海洋天堂

《海洋天堂》不是一部商业主流电影，看起来也许会很沉闷，但是它会静静地打动你的心。
全篇内容来看并没太多起伏，主要靠的是演技和微小的细节动作，剧情连贯动情。光从父亲的外貌，花白的头发，苍老的面容，深度眼镜已经能让人感受到这是一个悲情不幸的父亲在用自己最后一点微薄的生命力拼命地为儿子将来做自己所有能做的事。

  很多镜头都让我一时压抑得不行，开始饭桌上他托起吃的正香的儿子的脸，~如果以后我不在你身边，怎么办~而儿子只是天真的重复着父亲的话语，却无法体会父亲的苍白无力。他为儿子将来寻求出路，却处处受挫，孤儿院嫌太大，养老院嫌太小，隐痛难言，然而他却从未向现实摇尾乞怜，每当他掏出病例希望XX机构能接受儿子时是多么的无助无奈。经历多番波折终于找到一个愿意可以接受的才成立的机构，那的负责人的一句话~我为能遇见认识你这样的父亲感到荣幸~简单明了，让人肃然。

  他把对他有情处处帮助他们的邻居柴姨（朱媛媛）的感情深埋心底，一个是因为自己没多少时间了，第二也是因为有着一个这样的儿子不想去拖累别她。两人间的感情虽然轻描淡写，但是却意义深厚。他为儿子所制定的计划细心的执行，对进步缓慢的儿子百般耐心，从未放弃过。而他每次疼痛发作时，一旁的儿子却没有任何察觉，他仍然坚持着他的信念，他用着最自然地方式保护着儿子最童真的笑容。

  其中的人物关系也描述得很简短却深刻，玲玲的马戏团在离开海洋馆的前一天，这一切大F什么都不知道，也许他们以后就再也不会有机会相见，她竭力地教着大F接电话~我是玲玲啊，接电话啊~第二天当大F开心地照旧去找玲玲时，却发现眼前是一片空白。。。。。

  父亲为了让儿子以后在自己离开时不会觉得身边没有他陪伴会孤单，他拖着病重的身体，扮成海龟陪着儿子游泳嬉戏，并告诉他自己就是那只最大的海龟，他就是小一点的那只，会一直陪伴在他身边。在父亲离开前的最后一个镜头便是儿子睡前伸手与父亲的手心相贴，感受着父亲的最后一点温度。父亲的葬礼上，儿子仍然什么都不了解，仍然迷茫在自己的世界中。。。。。

 

影片结束听着片尾曲《说了再见》，仔细地回味着情节，品味着歌词，真的感受到很多，久久无法从压抑中摆脱出来。《说了再见》是周杰伦为《海洋天堂》所作的主题曲，作为其片尾曲。《说了再见》用简单的歌词透露出少许的遗憾和无奈，轻声细语地描述着最贴切人情的，内心最深处的语言。在这款款真情之中，诠释出《海洋天堂》中父子在漫漫人生路上令人无法割舍的情怀，揪心不已。

 

 

 

天亮了 雨下了 你走了 清楚了 我爱的 遗失了 落叶飘在湖面上睡着了 想要放 放不掉 泪在飘 你看看 你看 看不到 我假装过去不重要 却发现自己办不到 说了再见 才发现再也见不到 我不能就这样失去你的微笑 口红待在桌脚 而你我找不到 若角色对调你说好不好 说了再见 才发现再也见不到 能不能就这样忍着痛泪不掉 说好陪我到老 永恒往哪里找 再次拥抱一分一秒都好 天亮了 雨下了 你走了 清楚了 我爱的 遗失了 落叶飘在湖面上睡着了 想要放 放不掉 泪在飘 你看看 你看看 不到 我假装过去不重要 却发现自己办不到 说了再见 才发现再也见不到 我不能就这样失去你的微笑 口红待在桌脚 而你我找不到 若角色对调你说好不好 你的笑 你的好 脑海里 一直在绕 我的手 忘不了 你手的温度 心碎了一地 捡不回从前的心跳 伤心过去我无力逃跑 说再见 才发现再也见不到 能不能就这样忍着痛泪不掉 说好陪我到老 永恒往哪里找 再次拥抱一分一秒都好
 

 

 

最后呢，《海洋天空》是一部小规模，谦逊的影片，据说是完全依凭现实的，但平视目光诚挚，包含广阔的内在，源生的力量很汹涌澎湃。仅以此祝福所有情同此心的父母！！

        以精神残障人士为主角的电影很多，比如《雨人》中的达斯汀霍夫曼、《阿甘正传》中的汤姆汉克斯，还有《洗澡》中的姜武，其实文章在《海洋天堂》中演的这个孤独症患者的表演方式是最没难度的一种，他基本上是按弱智痴呆的路数来演的，装傻对于一个接受过正规表演训练的演员来说，不是什么具有挑战性的事，正在能演到像《雨人》和《阿甘》那种形神合一的状态的才真正是一种境界。当然《海洋天堂》的男一号是李连杰，至少我是第一次看他在其作品中不开打。事先对于李连杰的表演我看到了各种褒奖溢美之词，但看完电影之后我却更确认了他作为一名演员在戏路上的局限，李连杰的表演在调动情绪上手段很单调也，观众如果对其表演的突破性有认可，只是源于与其以往所扮演的被神化的角色的巨大反差而已，就跟周润发演孔子一样，建立在外在形象基础上的表面功夫和深入人物内心的形神兼备是两个层次的问题。但是将李连杰对王心诚这个慈父形象的浅尝辄止完全归咎于其表演功力上的欠缺也有欠公平，问题是影片本身也没有为角色提供可深入挖掘的空间。其实这里我最喜欢的人物是朱媛媛扮演的柴嫂，那种隐忍的风情和市井的仗义才是真正让这电影能接到地气的地方。
        这是一个死亡阴影下的父子亲情，不久于人世的父亲无法释怀对日后独留世上的患孤独症的儿子如何自处的担忧，这是一种只要具有正常的情感思维方式的人想一想都会感到心痛的事情，其实这也是个无解的爱，即使是给他留下足够支撑其余生物质保障的财富，也难以保障其拥有哪怕是最低限度的幸福和安全感，这个父亲注定是死不瞑目的。从父子嬉戏的场面直接切换到灵车前的骨灰盒，导演薛晓路略去了这个本来可能让观众与剧中人一起悲泣的生离死别，这样的取舍让影片保持了从一开始就坚持的内敛淡然的风格。这不是一出悲剧，而是一段被戛然而止的爱的进行时，影片的主要内容是父亲生前为儿子未来的独处所作出的琐碎的预先安排，这些努力在父子间的交流障碍下显得力不从心，而最后我们看到了父爱的光辉最终在他撒手人寰之后为儿子的暗淡人生带来的点滴亮色，这让影片有一种大气浑然的整体气质，作为一个年轻女导演的处女作，这很难得。
        据说这是根据一个真实事件改编的故事，而这个故事也确实足够有力，之前看到影片的预告片时我已经被这个故事打动了，但是当我看完整部影片，我发现影片对我的触动没有超过预告片，这说明《海洋天堂》在90分钟内的叙事效率其实是很低下的，同类型的事件不分轻重地反复堆砌，缺乏应有的节奏感和情感升华空间。但并非导演没有做出努力，电视机上的毛绒狗这样的道具细节很有回味价值，但父亲扮海龟的情节隐喻等设计则显得过于刻意和直接，而且整体是松散的，没有一个贯穿性情感引导线索，比如《美丽人生》中以父亲关于集中营的游戏谎言开始，以用生命捍卫这个美丽谎言结束，从而将全片的情绪有一个能量累积和逐渐深入的过程。导演做了14年义工拍出了这样一部很有公德心的电影，也许不应该过分指责其技法上的不足，但我还是觉得一个很有情感渗透力的原型故事，在这里其实是有点浪费了的。
        下面说到我觉得这部影片最有价值的地方，那就是《海洋天堂》作为一部现实题材电影，没有简单化地为人物提供一个体制化的出路，王心诚在体制内寻找帮助是完全没有出路的，无论是保险、福利院、医院，最后只能靠人人献出一点爱来缓解矛盾，其实所有人都明白，靠体制缺位的人性爆发为大福提供终其一生的生命庇护是一件确定性很低的事情，人生的变数很大，表现为物质援助的爱心也一样，在这部电影里，这份被粉饰的爱不仅无解，而且无路可逃，这才是这部电影最让我心痛的地方。
        《海洋天堂》中的人物无一例外地都是好人，都与人为善，都助人为乐，这是一种比较特殊的人物设置方式，至少可以简单化地屏蔽一些矛盾。不太喜欢这部电影的哀怨，故事的纠结和苦楚已经足够辛酸了，既然导演并不想煽情，何妨拍得欢乐一点？桂纶镁扮演的小丑对大福的惺惺相惜我不知道是从何而来，但我当时很确定地以为大福将通过这个美丽的小丑的感召发掘出自己玩杂耍的潜能呢，好吧，我承认我把《海洋天堂》当《雨人》了。
        

文 / 苏乏

    导演薛晓路的十年义工经历促成了这样一部《海洋天堂》，剧本初稿于06年年初完成，影片一度因为资金问题而搁浅，直到找到江志强，找到了壹基金，找到了李连杰。演员不取分毫报酬，700万投资如骨架将影片一点点筑好，悉心照料，仔细端详。为了不辜负剧本，江志强又找到了杜可风，找到了奚仲文，找到了张叔平，甚至影片音乐都是由久石让一手担当。一句“如果有一天，爸爸不能陪在你身边，你会想我吗？”，《海洋天堂》朴素的情感直捣心底，上海电影节获得赞誉也在意料之中，在高校举办的慈善活动中赢得公益志士的喝彩，令人颇感欣慰。

    影片中文章所饰演的孤独症（又名自闭症）患者阿福的原型，便是公益机构星星雨儿童服务中心田惠平老师的孩子，在百老汇电影中心试映时，这位不平凡的母亲几度凝噎，个中滋味着实难以向在座观众去详加描述，唯有感激关注自闭症人群的社会人士，感激自94年因公益而结缘的薛晓路导演，能够将这样一个很熟悉的故事，以如此美好的方式呈现给她，馈赠给作为母亲的自己。散场后我们见到了一直坐在观众席中田女士的儿子，在影片放映过程中他做着自己的发声练习，只有在几个段落安静下来，田女士说他看得很入神，这令她格外感动。

【十指连心】

    《海洋天堂》让人沉浸在奏鸣曲般平和的氛围中，去感受亲情的博大。我们可以看到李连杰所饰演的父亲在困境中如何说服自己不要放弃，如何为争取哪怕仅有的一丝希望而四处奔波，又如何被现实的残酷掀翻在地无力反击，但这些挫败与打击怎可能阻挠一名父亲？在他生命将尽的时日中，唯一的心愿便是让儿子有个归属。孤儿院嫌大福岁数大，养老院嫌他小，保险公司不接残障人士的投保，国家社保不管这一块，阴森的精神病院又着实不适合。当他不得已又来到大福曾待过的特殊教育学校，得知刘校长已经退休，真的陷入了绝望，而即便刘校长在得知他们的情况后，特例收留了大福，却仍旧无法平复大福对父亲离开自己这件事的恐惧。他是在担心被抛弃么？他了解自己的心理状况么？来这世间走一遭，经历这许多似乎与他无关的痛苦挣扎，他得出了什么结论？又或者这些问题都不值一提，重要的是，他是否能够尽快对即将到来的分别做好准备，假使他不能够，那么父亲又该设计何等心酸的善意谎言呢？

    电影令大屏幕像海洋馆的玻璃一样透明，放映机投射的光柱里，那许多鱼类在屏幕上游弋；画面中大福如同一只海豚在水中穿梭，隔着水，他看到蹲在水池崖子上的人，在晃动的波纹中似乎那轮廓和照片中的故人如此相像，而钻出水面，那人就消失了，却看到了似曾相识的玲玲。在大福看来，玲玲手中能够瓢在水面的兵乓球，便是一颗会浮起来的鸡蛋，他忽然想到，又忽而忘记，他欣喜地为花浇水，又固执地摆放、收纳，这一切偏执都是平凡人所陌生的世界，却又是如此熟悉的一种哲学。当影像变换颜色，画面成了记忆，那些伸到背后去触摸彼此的手指，坐卡车离去兀自顾盼，在巷子里学海龟转圈的种种真切，被蒙上了一层形而上的惆怅。

    《海洋天堂》的结尾十分平静，没有丝毫大而化之的煽情。大福不在固执地将玩具狗放在电视上，而是像父亲说的那样，从电视上放回沙发；他学会了煮鸡蛋计数，应答公交车司机报站名，拖地，大福在故事中多次出现的标志性动作被一一回应，我们可以借此意识到大福已经开始自己照顾自己了，生活在父亲缺席的日子里渐渐步上正轨；但或许在这结尾将至，导演更多的是借助镜头，通过不厌其烦地向我们展示大福生活中的细末，来重温影片中那些辄几难寻的回忆，进而完成对他人生活的关注与思考。这看似和教大福自己脱衣服一样简单，却真的需要按图索骥，回顾每一个我们因过分熟悉而轻易忽略的细节。故事的最后，大福是否真的相信父亲像自己说的那样变成了一只海龟呢？或许这不再重要，影片探讨的同样不是经济危机中的海洋馆，也并非疾病所带来的痛苦与折磨，它将观众代入一段他人的生活中，去体会，从而得到慰藉。

【恻隐之心】

    影片讲述的是希望，通过一个人的努力，一个大家都希望在现实中存在的人的故事，让人们关注到在社会中存在过、生活过的一个典型人群。试映当天导演邀来多次在人大会议中为残障人士呼吁健全制度王铁成，作为有着相似经历的父亲，《海洋天堂》令他感慨良多，“不是因为我有一个类似这样的孩子，有类似的亲身经历，感动的是在这样一个飞扬浮躁的社会，还能有人关注（这个群体），并把这样的题材搬上银幕，让大家去思考。”但同时他觉得本片离我们的现实有些距离，有些理想主义，这种风骨似乎和当下格格不入，也显然几度陷入困境，它所展露的锋芒潜藏在平静的叙事中，擦过社会的伤疤。便是这种理想主义证明了今天的影视工作者中，仍旧有人留存了一颗善良美好的心。

    可是，恐惧仍然存在，每个人都惶恐陷入悲剧的泥沼中。

    田惠平老师在上海开会时，有个医生和她说，当她向一个妈妈宣布她的孩子得了孤独症，是一种终身性的障碍，然后这个妈妈只说了一句话：“你知道吗？我听到这个只有一个心愿，就是在我死之前，我的孩子先死去。”

    所有有人都害怕，所以起了恻隐之心。
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    《海洋天堂》是一部充满慈爱与阳光的影片，即便现实几多阴霾。虽然影片中看到的是痛楚与孤独，它传达的信念却如此美好。在大屏幕前完整地看完这个6月最温情最震撼文艺影片，或许对观众来说也是2010年华语影片最有意义的一件事，至少笔者是这么认为的——尽数半年来有幸在混乱的院线排片战争中崭露头角的影片，甚至向暑期档、国庆档、贺岁档望去，何处不硝烟？哪一部不是挂着羊头卖狗肉，在铜臭帝国中鸣金前进。在这种大环境中，《海洋天堂》反倒成了异类，但好在它有造化得到贵人相助，这令人欣慰；同时，让人隐隐感到一丝不安。

P.S.影片在6月6日的试映会便已看过，但一直到今天才写出来，实在惭愧。希望朋友们能够支持薛晓路导演，支持《海洋天堂》。在这样一个环境下，只有行动才能让院线意识到价值，没有足够长的档期，便不会有机会让更多人能够在电影院看到这样一部电影。最后，谢谢大家的支持。

2010.6.19 苏乏，北京

关于这部片子在看完之后给我的感觉是意犹未尽，按一般商业片的技巧来看真实性、生活性、戏剧性、逻辑性是必不可少的，影片讲述的是一名身患绝症的父亲与智障儿子的故事，所提取的素材都是生活中发生的，很朴实，没有做作之嫌，令人为之感动。

　　喜欢父亲老王说的话。我就要死了。我走后他怎样活，他能不能活下去，能不能活好……很现实。那些生活中常常被忽视的场景一旦聚焦会让人动容，父亲给大福拖衣服的镜头，还有临终前给大福缝在衣服上的标签：大福B型血孤独症患者

       喜欢《海洋天堂》沉静而内敛的讲述方式，透着一股子沉淀后的清新，这种风格从开始持续到了影片结束——用来表现自闭症这一沉重的社会话题是再适宜不过的了。没有安插刻意的煽情，一些我原以为会大肆渲染以赚人眼泪的桥段被几个镜头轻轻悄悄地带过去了；没有借机违心地讨好制度，毕竟以我国眼下的人口数和自闭症的高发病率若仅凭体制就能把一切安排得妥妥帖帖的显然是脱离实际；没有掐灭所有的期望，片中出现的几乎都是好人，没什么人为的落井下石，总算不至于给主角原本已十分窘迫的生活雪上加霜，而最后几分钟留给了观者的更是暗夜下的火光，蕴出微弱却不容忽视的光芒。

     我想，一部电影，结局有人作古，有人余世忧伤的，并不完全是悲剧。《海洋天堂》就是一种“浅悲剧”片。父亲去世后，儿子开始努力一个人生活，父亲生前教给他的，他都学会，那个经常闹性子、耍脾气的孩子已经不见。

　　在我们身边，父亲的爱都是默默的，不像妈妈那样全部能够从脸上看到，但是爸爸呢，在他的脸上看不到，只能用心去感受。也许有些关心与祝福不需要用言语来表达，只要彼此能够感受到！

      今儿跑去东直门看《海洋天堂》，原本为的是随电影附赠的一张电影宣传单曲的CD。关于此片豆瓣上有一句影评，说以前他让人流血，现在他让你落泪。铁汉到底有没有柔情我不敢确定，至少《投名状》的年代我还不觉得李连杰大叔略显僵硬的笑容有多少感染力。不过在MOMA看片的时候坐在我旁边的路人小姑娘哭得是一塌糊涂，连我都为没有挤出点液态物质应景而心存遗憾，不过总的说来选在父亲节档期上映的这部影片，至少在飙泪方面绝对给力。


    本片导演兼编剧薛晓路作为曾经《和你在一起》的编剧颇有能量，这次搞来了数位幕后大腕助阵，包括王家卫御用摄影师杜可风担任摄影指导，曾获奥斯卡最佳服装设计提名的奚仲文担任美术指导，以及日本著名作曲家久石让亲自为电影配乐，主要内容来自于她十多年来在自闭症学校“星星雨”担任义工的亲身体验，选取了绝症父亲的视角讲述了孤独症患者和父亲的亲情，有一个勉强算是乐观的结尾。这片儿不算太主旋律，这位北电副教授在混过几年CCAV科教频道经过潜移默化之后还能出淤泥而染的不算是很严重，让我感到甚是欣慰。


    光芒万丈的部分是充满想象力的全片质量保证——杜可风大爷的摄影，无论是构图，技术还是表达的意象都让人想起老塔的人类电影史上最著名的两部太空片之一的《索拉利斯》。全片多处出现水中镜头，从水中向岸上眺望，从岸边向水中凝视，弯曲的玻璃以及水面对光的折射美轮美奂，整个画面的抽象和变形也充满着热忱的想象力。正如片名和反复出现的场景所预示的那样，这整个泳池也作为折射心中欲望的索拉利斯海存在。最后李连杰饰演的王心诚（omg这倒是个非常主旋律的名字）升华成大海龟，文章饰演的孤独症患者大福也终于能够自食其力并且得到足够的关爱，躺在那个小盒子里裱着照片的灵魂得到慰藉，打酱油的高圆圆作为文章的妈也死而瞑目了。


    必须提到的是音乐非常优秀，甚至亮的有点儿抢戏，毕竟宫崎骏和北野武两位大师的御用音乐大师久石让实力超群，单是《海洋天堂》这曲，由小清新桂纶镁唱来也能翘动人心。按照师父的说法，剪辑里有很多遗憾。开场的李连杰、文章和朱媛媛三人的室内戏人物关系剪得比较混乱，文章的水中戏份经常有莫名的主观客观镜头转换，只是因为镜头无法自圆其说而动的剪刀实在是没有过多意义。至于那无数个跳轴，悄悄的说起来，在只有两个人的镜头里跳我倒觉得并不是无法接受，尽管这种硬跳是完全违背学院派基本准则的。


    高圆圆打了个小酱油，而桂纶镁演个马戏团的小丑，打了个大酱油，她的主要作用在于吸引被《蓝色大门》萌得肝颤的小清新们，最重要戏份是唱歌来着，其他时候出场虽多，然而……没有床戏啊，说起来，和文章牵手都少的一比那啥，还真是纯情小电影儿的感觉。不过在全片结构不能说没有作用，其实有两段相当感人，离别前她教文章接电话，接收来自远方的祝福，两个人化好妆对着镜子玩自拍，这两条线后面都收了回来，有文章对着电话傻笑，还有离别后的另一个错位，文章安静地陪在外观酷似的麦当劳大叔身旁，李连杰老爸坐在另一边，竟无语凝噎。


    说说我印象深刻的另外几场戏。开场李连杰和文章挂着重物跳游泳池只是开胃小菜，文章在家和李连杰玩狗狗躲猫猫反而让我心中颤抖，下文里李连杰送走了文章，自己在家里来回摆弄不再飞到电视上的玩具狗，缩在屋梁后面躲猫猫，背后写着自闭症的一叠书熠熠生辉。朱媛媛我总感觉是个喜剧角色，跟全片的气氛格格不入，因此在没有她的时候，气氛一下暧昧许多。文章那执著的处女座的洁癖，失去父亲庇佑的慌张，竖起手等待父亲脱衣的乖巧，真有点《雨人》的感觉了。泪点最低的一大段应该从李连杰掏出存折和照片交待身后事开始，努力让孩子以为自己化为海龟与他永远相伴，交待孩子他妈高圆圆的死因，文章与海龟在水中翩翩起舞，叠印出冰冷的骨灰盒，前行的灵车，墓地中葬礼旁几位肃穆的面孔。最后一段是交代结局，虽然结构上必不可少，感情上我还是觉得略有些蛇足了。


    最后扯淡两句本片折射出的价值观，有困难，找什么，能是政府吗？敬老院，孤儿所，特教学校乃至精神病院无一靠谱，最后还是民办机构解决了问题。这其中表现的政治诉求十分明显，但是我辈还是不要玩味的好。从另一方面讲，片中出现的人物无一坏人，对于这个社会，全片折射出的以导演为首的态度，还是很积极的。