每一个坚信着永远跟未来叫板的英雄,都是烈士。
还没有老去就缅怀青春似乎已经是我们这一代人的通病。从《那些年》到《致青春》,多少荷尔蒙喷满荧幕,又有多少眼泪浸湿纸巾,但哭过之后几番感慨我们的生活依然要继续,有条不紊。
而《同桌的你》在今年的青春电影中有些不一样。
男主角摆在讲桌旁的座位,或许你犯错时也被罚坐过;
女主角爬到三楼砸破玻璃让男主角逃出隔离楼,或许你也这么明知是错却义无反顾过;
你或许没有遇到和兄弟一起追的女孩,没有遇到过青梅竹马至成年的发小,但你总会有一位同桌,帮你削过铅笔,也刻过你的橡皮,给你传过纸条,也打过你的小报告。
《同桌的你》刚开始有些类似台湾电影《女朋友男朋友》,把一个时代的少年成长浓缩于一个校园,在一个体制大背景下演绎属于青春的小感情,高晓松显然是把他所能想到的关于青春的细节都杂糅进影片,一见倾心妹子、做多少分钟情人、窃听女生宿舍、开房复习四级、堕胎、洋学生浴室群架、离国后分离,并把握时间点切入入美大使馆游行、911、非典等。
高密度叙事,明快狂欢,却舍弃《毕业生》式逃婚,沉重煽情。
在这个青春题材已然泛滥的市场,能有这样一部作品哼着你熟悉的曲调、讲着你经历过的年少,其中总会有一些镜头精准地戳中泪腺,照进我们内心最柔软的部分,猝不及防。
周冬雨最好的一场戏是十年后的酒席,她烫着成熟的发型,故作姿态地拿出女主人的架势,却在林更新一句话之后全面崩溃。
她抬起头,咬着唇,一滴泪就恰到好处砸在观众的心上,砸得生疼。像心疼曾经的自己,像心疼初恋的那个女生,像心疼一个蹲在街边哭泣的初中生。记得她哭着说,林一,我们谁都没有错,我们谁也不欠谁。
对啊,谁也不欠谁。多少曾经以位永远的感情最后败给了时间,但最后我们也都可以释然,因为在纯粹感情这场博弈里,我们始终势均力敌,即使每一步都走错,至少每个人都问心无愧,爱过。 林一曾经不懂责任伤害过周小栀,却不知道自己错在哪里,周小栀为两人描摹的未来蓝图到最后却因为挫折而放弃,只留林一独自漂洋过海。
十年之后,他收到她的婚礼请柬。最动人心魄是林一在婚礼上臆想出的奔跑,与十年前两人逃离非典楼一样把青春彰显得流光溢彩,手上牵着最爱,身后是兄弟相助拦住所有阻碍,当象征囚禁的大门被再次重重关上,仿佛前途又是有你有我还有光。
但是,故事的最后是她面对神父在教堂承诺:“我愿意”,他坐在观众席只是握紧了手里的口琴。高晓松不再年轻了啊,我们都不再年轻了。
其实故事最好的结局就该是这样吧,花开两朵,天各一方。
让值得回忆的人和事,就只住在回忆里吧。 因为所谓浪漫,就是没有后来。
能换个像样点的女主角么。三星全都给林更新。
好想带着你,去看看从前的我……
被狠狠戳中,于是不要脸的强推!
本来以为是烂片!没想到被惊喜到了!虽然前半部分有的地方编剧设置的太生硬了。后半部分很喜欢!大家还是多支持下吧!国产小清新的良心制作。
申请斯坦福失败签证两次被拒就“我们已经回不去了“,就”我们终究还是败给了现实“。你这不是败给了现实,是败给了作。
新导演们能多学习下导演技法吗?
求矮大紧们快点放过电影吧,别祸害青春了行不行,它还是个孩子。偏不!这年头贩卖情怀可赚钱了呢。别的国家拍,叫点石成金。在天朝呢,叫勾点芡变屎。
换个女主,片子应该就好一点了
橙天嘉禾的超前点映,周冬雨最后一句台词讲完,全场异口同声的“唉”,顿时在这个雨天感到一丝温暖
还是那点事,还是那些年一样的拍法,每年都会有这么几部类名片,但拍再多遍也总是能戳到你,原因只是因为感情。这些场景,说过的话做过的事,只要你年轻过,就一定无处遁形。但历史的串联缺乏惊喜,过多的幻想场景是双刃剑,最后结局之后的当头一棒非常不爽。林更新帅到出水,周冬雨只能演嫩无法成熟。
内地版《那些年》,没想到两主演外形气质这么搭。
相当腹黑,女学霸都会被男学渣反超,但决定生活质量的是能否嫁得好。
果然是"只有长的好看的人才有青春"。。。
不要以为每秒24帧就比小时代好了
提前放映场,基于两位主演的演技,去之前没抱太大希望,结果它却以真实地复制了那段青葱岁月而感动得我泪流满面,现实而残酷的青春,对于结尾电影院里响起了此起彼伏的叹息声,我却略感心安,这才是初恋应有的情怀。
付出那么多之后分开像拉稀一样随意?貌似拍青春疼痛的这些人永远只敢讲开始的喜悦和结局的惨淡,却不敢面对一个为什么。泪点倒是很多,但是逼出来的。
我以为男主会抢婚,结果败给了现实
尽管被光线叫去看免费场,但还是值不回地铁费啊。
《致青春》《那些年》《青春派》《80‘后》《老男孩》《合伙人》……中国式校园青春到《同桌的你》该完结了吧。
我就说一句,周小栀没去美国是因为21分钟减去洗澡时间后太短