喜鹊谋杀案

剧里展示了一半Atticus Pünd的异位字谜

有点好奇（主要是因为懒）就在豆瓣上找解答贴，但看了一圈没找到答案，于是就在手机上打了一下

以下是答案：

如果不想被剧透请现在马上立刻退出😶

🦀️🦀️蟹蟹！

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Anagram of Atticus Pünd

意思比较糟糕就不具体写出来了，就像女主说的是英文中侮辱性最强的词汇之一

Explanation of Cunt

Count在美国被认为是一种非常厌女的侮辱性词汇，而在英国，该词一般出现在男性的争吵之中。

除了这个字谜，我个人比较喜欢女主和侦探在车里讨论“为什么人会杀人”的时候，侦探列出的四个理由：

恐惧、嫉妒、愤怒和欲望。

4 Reasons Why We Kill

目前我所见的，不论是真实案件，还是杜撰的悬疑剧情，犯人的动机似乎无一例外地被囊括在这四种情绪中。本剧的凶手亦是如此：被金钱的欲望、侦探IP终结的恐惧，以及对作家的愤怒裹挟着，走向了极端。

虽然以前也看过数不清的悬疑推理小说和电影，但直到Atticus Pünd的这句台词，我才突然意识到whodunit 这类题材的本质是人性的描绘。用谋杀事件，抛砖引玉，逐渐揭开人物间的爱恨情仇。甚至连作案手法都不一定重要。就像剧里，一开始就暗示了作家的谋杀：被人推下楼。好的悬疑推理作品必然对人性有着入木三分的见解。

之后再看类似作品的时候也会想起这四个词：

Fear, Envy, Anger & Desire.

众所周知，在天国王朝，任何剧的归宿都是恋爱剧，区别无非律师谈恋爱军人谈恋爱消防员谈恋爱卖房中介谈恋爱，要恋爱就要男女，而天国王朝里一片繁荣昌盛，没有贫穷没有饥饿没有邪恶政客一切繁花似锦烈火烹油，所以，恋爱必须全是年轻美女，所以，在天国王朝女演员一旦过了三十五岁，你就只有演人妈的份儿了。而在腐朽没落的日落小国不列颠居然选个一脸褶皱五十开外的老妈子担任绝对女一号且照样有爱情戏床戏，那是真要了我的老命了。就冲小不列颠这股二杆子精神，我要给一个赞。 对于被天国王朝满屏十级美颜的美女长期熏陶出超级审美观的我，强忍着对这位老妈子的恶心看了几集后，你猜怎么着？随着人物性格逐渐铺陈开来剧情发展推进，嘿，我居然觉得老妈子眼也变大了，皱纹也不明显了，那一举一动居然还对我有种强力的吸引。瞧我这重口味。不行，我得赶紧补一补甜蜜暴击，必须把我堕落的审美再补起来。

看破案小说，最激动人心的，便是揭露凶手的那一刻。

层层迷雾，多重破解，真相终于现出原形。

光想想就很痛快。

然而却有一部连载的侦探小说，好不容易熬到第六章，就要揭开谜底了。

第七章却不见了。

凶手，到底是谁——喜鹊谋杀案

艾伦，著名的悬疑小说家。

他笔下的侦探阿提库斯·庞德系列，已经出版了有8本，每本都是卖断货的畅销王。

终于盼来了最新力作，《喜鹊谋杀案》。

这也是庞德侦探系列的收官之作。

出版社编辑苏珊在收到复印本之后，迫不及待地连夜翻看。

正读到最精彩的部分，庞德准备要揭露凶手的时候，该死的最后一章，没了！

这下快把苏珊给急死了。

到了第二天，苏珊正准备到出版社问个清楚，却听到了另一个更大的噩耗：

艾伦死了。

他还寄来了一封遗书，查出癌症晚期的他，选择自杀。

这也就意味着，丢失了最后一章的《喜鹊谋杀案》，找不到凶手了。

不仅心里不痛快，更要命的是，少了最后一章的新书，也无法出版。

出版社可能面临着投资商撤资，公司倒闭，所有员工都将下岗失业。

苏珊坐不住了，立马动身到艾伦家，寻找最后一章的下落。

艾伦有着写手稿的习惯，但苏珊找遍了艾伦的家，所有的手稿笔记本都不见了。

电脑里也没有留下任何文件，被删得一干二净。

与此同时，艾伦的“自杀”也充满无数疑点。

即便身患绝症，艾伦也没有理由坠楼自杀。

明明手里就有安眠药，何必要选择让自己粉身碎骨的方式呢？

那封手写的遗书，口气也显得十分生硬，不像是艾伦会说出的话。

而且信封上的地址，是用打印的方式。

苏珊怀疑，艾伦是被谋杀的。

到底偷走最后一章的人，会是谁？

谋杀艾伦的人，又是谁？

最后一章和艾伦的死，会有什么不可告人的联系吗？

性格孤僻、为人刻薄的艾伦，身边多的是恨不得他快点死掉的仇人。

比如艾伦的男友，艾伦才刚把他扫地出门。

还联系了律师准备修改遗嘱。

这还没来得及修改，艾伦就死了。

男友成为了最大受益人，继承了艾伦的大部分遗产，其中就包括这一大栋庄园。

还有艾伦的姐姐。

姐姐原本是艾伦的助手，帮他打字、复印、校对等等，工资还十分的低廉。

但艾伦却经常在姐姐面前炫富，讽刺她年纪大还没钱，只会靠他生活。

姐姐直接跟他闹掰了。

就连负责艾伦编辑的苏珊，和艾伦的关系也好不到哪里去。

他们之间从不直接联系，只用邮件沟通。

从第一次见面，艾伦就对苏珊恶语相对，批评她不懂得欣赏。

更别提艾伦的前妻、艾伦的儿子、艾伦的邻居，甚至和艾伦仅有一面之缘的讲座学生……

所有的人，都希望艾伦这个恶毒老头，死了最好。

而就在苏珊走访的过程中，发现了更让人毛骨悚然的事情——

这些和艾伦结下梁子的每一个人，都没有避免地，被他写进了书里。

艾伦的男友，便是库德侦探身边，那个蠢蛋助手；

艾伦的姐姐，对应了小说里男爵那个大龄单身还一事无成的姐姐；

艾伦的邻居，在书里是天天和男爵作对的难搞邻居；

在讲座上顶撞了艾伦的学生，也被艾伦写进了书里。

是一个有盗窃癖、却不懂得什么才是真正价值的大胡子园丁。

最让苏珊感到崩溃又窒息的，是艾伦把苏珊隐藏了多年的家丑，也给写进了书里。

实在是把苏珊给恶心坏了。

更让人有些震惊的是，艾伦的死，跟书里的谋杀案有着极大的相似。

在小说里，接连发生了两起死亡事件。

派伊府邸的管家，玛丽被发现从楼摔下身亡。

村里都在谣传，玛丽是被自己的儿子罗伯特杀害的。

过了没几天，派伊府邸的主人，马格纳斯男爵也死了。

男爵是被人砍头致死，经过庞德侦探判断，是熟人作案。

男爵在送人出去的时候，被凶手拔剑砍死。

和艾伦一样，男爵身边也有着无数的仇人。

先是男爵的妻子。

男爵曾经出轨了儿子的家庭教师，妻子在全村人面前颜面尽失。

妻子曾对男爵放出狠话：

“我发誓，总有一天我要捅死你，即便会导致我自己吊死都无所谓。”

其次是男爵的姐姐。

因为土地开发的事情，男爵和自己的双胞胎姐姐闹得不可开交。

姐姐甚至还给男爵写过匿名威胁信。

还有派伊府邸的园丁。

在男爵死前一天，发生了一起入室抢劫案。

男爵的所有珍藏品全都被偷了，没有看管好的园丁被男爵一顿数落，充满了十足的怨气。

管家玛丽的儿子罗伯特，也非常讨厌男爵。

母亲对于男爵的崇拜和言听计从，让他觉得十分厌恶。

而且早在13年前，罗伯特的弟弟山姆， 溺死在了派伊府邸后院的湖里。

罗伯特始终觉得，是因为男爵举行的寻宝活动，害死了弟弟。

看到这里，苏珊恍然大悟——

这就是为什么最后一张不见了的理由。

“因为最后一章泄露了秘密，答案就在书里。”

只要找到了最后一章，男爵的死、管家的死、艾伦的死全都可以被一一解开。

与此同时，越来越多的线索在苏珊面前铺展开来：

有个人告诉苏珊，艾伦抄袭了自己的作品。

他曾经参加了艾伦的一次讲座，把《喜鹊谋杀案》的故事大纲完整地告诉了艾伦。

就连名字，都起的一模一样。

在艾伦的葬礼上，前妻告诉苏珊，她曾经和苏珊现在的恋人交往过；

苏珊还收到了一封匿名邮件，照片里是案发当晚，天台上的艾伦与苏珊的恋人……

嫌疑人越来越多，但真正的凶手，却只有一个。

剧集改编自同名悬疑小说，豆瓣评分8.3。

原作者安东尼·霍洛维茨，也担当了剧集的编剧。

当年，小说一出版，就横扫日本五大推理小说榜单冠军。

安东尼·霍洛维茨还是有史以来唯一被柯南·道尔产权会认证的，续写福尔摩斯之人。

《喜鹊谋杀案》 充满着浓厚的古典推理气息。

故事发生在了上个世纪50年代，那正是侦探小说的“黄金时代”。

作为案件背景的“喜鹊童谣”，致敬了阿加莎·克里斯蒂的童谣谋杀案。

包括在剧集中，也多次提到了阿加莎的名字。

虽然这是一部“很阿加莎”的作品，但“案中案”的双线模式，却在剧集改编中有了更丝滑的呈现。

小说家虽然死了，但他笔下的侦探，却“活”了过来。

在现实中，面临着最后一章丢失和作家死亡的苏珊，破解困惑的方法，便是与书中侦探的对话。

即便苏珊讲的，是现实中艾伦的死；

庞德侦探讲的，是小说里破解案件的关键要素。

他们明明各讲各话，却恰巧能在不同的问题上，达成同一思路。

就像当苏珊开着车，对于到底凶手的作案动机充满疑惑时，庞德侦探说道——

“恐惧、嫉妒、愤怒和欲望。经验之谈，极端人类行为，最终都会归咎到这四种情感上。”

所有的人都会撒谎，这就是调查谋杀案的本质。

“现实当中，能让一个人要动手杀另一个人，理由并不多，但被背叛的感觉，信任被摧毁，确实可能带来致命后果。”

那些“对话”的时间，也成为了剧中苏珊破解艾伦死亡真相的关键点。

这便是《喜鹊谋杀案》最让人着迷的地方。

它没有惊悚的画面，也没有惊人的反转。

也不像社会性悬疑剧，不曾揭露什么黑暗，也不希求改变社会。

它按部就班，循序渐进，但每一个画面、每一个细节都有可能成为破案的线索。

不到最后一集，你永远猜不到谁才是真正的凶手。

这才是悬疑推理真正的乐趣， 不是吗？

*本文作者：D

在开始之前，我觉得有必要去梳理一下侦探片、推理片、和悬疑片的区别。

侦探片以侦探为中心，以侦探侦破犯罪案件的过程为题材，通常是正义与犯罪之间的较量为核心，并以正义战胜邪恶为结局。通常以案件侦破的进程作为故事情节的基础，其中所涉及的人物善恶难辨，直到最后揭秘真相，抓捕真凶。

推理片属于侦探片的衍生剧作，侧重严谨的推理逻辑分析，按照逻辑推理程序安排情节，或者展示侦破人员意识中的逻辑推理活动（情景再现），最终揭秘罪犯的作案过程，使得罪犯在严密的论证前束手就擒。

悬疑片指因情节使人们对主要人物的命运引起关切，而造成高度焦虑和紧张感的一种电影类型。在剧作上，利用电影中人物命运的曲折遭遇、未知的情节的发展变化或者无法看清的结局真相，吸引观众注意力并能引发后续思考和讨论。通常结局意想不到，让人大呼过瘾。有兴趣的可以欣赏一下希区柯克的悬念电影。

根据著名作家安东尼·霍洛维茨同名小说改编的推理剧《喜鹊谋杀案》在开播之初，就受到了很多争议，有拿作品本身去和英国著名推理剧作家阿加莎·克里斯蒂的作品对比（作者也表示小说的叙事受到阿加莎·克里斯蒂的影响），也有拿原著与改编后的电视剧对比。

但是从剧作的角度来看，这部剧从头至尾都有带着极强的吸引力。先是女编辑苏珊收到了作家康威的小说稿，并称这是他最后一部推理小说。而在此之后苏珊就收到了康威“自杀”的消息，与此同时，苏珊发现寄来的书稿竟然缺失了最后一章——这对推理小说无疑是致命打击。苏珊所在的三叶草出版社此时也面临着被收购的巨大的危机。由于多年共事，苏珊觉得康威的死必有蹊跷，加上她要为出版社的前途考虑，于是她踏上了前去寻找缺失章节的旅途，并逐步发现了杀害康威的真正凶手。

作家康威的写作习惯是把身边的人写进自己的小说中，也由此，整个电视剧是由双线叙事展开的——故事中1955年的阿提库斯·庞德要前往一个村庄去侦破一起谋杀案，现实中21世纪的苏珊要前往康威的住处，寻找缺失的章节并找出康威的死因。在康威的全部小说《喜鹊谋杀案》中，都有一个名侦探阿提库斯·庞德，在最后一部小说《喜鹊谋杀案》中，阿提库斯·庞德得了绝症，也就意味着要和读者告别了。作家康威“以死明志”，他早就厌烦了推理小说，尽管这些小说给他带来了巨大的财富和荣誉，但是他最初想要写的是不受读者欢迎的严肃文学。（我想本书的作者也藉由此来表达他对当下出版业的未来担忧）

女主苏珊的个人生活、成长经历也随着故事的展开逐渐明朗，使得观众对女主苏珊的境遇产生共鸣，无论是亲情、爱情还是友情（个人觉得她和康威之间算友情）。而男主康威的生活则由阿提库斯·庞德和死者马格纳斯·派伊男爵2个人融合，而他在生命的最后终于高调承认了他是同性恋的事实，这为当下的故事内容又添加了一些兴趣。

故事的铺陈和转折总是在情理之中，又出乎意料之外。十二年前（1943）的一桩谋杀案竟然也随着故事的推进浮出水面，就像剧中给我印象最深的2句话——看似宁静祥和的村庄下，实际上暗潮汹涌，人与人之间存在着这样或那样的矛盾；而能够激发起杀人的因素，通过名侦探阿提库斯·庞德之口讲出：恐惧，嫉妒，愤怒和欲望。

英国剧作本身就十分讲究，从人设到场景道具等细节，无一不让人赞叹。加上导演对于人物出场方式，2个不同时空的交叉（转场处理）做得严丝合缝，让观众在观看的时候游离于2个不同的时空而不感到出戏。

最后，关于小说及电视剧的名称《喜鹊谋杀案》中喜鹊的意象，在这里我拓展一下摘自网络搜索的内容，原著中的童谣的隐喻，《喜鹊谋杀案》中的人物名字都是一种鸟类。

另外关于喜鹊的意象，我也特意从网上找了一些相关信息，仅供参考。

喜鹊在中国文化中象征着喜悦、好运;而在西方文化中喜鹊则象征着混乱和吵闹。

附：One for sorrow,一只代表悲伤

Two for mirth，两只代表喜悦

Three for a funeral,三只代表葬礼

Four for birth，四只代表新生

Five for heaven，五只代表天堂

Six for hell，六只代表地狱

Seven for the devil, his own self，七只代表恶魔他自己

这是我看过的第一本安东尼·霍洛维茨的作品，听说他的故事有阿婆的风格，可是看完之后总觉得中规中矩，没什么不好，也没什么惊喜。

因为小说并不是特别喜欢，所以本来我对剧兴趣不大，不过看到网飞出的剧评价很高，还是去看了。

女主剧苏珊一出来就出乎了我的意料，我不记得书里有详细描绘她的长相和年龄，可大概是因为习惯了中国和日本的女主一定要年轻精致，就算实际上四十多岁了，也要看起来跟二十多岁似的，所以当脸上有明显的皱纹的苏珊出现时，我一时有些恍惚。我已经有太久没在屏幕上看到过如此真实的中年女性形象了。她依然很漂亮，可是毫不掩饰年龄在她身上刻下的痕迹。

抽烟喝酒不结婚，但她还是个好女孩。这两年我看的书和剧基本都是中国或者日本的，太久没看过欧美剧了，看来我需要定期去获取营养，以便跳脱出东亚社会对女性的刻板印象。

小说是书中书的形式，欧美作品最痛苦的一点就是记名字，好家伙这本书还得记两套，两套之间还有联系，比如谁是谁的原型什么的，所以看书的时候一开始我是有些懵的。电视剧很好地解决了两个故事里的人物关系对应问题，只需要让同一个演员演就好了，可是我脸盲，看到第二集才发现，哦！原来书里和现实里有对应的人物是同一个人演的……还好我看过原著，不然还不知道什么时候能看出来……

剧很好地梳理了小说中混乱的人物关系，同场景之间的切换，对应人物的关系和故事梳理，这本书确实很适合改变成电视剧，影像比文字更能直观显示出两个故事之间的关系。

无论是看小说还是看剧的时候，山姆的死都是让我印象最深刻的部分，可能是因为他还是个孩子，一个完美受害者的形象总是能激起更多的同情和遗憾，又或许是因为所有的故事总有源头，未成年的凶手总是比成年人更令人恐惧。

除了乡村谋杀案之外，总要有那么一两对相亲相爱的情侣这一点也很有阿婆的风格。比如杂货店里那对前职业盗贼。另外，剧里的安得利亚斯和苏珊之间的关系也没有了小说里那种玛丽苏的感觉。

总之，剧的改编非常精彩，比原作好看的改编剧并不常见，感谢网飞。

我还挺期待《猫头鹰谋杀案》被拍出来的，原著还是书中书，不过这回是完完整整地分成了两本书，不过看《喜鹊谋杀案》的切换如此成功，或许《猫头鹰谋杀案》也可以拍成同样的形式。

（文/杨时旸）

在这个每个人都急于输出的时代里，最不乏听到“xx已死”的声音，什么“摇滚已死”“诗歌已死”“电影已死”，似乎他们都是悲悯的先知。其实，哪一个都没有死，那些急于给所有事物宣判死刑的人，无非盲人摸象般看到某个事物变得不再那么热闹，就自作聪明或者标题党般地给予了定性，在这样的陈词滥调之中，只看过几本推理小说的爱好者习惯于摆出一副老油条的面孔声称“本格推理已死”。但最近这部大热的《喜鹊谋杀案》几乎回敬了这些人一记响亮的耳光。

在此之前，阿加莎·克里斯蒂的那些经典作品被一次又一次翻拍，大银幕上的《尼罗河上的惨案》《东方快车谋杀案》，小屏幕里的《灰马酒店》《无人生还》，大都口碑不佳，偶尔有一部评分亮眼的，也都因为对于演技与角色刻画的局部肯定，总之，大多数人都已经认定，从情节上和整体设计上讲，这类“黄金时代”的推理游戏注定再玩不出什么新花样了。所以说，在这样的预判上，《喜鹊谋杀案》的出现绝对是一次惊喜。

这是一部非常“阿加莎”的侦探故事，改编自英国作家安东尼·霍洛维茨的原作。无论罪案本身，推理模式，故事模型，人物设定，一切都几乎沿着黄金时代的原教旨主义延续下去，它既对阿婆致敬，又让阿婆还魂。而说到这个剧集的拍摄方式，它几乎挑衅又得意地向人们展示，看，谁说本格已死？

如何评价《喜鹊谋杀案》呢？聪明。推理小说发展至今，为什么本格、密室、诡计等等那一套东西逐渐显得差强人意？无非是因为那一切在完成了最初的惊艳亮相之后，迅速陷入了自我重复，并且沦为了一种脱离于现实世界的脑洞游戏，那些“不可能犯罪”愈发变成了纯粹的智力炫技，而侦探小说本身，除却娱乐功能之外，它之所以吸引人，是因为它让人们看见了那些隐藏在我们身边的、没有被注目过的罪恶，让每个人流露出竭力遮掩的另一面。所以，它需要一种与现实若即若离的微妙感觉，这也是为什么后来的社会派、冷硬派逐渐占据了上风的原因，社会派的冷酷与真实更像成年人阅读的东西，而不是孩子的恶作剧。

而《喜鹊谋杀案》显然已经将本格推理的优势与问题看得清清楚楚，而且想好了对策。那么，对策是什么？那几乎算是一种“以毒攻毒”的方法，用本格最大的问题破解问题本身。本格在当下读者、观众心中最大的问题不是悬浮吗？不是罪案设计显得刻意吗？那就让悬浮的更悬浮，在刻意之上更刻意，而不是欲盖弥彰地故作真实。换句话说，你们不是都已经把本格推理的那些诡计和模型烂熟于心了吗？不是都觉得无非一场戏吗？好。那我们就让一切更像一场戏。所以，这个故事采取了一种套中套中套，戏中戏中戏的结构。先设置一层故事，主角是一个出版社的资深侦探小说编辑，再设置一层故事，与她合作的畅销侦探小说家意外死亡，又设置一层故事，小说家创造的畅销侦探系列终结篇中的未结悬案与即将辞世的主角。你看，这样一来，这个故事变成了一个套娃，最内里的一层，展示一个最标准的本格推理故事，外面的两层既负责巩固——罪案又叠加罪案，又负责消解——外部的故事是当代的，当下的，在我们身边的，它足以为那个设定在久远以前的传统本格故事解腻。于是，它有效地把一道传统老菜进行了改良，没有喧宾夺主，没有四不像，脆爽的脆爽，醇厚的醇厚，陈旧的浓油赤酱还竟然有了些小清新的色泽，典型的用降维的方式升维。再加之，这几层故事中的不同角色由同样几个演员出演，那些交织、反差、互渗又氤氲出别样意味，让一场死亡映照另一场死亡，让一重悬案衬托另一重悬案。最终，让一个可复制的类型故事显露出了几分独特的作者性，哀婉、悲怆又隽永。

侦探小说，尤其本格派的侦探小说会给人一种微妙的冲突感——直面犯罪和谋杀带来的刺激和隔岸观火应对那种刺激的安稳。就像《喜鹊谋杀案》原著中所写的那样，“一瓶红酒，一包家庭装的烤干酪玉米薯片配一罐萨尔萨辣酱，旁边放着一包烟，雨噼里啪啦地敲打着玻璃窗，还有一本书。还有什么比这更惬意的吗？”这就是大多数侦探小说迷的真实写照，也精准地总结了面对这部剧时的观剧感受。

《喜鹊谋杀案》是一种思路上的成功，保持本格类型的本分，又在叙事方法上显得超脱与超越，这远比那些辛苦地在谜题本身打转，只能靠打磨角色演技去重新争夺新观众的笨办法要巧妙太多。从某个角度去看，《喜鹊谋杀案》总会让人想起去年那部热门短剧《公寓大楼里的谋杀案》，同样颇为古典本推理格式的故事，同样做了既保护内核又解构技法的叙述改造——把谋杀案置于一群热衷于真实犯罪故事的播客制作者中，那案子一路走到最终，其实已经没人关注到底谁是凶手，而都在看那一群合力破案的邻居各自怀揣的孤独与失意，以及最终赢得的友谊和温暖。

这几年，英美剧通过一些形式上的变幻，拯救也解放了很多题材，比如没有画面、只有声音的《骇人来电》也是个让人惊艳的例子。它完美解决了幻想恐怖故事中，如何为恐怖意象赋型的问题。它用最干脆的减法从根本上彻底将问题本身取缔了。所以说，没有什么无法拯救的题材，本格推理也并没有“死”，针对这种类型不是不能用，而是如何用，如何化用的问题。

（本文首发 北京青年报 专栏）