意象。在海子的诗歌生涯中，“土地”始终与这位传奇诗人息息相关，他从土地中获得灵魂的立足，从土地上洞悉劳苦大众的命运，从土地里感悟人生，知晓自然之美。当然他也为土地困惑与心痛，《亚洲铜》最具代表性。面对工业文明对大地的摧残，面对社会底层的痛楚，海子无时无刻不在土地上反思、质疑、探索与自愧。这是一种深深的、深深的乡愁，仿佛人们共同的、历史的乡愁。漫长人类历史中，我们至少经历了数千年不等的农耕文明，更不要说之前漫长的奴隶制文明，以及历史学意义上的文明产生前的漫长的百万年。在这些时光里，人们的一切都来源于土地，大地似母亲，为人类提供了赖以生存的一切。只有从最近两百年以来，这段在漫长人类上仿佛一瞬的时间里，爆发了工业革命。之后，人类的发展似乎呈指数图像一样突然大幅提速。而人们还没有跟上这样的速度。卓别林的《摩登时代》辛辣又心酸地嘲讽了资本主义制度下失去人性麻木机械的人们。弗洛伊德精神分析理论的重要批评者与改良者霍妮撰写了大量著作，比如《我们时代的神经症》，旨在阐释“现代人”的“焦虑”，等等。我觉得这都是一种对离开了土地的人们，在新生产关系下，新人际关系，新人与自然的关系下所产生的迷思。人类，这些大地的孩子，仿佛都成了迷路的孩子，被钢筋水泥架在了空中的我们感到一种由心发出的混乱的鼓点，一种深深的不安。
        目前，许多发达国家，特别是北欧一些国家，人们开始慢慢回归土地，等一等被飞速发展的物质抛下的灵魂。比如芬兰，芬兰人普遍热爱自然，他们采摘森林里的野莓、蘑菇，有钱了就在森林里买下一块地，盖上小木屋。我又在想，这是不是一种安于现状使人类发展迟滞的小农意识。我们中国在近代史上就吃过这样的亏，自己自足的小农经济最终成为了阻碍资本主义发展的原因之一，最后是中国落后于世界发展的大潮。可是人类就这样漫无目的的发展下去吗？我不确定这是否出自我们本心中的自由意志的选择，还是一种注定的天命中业力因果的安排。先回到发达福利制国家回归自然回归土地的问题。似乎我们都不用读书了，直接去到乡下和土地在一起，面朝黄土背朝天。直接回到小农经济，或者干脆回到原始社会也不用那些现代文明下的焦虑了，那些都好像是富贵病。我又猜测，芬兰人乐于退居森林筑木屋享受祖先一样与自然同乐的快乐，和比如我国农村地区尚得不到有尊严的生活的人们之间的区别，一是物质丰富程度的区别，二亦是非常重要的一点是人文素养及其所赋予人的情怀。想起上课时老师提到过人在独自旅行（而不是旅游）中常能感受到一种与自然直接对话的孤独，这种孤独不是每个人都能承受，这种直接与自然对话的美也不是每个人都能享受到的。隐居避世与自然为伴以土地为亲的生活需要非常丰富的内在世界、精神储备。有了这些当你独立于天地之间时才仿佛能同古人交流给来者启示聆听自然的心声。同样的景色，在博学的游客处是一曲壮丽的诗篇，在景区售卖矿泉水的牧民的幼子那儿则是他迫切渴望逃离的藩篱。当然，我觉得这里还存在其他因素影响。比如，随时抽身离去的自由。它使人能更轻松自如的浸入。
        土地给人以慰藉；土地给人以温暖的安全感；土地是希望的、有生命力的。它养活了我们的祖祖辈辈，是万物生长的最基础。”种瓜得瓜，种豆得豆“，“春种秋割”，这是农民纯朴的智慧。土地给我们以立足之地，以家园，以生命。
       "土地死去了
        用欲望能代替他吗？"
        ——1987.6 海子
     
（二）其他
        a.远方
       片名为Far and Away，主要译名有《大地雄心》、《远离家园》。一种远走高飞的洒脱和故事感呼之欲出。这部影片很浪漫，男女主人公得以到达他们理想的彼岸，开始自由快乐的新生活。可是现实生活中，你想要的远方很可能永远也到达不了。我发现年代越靠近现在浪漫的理想的影片就更少，而更多的是带着些现实主义的寒光，温情里都透着残酷的影片。也许观众都看透了，没有哪儿就是世外桃源，让你到了那里就能获得想要的生活。比如2008年出品的，凯特温斯莱特与莱昂纳多主演的《革命之路》，比如2009年出品的《成长教育》。这两部影片其实没什么共同之处，有趣的是都提到巴黎，仿佛巴黎是全世界人的故乡。可是巴黎本身并不能给你你想要的一切，幸福感只能来自你的内心。和你的梦想有关系的，和你所想象的自己有关系的，才是你的故乡。 这样的电影使能使人思考，让可怜的主人公做了你想尝试的生活方式的小白鼠，不过让人心情沉重。生活已经够使人纠结了，所以我更爱看八九十年代，人还透点纯真的傻气的浪漫的理想主义的电影。

       b.生命力
       《远离家园》这部影片中随处可见的野性与生命力是最使我感动的。不管是爱尔兰荒原森林，还是刚建国不久的美国，亦或西部被夕阳余晖染红的一色天地，或者年轻美好的男女主人公，等等景物人事都展现出充满希望而激动人心的勃勃生机。全部值钱的行囊一下船就丢了？没关系，我们再去挣！更不用说男主角在搏击场上的健硕身姿、灵活反应、展现的似乎即是生命本身的强度和力量。
       
      c.人物
       我觉得影片中主要人物的刻画都比较立体，虽然立体化得稍显刻意。开头时并未出场的老地主似乎是十恶不赦的形象，然而与前来报仇的男主角酒吧相会时，却又出人意料得显得亲和、受人敬重。老地主是剥削他人劳动的地主，也是慈父；他是圈地时作弊的狡猾的小老头，也是勇敢的创业者和冒险家。其他人物也有类似的立体的刻画，只是在描写他们性格多个侧面的片段里观众容易一眼就看出导演的意图。另外这位老地主的角色使我想起1942里张国立饰演的财主。他在现世不安稳的情况下，失去了前半生的全部，但逃难路上只是说，到了那儿买一块地、种上庄稼、盖上小房子，咱又是当家的了（大意）。不得不说或许这些处在剥削阶层的人是凭借自身的一些有优秀特质获得了更多资源。
        
       d.幽默
       《远离家园》中有许多使观众笑的片段，有会心一笑、开心地笑、得意地笑，尤其是笑中带泪，很难能可贵呢。
       
       e.前后呼应及重复的手法（不知道专业术语怎么表述）
       像是枪质量太差，以至于男主角开枪时果然竟然弄伤了自己，使他临行时兄弟的调侃一语成谶。许多这样的的小插曲使得影片显得构思巧妙。