暗花1998

      我在看完这部片子时，第一个感觉就是经典，无论是导演本子亦或是演员等等方面，都非常棒，直至今日也可以再看一遍。
      而我一直认为，所谓经典电影，就是可以让一百个人看一个故事，讲出一百种感觉，所以，我很想为这部片子讲些不说出来就会感觉难受的废话。

      电影一开始，用旁白的方式，点明了故事的主线，这个手法虽然老套又生硬，但在这部片子里，却并不显得掉色，因为，它启发了我的视角。
       故事的主线，就是洪先生要对付两大帮派，从这里开始，洪先生就被点出来了。而主角梁朝伟，也是片中反复提及了一句有关洪先生的话，“有什么事明天晚上都可以解决，用得着怕什么洪先生呢？一个十几年（几十年）没回过澳门的老家伙，能狠到哪里去。他要是真这么厉害，我都想见见他。”
       片头写的是“十几年”，片尾写的是“几十年”，但总归都一样，就是讲洪先生，很久没回澳门了。
       说到这，很多人都会不以为然，觉得司空见惯，所以，好像没有人去细究过，到底片中最重要最厉害的洪先生是谁。当然，片中已经明确的说过，洪先生是澳门两大帮派的幕后老板，大多数人以此来看，也并没有问题，可是，若是仔细想想，你就会发现，洪先生并不像一个在江湖中德高望重的老前辈，也不是一个单纯有钱的富豪，所以，无论是洪门大佬，亦或是超级富豪（赌王何鸿燊），都只是有影子，并不完全相符。
       第一，洪先生做事好像很高调，提前放出风声要佐治和基哥离开澳门，甚至扬言要清场。但佐治和基哥并没有直接听话，也没有去找他谈判，反而先躲起来，找机会要搞联盟，说是让洪先生没有“借口”清场。
       按常理来说，幕后老板对前台大佬有意见，要么直接找他们以及诸多叔父们一起谈话，要么直接找人干掉他们，没必要闹得谁都知道（也有人会觉得，这就是洪先生智慧超绝的表现），但我觉得，这更像是洪先生的意向比较容易被探听到。
       第二，洪先生为什么这么多年都没有回过澳门？忽然就想要清场了呢？只是因为两大帮派八个月的火并吗？
       当然，幕后老板住在澳门以外，死活就是不插手澳门的事情，也是可能的，可为什么偏要挑这个时候呢？
       影片上映时间，是一九九八年，彼时，香港已经回归，而澳门则要等到明年。
       这里面“接地气”的意味，就相当明显了。不是洪先生不管澳门，而是因为，他插手不进澳门，澳门被葡萄牙租借去了。
     第三，洪先生清场的目的是什么？除掉两个大哥，是想找新的代理人，还是要做什么呢？
     看到影片结束，死掉的都有哪些人呢？基哥父子，佐治及手下小头目，梁朝伟饰演的腐败警察，以及刘青云和邵美琪饰演的杀手。
      为什么这些人，不管是帮洪先生的，还是洪先生的对立面，全都要被除掉呢？
      梁朝伟自己也说，他不是一个好警察，给钱就可以，搞这么多花样干什么。可偏偏洪先生在一个月前布局的时候，就选中了他，其实，被选中的意思，就是一定要除掉。
       除掉这些人，单单只是换一批人吗？不，洪先生就连可以用钱简单收买的人都不要，怎么会是单单换一批呢。其实，那些有野心有头脑有胆识的人，之所以全部都要被干掉，是为了社会和谐，不闹出类似的事情。
       废话说到这里，大概已经很清楚了，选在这样一个时机，又喜欢和谐社会的洪先生，是哪位呢？
       他不是某个老鬼，而是红色中国，抑或直接说是中央政府。
       当然，不是像我一样，总是对政治疑神疑鬼，又把有关的事情都看做正常的观众，大概是不会觉得有这么一个政治隐喻的，毕竟，片中的确多次出现了那个长衫老者，坐上车看报纸的画面。
       但我就是这么看，所以，从我的视角来说，这部片子，更多了一点时事所趋的意味，不单单是许多人以为的精妙布局，抑或是个人能力与其命运的关系。

       那片中的人，是否知道这个时势呢？我想，片头一开始，旁白提到洪先生，就是在暗示，所有人都知道，洪先生要回来了。
       大概就是因为意识到，大势已去，所以，梁朝伟说，他跟了基哥十几年，无论是和佐治怎么斗，都很镇静，从来没看到他这么怕过。
       不同的人，在片中，面对“洪先生”时，采取的策略都不相同，当然，他们中的大多数，只是顺着洪先生的意思办事而已，也就是所谓的，“识时务者为俊杰”，而以梁朝伟为代表的人，则是选择了逆势而上。
       但结果，是所有的主角，都死于非命。这正是影片悲观的所在，也是一部黑色电影，最最绝望的方式。
       在这样的预设背景之下，无论是洪先生选择的刘青云有多么聪明；他布的局有多么巧妙；亦或是算准了梁朝伟会搭船跑路而佐治又会搭船回澳门；还有那些倒戈相向又无处不在的小人物；甚至是梁朝伟的防弹衣救了他一命的运气，刘青云划下雨棚，不幸摔死的厄运；都只是细枝末节，无关于整体，即使其中有些更改，他们的命运也不会改变。这只是更加凸显那种不可逆转的趋势而已。
       事实上，当时的人，对于这一件事，的确是这么看的，当地弥漫的氛围也差不多如此。你看现在，香港的“占中”其实也是这种绝望的延伸。
       说到这里，好像电影已经了无意思，因为人性的贪婪与胆怯，对生的渴望，还有令人惊叹的布局，都只是一层好看的外衣，越是对此津津乐道，越是会感觉困惑，为何要如此呢？
       到了影片的最后，导演借王天林的嘴，说了一句，“有时候不要聪明过了头”（有些事是你想也想不到的）。
       对的，只是这样而已，没有什么了不起的大道理，也不会告诉你，只要你努力，就可以怎样云云，更不会说什么人定胜天，反而有些“人算不如天算”的意思。
       所以，“洪先生”其实又不是中央政府，他压根就没有出现过，但每个角色都受他摆布，哪怕是你以为，那是你自己做的选择，也早就在他预料之中。
       洪先生是一个概念，故意具体化为一个老者，只是为了让这种抽象的概念显得更具有故事性。
       不是这么厉害的主角一定要死，也不是那些小人物都一定会安然无恙，不是无辜就可以活下来，也不是罪大恶极就全部都会被干掉，奈何时势使然。
      
       导演的绝望、不信任，表露无遗，但更多的人，只爱故事的离奇，演技的精彩。
       感谢两位影帝，在片中拼命飙戏，让这种冰冷的黑暗之中，也开得出璀璨之花，让人面对如此无助的故事，也只是唏嘘或是感叹精彩，而不会深感悲哀。

       众多FANS提到《暗花》都不约而同地用到一个形容词——“完美”。众口难调是永恒的难题，得到这样一个一致的评价，这样的电影算是异类，还是榜样呢？叫好不叫座，有点尴尬，也有点骄傲。毕竟叫好声能延续，才算十足厉害。而一个某年某月的票房记录，过了N年，谁还会记挂在心？


       连环套一样的剧情，却能把观众的情绪、思维统统把握。说触动、说震撼、说宿命，说来说去是说不完、说不透、说不清。也许是电影并没有那般复杂，又或者是我们还没有那般复杂。


      梁朝伟居然也可以有这样暴烈骁勇的模样。有人说，真是个“恶警”。不过他的司警身份只不过是个幌子，称他为“恶徒”，不知是不是更靠谱。非常时期，他是没时间、没办法抉择的。暗花之说是谣言，可那一票对暗花垂涎的杀手，却徘徊不去。他威胁、暴打、排除、驱逐。可是，厄运还是左一件、右一件纷至沓来。大声公被枪杀，自家卧室出现了一具无头尸体，被拷打的生事者临死时爆出他才是真正幕后主使，基哥和阿荣都没了消息。他本来是努力尽忠帮老大摆脱困境，可是最后自己却落入无底深渊不得超生。可怕的却不是最后结果，而是他眼睁睁地看着自己向厄运滑落，无法扭转，无法逃避。


      刘青云也传神演绎了至酷的耀东，不紧不慢的步伐，阴森犀利的目光，知道整个的阴谋阳谋，却不多做、不多说，只把一个个陷阱设置齐全，然后静等猎物入套。他可以像抛出手中的小球一样，掌控整件事的节奏，却无法左右小球落地的结局。他和伟仔，只不过是黑暗中的微尘，飘到至高，也是要落地的。两人枪火互搏，众多镜中的实影虚影，不是他，就是伟仔。看清看不清，他们两人其实是一样的，落入同一个套中，走到同一条不归路上，只能有同样的命运和结局。


       人都有不信邪的时候，不畏天地，不惧鬼神。可是天地、鬼神，都不如人可怕。人才陷害人，人才暗算人，人才愚弄人，人才毁灭人。伟仔不信年迈的洪先生能搅出什么事，却不知那庞大的势力，轻而易举地捉弄了他。看着老则老矣的洪先生闲庭信步的样子，突然生了寒意。能够捏住别人的命运，这样的权力是该敬畏，还是诅咒？

一直觉得港片需要非常寂寞的心情，仿佛很适合午夜的录像厅，长夜漫漫，再多的打打杀杀鲜血淋淋都不觉得太过闹腾而嫌不足以大发长夜过于凝重的孤寂。所以买票时候有些迟疑，看来复杂和血腥的黑帮题材，梁生演的是最终死掉的反派，但终究不愿意错过北京电影节难得的在大荧幕上看到此片的诱惑，还是决定克服想看爱情轻喜剧的贪图享乐的心情。

比预期还要好看，既有非常明显的港片性格（即使故事背景发生在澳门），黑暗、喋血、冷酷，又有超出类型片所想表达的更微妙而令人玩味的人生况味。这也是我喜欢港片的某种性格，比起好莱坞大片流水线制作的完美无缺的自洽，这样的电影总似乎是匠人打造的手工孤品，虽然不尽善尽美，却在某个细节体现了制造者的性格，并无法造出完全一样的复制品。

其实情节真看起来并不复杂，也是由于导演的详略控制非常好。大背景是洪先生重回江湖想将现有两派黑帮基哥和佐治清盘，而选定的棋子是基哥手下的阿琛，布局他排除了两个杀手，耀东与阿凤。最后阿琛杀了耀东与阿凤，顶替耀东想出逃却终究被洪先生的手下灭口。

然而这些主线都影影绰绰的躲在故事后面，躲在隐隐约约拨出的电话号码和口耳相传的窃窃私语中，仿佛只是一个传说，真正切实的，在幕前被我们所看到的，只有棋子阿琛在一个又一个设好的局之中奔走，他一开始便耀武扬威，一大特征就是一直在擦汗，大概岛屿太热，大概他内心紧张，但开始时他其实是满意这种状态的，年少得志，在他每每说出我马上过来的时候，大概也带着一种掌控着全局能干卓然的自我满足感，直到脊背后面真正冷汗直流，赫然发现自己变成了命运迷宫之中东突西破的困兽。那白毛巾终于被丢弃在路边。

我最喜欢的两场戏，一场是阿琛与耀东在囚室相对，他最初是愤怒，把耀东暴打一顿后开始讲话，但他毕竟是聪明人，而非蛮武，而耀东那句你不问明白舍不得杀我简直点出了他形神。耀东说我本想拿着钱就走，但不知谁姓洪，二人在如梦境的尘埃中不再是追捕者与被捕者的身份，反而有了种推心置腹的了解。同样能干的他们何尝不是互为映照，作为棋子此时境地只是一时一势，而在根本上并无本质区别。大家喜引用的“给钱不就行了”也出在这一幕，最悲哀在这里，明明毫无底线左右逢缘，却依然被某种无可琢磨的命运推行到此等绝境。与此相比，阿深竟比无间道中的陈永仁更不如，因为他竟无所坚持既不相信正义也无所谓太大的忠诚只相信丛林哲学与efficient却还是挟裹在大局中丧了性命。而这种实用主义只崇拜力量的哲学在身边多么熟悉，想走最快的路，出最少力气拿最多荣耀，从不相信有什么命运命运不是好好拿在自己手中吗，结尾处年轻人不要太聪明刚刚好点题。
另一幕就是在码头，他看到那个宿命号码107，拉开门那颗头颅滚下来，他呆立在当场，脸上的表情是彻头彻尾的绝望。就在几分钟之前，他还在积极的找各种方式脱离困境，监听警察频道，插队到最前面，寻找暂时没有被封锁的出口，想处理掉手拎包，然而，就在这个瞬间，当他的脚下是老大的头和一地的钞票的时候，他终于感受到了那种无处可逃的绝望，那种机关算尽反误了卿卿性命的黑色反讽。于是他奔向被指引的H出口，终于遇到佐治并杀了他，正如寓言中说的一样，仿佛是命运的闭环。寓言之恐怖大概就在于TA会分毫不差的实现，让人再不想和命运斗，垂首放弃。

双雄结构，没有侠肝义胆却多少有些兔死狐悲的意味，Tony和刘青云在剧中互为映照，换个立场，他也可能成为他，至最后的镜子与假扮的光头与纹身，使得这样的意味更加明显，要杀的是自己，正是被自己所杀死，这样荒谬的场景让人生出无论谁生谁死也改变不了结局的感喟。

电影落幕，却依然记得刘青云手中的那枚橙色弹球，“弹到哪里，什么时候停，都身不由己”。得失、成败、生死，都如此宿命。

[年少无知时候曾经在大概是雅虎的明星站上看到一篇写的非常好的梁朝伟全部电影和电视剧的评论，当时立下宏愿想看完梁生的全部电影并写影评，大约小二十年过去了，这个计划虽然缓慢其实也一直在进行着，今日盘点了一下这一篇是截至今日老虎87部电影中的第12篇，比起那些充满变数虚无缥缈的人生梦想，这大概是最有可能实现的一个吧。本片Tony在电影里年轻的令人怀念，最近的他大概早就不敢尝试这样沧桑的造型。难得一见的狠辣角色，黑眼珠在上看来冷酷无情。然而我更喜欢他最落寞时的几个表情。]

“想走出你控制的领域，却走进你安排的残局，我没有坚强的防备，也没有后路可退；想逃离你布下的陷井，却陷入了另一种困境，我没有决定输赢的勇气，也没有逃脱的幸运。”——王菲《棋子》

本片在未看之前吸引我的只有一个原因，那就是主演，而影片果然没有辜负我的期望，角色性格鲜明，在剧情的安排下给人以强烈的冲击，回味无穷，颇有看头，而意外有二，一是无论身份是在黑道还是白道，从头到尾都没有一个真正意义上的好人，二是片中的人物关系竟然没有一丝丝谈到爱情、亲情或友情。

首先是梁朝伟。这是我看过他所演的角色中最特别的一个，颠覆了一切关于他的印象，完全不同于韦小宝的嬉皮搞笑、周先生的含蓄忧郁、陈永仁的理性机智，这次扮演的阿琛心狠手辣却内心复杂，他的命运由始至终牵动着观众的心。那块标志性的白手巾，每次梁朝伟拿出来就表现了当时的焦燥烦乱，即使是在用令人发指的手段对付看不顺的人和“反骨仔”（即叛徒、奸细）的时候，仍然如此。游移不定的眼神，略带神经质的举止，游走于黑白两道的阿琛整日处于惶惶不安中，而他那些血腥暴力的行径，只是他借此发泄恐惧情绪的途径。终于，阿琛眼看着快艇离开，洞悉一切的绝望过后恍然大悟，一夜之间他变得一无所有，一夜之间他从在生活中挣扎到为捍卫生命、扭转命运而战，在杀了阿凤之后丢掉了陪伴多年的白手巾，彻底变成一个无情的杀手，梁朝伟那冷漠中透露着决绝与悲凉的神情如此到位，不愧为影帝。当然还要佩服化妆和服装，改装后的阿琛一脸尖嘴猴腮相，再加上两撇胡子、光脑门上的刺青，活脱脱一个奸角，这也是我所见过最猥琐的梁朝伟，只有最后的那个点头微笑依稀有着曾演过的其它角色的痕迹。

相比之下，刘青云就要逊色一些。大光头，后脑勺和头颈上的刺青，破旧的牛仔服，手中的影片关键性的道具弹球，仅有的表情就是没有表情，内心的刻画与他的台词一样少，而更多的却是在摆酷，也许这是角色需要，因为正是这种沉着与漠然让阿琛隐隐感到深藏不露的可怕，遂逼他离开澳门。纵观刘青云在全片的表演，从一开始的无所谓，到残暴，杀人不眨眼，能挖掘的也不少，但不得不承认角色的安排还是阻碍了刘青云演技的发挥，相对于梁朝伟的出色，我只能放弃用“对决”或“飙戏”来形容他们的表现。牢房中的那出戏是引出影片高潮的铺垫，随着二人的层层问答，阿琛愈来愈强烈的意外和恐惧，而耀东意味深长的回答让人看到他内心深处埋藏着的暗涌，更有摆酷之外的无奈，身不由己的无奈，想必他也做好了随时受死的准备吧，虽然最后竟是以那样的方式瞬间赴死。

邵美琪是片中唯一的女性角色，戏份不多但相当出彩。邵美琪一出场就给人似曾相识的感觉，从《第三类法庭》到《刑事侦缉档案4》，她在tvb电视剧中出演过太多类似的角色，太多类似的表演，目光或空洞呆滞或闪烁不定，带有神经质的歇斯底里，邵美琪表现得游刃有余、无懈可击，只是千篇一律的角色设计难免让人审美疲劳，看到她总不免摇头叹息一番可惜了这样一个演员。我甚至还不屑一顾的猜测，这个可怜的女人和耀东会上演一出没有结果的爱情悲剧，或者是让耀东这个冷面杀手动了怜悯之心最后走上不归路之类的俗套剧情。后来才发觉，我真是太小看这两个角色了，原来阿凤根本不是省油的灯，而是一个职业的杀手、一个出色的演员，原来阿凤的呕吐、耀东面无表情的打量以及他们的对视只不过是他们接头的方式。再后来，我终于承认其实是我太小看编剧了，由始至终他都没有给我嗤之以鼻的机会。

演员出色，导演和编剧（监制：杜琪峰；编剧：游乃海、司徒锦源；导演：游达志...天啊，都是牛人，果然那么容易就能联想到《暗战》）更是功不可没，整部影片布局精巧，节奏明快，一环扣一环，压抑的令人窒息，看完之后久久不能平静，感叹个中人物遭受的命运嘲弄。整部片子几乎没有白天的戏分，即使在白天，也是在昏暗潮湿的小屋子里，充满汗臭味和血腥味（当然还有祥叔的叉烧味和鸡腿味-,-），因此显得尤其沉重和压迫。而剧情却在最后一小时达到了高潮，将一切疑问瞬间揭开，但当你还来不及将其一一咀嚼回味时，又出现了让你瞠目结舌的结局。随着一声突如其来的枪响，所有的猜测、怀疑、想象破碎了，幻灭了，付之一炬，这是何等的惊心动魄、何等的残酷！此时的脑中一片空白，直至重新回到片头的那一段洪先生仅有的出场——“一个十几年没回澳门的老家伙有什么可怕的，如果他真得那么有能耐，我倒想见识见识。”我们不得不信服、不得不感叹果然见识了，阿琛输得心服口服，只是这付出的代价太大，开场的轻蔑与傲慢，最后只剩下怅惶与无奈。

“这小子的确有点本事，可惜啊，做人麽，聪明就不要过了头。”阿琛和耀东注定要死的，洪先生出了暗花，谁也无法逃出生天，可是谁又会料想到找寻出暗花的人、一心取暗花的人，本身也是暗花呢？是啊，在这个白非白、黑吃黑的背景下，阿琛、耀东、阿凤、佐治、基哥、荣少爷、大声公等等...都是身不由己的活着，没有人能够掌控自己的命运，即便聪明如耀东，死地后生如阿琛。所有的人只不过是利用的棋子和工具，一步步朝洪先生的计划，永远都有悬念也永远以为有无限可能，直到两人最后的突然死亡，意料之外的形式，却是情理之中的结局。想到这儿，再回头看看那场玻璃房中激烈的枪战，阿琛得以逃脱的幸运是多么讽刺、多么可笑。“你和我就好像是个弹球，弹到哪里，什么时候停，都不是自己说了算。”耀东的话，在他们自己的身上得到了最好的诠释。

真是佩服那些把这片子与澳门回归搭上关系的人，什么洪先生影射“红”即中国，佐治为外文名影射葡萄牙等等，虽然乍看觉得他们想象力过于丰富，细想之下却似乎恰好解释了对于为什么把故事背景放在澳门而不是香港的疑问，只是，我情愿相信这不过是隐喻的玩笑，编剧的小把戏而已，因为一旦扯上了政治，关于电影的种种便不是我原来所想得那样了。

不管怎样，很久很久没有一部港产黑帮片（其实也大可以称之为黑帮悬疑片）能给我这样多的观感，甚至更胜《暗战》，我想把它奉为经典实在不为过。

银河映像最具代表性的作品之一，不同于暗战单纯的正邪两方对峙，暗花整个笼罩在一种非常黑暗的环境中。从头到尾都有一个幕后黑手操纵着，刘青云和梁朝伟都是无力抗争的两颗棋子。

梁朝伟的设定是一个黑警，就是身份是警察，可以到处抓人、审讯，但其实是为一个黑社会老大卖命。刘青云的设定是一个不羁的杀手。两个人同样也是针锋相对，但却都身不由己。相比刘德华，梁朝伟明显表演功力又更加老辣。两个人的对手戏真是好看到不行。

梁朝伟其实是一个坏人，但是看着看着，就特别希望他能挣脱这个巨大的局。他从利用警察身份耀武扬威，铲除异己，到一步步落入为他设的巨大的局，到逼到无路可走时的爆发，都非常吸引人。其实很冷血、残暴，但就是会抓住人心。

然后刘青云的发挥空间其实比梁朝伟小，他是设计陷害梁朝伟的过程中的一环而已，但是刘青云真的是那种抓住点点滴滴的机会都要尽可能放大自己存在感的人。只要镜头一聚焦到他，整个杀手的那种彪悍、冷静的感觉就非常到位。

看完暗花，再回看暗战，就觉得暗战真的好温情脉脉哦，还有浪漫的爱情戏呢。而且暗战就是刘德华要死了，临死前找个人来陪玩，展示一下自己高超的智商而已。

但暗花就真的黑暗无边。整个过程都没有一点喘息的空间。当然梁朝伟还是在拼命寻找一条生路的，而且他的一些表现也很出彩，但他突破了一重，又有另一重在挡着他，看得很唏嘘。

81分钟看的真是酣畅淋漓，两大影帝飚戏简直爽爆，看剧情不断反转真是欲罢不能！！！
一贯的银河映像的风格，浓浓的宿命感。
“有什么事情明天晚上都可以解决，还用的着怕洪先生什么，一个十几年都没回过澳门的老家伙，能狠到哪去！如果他真的那么厉害，我也很想见见他。” 阿琛最终没能见到洪先生，死在了这个十几年都没回过澳门的老家伙的层层圈套中。
“我接手这件事后，也想过拿了钱就走，那姓洪的老家伙，几十岁了还这么狠，但是我不敢，可能我比你胆小，或者我不知道身边谁是姓洪的人。”耀东接受了几十岁还这么狠的洪先生的安排，但最终他也不过是洪先生层层布局中的一颗最终会被弃掉的棋子。
“为什么选我？”
“洪先生选的，一个月前选的。”
“一个钟头后你就知道了。”
一切都是安排好的，只等着阿琛一步步走进布好的棋局。
最后阿琛剃掉头发，和耀东决战时，你死我活，只能有一个耀东可以上船，而耀东爽快的告诉了阿琛时间和地点，而他们都不知耀东已成弃子，不管是他们中的谁，上船前都会死。
“这小子的确有点本事，可惜啊，做人麽，聪明就不要过了头。” 两个人都是聪明人，如果他们不够聪明，也不会被洪先生选中来布这盘棋，除掉基哥和佐治，重新树立自己的威信。
“你和我就好像弹珠一样，会滚到哪里，何时停止都是身不由己。” 片中多次出现的道具无不暗示着两人的命运。
编剧功力深厚，剧情紧凑，环环相扣，一气呵成。配乐精妙，恰到好处。导演将暴力美学展现的淋漓尽致。
最爱监狱中的那场戏，两人笼罩在光下，浮灰飘动，与人的静止鲜明对比。银河映像爱用这种静态的拍摄手法，特写下更考验演技，而梁朝伟和刘青云简直就是每一个毛孔都在演戏，每一个细节都拿捏的恰到好处。看的太过瘾。