从伦敦到布莱顿

1。故事不复杂，如果按因果顺序来讲，甚至可能会索然无味，但在这里，截取的点是事情已经发生了（恋童癖的老男人被杀），正在准备逃亡。
很细致地讲述着，还不忘记抒情，饮料纸杯被风刮跑，或者看大海，或者给钓来的玩具命名自己母亲的名字。
在这个过程里面再去倒叙，为什么会逃亡，发生了什么事情。
皮条客、妓女、复仇者，三方的张力，你逃我追，子弹已上膛。
 
2。大概是看到一半的时候，凯莉和简妮已经到了小镇，待在朋友那里，凯莉要去找生意挣火车票的钱，而皮条客此时也已经知道她们身在何处，正在赶往那个小镇，我这个时候想知道怎么收场，她们被抓住了，没有什么机智的逃亡，就像现实生活一样，没有意外发生。
 
3。但也有意外，那就是死去的是皮条客（并且是自己挖了坟墓，自己都以为这坟墓是挖给凯莉和简妮的）。
 
为什么死去的是皮条客？可以随便想下去，也许这样收场比较好，大的说法所谓罪恶不在于妓女之类的，而是身后的皮条客。或者仅仅是这样，这个故事才得到了情感上的提升。
 
4。我最喜欢的却是凯莉把简妮终于送至祖母家，她的眼神有异，果然下一个镜头她已经独自身在伦敦街头了，没有人可以收容这个女人，只能在堕落的路上一路狂奔了。
 
之前看劳伦斯的破案小说，里面很多人物关系就是皮条客与妓女彼此约束的，小镇姑娘来到纽约大城市，以为会飞黄腾达，但往往是站街，最大的希望就是可以回去，但已经回不去了。在这个电影里面皮条客第一次出场就是在劝自己的一个女孩去接客，他说的话就像一个恋人在劝自己的女孩如何如何，简直和小说里一模一样。

        在英国港市朴茨茅斯海风下成长的保罗·安德鲁·威廉姆斯，对海港弥漫的咸湿空气，和永远不会消散的阴郁氛围情有独钟。被称为另一个美国西部的英国东南海岸，印象中一直是个充满孤独气息，无法无天的边缘之地。终年不休的海风，无所事事的退休老水手，在废弃的仓库边徘徊。这里，永远都是旅游的淡季。自从保罗·帕夫利科夫斯基的[破釜沉舟]刮起了一股海岸新浪潮，将马尔盖特写入流浪者的庇护所，托马斯·克莱的[少年罗伯特·卡迈克尔之狂喜]又取景自纽黑文海岸，这种基调便伴随着威廉姆斯的整个成长生涯。反映在他的作品中，就是对冷酷环境的自然主义描绘，对黑暗现实的写实性揭露，他镜头下的边缘人，在道德困境中挣扎，并最终迎来末日审判似的公正结局，让人心有余悸，又不禁拍手称快。

       影片一开始就将观众带入了毫无缝隙的紧张感之中，狭小拥挤的公共卫生间，满脸血迹的女人，惊恐万分的少女，混合无意义的背景噪音和喊叫声，在营造绝望的氛围时，也吸引观众一探究竟。威廉姆斯用节制的镜头慢慢推进，随后在紧张的逃亡和追赶中，逐层揭开故事的面纱。皮条客德里克和妓女凯莉宛如[雾都孤儿]中诱拐推斯特的赛克斯和南希，将流落在滑铁卢河堤的乔安娜引向了魔爪。劳瑞恩·斯坦利饰演的凯莉在逃亡途中逐渐显现柔软的一面，一再接客为两人筹集路费，在童心未泯的乔安娜花费七美元赢毛绒玩具时，也只是简单抱怨了事。清冷的海边长椅，两人将空纸杯丢弃在风中任它飞舞的画面，将她的身不由己形象表现。在布莱顿的一天，毫无拖沓之感，威廉姆斯用张弛有度的节奏和紧张感，将象征意味止于卖弄之前，使影片呈现出非凡的魅力。

       显然威廉姆斯相信，天堂是个乌有之地。他用妓女、暴徒、吸毒者和变态狂，构建了一个真实的黑色世界。布莱顿作为南部海岸的腐败之地，曾吸引不少英国小说家将它作为犯罪事件的发生地，如佩特里克·汉密尔顿和格雷厄姆·格林等。凯斯·沃特豪斯甚至作结：“布莱顿好似一个帮助警察破解谜案的天堂小镇”。而在威廉姆斯的镜头下，它凝聚为一个夜晚的黑暗，白日游乐场欢乐的吵闹声，冷风呼啸的海滨，都无形中增添萧索之感，并从中传达出有关社会和道德的评判。颇有比利时导演达内兄弟的视觉风格和镜头感。现实与倒叙并进的结构也显示着威廉姆斯惊人的自信，富丽堂皇的黑帮老大寓所描写，凌乱的街景从飞驰的汽车窗口一闪而过，配以纯正的伦敦腔口音，汇成了一副毫不夸张的伦敦黑帮肖像画。

       威廉姆斯将英国传统的写实主义戏剧元素和刺激的黑色暴力巧妙结合，编制成扣人心弦的道德故事。但谜底揭晓，他却安排了一个出乎意料又在情理之中的结局，有心理阴影的黑帮老大将皮条客作为替罪羊，完成了整个复仇。最终乔安娜与外婆相见，影片在回归黑色伦敦的凯莉身影中结束，完美地将现实主义、自然主义和象征性寓言融为一体。
原载于看电影周刊，转载请声明，谢谢！

其实很难换位想象身处弱势，无家可归小女孩，和自行放荡卖淫女的心境。就是这样一个组合，在一个几乎看不到友善的下层社会，演绎了一场良知和童真的相碰狭义故事。
虽然小女孩最终回归了家庭，回归了温馨，友善社会。但这段曾经，她的心灵创伤，应该在以后爱与被爱的路上，很难很难平复。

每次看到这样的片子，都有种无力感。每个人善良人似乎都有隐藏人性恶一面。当人性的恶爆发时，无力招架的是平凡无辜的他人。

赞叹影片的节奏，紧凑自然，毫不拖沓。不过感觉支撑起整个构架的依然是主角精湛的演技，Joanne假装成熟,习惯性的在每个大人面前把自己的年纪夸大好几岁，在Derek问她是否已经不是处女是狡黠的转过头漫不经心的说是，而却又似乎毫无防备，即使黑帮老爸不怀好意的要拉她上楼前依旧天真的要些无足轻重的答案。不过孩子终究是孩子，坐上去布莱顿的火车就忘了前天晚上的惨烈，眼前只有大片大片的British racing green.依旧是五彩斑斓的世界，潮水涨落的海滩。至于Kelly，妓女只是她获取钞票得以生存的一个符号，就跟卖菜的小贩，摆摊的鞋匠一样自然而然，母爱的可望而不可得，失落的童年，对家庭的眷恋，她比谁都人格健全，而和Joanne的偶遇仅仅是某个出口使之释放而已。所以我倒觉得Joanne唤醒了Kelly的母爱之类的话就扯的太远。倒觉得她们的关系更象是朋友，而无论是Kelly 还是黑帮老爸的儿子即黑帮儿子应该都在Joanne身上找到了某个阶段自己的影子。至于故事就多处难以理解，匪徒破门而入男男女女鱼贯而出，怎么没一个人想到报警反而人家稳如泰山的回忆了几个小时。再如个人认为造成黑帮老爸幸而身亡的人物应该是他忠诚的儿子吧~那一幕闪回中儿子对着血淋淋的老爸冷眼旁观，一动不动，老爸翕张的双眼应该是若有所思吧~~既然老爸的死对于儿子是件解决童年伤疤无比快意的事，就算他想拉个甲乙丙丁做个替死鬼也是情理之中的，没道理费尽心机的找到恩人填埋吧~智力正常的人都能想象十二岁的孩子流落到这般田地定有不为人知的辛酸苦楚，也用不着流水线般拉到车上追问同情同感既而翻然悔悟啊。而吞咽一盒香烟确实刻骨铭心但不至于就因此耿耿于怀见死不救啊，自以为铺垫不够。而说惊耸貌似言过其实，无名的原因让我觉得导演无意中泄露了结局。临走前还问问瑟瑟发抖的“凶手”有没有钱这一段也太煽了，理想中的情况应该是干净利落的处理掉尸体后不等人反应过来便酷酷的走调噢。

总之懦弱自私的人死得其所，就是可怜了中途良心发现的Derek的那条狗腿子竟然比主谋都还先被毙掉。

起初看介绍，是抱着想寻找是否和《两杆大烟枪》类似感觉去看的，结果截然不同。又一部复仇电影，沉重的基调让人想到前段时间的《水果硬糖》，一直到结尾才揭示出这一主题核心，让人非常意外，伏笔埋的相当好。
所有的人命运都是被迫绑在一条轴轮上的，唯一能把握住自己主动权的只有那百万富翁的父子俩，慢镜头对准那豪华的四壁以及那句“我真想要这套别墅，这家伙真走运。”才是导演想要表达的主题吧。但是在强大经济实力的背后却是无爱的巨大空虚，面无表情的老头和同样一脸冷峻的儿子，在他们风光的表面下却是不为人知的孤独与空虚。
最倒霉的是那个小伙计，打从一开始他就只能不得不去做一切，为自己老大把风，为自己老大拿抢指着别人，把一老一少两个女的拖进车厢一直到最后挨到的第一颗子弹，从头到尾没有一句台词，但那常常出现的迟疑眼神却把自己人生的无奈感表现的淋漓尽致。看的时候正是让人感慨，换作任何一个人只要处在那个角色上可能都是无法去抵抗命运的。想起4cats曾经一针见血的问道“那你现在是相信命运多点还是相信自己多点”，这实在不是一个能轻松回答的问题，直到现在依旧无法给出准确的答案。也许我们也可以努力成为片中那个唯一能主动把握住自己命运权利的百万富翁，但是成功之后的巨大孤独与空虚又是谁能承受的了呢？醒目的鲜血淌了一地，肉体上巨大的疼痛却远远不能与精神上的难受相提并论。
特别喜欢那女的请小女孩吃饭的片段，讨价还价以及最后一个巧克力冰激凌，这里的钱的数字设计也特别好。在快要写完这篇东西的时候，“小白兔西红柿”突然在MSN上发来句“活着好累啊”，的确如此。