我的秘密之花

你借着参加维和部队的机会，逃离这间屋子发生的战争，我才是这场战争唯一的受害者。（妻子对丈夫说的话） 正因为他是我朋友的丈夫，即使我是心理医生，我也不能让他成为我的病人。但他还是时不时来找我，我们的友谊成了他的安慰。有一次，我们就都发现了对彼此的感情。（女主朋友是心理医生，告诉女主她丈夫跟自己有过关系，现在已经没有了，他们一直想告诉她，但她只顾自己说，不让别人说） 电影前半段狗血矫揉造作，身为女作家，每天都穿着丈夫不同时候送的东西，一双两年前买的靴子紧的脱不下来都可以讲上十分钟，但视听语言确实很奇妙，与丈夫重逢在门口热吻那段镜子好像万花筒，还有浴室那段左右呈现的镜中像和本体像对丈夫的包围，还有色块的充斥强烈运用，对于一部描写女性在两性关系与自我排解中都是有辅助的效果的。愤怒地砸珠盘，那些蓝色的珠子在地板上交织滚动着的画面不停在我脑中反复播放，希望这一刻的痛苦就是永恒，永远沉痛下去不要醒来，女主不要想起没有丈夫的日子。她用镇静剂和酒精麻醉自己，逃避自己，用放纵去找另外的暂时愉悦去忘掉脆弱与怜悯。在母亲神经质般的催促下她也不想留在马德里这伤心之地，也不想想好友与丈夫的风流还有自己的失足，她跟随母亲回到拉曼查，母亲也告诉了她失去丈夫的女人都会有短暂的痛苦，但家乡永远是每个人的归属与再次出发的地方。她再次回到马德里，那段让她痛苦的日子也让她成长，两性关系只是关系的一种，可以另寻新爱，也可以找回自己，要接受没有丈夫和酒精的日子，更何况那时无心插柳还帮助了自己的仆人促成了一段精彩的舞蹈表演，生活意外，有苦有乐，重要的是你还在其中，还能继续书写生活的章节。

我真的太喜欢这部片子了，以女主角为主脉络，女主角身边的好朋友，妹妹，母亲，上司，仆人为侧面的铺垫，以一种隐晦但又能在适当的时候刺激你的神经的关系，铺叙了女性意识觉醒的故事…母亲、妹妹和自己都相似的经历，正是这种相似的经历，让观众看到，在面对男权时，面对所谓的丈夫们和妻子之间的吵架时，未觉醒的态度和已经经历过的人的态度，像踏上一条老路一般，但不同的事，母亲没有意识到自己已经摆脱了那种精神的压制，女主则是在一系列的变故后终于领悟到了，而妹妹还在这一段经历的开始阶段。最让我触动的地方，在于母亲和妹妹吵完架想和女主一起回乡下后，也想带妹妹一起回去，不仅因为不想让妹妹单独面对暴怒的丈夫，还有更深层的意义：想把妹妹带到那个女人们团结在一起，彼此成为支撑的乡下。女主的好朋友，在剧中也是一个关键角色，浅层说，她是女主和丈夫之间的小三，但却是一个比丈夫更关心女主的人，不管是生理还是心理上，她都表现出了对女主角真情实意的关心。并不是说她做第三者的事情没有错，而是她作为一个女性，给予女主女性的帮助和关怀是值得肯定的。还有一个人物是女主的女仆人，有个不成器的儿子，曾经很会跳舞，但后来不跳了，对女主角一心一意，主仆同心的感觉。我认为她的转折点在于重新开始跳舞，这是她思想觉醒的开始，凭什么老了就不能跳舞，凭什么结婚生子后不能跳舞，女仆人从穿上舞裙重新跳舞的那一刻，她内心一些隐形的枷锁就已经消失了，这就是她意识觉醒的点。女主角的上司，借是一个借她之口表达观点的人物：生活已经很苦了，所以人们在虚幻美好的爱情小说中寻求慰藉。而我认为女主意识形态的改变的点就在她从写爱情小说转为更加残酷的现实小说的描写开始的。因为和丈夫的矛盾，她写不出那种虚幻的甜蜜了，转变成了冷酷的现实，而对丈夫的清醒，也不是一朝一夕完成的，这是一个成长的过程，也是自我意识建立的过程。写到这里，又再次想起了女主的母亲和妹妹，这是一种几千年来的“基因”，从来就不是生物学意义上留下来的基因，而是社会带给女性的链条建立的“基因”，一代又一代人，活在这样的枷锁下。“没有铃铛的母牛”，我觉得挺好的，因为这样意味着自由，它可以做它所想要做的事，而不是被圈养一辈子并被告知你和你的后代都要这样过完一辈子，铃铛又何尝不是一种束缚。看完电影后太多感触，激动之余胡乱写下这篇不算影评的评价，以上仅代表个人观点。

《我的神秘之花》是去独立文艺观影俱乐部看的第一部电影，下午6：30开始，出门的时候下着小雨，9：30影片结束，小雨未停......

这部影片讲述了女作家里奥使用阿曼达的笔名写了二十多年言情小说，然而最近的创作或生活却遇到了瓶颈，供职于军队的丈夫出轨自己的好友，母亲与妹妹关系紧张，保姆为弗朗明戈的舞蹈家随时有可能离职，新作品被出版社指出不符合市场的喜好，在一切的混沌生活中里奥通过周围人的帮助与影响找回自我，跳脱了不幸婚姻。

1996年卡罗维发利国际电影节最佳女演员等多项专业褒奖，法国《电影手册》1995年十佳。

看这部电影真正看到了作为一个国际大导演对影片全面的构架有多完美。从故事情节、配色、服装、镜头、音乐等，无不显示了一个优秀的导演对于一个影片的掌控力。

值得着重拿出来提的第一点是关于阿莫多瓦对女性面对情感、家庭生活的洞察力。里奥对常年不在家的丈夫极度的思念及赤裸裸的性渴望，在丈夫回家时里奥追问丈夫一个肯定的回答，妹妹与母亲的争吵，母亲带里奥回乡下时告诉她的关于没铃铛的母牛的观点，回到乡下回归少女状态下的里奥，都刻画的如此生动。

第二点不得不说阿莫多瓦对于影片的用色，从颜色到服装，95年的作品，现在看来色彩和服装也一点不过时。全片情感是挣扎、压抑的，但用色却是鲜明大胆的，这也是西班牙导演的一贯风格吧。有意思的几个点是，当里奥丈夫要回来时她本来穿了一件和丈夫差不多色调的裙子，却在丈夫回来前换成了一条红色的裙子，一方面表达了里奥对丈夫的性渴望，一方面裙子的颜色又和丈夫衣服的颜色如此不搭（暗示与丈夫不同步调）。里奥丈夫回家洗澡时，在里奥如此急切的性渴望下却用的蓝色浴巾裹住丈夫的下半身。里奥丈夫打电话到里奥闺蜜家，里奥穿深色衣服，闺蜜穿粉色衣服。里奥终于从失败婚姻中走出来时，去见angle，穿了红色的衣服。

第三点要说的是影片的构图，无数次的镜像构图让影片变得有趣生动，里奥去见angle的那一刻，里奥丈夫回家进门的那一刻，里奥与丈夫在浴室及卧室时......，还有就是高级的构图审美，印象最深刻的是弗朗门戈舞蹈时俯拍母亲的构图、里奥在街头遇见angle围困在游行队伍时，angle在广场上跳舞时，可以说无数的画面单拎出来都可以当海报用了，这就是一个大导演的审美能力。

当然，影片还有无数值得回味的点，虽然不是阿莫多瓦的巅峰之作，但在我心中也是一部非常优秀的电影，在影片中可以看到一个导演的功底，无数次的隐喻，抛包袱再接回来，剧本、用色、摄影技巧、还有对于人的洞察，也有自己阿莫多瓦作为同性恋导演对影片所抛出的自己的价值观，会找时间二刷。